于紅 李豫

中國曲藝曲調豐富、種類繁多，流傳亙古卻始終不失生活本色，以民眾喜聞樂見的形式流傳在中國民間。中國曲藝是一門有著完整、豐富體系的學科，有著非常宏遠、深厚的研究價值，不僅是藝術本身，在彰顯民間文化、民間價值追求等方面，意義也非常重要。2015年3月，全國政協(xié)委員、中國曲協(xié)主席、相聲表演藝術家姜昆在全國政協(xié)十二屆三次會議上專門撰寫提案，認為“應該在藝術學門類下設立‘中國曲藝學一級學科，在部分高等院校試點，并逐步開展曲藝本科乃至研究生教育，用兩條腿走路，開拓出曲藝傳承與創(chuàng)新的康莊大道”。這對于中國曲藝學學科的建立具有重要意義，這項任務也是社會賦予今天曲藝工作者、研究者的一項歷史使命。

由高等教育出版社出版，鮑震培、高玉琮兩位學者編寫的一部曲藝學方面著作——《中國曲藝發(fā)展簡史》，引起國內(nèi)外學者的極大關注。追其原因，在于其是全國第一本真正意義上的“高等院校曲藝專業(yè)”教材。這部著作無論對于中國高等教育專業(yè)史，還是對于中國曲藝教育普及工作，都將是一個具有“史無前例”突破意義的貢獻。其正打開一扇通往高中底層次“全民普及曲藝史”知識（包括曲藝專業(yè)人才培養(yǎng)、曲藝觀眾視聽接受、曲藝作品普及提高、曲藝非遺傳承保護）的窗口，從而為曲藝和曲藝學科傳播開辟一條新的道路。

中國曲藝的歷史長河，綿遠流長。無論從橫斷面還是縱長面，都是復雜多樣的，如其曲種名稱、歷史淵源、地理分布、音調流派、樂器、傳承體系、作品內(nèi)容、不同曲種之間互相浸染關系等，耙梳每一項都不容易?！吨袊嚢l(fā)展簡史》能夠從“史”的角度整體把握，從“點”的視角逐一梳理，將微觀和宏觀有機貫穿組合在一起，構成曲藝發(fā)展史的整體研究，為曲藝史學工作的進一步開展奠定了堅實基礎，也為高校曲藝專業(yè)研究者及曲藝專業(yè)的學生提供了一部難得的全面了解和研究中國曲藝歷史的啟蒙著作。

這部著作凸顯“體例”“高校”“創(chuàng)新”，從以下幾方面可略見一斑：

首先，著作整體布局按“概說、章、節(jié)、小節(jié)”四目循環(huán)往復排列?！案耪f”在每章之前，用二三百字簡要介紹本章內(nèi)容和劃分依據(jù)。這部分是讀者了解本章主體內(nèi)容、研究價值的關鍵。在章節(jié)劃分方面，共分先秦至隋、唐、宋、金元、明、清、民國、新中國初期、改革開放時期共9章，章下分若干節(jié)，短者4節(jié)，多者9節(jié)；節(jié)下再分小節(jié)，每章少者11小節(jié)，多者34小節(jié)。

著作體例按曲藝產(chǎn)生、發(fā)展、繁榮的規(guī)律展開，緊扣“先秦萌芽，漢以后初創(chuàng)，唐代曲藝始有信史”的歷史脈絡，將先秦至隋劃分為第一章，稱之為“初成時期的唐前曲藝”，第二章稱之為“正式形成的唐代曲藝”，其他章以通行中國歷史分期劃分為順序，凝練出具有歷史性的標題，如“成熟興盛的宋代曲藝”“承前啟后的明代曲藝”“繼承繁榮的清代曲藝”等。這是目前相關曲藝類著作中首次針對“中國曲藝史”進行的精細歷史分期，從而為今后類似曲藝“史部”著作的編寫提供了重要理論根據(jù)與先期文獻參考。章節(jié)內(nèi)容緊扣歷史時代背景，立體結合社會、經(jīng)濟、文化等方面的因素，圍繞文獻資料展開，環(huán)環(huán)相扣、逐步推進，提出帶有總結性和啟發(fā)性的論斷。如先秦至隋的曲藝表演形式、題材和藝術傳統(tǒng)的開創(chuàng)；唐代敦煌藏經(jīng)洞卷本所揭示的曲藝初成現(xiàn)象；宋代市民階層興起帶來的曲藝商業(yè)化；金元雅俗文化欣賞、交融、消費對于曲藝的推定；明代詩贊體說唱、散說之書話開一代曲藝形式之先河；清代滿漢結合曲種呈現(xiàn)走向巔峰；民國新文化與民族工商業(yè)興起促進曲藝向社會、城市、媒體、流派、傳播、研究化轉變；共和國初期曲藝的藝人地位、作品內(nèi)容、傳播方式、目的意義朝著新的生活前進；改革開放時期隨傳媒急速轉變，曲藝正以一種挑戰(zhàn)搶救傳承革新的姿態(tài)應對等方面。如果說中國曲藝史是一張圖，那么可以這樣打比方：這本教材以歷史時代為綱，以曲藝自身變化為緯，章節(jié)和內(nèi)容之間形成了一種互相支撐、五彩斑斕的鮮活“變相”美景。

其次，按照高校教材規(guī)則，每章末尾加入了“思考與練習”?！八伎寂c練習”包含“名詞解釋”（如：俗講、變文、文淑子）、“角色搬演”（如：《優(yōu)孟衣冠》《六斤半》）、“簡答題”（如：《黃氏詩卷序》提出了哪些曲藝美學的要求）、 “論述題”（如：清代子弟書取得了什么樣的思想和藝術成就）凡4種目錄形式，這4種目錄形式與章前“概說”、章節(jié)內(nèi)容，“三位一體”結合，成為學生重復演練熟悉教材加深理解的完美鎖鑰。

再次，這部著作中提供了“海量”曲藝史及相關方面的信息，尤其是附錄部分。給學生熟悉目前中國曲藝發(fā)展情況提供了最新信息資源，如《海內(nèi)外曲藝賽事》（中國曲藝牡丹獎、中國曲藝節(jié)、中國藝術節(jié)、巴黎中國曲藝節(jié)、國際幽默藝術周），《“非物質文化遺產(chǎn)”和“曲藝之鄉(xiāng)”》（第一批至第四批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄“曲藝類”166種、中國曲協(xié)命名“中國曲藝之鄉(xiāng)”51個）等。國家曲藝獎、國內(nèi)外曲藝節(jié)是繁榮發(fā)展曲藝事業(yè)、推動曲藝傳承創(chuàng)新、選拔精品人才的重要平臺；“非物質文化遺產(chǎn)”的曲藝類項目申報保護傳承、中國曲藝之鄉(xiāng)的命名是國家層面與地方政府銜接的重要一環(huán)，使得曲藝既有了國家層面的關注，也有了廣大民眾的普及接受的帶動。這些內(nèi)容將會進一步帶動曲藝的保護和發(fā)展，使得曲藝之火薪薪相繼，綿延不絕，同時也將極大推動曲藝在高校層面的傳承、教學、研究。

從次，論述介紹簡明，重點突出、層次分明，對局部一些較復雜的問題進行了分層論述。如將清代“鼓詞與大鼓書”列為一節(jié)，是很合理的，可見作者匠心所在。此曲種流行于中國南北，分類廣泛、曲目眾多。針對 “鼓詞”部分，作者簡要介紹了新近出版的“木刻部頭鼓詞”和“上海石印鼓詞”兩種“鼓詞類大型作品出版情況；而在“大鼓書”一節(jié)中不僅介紹了大鼓書名稱來源，且對所涉及眾多同類型曲種的稱呼（“鼓兒詞”“段兒書”“弦子書”“木板大鼓”“梨花大鼓”“西河大鼓”“京韻大鼓”和“其他各地大鼓”）及其歷史主要藝人傳遞情況等都進行了較為詳盡的介紹。這樣的處理方法，不僅給讀者提供了非常清晰的整體輪廓，也有一個清晰的內(nèi)在梳理。

最后，整體內(nèi)容上注重創(chuàng)新，關注當今學者研究成果及研究動態(tài)。如清代曲藝中的子弟書思想和藝術成就、揚州評話的發(fā)展脈絡、蘇州彈詞的流派、曲藝“活化石”福州評話、靖江山西西北寶卷、曲藝由自娛娛人從業(yè)余向職業(yè)化演變等內(nèi)容，對當今學者的研究成果進行了匯總。在前人和當今學者研究的基礎上，注重創(chuàng)新。如共和國初期“曲藝”之定名、傳統(tǒng)曲目整理、改革開放時期曲藝所取得的成就、媒體網(wǎng)絡的發(fā)展對曲藝的制約和促進、曲藝面臨的挑戰(zhàn)和采取的措施、非遺的意義和傳承人曲目的傳承新編改編等，都融進了作者的心血和眾多學者的最新科研成果，體現(xiàn)出一個“新”字和一個“今”字。

《中國曲藝發(fā)展簡史》的編撰完成不是一件容易的事情，《后記》中我們可以看到中國曲協(xié)委托遼寧科技大學出版“高等教育系列曲藝專業(yè)教材”的良苦用心，兩位專家的鞠躬盡瘁。2013年編撰者自擬提綱；2014年鞍山大雪中，編撰者赴遼寧科技藝術學院聽取中國曲協(xié)對書稿的建設性指導性意見；2015年的初稿寫就；2016年的交稿出版，可見一路走來的艱辛。兩位專家在交稿后這樣說：“在撰寫和修改階段，我二人身體狀況頻出，不管怎樣，我們一路走下來，修得正果，值得欣慰。”著作中傾注了作者對曲藝的熱愛和對曲藝學走向明天的期待。這是一本曲藝學史上里程碑，也是一首曲藝人孜孜以求、矢志不渝付出的頌歌！

正如中國文藝評論家仲呈祥先生所說：曲藝學在藝術學科中的獨特價值和地位，曲藝學在傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和創(chuàng)新當代文化中的重要作用，既是推進藝術學科向前發(fā)展的時代歷史擔當，也是鼓舞民眾邁向明天的無窮精神動力。目前，曲藝藝術學專業(yè)教材的進入高校本科教學、研究生教學，并能夠在高校淵源不斷地培養(yǎng)出本科生、碩士生、博士生，推動著曲藝和曲藝學科走向明天的繁榮。我們也期待著，在不久的將來，曲藝學學科也會像其他藝術門類學科一樣搭上現(xiàn)代高等教育的高速快車，在教育部專業(yè)目錄和學科目錄中出現(xiàn)的美好愿望成為現(xiàn)實。

（作者：于紅，太原師范學院副教授；李豫，山西大學文學院教授）