劉艷紅
(廣東社會(huì)科學(xué)大學(xué) 廣東 廣州 510050)
情緒是人們對(duì)客觀事物的態(tài)度的外化表現(xiàn),也是內(nèi)心感受的真實(shí)反應(yīng),通過(guò)對(duì)情緒的觀察可以發(fā)現(xiàn)人的需求是否得到了滿足,同時(shí)情緒也影響著人們的行為和行動(dòng),因此情緒可以說(shuō)是人類(lèi)非常重要的一種外化特征。在舞蹈表演過(guò)程中,舞蹈演員可以通過(guò)情緒來(lái)強(qiáng)化舞蹈表演的效果,并塑造完美的舞蹈形象,為觀眾帶來(lái)一場(chǎng)極佳的視聽(tīng)盛宴。但是目前來(lái)說(shuō),還有部分舞蹈演員對(duì)情緒與舞蹈表演的關(guān)系認(rèn)識(shí)不夠清晰,在表演過(guò)程中未能合理利用情緒強(qiáng)化表演效果,為了解決這一問(wèn)題,有必要對(duì)本課題進(jìn)行深入研究。
首先,需要了解情緒的概念,即何為情緒。實(shí)際上情緒是人對(duì)事物的一種態(tài)度,表達(dá)了人們的內(nèi)心活動(dòng),因此它存在可變化的特征。常見(jiàn)的情緒包括喜怒哀樂(lè)等等,都能反映出特定情境下人們的情感狀態(tài)。其次,表演中的情緒不能完全等同于生活中的情緒。表演中的情緒一般可以看成一種夸大化的情緒,演員需要根據(jù)不同的因素來(lái)確定自身表演時(shí)的情緒。表演者本身的情況、表演舞臺(tái)的氛圍等等,都影響著表演情緒的表達(dá)水平,表演者必須根據(jù)表演需求模擬情緒,保證舞臺(tái)表演的最終效果。這種表演上的情緒并非表演者真正的情緒,而是需要經(jīng)過(guò)不斷編排、練習(xí)才能形成的一種表演技術(shù),需要將其與生活中的實(shí)際情感區(qū)分開(kāi)來(lái)。最后,舞蹈表演中的情緒展現(xiàn)可以歸納在情緒表演當(dāng)中。舞蹈表演中的情緒實(shí)際屬于表演情緒的一種,但其又有一定的特殊性,比如說(shuō)舞蹈表演中的情緒往往在短時(shí)間內(nèi)發(fā)生多次變化,每一節(jié)音樂(lè)、每一段舞蹈所包含的情感都不同,特別是在拉丁舞中,這種情緒上的變化非常明顯,演員必須準(zhǔn)確抓住音樂(lè)特點(diǎn),確定情緒特征。
首先,舞蹈本身是一種情緒藝術(shù)。舞蹈演員需要通過(guò)肢體動(dòng)作表達(dá)自己的感情,肢體動(dòng)作可以說(shuō)是舞蹈表演中不可或缺的一部分內(nèi)容,沒(méi)有動(dòng)作就沒(méi)有舞蹈。但是除此之外,舞蹈演員也離不開(kāi)情緒表達(dá),否則其動(dòng)作將會(huì)十分僵硬刻板,無(wú)法給觀眾帶來(lái)最佳的視聽(tīng)享受。換而言之,肢體動(dòng)作能夠給觀眾帶來(lái)視覺(jué)上的沖擊,而情緒才能讓舞蹈的感染力和情感表達(dá)更加豐沛充實(shí)。其次,情緒是舞蹈的調(diào)味劑,只有與情緒相融合,舞蹈才真正有了靈魂和情感。舞蹈本身是由一個(gè)又一個(gè)肢體動(dòng)作組合而成的表演形式,而情緒則能夠讓這些舞蹈動(dòng)作變得更加的靈活生動(dòng),讓簡(jiǎn)單的舞蹈動(dòng)作更加活躍和優(yōu)美。沒(méi)有情緒的修飾,再?gòu)?fù)雜的舞蹈動(dòng)作也只能是技巧性的展示而遠(yuǎn)遠(yuǎn)談不上藝術(shù)性,也就無(wú)法給觀眾帶來(lái)沖擊和感染力,舞蹈和音樂(lè)本身的情緒就無(wú)法真正傳遞到觀眾心中。因此高素質(zhì)的舞蹈演員必須合理把控情緒并將情緒與舞蹈融為一體,讓觀眾在觀看舞蹈后產(chǎn)生巨大的共鳴。最后,情緒能夠塑造完美的舞蹈形象。想要讓舞蹈形象更加豐滿、讓舞蹈表演更加成功,舞蹈演員首先需要對(duì)音樂(lè)進(jìn)行充分的分析,并合理利用自己掌握的舞蹈技巧,不斷嘗試和探索詮釋作品的方法,以更加豐富靈動(dòng)的表演讓舞蹈充滿情緒感,使每一個(gè)動(dòng)作都能感情充沛,保證觀眾能第一時(shí)間看到動(dòng)作下蘊(yùn)含的情感。舞蹈演員的情緒能夠?qū)⑽璧傅母星楸磉_(dá)得淋漓盡致,通過(guò)情緒和動(dòng)作的組合,才能形成一個(gè)完整的舞蹈形象,在舞蹈演員沉浸其中以后,才能把音樂(lè)所富含的情感表達(dá)出來(lái),并將之傳達(dá)給臺(tái)下的觀眾,保證最終的舞蹈表演效果。實(shí)際上,一個(gè)舞蹈作品表演是否成功,很大程度上取決于舞蹈演員的情緒表達(dá)水平,因此通過(guò)情緒強(qiáng)化舞蹈表演的效果勢(shì)在必行。
人們可以通過(guò)語(yǔ)言來(lái)與他人進(jìn)行溝通和交流,這里所指的語(yǔ)言可以包括肢體語(yǔ)言、口頭語(yǔ)言和文字語(yǔ)言等,在遇到一些口頭無(wú)法表達(dá)清楚的問(wèn)題的時(shí)候,人們自然而然會(huì)利用肢體展示自己想要表達(dá)的內(nèi)容。因此不難發(fā)現(xiàn),通過(guò)肢體表達(dá)情緒是人們的本能和習(xí)慣。舞蹈本身是一種肢體表演形式,演員不能通過(guò)口語(yǔ)表達(dá)情緒,一切情緒都需要依靠動(dòng)作和表情進(jìn)行表達(dá),通過(guò)面部肌肉變化產(chǎn)生的各種面部特征如笑臉、愁眉不展等,就屬于面部表情,它可以說(shuō)是最常見(jiàn)的情緒表達(dá)動(dòng)作。而肢體語(yǔ)言相對(duì)于面部表情來(lái)說(shuō)則更加明顯,能夠更加準(zhǔn)確有效地表達(dá)舞蹈演員的情緒體驗(yàn),一些簡(jiǎn)單的情緒可以通過(guò)面部表情進(jìn)行表達(dá),而一些比較復(fù)雜的情緒則很難通過(guò)面部表情表達(dá)出來(lái),舞蹈演員必須通過(guò)肢體動(dòng)作展現(xiàn)情緒。因此,舞蹈演員必須通過(guò)自己的表演技巧將肢體語(yǔ)言和情緒融合起來(lái),從而明顯、突出地表達(dá)情緒,從而實(shí)現(xiàn)與觀眾的情感交流。具體來(lái)說(shuō),舞蹈演員必須確保自身的表演技巧水平,只有基本功足夠優(yōu)秀、音樂(lè)的節(jié)奏感足夠穩(wěn)定,才能根據(jù)音樂(lè)的節(jié)奏變化調(diào)整自己的肢體動(dòng)作,否則舞蹈與音樂(lè)脫節(jié)、情緒表達(dá)無(wú)疑會(huì)失敗。另外,舞蹈演員還需要考慮到面部表情的特殊性,根據(jù)音樂(lè)節(jié)奏和舞蹈節(jié)奏調(diào)整情緒表達(dá)形式和表達(dá)時(shí)間,從而讓舞蹈表演與情緒表達(dá)融為一體,解決情緒與舞蹈脫節(jié)的問(wèn)題。同時(shí),舞蹈演員還必須對(duì)舞蹈作品本身的特點(diǎn)進(jìn)行分析,充分了解舞蹈作品背后所代表的內(nèi)涵,只有這樣才能讓舞蹈形象趨于完善,才能讓舞蹈表演更有感染力。
舞蹈和音樂(lè)之間是密不可分的,音樂(lè)是一種聽(tīng)覺(jué)上的藝術(shù)形式,而舞蹈則是一種集聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)于一體的雙重藝術(shù);音樂(lè)是一種時(shí)間上的藝術(shù),而舞蹈則是一種集時(shí)間和空間的雙重藝術(shù)。它們都具有非凡的藝術(shù)價(jià)值,利用音樂(lè)來(lái)烘托舞蹈的情緒是最佳選擇,不同的音樂(lè)所能帶來(lái)的情緒感觸截然不同,這也極大豐富了舞蹈表演的情緒感受。觀眾在聆聽(tīng)音樂(lè)的過(guò)程中,會(huì)非常直觀地感受到音樂(lè)所表達(dá)的情感和情緒,并從個(gè)人情感的角度產(chǎn)生積極共鳴,比如說(shuō)一些低沉、舒緩的音樂(lè)一般可以帶來(lái)悲傷低落的情緒感受,而高亢激昂的音樂(lè)則帶來(lái)歡樂(lè)興奮的感受。在進(jìn)行舞蹈表演的過(guò)程中,舞蹈演員必須根據(jù)舞蹈風(fēng)格選擇恰當(dāng)?shù)囊魳?lè),并同時(shí)根據(jù)音樂(lè)特征對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行編排調(diào)整,只有這樣舞蹈作品才能與音樂(lè)實(shí)現(xiàn)完美的兼容,肢體動(dòng)作表達(dá)出來(lái)的情感才能真正與音樂(lè)情緒保持一致,最終的舞蹈表演效果自然而然會(huì)得到提升。從實(shí)際經(jīng)驗(yàn)來(lái)看,一旦某一個(gè)舞蹈表演細(xì)節(jié)與音樂(lè)脫鉤,最后的舞蹈效果都會(huì)大打折扣,因此合理利用音樂(lè)烘托情緒勢(shì)在必行。
呼吸是每個(gè)人的本能,它如此的簡(jiǎn)單但又十分復(fù)雜,每個(gè)人從出生開(kāi)始就一直在不間斷地呼吸以維持生命運(yùn)行,而在舞蹈表演中同樣如此。當(dāng)然舞蹈表演中的呼吸必然區(qū)別于日常呼吸,舞蹈演員需要根據(jù)動(dòng)作節(jié)拍等調(diào)整呼吸的頻率和長(zhǎng)度,并通過(guò)呼吸節(jié)奏的變化合理地控制面部表情,進(jìn)而讓情緒表達(dá)更加順暢飽滿。從根本上來(lái)說(shuō),呼吸是為了更好地進(jìn)行肢體動(dòng)作,而經(jīng)過(guò)訓(xùn)練的專(zhuān)業(yè)舞蹈演員能夠根據(jù)動(dòng)作的節(jié)奏,對(duì)自己的呼吸進(jìn)行調(diào)整,從而使動(dòng)作完整地進(jìn)行下去,使情感更加飽滿地展現(xiàn)出來(lái)。根據(jù)具體的表演經(jīng)驗(yàn)來(lái)說(shuō),掌握合理的呼吸頻率、有效地把控呼吸節(jié)奏,是提升情緒表達(dá)效果的必要手段,也是保障舞蹈表演效果的重要方法。
除了上述三點(diǎn)內(nèi)容之外,服裝和道具同樣是舞蹈表演的一部分,它們同樣能對(duì)情緒表達(dá)產(chǎn)生影響,進(jìn)而影響舞蹈表演的效果。在舞蹈表演細(xì)節(jié)方面,服裝可以顯示一個(gè)人物的地位、精神狀態(tài)等等,能夠準(zhǔn)確地展示出一個(gè)人的形象定位,更能反映出一個(gè)舞蹈作品的時(shí)代背景。另外,不同的舞蹈在服裝上各有特色,這也能夠給觀眾帶來(lái)不同的視覺(jué)感受。比如:民族舞一般通過(guò)服裝展現(xiàn)宗教特色和民族特色;而現(xiàn)代舞的服裝則相對(duì)寬松,能夠?qū)F(xiàn)代舞所追求的不拘束表現(xiàn)出來(lái);而在拉丁舞當(dāng)中,舞蹈演員的表演服裝通常鑲嵌有亮片、流蘇、水鉆等裝飾物,能夠?qū)⒗∥璞旧淼幕顫姟④S動(dòng)特點(diǎn)展示出來(lái)。因此,合理選擇服裝是進(jìn)行情緒表達(dá)的重要手段。除了服裝之外,道具同樣是烘托情緒的有效外物。一些具有特殊象征意義的道具,往往能夠寄托一些特殊的情緒,舞蹈演員在利用這些道具進(jìn)行表演并輔以特殊的肢體動(dòng)作的情況下,往往能夠顯現(xiàn)出十分豐沛的情緒,而觀眾也能從中收獲情緒體驗(yàn),舞蹈表演的效果自然而然就會(huì)得到提升。因此,在今后的舞蹈表演中,舞蹈演員可通過(guò)對(duì)服裝的合理選擇、對(duì)道具的有效利用,強(qiáng)化舞蹈表演的情緒,從而確保舞蹈表演的最終效果。
舞蹈是一種極為特殊的藝術(shù)形式,不同于音樂(lè)的婉轉(zhuǎn)多變,不同于電影的具體寫(xiě)實(shí),舞蹈表演本身既具有肢體表演的單一性,又具有配樂(lè)表演的豐富性,既能夠展現(xiàn)豐富蓬勃的生命力,又能低訴百轉(zhuǎn)千回的情感。而通過(guò)情緒強(qiáng)化舞蹈表演效果,是每個(gè)舞蹈演員都需要了解和掌握的表演方式。具體來(lái)說(shuō),可以通過(guò)服裝道具、肢體動(dòng)作、面部表情、呼吸節(jié)奏、背景音樂(lè)等,烘托和展現(xiàn)舞蹈作品的情緒,從而讓觀眾在這個(gè)過(guò)程中產(chǎn)生情感共鳴,最終達(dá)到提升舞蹈表演質(zhì)量的目標(biāo)。