張曉芳

筆墨寫乾坤，丹青繪古今。老當(dāng)益壯，老當(dāng)益新，前有晚年在繪畫方面突破自我的齊白石，后有耄耋之年勇于書畫革新的黃若舟。

黃若舟（1906—2000），原名濟(jì)才，字若舟，意濟(jì)川必舟也，溧陽市上黃鎮(zhèn)橋西村人。著名藝術(shù)教育家、書法家、國畫家、社會(huì)活動(dòng)家、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、九三學(xué)社成員、中華書法教育學(xué)會(huì)副主席、上海市高校書法教育研究會(huì)會(huì)長(zhǎng)。

他自幼聰穎好畫，曾為族譜作插圖。人物、花鳥、山水、書法皆有涉及，被長(zhǎng)輩視為可造之材。由于自小喪父，家境貧寒，在老師的資助下完成三年中學(xué)學(xué)業(yè)。1925年，由家族人貸金資助其考入上海美術(shù)?？茖W(xué)校中國畫系深造。就讀美專期間師從諸聞韻、潘天壽學(xué)花卉，師從李健、朱復(fù)戡習(xí)書法，師從顧汀梅治金石，兼修素描。也曾跟隨任伯年、吳昌碩學(xué)畫，所遇良師益友，為其之后的藝術(shù)創(chuàng)新之路奠定了基礎(chǔ)。1928年自上海美專畢業(yè)后，一直從事教育事業(yè)，傳道授業(yè)解惑。 1972年，參加籌組上海師范大學(xué)藝術(shù)系，此后一直在上海師大任教授。

黃若舟為中國的傳統(tǒng)藝術(shù)教育事業(yè)一生耕耘、奉獻(xiàn)，從教期間在硬筆書法、繪畫等方面均有不俗成就。

一、首創(chuàng)硬筆漢字快寫法

20世紀(jì)30年代，黃若舟在中學(xué)任國文和美術(shù)老師時(shí)一直致力于硬筆書法的研究與推廣，在教學(xué)中常見學(xué)生書寫硬筆漢字不得法，無法在規(guī)范書寫與快速記錄間平衡兼得，遂于1939年編寫出版中國第一部介紹硬筆漢字通行書寫字體的《通書》，給國人和學(xué)生提供一種提升書寫效率和書寫品質(zhì)的規(guī)范方法。

他提倡學(xué)習(xí)書法應(yīng)以“楷書為體，行草為用”，在學(xué)好正楷字的基礎(chǔ)上，遵循由行書到草書最后速寫循序漸進(jìn)的順序，以“易識(shí)、易寫、易學(xué)”為選字規(guī)則，詞語橫排連寫，活學(xué)活用。其《通書》問世后，受到唐文治、胡樸安、陳鶴琴、郭沫若等專家學(xué)者的贊許。著名文學(xué)家唐文治稱《通書》為“字學(xué)津梁”;國學(xué)家胡樸安也題詩頌曰：“變篆為隸隸為草，繼續(xù)真行次第生，可惜漫無標(biāo)準(zhǔn)在，如何一一定規(guī)程”。

1951年，我國第一次文字簡(jiǎn)化改革，便參考了黃若舟的研究成果。經(jīng)過不斷研究，其硬筆漢字寫法更趨成熟，人們雅稱為“黃體”。在超過半個(gè)世紀(jì)的不同時(shí)期，先后出版《漢字快寫法》《硬筆書法》《怎樣快寫鋼筆字》《漢字手寫體》《漢語速記一筆書》和《黃若舟一筆書》等二十多本著作，經(jīng)多家出版社一再出版發(fā)行，累計(jì)印量高達(dá)2000萬冊(cè)。黃若舟也因此收到成千上萬封讀者來信，均以其行草體書寫，讀者受益頗多。

黃若舟的硬筆字研究系統(tǒng)化、規(guī)范化，字體剛勁有力，運(yùn)筆流暢，點(diǎn)按提頓恰到好處。其硬筆著作是現(xiàn)代硬筆書法的拓荒力作，為推廣硬筆書法文化，規(guī)范漢字書寫，提高人民大眾尤其是莘莘學(xué)子的硬筆書寫水平作出卓著貢獻(xiàn)。他通過在各地講學(xué)，晚年受啟發(fā)，再創(chuàng)漢語速記方法，幫助民眾提升書寫效率。

黃若舟被譽(yù)為“中國硬筆書法的拓荒者”實(shí)至名歸，扎實(shí)的書法字功底也為晚年“書畫緣”新形式的探索奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

二、創(chuàng)新探索“書畫緣”新形式

藝無止境。在七十余年授道傳藝生涯中，黃若舟創(chuàng)作了數(shù)以千計(jì)的書畫作品，擅長(zhǎng)花鳥草蟲，受明代寫意水墨畫家“青藤白陽”（明代徐渭、陳淳）的影響較大。20世紀(jì)80年代初，黃若舟自辟蹊徑探索出“書畫緣”新形式。書畫大師朱復(fù)戡曾經(jīng)為“書畫緣”題詩贊曰：“畫中提句畫為主，畫面做書重在書。舒展宏圖闖改革，揮將余熱開新渠?！?/p>

“書畫緣”即以書法為主體，藉繪畫表現(xiàn)書法潛含的意趣，二者巧妙融合，相得益彰。

元代楊維楨說：“士大夫畫者必工書，其畫法即書法所在。”即書畫是緊密聯(lián)系，不可分割的。黃若舟也曾說：書畫緣是一種非書非畫、亦書亦畫的獨(dú)特藝術(shù)形式，也可說是詩書畫結(jié)合的新文人畫。他認(rèn)為，書畫原為一體，在社會(huì)發(fā)展中逐漸分化為兩門獨(dú)立藝術(shù)，但其兩者在表現(xiàn)方法技巧形式和藝術(shù)追求上有許多共通處。他通過對(duì)書法追根溯源地探索實(shí)踐，書在畫先，書濃畫淡，書主畫次，讓書法、繪畫在同一平面融合交匯，書中有畫，畫中有書，以形入情，藉畫賦予書法意象美。這樣既豐富了畫面布局結(jié)構(gòu)，又增添了畫作的審美意趣，令觀者獲得別具一格的詩書畫一體的藝術(shù)感染力。

“書畫緣”是對(duì)自蘇軾、米芾始盛行的“畫之不足，題以發(fā)之”的款題畫的升華，即是對(duì)以畫為主，藉詩書來點(diǎn)綴畫面技法的創(chuàng)新性改進(jìn)。早年，黃若舟曾游歷桂林、三峽、黃山及雁蕩等名山大川，注重寫生創(chuàng)作。除繪畫實(shí)踐外，黃若舟還注重對(duì)繪畫理論的研究，撰寫《花鳥畫技法》《怎樣畫蔬果草蟲》等著述，其中《花鳥畫技法》是新中國成立后我國最早的第一部美術(shù)理論著作，書中詳細(xì)講述了中國畫史及寫生繪畫技法，十分翔實(shí)。過硬的藝術(shù)功底助推“書畫緣”藝術(shù)形式的出現(xiàn)?？梢哉f，“書畫緣”藝術(shù)形式是黃若舟獨(dú)特藝術(shù)想象力、創(chuàng)造能力的體現(xiàn)，是其豐富實(shí)踐探索的產(chǎn)物。

以黃若舟《游天目湖》作例，此畫寬175、高90厘米，設(shè)色紙本，是黃若舟晚年作品?！昂馍缴?魚味野趣”八個(gè)主題行草大字居于畫面中間，厚重自然，酣暢灑脫。左側(cè)為豎排行草題跋：“癸酉新春返鄉(xiāng) 周游天目湖 登水榭四望 群山環(huán)繞 峰巒連線 湖水碧清 山林禽獸 波間游魚 自然成趣”，書法俊健老到，若行云流水，一氣呵成。其下落款“若舟”，左下角鈐印“黃若舟印”，由釋文可知這是黃若舟1993年新春回到家鄉(xiāng)溧陽，周游天目湖，見山湖美景有感而發(fā)而作。行草書法后寫意的是天目湖秀美山水景色，遠(yuǎn)處是參差錯(cuò)落，在云間若隱若現(xiàn)的群山，簡(jiǎn)練概括。天目湖水面采用留白手法，盡顯空闊，由遠(yuǎn)及近的天空中盤旋著些許飛鳥，增加了畫面動(dòng)感。近處的堤岸之景用塊面輕松渲染，樹木茂密，郁郁蔥蔥，林間聳立眺望亭，景物盡顯氤氳朦朧之美。水面漂流一艘游船，還有幾條游魚在水里撒歡嬉戲，畫與“湖光山色 魚味野趣”的主題完美契合，詩中有畫，畫中有詩。這幅畫典型地展現(xiàn)出黃若舟書畫結(jié)合的創(chuàng)作新形式。

《夏雨》，是黃若舟“書畫緣”形式的又一繪畫作品，寬34、高67厘米，畫面背景為綠意蔥蘢的芭蕉樹，線與塊面并用，淡墨渲染，輕松酣暢，成片的芭蕉給人“綠天入幕”的感覺。芭蕉顏色清翠，有瀟灑之姿、出塵之韻，是許多文人墨客喜畫的物象，它與竹、荷花并稱為傳統(tǒng)文化的三大雅，同時(shí)芭蕉樹有平安、健康、長(zhǎng)壽之意。此畫主題為“夏雨”，與背景的芭蕉能自然聯(lián)系起來，營(yíng)造“雨打芭蕉嘩啦啦地響”的情境，給觀者無限想象空間。草書“雨”字寫法頗有張旭、米芾筆意，渾厚老練?？钭R(shí)：若舟，鈐印：若舟書畫（白文方?。?/p>

再如其1990年創(chuàng)作的書畫緣作品《花潔幽香》，長(zhǎng)135、寬32厘米，橫式構(gòu)圖。畫面背景為若隱若現(xiàn)的幾株玉蘭樹，潔白的玉蘭花掛滿枝頭，設(shè)色淺淡。意在筆先，僅寥寥數(shù)筆就將玉蘭清香潔白的氣韻傳達(dá)出來。釋文：蒼潔如玉 幽香四溢 傲立霜寒之中 最早報(bào)春氣息，款識(shí)：庚午初夏 評(píng)選白玉蘭書法大獎(jiǎng)賽后作 若舟。鈐?。狐S若舟?。ò孜姆接。ⅫS若舟書畫（朱文方?。⒗象K萬里行（白）。此畫為作者借白玉蘭書法大獎(jiǎng)賽的契機(jī)有感而作，將對(duì)白玉蘭的感悟體現(xiàn)于畫中。玉蘭又名望春，不畏春寒，甘做春天的使者，其清香潔白、謙遜豁達(dá)的高尚品格，與黃若舟也相契合。

“書畫緣”作為一種標(biāo)新立異的獨(dú)特藝術(shù)形式，對(duì)筆墨技法、書與畫的布局位置要求更高，考驗(yàn)創(chuàng)作者技藝功底。黃若舟書畫緣代表作還有《小舟》《鵝池》《壯觀》《漓江風(fēng)光》等，均收錄在《黃若舟書畫緣》一書中。書畫緣可涉題材廣，他還將其拓展至工藝美術(shù)中，刻畫在紫砂陶盤上，將書畫緣藝術(shù)運(yùn)用至更寬廣的維度。

黃若舟一生為教，妙筆丹青，在硬筆書法、書畫緣方面孜孜探索踐行，其貢獻(xiàn)是前無古人的。從教七十載，如春蠶吐絲，如蠟炬燃燒，為國家培養(yǎng)了一批又一批藝術(shù)人才，讓中國文化藝術(shù)在傳承中創(chuàng)新發(fā)展。