劉 璐
(北戴河勞動(dòng)人民文化宮,河北 秦皇島066100)
現(xiàn)階段,人們的生活水平不斷在上升,他們對(duì)藝術(shù)的要求也隨著生活水平的提高而提高,這變現(xiàn)在戲劇上是十分明顯的。戲劇是一種在有限的空間內(nèi)由演員來表演的反映一定社會(huì)現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)形式,在戲劇表演中,最能體現(xiàn)創(chuàng)新的成分莫過于舞臺(tái)了,而舞臺(tái)設(shè)計(jì)也著實(shí)能對(duì)戲劇表演的效果產(chǎn)生莫大的影響,這在客觀上也促進(jìn)了舞臺(tái)藝術(shù)的進(jìn)步和繁榮。
在我國(guó)當(dāng)前的戲劇表演中,除了原有的戲劇形式,還有來自世界各地的戲劇形式,在這些年的發(fā)展中,也逐步得到了我國(guó)人民的喜愛。舞臺(tái)表演已經(jīng)表現(xiàn)出肉眼可見的改變和效果,這主要得益于舞臺(tái)技術(shù)的進(jìn)步和創(chuàng)新,這給舞臺(tái)表演注入了新的生機(jī)與活力,在這之中,最關(guān)鍵的是舞臺(tái)技術(shù)的個(gè)性化設(shè)計(jì),對(duì)整個(gè)舞臺(tái)演出的效果起到了質(zhì)變的影響。因此,深入探討舞臺(tái)技術(shù)的個(gè)性化設(shè)計(jì)是十分有意義的。
當(dāng)前我國(guó)文化市場(chǎng)出現(xiàn)了極大的繁榮盛況,這也包括舞臺(tái)表演的快速發(fā)展,舞臺(tái)表演是一個(gè)包羅萬象的藝術(shù)形式,其中舞臺(tái)技術(shù)發(fā)揮著無可替代的作用。舞臺(tái)技術(shù)往細(xì)了說主要包括背景設(shè)計(jì)、燈光、色彩、聲音以及演員的服裝,這些東西每一個(gè)都可以極大地影響一場(chǎng)演出的效果,可以說,這些因素的合理運(yùn)用就是舞臺(tái)設(shè)計(jì)的個(gè)性化創(chuàng)新。
以大型演唱會(huì)的舉辦效果作為例子。每一場(chǎng)演唱會(huì)都有它獨(dú)特的效果,這離不開工作人員對(duì)舞臺(tái)技術(shù)的合理運(yùn)用,創(chuàng)造出了個(gè)性化的舞臺(tái)變現(xiàn)效果。歌星作為主角在臺(tái)上的時(shí)候會(huì)連續(xù)演唱不同的歌曲,每首歌的風(fēng)格和內(nèi)容都是不一樣的,對(duì)燈光和場(chǎng)景的要求也是不一樣,靈活切換背景和燈光能夠使舞臺(tái)效果極大地發(fā)揮出來,讓觀眾能夠快速地進(jìn)入歌曲的意境,達(dá)到最完美的效果。從絕大多數(shù)表演者的角度來說,舞臺(tái)技術(shù)的個(gè)性化設(shè)計(jì)能夠讓舞臺(tái)效果更加真實(shí)、生動(dòng),這極大地降低了演出的難度。對(duì)于一些名氣較大的表演者來說,這樣個(gè)性化的舞臺(tái)效果除了能讓演出更具真實(shí)性,還能極大地將自身的魅力表現(xiàn)出來,能夠更好地吸引觀眾的眼球。
現(xiàn)代舞臺(tái)技術(shù)是舞臺(tái)表演極為關(guān)鍵的成分,甚至決定了表演的成敗[1]。個(gè)性化的舞臺(tái)需要對(duì)舞臺(tái)技術(shù)的運(yùn)用達(dá)到十分成熟的地步,不管是視覺效果還是聲音體驗(yàn),都是在舞臺(tái)技術(shù)的不斷創(chuàng)新和發(fā)展下衍生出來的。雖然目前這項(xiàng)技術(shù)正在蓬勃發(fā)展,但時(shí)代日新月異,舞臺(tái)表演也要不斷地迎合市場(chǎng)需求去做出相應(yīng)的改變,才能一直保持“個(gè)性化”的名號(hào)。
過去的舞臺(tái)布景很多情況下使用的是實(shí)物,在力求方便的前提下,多是使用紙張、布、木頭等。但是隨著科學(xué)技術(shù)的飛快發(fā)展,科技也漸漸走入了舞臺(tái),它給舞臺(tái)設(shè)計(jì)提供了更多的材料、更好的技術(shù)手段?,F(xiàn)在的舞臺(tái)布景基本利用投影和更靈活的燈光,不僅比實(shí)物布景更加方便,也能做出更加逼真的效果。這些跟隨時(shí)代而出現(xiàn)的新元素,在舞臺(tái)設(shè)計(jì)中發(fā)揮了無與倫比的作用,合理利用他們,能設(shè)計(jì)出更加真實(shí)、新穎的舞臺(tái),也能讓表演更具連續(xù)性,極大地提升演出效果。
與布景相似的是,現(xiàn)在的舞臺(tái)空間跟以往也大不相同了。過去的舞臺(tái)就局限于一塊靜態(tài)的、或矩形或圓形的舞臺(tái),這僅能完成表演內(nèi)容而失去了一些靈魂。而現(xiàn)在,我們所看到的一塊舞臺(tái)卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于與一塊舞臺(tái),它是多種舞臺(tái)形式的整合,在主舞臺(tái)中,還隱藏著旋轉(zhuǎn)臺(tái)、升降臺(tái)等多種舞臺(tái)形式,十分豐富。除了舞臺(tái)空間得到極大的拓展,形式上的多樣化也提供了更好的觀看體驗(yàn)。
當(dāng)前舞臺(tái)空間也不再局限于舞臺(tái)本身,還應(yīng)包括主舞臺(tái)以外的空間。首先是觀眾席,每一場(chǎng)成功的演出都離不開對(duì)觀眾席的合理運(yùn)用。這不僅是一轉(zhuǎn)拓展舞臺(tái)空間的手段,也是在演出過程中與觀眾更近距離互動(dòng)的方式,這對(duì)提高表演氛圍十分有幫助。最常見的方式是在主舞臺(tái)外延伸一段伸入觀眾席的長(zhǎng)形舞臺(tái),甚至可以直接把舞臺(tái)設(shè)計(jì)在觀眾席的中間。
自動(dòng)化技術(shù)在舞臺(tái)個(gè)性化設(shè)計(jì)中發(fā)揮舉足輕重的作用[2]。當(dāng)前舞臺(tái)表現(xiàn)方式中大量應(yīng)用場(chǎng)景切換和燈光變化的形式,這樣子的方式對(duì)自動(dòng)化程度的要求很高。手動(dòng)切換是跟不上舞臺(tái)表演內(nèi)容的變化的,只有自動(dòng)化控制技術(shù)才能精準(zhǔn)、快速地實(shí)現(xiàn)場(chǎng)景切換、燈光轉(zhuǎn)變,才能在短時(shí)間內(nèi)呈現(xiàn)多樣的舞臺(tái)效果。
舞臺(tái)上主要是以下兩個(gè)方面涉及自動(dòng)化。第一,實(shí)時(shí)監(jiān)控轉(zhuǎn)臺(tái);第二,轉(zhuǎn)臺(tái)的自動(dòng)化操作。簡(jiǎn)單地說,就是需要讓轉(zhuǎn)臺(tái)在合適的時(shí)候出現(xiàn)在合適的位置,轉(zhuǎn)換出合適的內(nèi)容。同時(shí),需要在保證轉(zhuǎn)臺(tái)順利運(yùn)行的基礎(chǔ)上,避免出現(xiàn)故障,這是十分重要的,假如轉(zhuǎn)臺(tái)故障,那么之前辛苦搭建的舞臺(tái)效果將毀于一旦,整場(chǎng)演出都會(huì)被影響。
自動(dòng)化在應(yīng)用過程中,仍然少不了人力資源的投入。必須做到時(shí)時(shí)刻刻有工作人員監(jiān)控著整個(gè)舞臺(tái)。為了能夠更好地完成這項(xiàng)工作,也需要有更多的人才進(jìn)入這個(gè)領(lǐng)域,對(duì)自動(dòng)化技術(shù)做更加深入的研究和實(shí)踐,將自動(dòng)化水平提升到一個(gè)更高的水平,也有助于表現(xiàn)出更好的舞臺(tái)效果。
舞臺(tái)機(jī)械的存在讓表演者的表演形式更加多樣化,在現(xiàn)代的舞臺(tái)中,這也是不可或缺的成分[3]。例如舞臺(tái)機(jī)械的應(yīng)用,可以讓表演者從天而降成為可能,給觀眾一個(gè)震撼視覺的效果。要做到這樣的效果,不僅需要演員有過高的心理素質(zhì),也需要機(jī)械技術(shù)的先進(jìn)發(fā)展,這樣表演形式對(duì)安全的要求是極高的。
舞臺(tái)機(jī)械也不僅僅只能用于這種直觀的方式,在細(xì)節(jié)上也能表現(xiàn)出來。在很多大型舞臺(tái)劇之中就有很多別出心裁的細(xì)節(jié)設(shè)計(jì),比如水簾幕、升降舞臺(tái)等。這些細(xì)節(jié)的引入讓舞臺(tái)更加絢麗多彩,更能吸引觀眾的目光。除了這些,現(xiàn)在的舞臺(tái)還有很多這樣的技術(shù),數(shù)不勝數(shù),這些利用新型舞臺(tái)機(jī)械制作出來的技術(shù),具有極高的舞臺(tái)表現(xiàn)力,觀眾在觀看時(shí)會(huì)有極高的代入感,也就實(shí)現(xiàn)了觀眾和演員的情感互動(dòng)和共鳴。
舞臺(tái)機(jī)械的應(yīng)用對(duì)于時(shí)機(jī)的把握十分重要,在表演的最佳時(shí)間點(diǎn)利用最佳的方式完成場(chǎng)景切換等,觀眾就能獲得極佳的視覺感受,烘托出更好表演氣氛。所謂的時(shí)機(jī),是跟劇情息息相關(guān)的,選擇最佳的機(jī)械方式,應(yīng)用與之適應(yīng)的設(shè)計(jì)方法,帶給觀眾更加直觀、更加真實(shí)的體驗(yàn),能把舞臺(tái)的最佳效果表現(xiàn)出來。
舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)是一個(gè)十分寬泛的概念,也是一個(gè)相當(dāng)復(fù)雜的設(shè)計(jì)過程,其中以色彩選擇最為突出。一場(chǎng)演出還沒開始時(shí),映入觀眾眼簾的只有空蕩蕩的舞臺(tái),但是舞臺(tái)肯定是有布景的,布景是不能隨意的,是需要精心布置的,能夠在表演還沒開始時(shí)烘托出舞臺(tái)場(chǎng)景,給觀眾直接的視覺沖擊,讓他們對(duì)接下來的演出更加期待。要完成這項(xiàng)工作,選擇相符的顏色設(shè)計(jì)尤為重要,在整個(gè)舞臺(tái)還是靜態(tài)的時(shí)候,給觀眾一個(gè)先入為主的印象。
現(xiàn)代舞臺(tái)設(shè)計(jì)中,十分強(qiáng)調(diào)色彩設(shè)計(jì)的美感以及重要性[4]。在正確的位置采用正確的色彩,實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)的絢麗多彩,是舞臺(tái)美學(xué)設(shè)計(jì)中最基本的要求。當(dāng)然,反過來說,如果采用的色彩并不合適,那么就會(huì)起到分散觀眾注意力的作用,對(duì)表演本身起到的作用是負(fù)面的。
舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中色彩的運(yùn)用十分重要,是不容忽視的。這個(gè)道理雖然很簡(jiǎn)單,也人盡皆知,但是目前來說,我國(guó)很多舞臺(tái)色彩的設(shè)計(jì)還有不足的地方。許多舞臺(tái)在搭建過程中,對(duì)于色彩的運(yùn)用是很勉強(qiáng)的拼湊和撞色,只求一個(gè)沖擊效果,而沒有注意情景是否合適。所以在舞臺(tái)美學(xué)的技術(shù)方面,仍有待進(jìn)步。
科技的進(jìn)步給舞臺(tái)表演帶來的自然沒有這么簡(jiǎn)單,科技元素是十分豐富的,而且已經(jīng)更多地運(yùn)用到了舞臺(tái)設(shè)計(jì)之中,他們所帶來的效果也是不盡相同的。其中,多媒體技術(shù)的引入是點(diǎn)睛之筆[5]。目前我國(guó)的發(fā)光技術(shù)不斷在發(fā)展,具備各種功能的顯示技術(shù)也持續(xù)不斷地再更新,將顯示技術(shù)應(yīng)用于舞臺(tái)背景,會(huì)帶來十分震撼的效果。通過改變顯示屏上的光影內(nèi)容,不僅能在表演場(chǎng)地實(shí)現(xiàn)藍(lán)天白云的背景,更能將一些大自然界的奇觀或者是符合表演主題的圖案呈現(xiàn)在四周,讓觀眾有身臨其境的感覺。顯示技術(shù)包括前面所提到的舞臺(tái)個(gè)性化設(shè)計(jì),都是在視覺上下功夫,而表演在形式上多數(shù)是有聲的,那么在一個(gè)偌大的場(chǎng)館中,讓聲音能夠更好地傳達(dá),讓觀眾能覺得自己身臨其境也十分重要。這就是現(xiàn)在的多媒體聲音技術(shù),通過高科技的音響設(shè)備,科學(xué)的音響位置布置,將舞臺(tái)上的聲音完美地傳送出去,給觀眾一場(chǎng)完美的聽覺盛宴。同時(shí),現(xiàn)在也極大得發(fā)展了多聲道技術(shù),使得聲音在傳達(dá)的同時(shí)也富有層次感。在擁有這樣的多媒體技術(shù)的前提下,我們也不會(huì)拘束于僅僅用于舞臺(tái)的布置,這種技術(shù)讓舞臺(tái)跟觀眾席的互動(dòng)也變得方便起來,通過燈光可以讓觀眾得到參與感;通過顯示屏也能給觀眾傳達(dá)更多的信息,讓他們更好地融入眼前的藝術(shù)表演,得到更好的體驗(yàn)和享受。
社會(huì)不斷在發(fā)展,人類文明不斷在進(jìn)步,人們對(duì)于審美的需求也不斷地在改變。任何藝術(shù)形式都不能被自身局限,而是應(yīng)該緊隨時(shí)代潮流,用新興的技術(shù)發(fā)展自己。舞臺(tái)科技是不斷在更新的,舞臺(tái)的美術(shù)形式已然更多多元化。舞臺(tái)設(shè)計(jì)必須個(gè)性化,運(yùn)用各種現(xiàn)代的高科技元素讓舞臺(tái)表演更具立體感和震撼感。舞臺(tái)科技的快速發(fā)展也給了舞臺(tái)技術(shù)工作人員更加廣闊的發(fā)展平臺(tái),他們手里可以運(yùn)用的元素更加多元化,也給他們的創(chuàng)新提供了各種新的可能。將各種舞臺(tái)技術(shù)融合起來應(yīng)用,使得舞臺(tái)效果更具感染力,更能吸引觀眾是這個(gè)時(shí)代沒有標(biāo)準(zhǔn)答案的問題。