摘要：巖彩材料創(chuàng)作的巖彩畫擁有一種古老而質(zhì)樸的材質(zhì)美，使用獨(dú)特的礦物質(zhì)顏料來表現(xiàn)色彩的渾厚，獨(dú)具特色，歷史悠久；巖彩藝術(shù)在歷史發(fā)展的長(zhǎng)河中，經(jīng)受沉浮，在世界藝壇占有一席之地。巖彩藝術(shù)的發(fā)展尤以敦煌壁畫為代表，作為中國(guó)美術(shù)史乃至世界美術(shù)史上的一顆璀璨明珠，敦煌石窟壁畫的發(fā)展經(jīng)歷了“西域畫風(fēng)”的中早時(shí)期和逐漸本土化、中原化的中后期。本文以巖彩藝術(shù)為出發(fā)點(diǎn)，通過對(duì)敦煌莫高窟第257窟《鹿王本生圖》的現(xiàn)狀摹寫研究，深入了解巖彩藝術(shù)的材料技法和審美趣味，充分研究巖彩壁畫中的古典美和歷史質(zhì)感。

關(guān)鍵詞：巖彩藝術(shù)；《鹿王本生圖》；現(xiàn)狀摹寫

巖彩畫，中國(guó)臺(tái)灣地區(qū)稱之為“膠彩”，在日本有獨(dú)立的畫科，被稱為“日本畫”。中國(guó)古代將這種色彩稱為“石色”，最早可追溯至遠(yuǎn)古半坡時(shí)期的彩陶、馬王堆的帛畫和漆畫和唐代鼎盛的工筆重彩。無論是新疆克孜爾地區(qū)的龜茲壁畫，還是甘肅敦煌的莫高窟壁畫，都是采用天然的有色土或有色石，或碾磨，或燒制，最終置于畫中。千百年來，這些巖彩上色的壁畫色未褪，像未衰。日本有專業(yè)的巖彩必修課程，課程初始就是對(duì)古典壁畫進(jìn)行摹寫，敦煌研究院則多是現(xiàn)狀摹寫。巖彩藝術(shù)作為一種傳統(tǒng)而又特殊的材質(zhì)藝術(shù)，在歷史長(zhǎng)河中有隱沒的階段，如今又被重新提起，其輝煌的歷史和燦爛的藝術(shù)文化生命力可想而知。從胡明哲老師帶隊(duì)的《龜茲面壁》中我看到了巖彩初心，對(duì)于現(xiàn)狀摹寫，我秉持虔誠(chéng)之心，靜心繪畫。

一、巖彩藝術(shù)

（一）巖彩概念

“巖彩”從字面意義上理解就是說巖石的色彩。與一般意義上的色彩顏料不同，巖彩作為一種特殊的顏料，它的材質(zhì)具備獨(dú)特的美感，可謂一種特別的帶有色調(diào)的材料，也稱得上是一種粗大的、具有色相的不凡材質(zhì)。巖彩畫通常是指不同顏色的石頭磨成粗細(xì)不同的顆粒狀，用植物膠或動(dòng)物膠等作為調(diào)和的媒介，在紙（麻紙、皮紙、高麗紙）、布（亞麻布）、木板、墻面或金屬上上色的作品。打底通常使用顆粒比較細(xì)膩的顏色，比如將蛤粉制作成蛤粉團(tuán)子來做白色的底或者是帶有色彩的水干色來做底，然后在平滑的基底層上用不同顆粒狀大小的礦物質(zhì)顏料來進(jìn)行作畫，經(jīng)過大小差異的色彩顆粒層層疊加、水洗等方法，讓畫面顯示出豐富而具備層次感的肌理趣味。

巖彩繪畫的創(chuàng)作方式不同于油彩、水彩、丙烯畫，需要用膠來調(diào)和，但是又不與這種調(diào)和媒介相融，能夠精細(xì)地分成十四種色階的晶體顆粒，其中，主要分為天然巖彩和新研。天然巖彩就是用天然的巖石打磨研制出的色彩；新研就是用礦石包括石英、長(zhǎng)石等進(jìn)行燒制，再通過人工而合成的色彩。巖彩畫在創(chuàng)作過程中，不限于以上兩種，還可以根據(jù)畫面的需要，用到巖土系列、水干色、金銀箔類，利用熨斗加熱處理或者硫磺的硫化作用都可以使畫面產(chǎn)生不同的肌理效果，形成肌理美感。當(dāng)然，巖彩藝術(shù)作為一種創(chuàng)作方式，與自然聯(lián)系緊密，就地取材或者適材而用，可以了解材質(zhì)之美，也能從材料的采集當(dāng)中獲得創(chuàng)作靈感。

（二）巖彩壁畫現(xiàn)狀摹寫

巖彩壁畫最早能夠追溯到半坡時(shí)期的彩陶，有西域鮮活的龜茲壁畫藝術(shù)，有中外馳名的敦煌壁畫，這些壁畫古樸中透著生動(dòng)，深沉中透著鮮活，作為我們偉大文明的寶貴財(cái)富，書寫了一章章絢爛的藝術(shù)長(zhǎng)卷。在中國(guó)，古典巖彩壁畫的摹寫一般被稱為臨摹，更傾向于“臨”，按照原壁畫的色與形來進(jìn)行描摹，注重的是意象高于原作。

“中國(guó)古典巖彩壁畫的臨摹方法有三種：其一是現(xiàn)狀臨摹，即按照壁畫現(xiàn)實(shí)面貌如實(shí)再現(xiàn)，尊重任何客觀存在的細(xì)節(jié)；其二為舊色完整臨摹，為了便于研究，經(jīng)過考察，把殘破的局部補(bǔ)充完整，而色彩仍然使用古舊色彩；其三是復(fù)原臨摹，即復(fù)原壁畫初成時(shí)鮮艷奪目的新面貌[1]?！?/p>

本人采用現(xiàn)狀臨摹的方法，運(yùn)用與原古典壁畫一樣的天然礦物顏料，這些顏料可能經(jīng)過燒制或者是調(diào)和，在色相上盡量做到與原古典壁畫相近或者是相同。在閱讀一系列參考資料的基礎(chǔ)上，總結(jié)色彩表達(dá)的規(guī)律和特點(diǎn)，通過這些色彩之間的關(guān)系進(jìn)行現(xiàn)狀的勾勒和描摹，將古典巖彩壁畫的現(xiàn)存狀態(tài)，包括千百年來歲月留下的滄桑痕跡，如實(shí)地表現(xiàn)出來。對(duì)古典巖彩壁畫的摹寫是繪畫修復(fù)與保存中不可或缺的一部分，也是古代繪畫復(fù)制的主要手段?，F(xiàn)狀摹寫比一般的平面印刷制品更加具有真實(shí)感，有著非常重要的現(xiàn)實(shí)意義，在摹寫的過程中既能積累經(jīng)驗(yàn)繪制出色的作品，又能增強(qiáng)對(duì)優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的保護(hù)意識(shí)。

二、《鹿王本生圖》

（一）藝術(shù)表現(xiàn)

《鹿王本生圖》位于敦煌莫高窟第257窟西壁中層，創(chuàng)作于北魏時(shí)期，主要講述了釋迦牟尼的前身—一只美麗的九色鹿王，救了一個(gè)不慎落入水中快被淹死的人，然而卻被此人出賣的故事。這個(gè)故事極具宗教色彩，有濃厚的象征意味，這種舍己救人的忘我精神值得后人贊揚(yáng)。故事宣揚(yáng)正義，歌頌偉大而高尚的品德，譴責(zé)忘恩負(fù)義的邪惡靈魂，進(jìn)一步宣揚(yáng)了善有善報(bào)、惡有惡報(bào)的思想。這幅壁畫在強(qiáng)調(diào)善惡報(bào)應(yīng)這一主題上，從構(gòu)圖和色彩上巧妙入手來處理畫面，生動(dòng)活潑地描繪了九色鹿王富有人物動(dòng)態(tài)的情態(tài)美，也闡釋了鹿王不向邪惡屈服的、頑強(qiáng)的性情。

《鹿王本身圖》的構(gòu)圖運(yùn)用連環(huán)畫的方式橫向展開，故事情節(jié)經(jīng)過分段來描述，非常生動(dòng)，緊密嚴(yán)湊，特別是塑造了鹿王矯健勻稱而俊俏的體魄。分別由左及右到中間結(jié)束，布局獨(dú)特。采用凹凸法來渲染人物形象，就是用深色的巖彩從邊緣往中間進(jìn)行暈染，越到中間顏色越淺，最中間的部分也是最亮的部分，用白色的蛤粉來點(diǎn)染，人物形象的體積和空間感就這樣表現(xiàn)出來。畫面中人物形象造型質(zhì)樸、單純，色彩濃厚、豐富，神情表現(xiàn)突出，臉部稍顯圓潤(rùn)豐滿，更添溫和寧靜之美，反映了畫家在壁畫人物形象的塑造過程中所傾注的真情實(shí)感。壁畫運(yùn)用了凹凸暈染法，構(gòu)圖靈巧，勾勒的線條猶如鐵絲般勁拔有力，簡(jiǎn)單而有力量的線條使得畫風(fēng)平添了一絲嚴(yán)峻。色彩飽滿純正，畫面極具質(zhì)感，充滿了熱情與生機(jī)?！堵雇醣旧鷪D》采用高超的藝術(shù)表現(xiàn)手法，表明北魏時(shí)期的莫高窟壁畫，既繼承了民族傳統(tǒng)又吸收了外來藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn)，再融合時(shí)代的變化發(fā)展，不愧為最能代表敦煌壁畫的作品之一。

（二）色彩分析

1.色彩的對(duì)比與統(tǒng)一

《鹿王本生圖》的色彩，以土紅色為主調(diào)，填充小面積的色塊，如白色、黑色、綠色等，先完成畫面整體的設(shè)色，再從局部表現(xiàn)物體的色彩，從整體到局部來達(dá)到色彩的對(duì)比與統(tǒng)一。以土紅色為底層，有黑白不同色塊的明暗對(duì)比，有純度不同色塊之間的明度對(duì)比，這樣的對(duì)比使得畫面在視覺上增加了豐富的層次感。

紅色主要為土紅和朱砂，藍(lán)色主要是石青和青金石，綠色主要是石綠，白色是高嶺土，黑色為墨。以土紅和石綠的對(duì)比色為主，運(yùn)用較多的白和黑來調(diào)和，也有時(shí)用少量的藍(lán)色色塊，分布得相對(duì)均衡。在所有的色塊當(dāng)中，土紅色的色塊分布最廣，而藍(lán)色的色塊分布最小，這就形成了一種簡(jiǎn)單明快、質(zhì)樸醇厚的色彩表現(xiàn)。

2.色彩的主觀與象征

《鹿王本生圖》采用平面化的繪畫方式，畫面主要色調(diào)是紅色、白色、黑色、綠色、藍(lán)色等，大面積的土紅色做底，用暖色調(diào)的背景來象征寬厚沉穩(wěn)、博大的氣質(zhì)，代表對(duì)生命熾熱的追求，背景中山水平涂土紅和藍(lán)綠色，交錯(cuò)在畫面中，冷暖對(duì)比用如此強(qiáng)烈的色彩對(duì)比形成。以白色為鹿的主色，白色的鹿象征著純真潔白，與國(guó)王的黑馬形成強(qiáng)烈的比照，色彩視覺上極具沖擊力。土紅的穩(wěn)定性、白色的單純性和石綠的清純性在面積不同的色彩穿插中，使得畫面完整統(tǒng)一而又活潑有趣，九色鹿身上的斑點(diǎn)和花花草草的色彩點(diǎn)綴在空間中，使畫面更加生動(dòng)。

這其中亮色和黑色所象征的光明和邪惡，在大自然的物質(zhì)對(duì)象里是不存在的。畫師們?cè)诶L畫的過程中，主觀地對(duì)顏色進(jìn)行夸張?zhí)幚?，賦予其某種象征意味，表達(dá)了畫師們濃烈的情感，這也是畫師們對(duì)色彩的主觀心理感應(yīng)，并不是自然物象所具備的客觀性特征。從心底迸發(fā)的對(duì)色彩的獨(dú)特感受，是畫師內(nèi)心深處情感的表達(dá)，也是對(duì)色彩隨心所欲的運(yùn)用，使得所描繪的形象具有獨(dú)特的生命感和存在的意義。

3.色彩的裝飾性

色彩極具裝飾性，大概是一切壁畫共同具備的特點(diǎn)。《鹿王本生圖》中，同一種物象具有色彩差異，馬有白馬、黑馬、綠馬，用不同顏色的單色填充來進(jìn)行裝飾性的表現(xiàn)，采用平涂的方式，在設(shè)色上善于做減法，通過顏色的重復(fù)使用，色彩的裝飾性得到了強(qiáng)調(diào)和突出。這就使得色彩的運(yùn)用更加隨心所欲，不必?fù)?dān)心客觀物象本來色彩的壓制，色彩的裝飾性可以根據(jù)已有的色彩，通過分門別類的色彩設(shè)置進(jìn)行整體的構(gòu)圖。

對(duì)每一個(gè)物象進(jìn)行簡(jiǎn)化，再用平涂單色的設(shè)色方法做造型，呈現(xiàn)出簡(jiǎn)潔明快的裝飾意味。追求單純的色彩造型元素，用色彩來填充物體的形。色彩的裝飾性發(fā)展到今天，不單單是色彩本身所具有的獨(dú)特氣質(zhì)，也是依附在色彩裝飾性背后所傳達(dá)出來的情感底蘊(yùn)。

繪畫創(chuàng)作的色彩主要采用平涂的方法表現(xiàn)，利用粗顆粒疊加細(xì)顆粒，層層疊加，表現(xiàn)畫面色彩的關(guān)系。首先，在底色的創(chuàng)作上，不同于其他巖彩壁畫，敦煌壁畫主要以土紅色為底，在創(chuàng)作過程中用傳統(tǒng)的土紅色按照一定比例調(diào)膠使用。待其干燥后，筆者發(fā)現(xiàn)顏色并沒有呈現(xiàn)出在顏料干燥狀態(tài)下應(yīng)有的鮮艷程度，調(diào)膠晾干之后顏色明顯變暗發(fā)灰。然后我又使用較少量的膠和水調(diào)和土紅顏料，進(jìn)行小面積的試驗(yàn)，發(fā)現(xiàn)在減少膠量之后，顏色只是浮在畫板上，并且會(huì)出現(xiàn)掉色的情況，且顏色依然發(fā)灰發(fā)暗。為了使顏色不易脫落，我依然使用原定比例的膠和水調(diào)和來達(dá)到固色的目的，顏色還是不能完全呈現(xiàn)出鮮艷的狀態(tài)。在仿古的這一階段，可以采用磨砂紙進(jìn)行摩擦，利用刮刀來刻畫斑駁的感覺，使畫面有剝落和灼蝕的氧化效果，能呈現(xiàn)不一樣的美感。

作者簡(jiǎn)介

趙昊洋，1999年8月生，男，漢族，山東菏澤人，河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2018級(jí)在讀本科生。

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