吳 旸

引 言

作為現(xiàn)代主義作曲技術(shù)，序列音樂將十二音律按特定音高進(jìn)行排列，在此獨(dú)特結(jié)構(gòu)下形成48種十二音序列旋律，為現(xiàn)代化音樂作曲提供了不同思路。《涉江采芙蓉》是我國作曲家創(chuàng)作并公開發(fā)表的第一首十二音序列作品，所使用的音列具有濃郁的民族風(fēng)韻，十二音律在序列排序下構(gòu)建了音樂核心，序列作曲技術(shù)的應(yīng)用實(shí)現(xiàn)了音律整體把控。

一、序列作曲技術(shù)應(yīng)用原理

十二音技術(shù)寫作時(shí)，需將十二個(gè)半音排列成特定序列，最初的序列形式稱為原形（O），為擴(kuò)充寫作材料，原型可派生出倒影（I)、逆行(R)、逆行倒影(RI)三種形式。這四種基本形式，每種基本形式可移位至十一種不同高度，可構(gòu)成48種序列形式。在后續(xù)音樂中重復(fù)使用所選定的十二音組合，為了避免出現(xiàn)調(diào)中心，十二音使用時(shí)需全部湊齊后方可將其重復(fù)使用，也不可省略某一音，需在音樂作品中使用一整個(gè)十二音輪回。隨著序列音樂進(jìn)一步發(fā)展，又逐漸發(fā)展出了全面序列，全面序列是有別于僅限于音高領(lǐng)域的“十二音技術(shù)”，整體序列是將音樂中的多種要素進(jìn)行序列化的組合，再用特定的模式與程序組織這些材料，并無像十二音這樣的特定手法，其蘊(yùn)含著不同音樂元素，按特定規(guī)律將音律排列可最大程度激發(fā)出序列作曲技術(shù)創(chuàng)作效果，擴(kuò)大了序列作曲技術(shù)的應(yīng)用范圍，更便于音樂創(chuàng)作者借助序列作曲技術(shù)把控整體節(jié)奏。

二、音樂作品中序列作曲技術(shù)的具體應(yīng)用

（一）序列組合形式

十二音律的不同排列組合可呈現(xiàn)出不同音樂效果，因此根據(jù)創(chuàng)作者情感及思緒，序列音樂蘊(yùn)含多樣化可能。《涉江采芙蓉》為序列作曲技術(shù)最早創(chuàng)作并發(fā)表的作品（不是代表作，只是最早創(chuàng)作并發(fā)表的作品），羅忠镕先生將序列作曲技術(shù)效果良好展現(xiàn)，在《涉江采芙蓉》音樂作品中，十二音律的排列組合及重復(fù)效果渾然一體，不顯突兀。如圖1所示，《涉江采芙蓉》整個(gè)序列共包含六種調(diào)性因素：E宮、降B宮（七聲）、降E宮（五聲）、F宮（五聲）、A大調(diào)和升g小調(diào)，同時(shí)在五小節(jié)中，由兩個(gè)動(dòng)機(jī)構(gòu)成了起、承、轉(zhuǎn)、合的關(guān)系，如圖2所示。

圖1 《涉江采芙蓉》六種序列調(diào)性因素

圖2 《涉江采芙蓉》起、承、轉(zhuǎn)、合關(guān)系

在創(chuàng)作《涉江采芙蓉》時(shí)，羅忠镕先生將四種表現(xiàn)形式呈現(xiàn)出的同時(shí)，又在其中雜糅了六種不同排列組合方式，在音律相互配合下使《涉江采芙蓉》愈發(fā)飽滿，應(yīng)用十二音律序列組合并未在作品中全面呈現(xiàn)，而是將組合在曲中分散，序列作曲技術(shù)的藝術(shù)性被盡數(shù)展現(xiàn)，構(gòu)建出“五加五加二”作曲模式，運(yùn)用五聲調(diào)式音階完成音樂創(chuàng)作，提高音樂作品耐聽性與可塑性[1]。序列音樂作品的價(jià)值多在于等音轉(zhuǎn)換，每處橫排音創(chuàng)作中均需根據(jù)其音樂類型展開分析，五聲音階在序列作曲技術(shù)應(yīng)用下將形成獨(dú)特三全音關(guān)系，序列組合形式的變化應(yīng)根據(jù)創(chuàng)作理念進(jìn)行表達(dá)，可在音樂作品頭尾兩個(gè)音域采用五個(gè)音階上下音則可構(gòu)成另一種獨(dú)具韻味的序列方式，序列組合的巧妙結(jié)構(gòu)將序列音樂本質(zhì)特征呈現(xiàn)出來，此為序列音樂獨(dú)有的意蘊(yùn)。

（二）旋律情感表達(dá)

旋律承載著音樂作品中濃厚的情感，相較于舞蹈、繪畫等藝術(shù)，音樂則借助旋律傳遞情感，刺激聽覺，感染力極強(qiáng)。序列音樂中強(qiáng)烈的感染力多來源十二音律的序列組合，將序列作曲技術(shù)應(yīng)用音樂作品創(chuàng)作中時(shí)，應(yīng)以序列作曲技術(shù)為指導(dǎo)，將十二音律排列成特定旋律，借助旋律表達(dá)音樂敘事內(nèi)容及創(chuàng)作思想，以此調(diào)動(dòng)音樂觀賞者情感，通過音樂實(shí)現(xiàn)情感共鳴。序列作曲技術(shù)具有自身結(jié)構(gòu)框架與理論基礎(chǔ)，如《涉江采芙蓉》音樂作品中，序列作曲技術(shù)相關(guān)理論被良好運(yùn)用，在此作品中，與人聲相關(guān)的部分共計(jì)13小節(jié)，且在此13小節(jié)中，以人聲旋律傳遞出序列譜曲藝術(shù)，在#g調(diào)音樂小節(jié)中穿插降調(diào)，在音樂旋律中增添一抹委婉與變幻性。在《涉江采芙蓉》第20小節(jié)（如圖3所示）中，應(yīng)用序列作曲技術(shù)將原有旋律更換為降E宮調(diào)式，并將小節(jié)旋律升高，提升音樂張力，在《涉江采芙蓉》這一經(jīng)典序列作品中，在人聲旋律中重復(fù)應(yīng)用二分音符與八分音符，音樂美感與澎湃之情并重，將該序列音樂作品在舞臺(tái)上展現(xiàn)時(shí)，則可充分調(diào)動(dòng)音樂觀賞者情緒，在音樂表現(xiàn)力下傳遞情感，以序列作曲技術(shù)為橋梁連接音樂創(chuàng)作者與觀賞者，達(dá)到情感共鳴的效果。

圖3 《涉江采芙蓉》第20小節(jié)

（三）音階交織運(yùn)用

序列作曲技術(shù)自20世紀(jì)中期發(fā)展以來，經(jīng)過短期摸索后逐漸形成自身理論體系，以十二音律為手段形成獨(dú)特序列作品創(chuàng)作方式。以《涉江采芙蓉》為例，在1～5音樂小節(jié)中，采用縱橫法展現(xiàn)十二音律排列組合，交織運(yùn)用逆行音階與原型音階，借助原型音階、逆行音階兩種表現(xiàn)方式將十二音律組合為24種序列，并根據(jù)1～5小節(jié)（如圖4所示）意蘊(yùn)將24種序列融合其中，層次巧妙，結(jié)構(gòu)靈活，使《涉江采芙蓉》1～5小節(jié)可賞性極大提高。

除采用縱橫法進(jìn)行序列譜曲外，還可運(yùn)用分割法，以逆行音階表現(xiàn)方式為主旋律，將創(chuàng)作情感納入到逆行音階中，在《涉江采芙蓉》經(jīng)典序列作品中，6～8音樂小節(jié)（如圖5所示）及第12、13音樂小節(jié)（如圖6所示），均采用分割法創(chuàng)作旋律，相較于第1～5小節(jié)的縱橫法，分割法音階旋律更具張力，在此強(qiáng)烈差異下大幅度提升該序列音樂作品內(nèi)涵，使作品整體脈絡(luò)更為清晰。序列作曲技術(shù)中除應(yīng)用縱橫法、分割法外，還可借助重疊法完成音樂作品創(chuàng)作，則是將逆行音階、原型音階交織運(yùn)用，增強(qiáng)整體律動(dòng)感，為更好地展現(xiàn)序列作曲技術(shù)創(chuàng)作優(yōu)勢，應(yīng)將縱橫法、分割法、重疊法三種表現(xiàn)方式交織應(yīng)用在譜曲創(chuàng)作中，最大程度激發(fā)出序列作曲技術(shù)在音樂作品中的效果，且在交織融合下提升音樂作品藝術(shù)性[2]。

圖5 《涉江采芙蓉》6～8小節(jié)

圖6 《涉江采芙蓉》12、13小節(jié)

三、音樂作品中序列作曲技術(shù)的應(yīng)用展望

（一）可接受性變化

區(qū)別于流行音樂，受眾對傳統(tǒng)音樂作品的可接受性較低，因此在音樂創(chuàng)作中，應(yīng)考慮音樂作品可接受性，而序列作曲技術(shù)具有較強(qiáng)理論性，創(chuàng)作序列音樂更注重內(nèi)蘊(yùn)含義，外部觀賞性相對降低，運(yùn)用序列作曲技術(shù)完成的音樂作品過于專業(yè)，更適用于音樂同行進(jìn)行品鑒，導(dǎo)致音樂受眾難以理解與接受序列作品，繼而制約了序列作曲技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。在未來序列作曲技術(shù)發(fā)展中，應(yīng)將受到音樂可接受性考慮到作品創(chuàng)作中，音樂作為一種情感傳遞方式，需注重情感的流露，而非情感的獨(dú)白，不可運(yùn)用過于專業(yè)的創(chuàng)作手法在音樂作品外筑起壁壘，使大眾音樂觀賞者無法領(lǐng)略音樂內(nèi)涵，例如在部分序列音樂作品中，運(yùn)用獨(dú)具一格的序列結(jié)構(gòu)構(gòu)建音樂旋律，導(dǎo)致音樂作品過于專業(yè)，阻礙了音樂受眾感知，為更好地使非專業(yè)受眾感受作品魅力，應(yīng)合理運(yùn)用序列作曲技巧表達(dá)音樂情感，注重情感共鳴效果，受眾雖無法辨別出作品音色及技術(shù)技巧，但可真實(shí)感受到序列音樂中所特有的旋律情感，從另一種角度感受序列音樂的精妙。序列作曲技術(shù)作為譜曲理論的一種，其技巧服務(wù)于音樂作品，因此，序列作曲技術(shù)應(yīng)為音樂創(chuàng)作的手段而非目的，不可為應(yīng)用序列作曲技術(shù)而創(chuàng)作，導(dǎo)致序列音樂作品失去內(nèi)蘊(yùn)，流于表面，音樂創(chuàng)作者應(yīng)沉淀自身，借助序列作曲技術(shù)傳遞情感精神，提高序列音樂可接受性，為序列作曲技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

（二）音樂包容性

音樂作為藝術(shù)表達(dá)形式，其具有一定包容性，借助序列作曲技術(shù)展開創(chuàng)作時(shí)，不可局限在節(jié)奏、音高等層面，應(yīng)突出音樂作品中所蘊(yùn)含情感信息，旋律優(yōu)秀的同時(shí)應(yīng)兼顧音樂聽感，站在受眾角度展開音樂創(chuàng)作。音樂作品的譜寫則是為了傳遞，成功的音樂作品應(yīng)獲得受眾喜愛，因此在未來序列作曲技術(shù)發(fā)展中，應(yīng)根據(jù)時(shí)代發(fā)展潮流及受眾喜好展開創(chuàng)作，包容多種音樂元素[3]。例如：可將序列音樂與信息技術(shù)融合，彰顯音樂包容性的同時(shí)，追趕時(shí)代潮流，發(fā)散音樂創(chuàng)作者情感，并在一定程度上拓展音樂作品覆蓋面。傳統(tǒng)音樂作品的研究學(xué)習(xí)多圍繞傳統(tǒng)樂器展開，并在長期發(fā)展中逐漸培養(yǎng)音樂敏感度與藝術(shù)鑒賞力，將新時(shí)代音樂元素融入到序列音樂作品中，轉(zhuǎn)變音樂創(chuàng)作固化思想，迎合受眾需求，突出序列音樂包容性，深化序列作曲技術(shù)運(yùn)用程度。

（三）融合電子旋律

在信息化社會(huì)，音樂創(chuàng)作方式逐漸發(fā)生演變，電子樂器應(yīng)用頻率逐漸上升，而序列音樂旋律從傳統(tǒng)的樂器演奏轉(zhuǎn)變?yōu)檫\(yùn)用信息技術(shù)進(jìn)行旋律抓取，導(dǎo)致現(xiàn)代化音樂創(chuàng)作存在一定電子化傾向。在未來序列作曲技術(shù)應(yīng)用創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)根據(jù)時(shí)代背景作出相應(yīng)改變，在特定旋律表達(dá)中，可借助數(shù)字編碼、特征解析、電子合成的方式完成序列音樂創(chuàng)作，并將所合成的電子旋律融入到傳統(tǒng)序列音樂創(chuàng)作中，拓展創(chuàng)作空間，并提升音樂譜曲靈活性[4]。在現(xiàn)代化電子創(chuàng)作中，傳統(tǒng)作曲創(chuàng)作模式類似于“音樂實(shí)驗(yàn)”，將十二音律的排列組合旋律運(yùn)用信息技術(shù)進(jìn)行表達(dá)，便于音樂創(chuàng)作者根據(jù)自身情感選擇組合方式，在一次次創(chuàng)作中呈現(xiàn)出“音樂實(shí)驗(yàn)”特征，尋找序列旋律最準(zhǔn)確的支撐點(diǎn)。融合電子旋律是音樂時(shí)代變遷的必然之舉，使音樂創(chuàng)作從音源尋找轉(zhuǎn)變?yōu)樾蛄凶髑{(diào)整。當(dāng)前部分音樂創(chuàng)作者為突出序列作曲技術(shù)特征而將其作為創(chuàng)作目的，所創(chuàng)作出的序列音樂較為專業(yè)與新穎，但炫技目的過于明顯，無法向受眾傳遞音樂美感，音樂包羅萬象，序列作曲技術(shù)的應(yīng)用需融合各類音樂風(fēng)格，借助電子旋律展現(xiàn)序列音樂中的“未來感”，拓展了序列作曲技術(shù)在音樂作品中的應(yīng)用方式，提高序列音樂綜合性及可能性。

結(jié) 語

綜上所述，序列作曲技術(shù)以十二音律為基礎(chǔ)，通過48種序列排列方式構(gòu)建音樂結(jié)構(gòu)，頗具韻味，在音樂作品中，序列作曲技術(shù)的應(yīng)用需注重序列組合形式，并根據(jù)作品情感進(jìn)行音律排列，最大程度激發(fā)出音樂旋律中所蘊(yùn)涵的情感，運(yùn)用序列作曲技術(shù)譜曲時(shí)，應(yīng)音階交織運(yùn)用，完整化展現(xiàn)出音樂作品內(nèi)涵，在未來音樂作曲技術(shù)發(fā)展中，需順應(yīng)時(shí)代發(fā)展提高音樂包容度，為人們提供現(xiàn)代化音樂作品?！?/p>