崔家樂(lè)

（河南大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院，河南 開(kāi)封 475001）

一、廣東音樂(lè)的定義與總述

廣東音樂(lè)又稱(chēng)粵樂(lè)，顧名思義主要是來(lái)自廣東地區(qū)的音樂(lè)，該音樂(lè)融合了廣東民間曲調(diào)、民間歌曲等具有民間特色的音樂(lè)，屬于民間音樂(lè)的范疇。因其旋律與當(dāng)代流行音樂(lè)和輕音樂(lè)有相似之處，因而也有人稱(chēng)其為民間音樂(lè)中的流行音樂(lè)。也因?yàn)槠溆茡P(yáng)的旋律和輕快活潑的節(jié)奏，田青前輩曾將其比作“小家碧玉”。廣東音樂(lè)深受大眾的喜歡，市民化程度很高。一般認(rèn)為廣東音樂(lè)從明清開(kāi)始，至今已經(jīng)有三四百年的歷史了，經(jīng)過(guò)歷史的檢驗(yàn)，廣東音樂(lè)改良了很多，也豐富了很多。伴奏的樂(lè)器起初是由二弦、三弦、月琴、橫簫、提琴組成的“硬弓五大件”，后來(lái)經(jīng)過(guò)調(diào)整發(fā)展到了由高胡、揚(yáng)琴、秦琴、洞簫、椰胡組成的“軟弓五大件”，流傳至今的名曲也數(shù)不勝數(shù)，如《步步高》、《雨打芭蕉》、《彩云追月》等等。

二、廣東音樂(lè)發(fā)展歷程簡(jiǎn)析

（一）萌芽時(shí)期

廣東音樂(lè)的產(chǎn)生要從明清時(shí)期說(shuō)起，起初以粵劇以及當(dāng)?shù)氐男∏?、民間歌曲等為主要內(nèi)容。當(dāng)時(shí)以單純的器樂(lè)合奏曲形式出現(xiàn)的曲子很少，大多作為伴奏和配樂(lè)出現(xiàn)，沒(méi)有以器樂(lè)為主的大型器樂(lè)曲。20 世紀(jì)20 年代以前，都是廣東音樂(lè)整改完善的階段，之后廣東音樂(lè)才有了明顯的改變，伴奏樂(lè)器也初步成形，由二弦、三弦、月琴、橫簫、提琴組成“五大件”，在當(dāng)時(shí)被稱(chēng)為“五架頭”，又稱(chēng)為“硬弓”。除此之外還有板鼓、鑼、镲等作為打擊樂(lè)器。在此時(shí)段，廣東音樂(lè)的表現(xiàn)形式主要有：一是作為戲曲的伴奏音樂(lè)，專(zhuān)為伶人們唱戲所用。二是用于婚喪嫁娶等場(chǎng)合，為這種活動(dòng)做配樂(lè)，營(yíng)造氛圍，被稱(chēng)為“八音會(huì)”。這兩種都是比較常見(jiàn)的活動(dòng)。三是街頭賣(mài)藝，演奏廣東音樂(lè)中的器樂(lè)，來(lái)賺取生活費(fèi)用。第四種就是類(lèi)似于當(dāng)代玩樂(lè)隊(duì)的音樂(lè)人，在當(dāng)時(shí)被稱(chēng)為“私伙局”，以?shī)蕵?lè)為主要目的。因?yàn)檫@些活動(dòng)都與民眾生活息息相關(guān)，所以這個(gè)時(shí)期的廣東音樂(lè)民俗氣息濃厚，而且在廣東音樂(lè)的傳承下，各民俗也隨之繼承了下來(lái)，具有繼承文化的作用?！逗堤炖住贰ⅰ队甏虬沤丁?、《漢宮秋月》、《雙聲恨》都是這個(gè)時(shí)期的代表作品。

（二）發(fā)展成熟時(shí)期

20 世紀(jì)20 年代到30 年代，是廣東音樂(lè)發(fā)展的高潮期。這一時(shí)期我國(guó)的絲竹樂(lè)也在不斷發(fā)展，自最初王光祈提出“國(guó)樂(lè)改進(jìn)”的觀點(diǎn)，到劉天華“以西補(bǔ)中”的國(guó)樂(lè)改進(jìn)思想，以及鄭覲文的樂(lè)器改良，都對(duì)我國(guó)的絲竹樂(lè)有一定的影響，使我國(guó)的弦樂(lè)和管樂(lè)有了進(jìn)一步的發(fā)展。著名作曲家和演奏家呂文成在這個(gè)時(shí)期正是受到江南絲竹樂(lè)發(fā)展的影響，把二胡引進(jìn)了香港澳門(mén)。呂文成老先生引進(jìn)二胡后，對(duì)其進(jìn)行了改造，之前常用的二胡都是以絲為弦，為了使二胡的音色更加明亮，突出廣東音樂(lè)的特色，他用銅弦代替了之前的絲弦，在定弦上定出比原二胡高出四度的音，使得音色明亮清脆，這便是如今的高胡，也叫粵胡。這一改進(jìn)使得廣東音樂(lè)的音樂(lè)色彩與其他民間音樂(lè)相比顯得更加獨(dú)特。由此，之前的“硬弓時(shí)代”結(jié)束了，“軟弓時(shí)代”慢慢到來(lái)。加上揚(yáng)琴、秦琴等的加入，五大件樂(lè)器變?yōu)榱烁吆?、揚(yáng)琴、秦琴、洞簫、椰胡，被稱(chēng)為“軟弓組合”。另外這一時(shí)期因?yàn)槭澜绻I(yè)化的發(fā)展，廣播等媒體業(yè)的崛起加快了廣東音樂(lè)的傳播速度。這個(gè)時(shí)期，廣東音樂(lè)的作曲家們又嘗試使用數(shù)十種西洋樂(lè)器與中式民族樂(lè)器進(jìn)行合奏，從中篩選出小提琴、薩克斯管、電吉他、木琴等幾種，使廣東音樂(lè)音色變化更豐富，表現(xiàn)力更強(qiáng)。所以可以說(shuō)廣東音樂(lè)是中西音樂(lè)文化融合的結(jié)晶。另外，先進(jìn)的傳播媒介，如電臺(tái)、留聲機(jī)、電影等成為新的傳播載體，廣州由于其毗鄰香港的優(yōu)越地理位置，趁早搭上了傳播的快車(chē)。廣東音樂(lè)在此時(shí)段的傳播和發(fā)展是突飛猛進(jìn)的，各地都開(kāi)始流行廣東音樂(lè)，所以這一時(shí)期是廣東音樂(lè)的發(fā)展與興盛期。當(dāng)今耳熟能詳?shù)摹恫讲礁摺?、《平湖秋月》都是這段時(shí)期的作品。

（三）衰敗時(shí)期

廣東音樂(lè)的衰敗期根據(jù)原因的不同，大致有兩個(gè)重要時(shí)段。一是我國(guó)抗戰(zhàn)時(shí)期，受到了戰(zhàn)事的影響。抗戰(zhàn)由局部抗戰(zhàn)轉(zhuǎn)為全面抗戰(zhàn)，全國(guó)上下都為了一個(gè)目標(biāo)而努力，那就是打敗日本帝國(guó)主義。所以在這個(gè)時(shí)期，戰(zhàn)事一定程度上阻礙了廣東音樂(lè)的發(fā)展，出現(xiàn)了一些低俗音樂(lè)。另一個(gè)時(shí)期就是改革開(kāi)放以后，因?yàn)橥鈦?lái)音樂(lè)的傳入，逐漸削弱了廣東音樂(lè)的影響力。比如當(dāng)今最火的流行音樂(lè)、爵士樂(lè)等新音樂(lè)的傳入，使得廣東音樂(lè)在我國(guó)的地位逐漸下降，作曲家也很少再創(chuàng)作新的廣東音樂(lè)作品，演奏者也是屈指可數(shù)。當(dāng)今，除了廣東一帶的民間藝人還演奏廣東音樂(lè)外，我國(guó)其他地區(qū)很少會(huì)聽(tīng)到廣東音樂(lè)。這就是如今演奏廣東音樂(lè)的人越來(lái)越少，佳作漸少的最大原因。

由此可以引申到我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器和傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承問(wèn)題。如今受西方音樂(lè)的影響，很多西洋樂(lè)器傳入我國(guó)，比如鋼琴、小提琴等，傳統(tǒng)的東西正在慢慢被我們遺忘，比如廣東音樂(lè)等等，其都是先輩們口傳心授流傳下來(lái)的精華，如今卻面臨繼承人越來(lái)越少的局面。作為鋼琴專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)者的我，尤其喜歡用鋼琴來(lái)彈奏一些我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)作品，所以“讓鋼琴說(shuō)中國(guó)話(huà)”這一觀點(diǎn)我是非常贊同的，這樣也是做到了“西學(xué)東用”。

三、廣東音樂(lè)與中國(guó)鋼琴音樂(lè)的交融

說(shuō)到廣東音樂(lè)與鋼琴的結(jié)合，我通過(guò)查閱資料了解到，最先將廣東音樂(lè)譜寫(xiě)成鋼琴曲的是一個(gè)外國(guó)人，他就是來(lái)自拉脫維亞的鋼琴家和作曲家夏里柯。他是20 世紀(jì)20 年代來(lái)的中國(guó)香港，并被我國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)深深吸引了，尤其是廣東音樂(lè)，他覺(jué)得這種音樂(lè)是特別舒服，讓人很陶醉的，所以他結(jié)合中國(guó)音樂(lè)的和聲特點(diǎn)，運(yùn)用西方音樂(lè)的創(chuàng)作方法，創(chuàng)作了一系列鋼琴作品，《旱天雷》就是其中的一首。所以如果說(shuō)林則徐是中國(guó)近代“開(kāi)眼看世界的第一人”，那么夏里柯無(wú)疑是“嶺南廣東風(fēng)格鋼琴音樂(lè)作品第一人”。后期的《彩云追月》是廣東音樂(lè)鋼琴曲的集大成之作，王建中的改編既保留了廣東音樂(lè)節(jié)奏嚴(yán)謹(jǐn)、旋律悠長(zhǎng)的特點(diǎn)，又結(jié)合了鋼琴平均律的特點(diǎn)，多使用琶音等音階演奏方法來(lái)突出廣東音樂(lè)的流暢性，用各種裝飾音來(lái)體現(xiàn)傳統(tǒng)廣東音樂(lè)中的“加花”手法，可謂是對(duì)廣東音樂(lè)的升華。另外鋼琴的最大優(yōu)勢(shì)在于音域，鋼琴音域非常廣，可以通過(guò)不同音域的對(duì)比來(lái)演奏同樣的旋律，這樣對(duì)于音樂(lè)的發(fā)展有著實(shí)質(zhì)性的推進(jìn)作用，比如作品開(kāi)始的旋律是由鋼琴的中音區(qū)演奏的，而中段再次出現(xiàn)的時(shí)候則是由左手低音聲部來(lái)表現(xiàn)旋律聲部的，這樣的對(duì)比不會(huì)有單調(diào)感。但是廣東音樂(lè)中的“滑音”在鋼琴演奏中很難實(shí)現(xiàn)，改編者只能用顫音來(lái)代替，這也從側(cè)面說(shuō)明了原曲傳承的重要性。

除了用鋼琴改編廣東音樂(lè)外，也有作曲家受嶺南音樂(lè)風(fēng)格的影響創(chuàng)作出了新的中國(guó)鋼琴曲，這些曲子中有的借鑒了廣東音樂(lè)的演奏風(fēng)格，有的借鑒了其和聲進(jìn)行。這不是廣東音樂(lè)的再現(xiàn)，而是廣東音樂(lè)在鋼琴上的再發(fā)展。這就不得不提及廣東籍的音樂(lè)家蕭友梅，他是在德國(guó)學(xué)習(xí)的作曲理論，在鋼琴作曲方面雖然沒(méi)有直接用到廣東音樂(lè)，但是他的鋼琴作品中卻隱藏著廣東音樂(lè)的影子，比如《新霓裳羽衣舞》，以五聲音階為基礎(chǔ)創(chuàng)作，其中便有從廣東音樂(lè)中借鑒來(lái)的“加花”彈法。

最后我想說(shuō)的是，廣東音樂(lè)在近代有其興盛的時(shí)期，說(shuō)明它還是可以被大眾所接受的，而且流傳至今的一些名曲如《平湖秋月》、《彩云追月》也都非常受大眾的喜愛(ài)。我覺(jué)得音樂(lè)最重要的就是傳承和發(fā)揚(yáng)。希望我們這一輩的音樂(lè)學(xué)習(xí)者，能盡自己最大的努力去傳承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)，用自己的方式，不論教學(xué)還是創(chuàng)作，都是很好的途徑。像廣東音樂(lè)一樣優(yōu)秀的各類(lèi)傳統(tǒng)文化藝術(shù)都值得我們繼承，也值得我們發(fā)揚(yáng)，所以別讓這些優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化藝術(shù)因?yàn)楫?dāng)代復(fù)雜的文化環(huán)境而丟失，應(yīng)當(dāng)加大宣傳力度，使其走向世界。

注釋?zhuān)?/p>

①涵子：《世紀(jì)末的沉思——田青談中國(guó)民族器樂(lè)的“三種模式”》，《人民音樂(lè)》，1997 年第11 期，第15-19 頁(yè)。

②提琴：中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器，形制與當(dāng)今的板胡相似，出現(xiàn)在明代。

③趙娜：《廣東音樂(lè)得傳承與傳播研究》，《傳播力研究》，2018 年第22 期，第1 頁(yè)。

④鄭韻?。骸丁皫X南風(fēng)格鋼琴曲”芻論——梁茂春教授講學(xué)記錄（二）》，《鋼琴藝術(shù)》，2019 年第6 期，第二頁(yè)。

⑤陳曉萌：《淺析鋼琴作品<彩云追月>的中國(guó)音樂(lè)元素的演奏技法》，《大眾文藝》，2017 年第12 期，第一頁(yè)。