張超

淺閱讀

在一個信息碎片化的時代，人們也隨之進入了“淺閱讀”時代，圖像的閱讀方式則迅速被時代所選擇，成為人們青睞的閱讀方式。既然如此，從圖像的本質(zhì)上來說，就應(yīng)以簡單直觀的方式去呈現(xiàn)問題，并完成它自身作為定義的對稱連續(xù)性，不然這個圖像的實驗就很有可能走向失敗，嚴(yán)格的說它不應(yīng)超越邏輯學(xué)的定義。那么，何不讓形象輕松一些，可愛一點，藝術(shù)語言“皮”一下，話題直觀一些，連續(xù)一些，對稱一些，因此我的思路走向了自然。

自然是一個具有自愈性的主題，它不但具有自由寬泛的取材空間，也回旋著豐富多彩的表現(xiàn)內(nèi)容，閱讀自然的時候人們更多的是愜意而不是壓力?！恫蒡臁废盗性趪@藝術(shù)創(chuàng)作方式和梳理現(xiàn)狀規(guī)律的基礎(chǔ)上，從色彩、觸角、動作擺放以及構(gòu)圖角度對草蜢的形象進行了多元的探索，這種靈動且具有儀式感的昆蟲隱喻的本身就是人本體和自然本體自主建構(gòu)的一種方式，它營造出更寬泛的想象空間，可以引起廣闊的閱讀興趣。

自我鏡像

鏡子不一定是圓形的，但是我還是選擇了圓形作為基本語言，因為它看起來更中式。鏡像的藝術(shù)語言能夠讓每一位從作品面前走過的人，都出現(xiàn)在鏡中。架上作品的優(yōu)勢就在于，它能夠使觀者在相對比較近的距離中接收到作品的信息，并參與其中，進而喚發(fā)出公眾的自我意識構(gòu)建，尋跡到各自想要的內(nèi)容，這是藝術(shù)最寶貴的東西。當(dāng)一件作品取得了與更多數(shù)人的交流之后，它才能變得更有意味。我希望通過擬人化的草蜢形象，來增強受眾參與作品的帶入感，并希望可以在現(xiàn)實與想象的交匯空間中，與大家產(chǎn)生交流。

情緒是藝術(shù)創(chuàng)作的方式之一，或者激烈或者婉轉(zhuǎn)。個人的情緒也代表著他人的情緒，情緒的類型對于每個人來說都不陌生，它們既是敘事開始也是圖像成立的基礎(chǔ)。事物之間是有關(guān)聯(lián)的，我想把作品帶給每個普通人，而不確指某個群體。其實每個人，靈魂深處都充盈了無盡的情感，或者是對人的，或者是對自然的，或者被發(fā)現(xiàn)的或者被忽視的。但是，任何一種情感的表達，我們還是可以從無數(shù)的人群中找到它的鏡像，在多維的世界中發(fā)現(xiàn)自己的投影。

物性轉(zhuǎn)譯

在《草蜢》系列雕塑的創(chuàng)作中，我的創(chuàng)作視角對傳統(tǒng)的文化語言是有所關(guān)注的。首先，以中國傳統(tǒng)繪畫小品的構(gòu)圖方式來選定作品的外部形狀;其次，內(nèi)容上以古代繪畫中文人喜歡表達的“蟲趣”作為選題。在傳統(tǒng)繪畫中，通常以“以大觀小、小中見大”的方法表現(xiàn)內(nèi)容，而我雖然取意蟲趣，但有意脫離了繪畫的具象性表達方式，嘗試賦予蟲趣以擬人化的形象特征，通過雕塑的方式表現(xiàn)出來，希望可以在古意中建立出當(dāng)代藝術(shù)精神向?qū)Ш湍繕?biāo)的某一方面，將理想的創(chuàng)作過程帶入到現(xiàn)實的世界之中，從而走向普遍性。

人的心態(tài)會受到文化和環(huán)境的影響，其中一部分是生活的閱歷，還有一部分是大自然的規(guī)定。自然和物性本質(zhì)上都存在于一個相似的本體之中，或隱或顯的按照某種規(guī)律完成自身的邏輯構(gòu)建。比如一望無際的田野，清澈見底的小溪，小魚兒，飛鳥，昆蟲···它們都是自然最真誠的成員，也是自然邏輯的重要承擔(dān)者?！恫蒡臁废盗械膱D像移植或者再現(xiàn)，顯然不是現(xiàn)實的表象再現(xiàn)，更多是生命結(jié)構(gòu)產(chǎn)生映射關(guān)系后的符號性圖像，這種剝離了既定形象原有審美意義的方式，目的在于揭示出其隱藏于形象背后的傳統(tǒng)修辭，釋放出一種現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯后的準(zhǔn)自主性美學(xué)，而本質(zhì)上依然堅守著雕塑意義建立程式的基礎(chǔ)要求。

自然是偉大的，這種偉大本來就帶著強烈的生命感和盛大的儀式感。它時常通過一種“物”的載體，來表現(xiàn)自身的力量和價值，所以，山川、河流、陽光、空氣···它們既是物質(zhì)的也是意義的。而《草蜢》主題的獨特性就在于：它讓我參與了一次人與昆蟲之間的對話，在時間和空間的距離中，完成了一場關(guān)于物性的思考。

（長江師范學(xué)院 ?408000）