周小明 河南科技學(xué)院藝術(shù)學(xué)院
凝魂,是中國(guó)手工藝制品共有的特征。各行各業(yè)的優(yōu)秀工匠以精益求精的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度為手中工藝品注入蓬勃的生命,使得靜態(tài)的物件得以最大限度的擬人化并呈現(xiàn)在世人眼中。今天要說(shuō)的紫砂壺就是其中之典型。小小一把紫砂壺,集聚著多年來(lái)宜興人民對(duì)茶的獨(dú)到理解和思考。在宜興人心中,茶與紫砂一如魂魄與肉體的關(guān)系。歷經(jīng)千年,兩者在人間煙火的熏染中已逐漸合二為一,你中有我,我中有你,不可分割。作為茶文化的主要載體,宜興紫砂壺浸潤(rùn)在歷史長(zhǎng)河中許久,已逐漸形成獨(dú)一無(wú)二的文化雅韻,導(dǎo)致外界提起宜興就逃不開(kāi)紫砂這個(gè)話(huà)題。這是一種珍貴的文化標(biāo)志,亦是一種奇特的文化現(xiàn)象。
杰出的手工藝制品必有獨(dú)到之處,紫砂壺的獨(dú)特則可以概括為以下幾點(diǎn):器型精巧且變化萬(wàn)端,裝飾多樣且含韻不一,泥料稀有且種類(lèi)繁多,工藝繁雜且精妙絕倫,功能實(shí)用且兼具收藏價(jià)值。紫砂壺,不僅講究單一層面的完美,還十分注重泥料、工藝、裝飾等的配合和統(tǒng)一,實(shí)用性與藝術(shù)性的綜合度量始終是貫穿匠人創(chuàng)作過(guò)程的根本理念。接下來(lái)要展開(kāi)論述的紫砂裝飾,就是紫砂壺造型藝術(shù)在發(fā)展演變的過(guò)程中受不同環(huán)境、不同需求等影響從而自然催生出的一類(lèi)下屬藝術(shù)。歷朝歷代的能工巧匠們?cè)趥鞒凶仙暗倪^(guò)程中不斷改進(jìn)裝飾工藝,賦予了紫砂文化帶有時(shí)代印記的深刻內(nèi)涵,進(jìn)而推動(dòng)了紫砂向前持續(xù)不斷地蓬勃發(fā)展。
紫砂裝飾藝術(shù)就是研究如何把紫砂壺打扮得更多姿多彩、如何把紫砂壺裝扮得更具有鮮明的個(gè)性特征的藝術(shù)。紫砂壺和其他工藝品最大的區(qū)別就是講究實(shí)用性和審美性的高度統(tǒng)一,基于這點(diǎn),工匠會(huì)結(jié)合生活實(shí)際經(jīng)驗(yàn),充分調(diào)動(dòng)起想象因子,針對(duì)不同泥料的特性,靈活運(yùn)用陶刻、泥繪、鑲嵌等技法對(duì)手中的壺進(jìn)行合乎邏輯又超乎邏輯的藝術(shù)處理。
早期,紫砂壺在人們的認(rèn)知里僅僅是用于煮、泡茶葉的普通器皿。隨著茶文化逐漸興盛,文人的審美意識(shí)較之其他社會(huì)群體要發(fā)展得更快。在皇家園林、廓宇名勝中的碑刻、壁畫(huà)的啟迪下,他們開(kāi)始察覺(jué)到可以通過(guò)在紫砂壺上劃刻詩(shī)文以抒發(fā)情韻,不僅能增加紫砂壺整體的視覺(jué)美感,還能彰顯出中華文化的博大魅力,從而使其上升到藝術(shù)品的全新高度。紫砂裝飾的文化屬性不言而喻。
各工匠所擅長(zhǎng)的技藝有區(qū)別,美學(xué)理念有差異,五花八門(mén)的紫砂裝飾風(fēng)格自然而然地誕生,紫砂壺單一素雅的標(biāo)簽終于被取走,“多樣”成了人們對(duì)紫砂壺的全新印象。
發(fā)展到今天,紫砂裝飾的技法種類(lèi)已遠(yuǎn)遠(yuǎn)趕超之前的任何一個(gè)時(shí)代,呈現(xiàn)出百花齊放的狀態(tài)。20世紀(jì)70年代起,除去傳統(tǒng)的刻字飾畫(huà)技法,又額外發(fā)展出絞泥、鑲金銀絲、貼花、雕漆等,可謂琳瑯滿(mǎn)目,進(jìn)一步豐富并壯大了紫砂裝飾這一藝術(shù)。
方器、圓器、花器、筋囊器……這些紫砂壺的基礎(chǔ)器形本身便體現(xiàn)出一種裝飾美。方器、圓器和筋囊器以云肩線(xiàn)、凹凸線(xiàn)等立體線(xiàn)條對(duì)壺進(jìn)行裝飾處理,花器則通過(guò)塑出云水紋、菱紋等紋路對(duì)自然界的一草一木、一山一水進(jìn)行仿生藝術(shù)處理。有的線(xiàn)紋勻稱(chēng),大大增強(qiáng)了器體的牢固度,使造型更為傳統(tǒng)大氣;有的則刻意追求不完整的線(xiàn)紋走勢(shì),以瑜掩瑕,使壺整體呈現(xiàn)出別樣的新潮質(zhì)感美。
1.泥繪、堆塑技法。在泥坯還未完全干透之時(shí),用他色泥或本色泥在壺身繪紋樣,多為花鳥(niǎo)等中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的意象。此技法清初開(kāi)始流行,至17世紀(jì)晚期趨近成熟。
2.絞泥技法。充分利用紫砂泥料所固有的肌理、質(zhì)感高潔的造型和不同泥色變化的特點(diǎn),在泥坯成型過(guò)程中同時(shí)完成裝飾工藝,令其集各泥色性情為一體,為壺大大增添了神韻。
談到紫砂裝飾在作品中的具體應(yīng)用,不得不提《中華魂》。創(chuàng)作者以中國(guó)陰陽(yáng)學(xué)說(shuō)“天圓地方”的哲學(xué)思想為整壺設(shè)計(jì)的切入點(diǎn),方圓為一體,亦暗含為人處世應(yīng)“外圓內(nèi)方”的思想理念。為凸顯生生不息的深意,創(chuàng)作者把蘊(yùn)含喜慶祥和、繁榮昌盛之意的千年中國(guó)龍作為創(chuàng)新元素添加進(jìn)整壺的創(chuàng)作之中,再使用浮雕技法將龍?jiān)趬厣磉M(jìn)行細(xì)致刻繪,輔以陶刻技法于壺身隨心刻出寥寥幾語(yǔ),皆為肺腑之言。綜觀此壺,一龍首自壺嘴與壺身銜接處昂首威嚴(yán)現(xiàn)出;一龍首與壺嘴處龍首相背,在壺把上靜臥;一龍首在壺蓋怡然地悠悠吐水。三龍匯于同一水平線(xiàn),此謂鎮(zhèn)一方宅、納八方福。最后入窯經(jīng)柴燒,此壺氣韻一瞬提升。柴燒所帶來(lái)的獨(dú)特老味與上圓下方的壺體產(chǎn)生了奇妙的化學(xué)反應(yīng),敦實(shí)可愛(ài)與滄樸沉穩(wěn)達(dá)到了剛剛好的微妙平衡感。撫過(guò)這把壺,你會(huì)感到老者的非凡智慧與稚子的青澀懵懂交織在一起,化作一種令人感到回味悠長(zhǎng)的力量,叩擊心靈深處。
《四方盈瑞》
在我看來(lái),傳統(tǒng)文化就是紫砂裝飾技法取之不盡、用之不竭的創(chuàng)作沃土,脫離了文化,再華美的裝飾技法都是沒(méi)有靈魂的。文化以一種潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲的博大胸懷擁抱著紫砂,滋養(yǎng)著我們這些和紫砂相伴、以紫砂為生的手藝人。因此,紫砂裝飾是為彰顯并弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化而服務(wù)的,同時(shí)傳統(tǒng)文化賦予了紫砂裝飾擬人化的意蘊(yùn)。有了文化的參與,裝飾不再是冷冰冰的客觀物象,相反變成了有溫度、知冷暖的惹人憐愛(ài)的靈性之物。兩者互相成就,在傳承這條漫漫長(zhǎng)路上感動(dòng)著沿途一位接一位的尋藝旅人。
作為中華民族特有的印記與身份標(biāo)識(shí),紫砂在競(jìng)爭(zhēng)激烈的多元文化框架下,仍能屹立于世界陶苑之中,其中少不了紫砂裝飾技法的作用。它的誕生和不斷發(fā)展大大提升了紫砂本身的美觀性,讓紫砂壺?zé)òl(fā)出歷久彌新的光輝,使其成了名副其實(shí)的文化氣韻濃厚的藝術(shù)品。
現(xiàn)今,紫砂裝飾藝術(shù)的發(fā)展已邁入新階段,對(duì)我們中青年紫砂藝人而言,紫砂裝飾的表現(xiàn)手法、文化內(nèi)涵依然是永恒的探索課題,需要在日常創(chuàng)作中繼續(xù)摸索。