馬寧寧
(長(zhǎng)春師范大學(xué),吉林 長(zhǎng)春 130031)
“巴黎畫派,追溯其根源,它不是傳統(tǒng)意義上的繪畫流派,風(fēng)格體系自成一派。它的成熟時(shí)期,是二十世紀(jì)初期到中期這個(gè)階段,在此期間越來(lái)越多的藝術(shù)家奔赴巴黎蒙馬特與蒙帕那斯這兩個(gè)地方,因而形成的一種藝術(shù)風(fēng)氣。追究此畫派藝術(shù)家的國(guó)籍與身份,幾乎都是除法國(guó)本地以外相約在此的外籍藝術(shù)家,他們志同道合,有著共同的理想與信念,但同時(shí)也不失追求,執(zhí)著于自己的繪畫風(fēng)格、題材。繪畫主題、繪畫風(fēng)格、繪畫方式與手段與主流畫派相比較,更加邊緣化。因此,這也注定了此時(shí)期的他們與其他藝術(shù)家沒(méi)什么共同之處,這些藝術(shù)家構(gòu)成的整體被稱為“巴黎畫派”。19 世紀(jì)末至20 世紀(jì)初,法國(guó)巴黎作為歐洲的繪畫藝術(shù)中心,吸引著世界各地的畫家,藝術(shù)思潮空前活躍,各種風(fēng)格的繪畫表現(xiàn)形式和藝術(shù)流派競(jìng)相產(chǎn)生,諸如“后印象主義畫派”“新印象主義畫派”“表現(xiàn)主義畫派”“野獸主義畫派”等,但這里可能不包括抽象主義和超現(xiàn)實(shí)主義畫家。因?yàn)樗坪鯊氖澜绺鞯貋?lái)到巴黎的畫家們都感到巴黎是他們唯一想要去的地方,這里是優(yōu)雅自在和舒心的。此名稱并不表示一種特殊風(fēng)格,而包括了野獸派、立體派的畫家等。在巴黎這個(gè)浪漫的地方,畫家們也是極力地表現(xiàn)內(nèi)心的渴望與感情,用最熱烈的色彩和最直接的語(yǔ)言,繪觸動(dòng)心靈的畫面。
雖然這些人當(dāng)中有一些藝術(shù)家不參加任何群體活動(dòng)組織,但他們?nèi)匀槐3忠延械乃囆g(shù)特點(diǎn)和個(gè)人風(fēng)格,并且注重意境的創(chuàng)造和抒情性,表現(xiàn)自己在貧困、憂愁、思鄉(xiāng)等遭遇中所體會(huì)到的各種感受。盡管他們沒(méi)有結(jié)成社團(tuán),風(fēng)格也不相同,但是把他們統(tǒng)稱為“巴黎畫派”,其代表的畫派人物有莫迪里阿尼、盧梭、夏加爾等。
“巴黎畫派”在畫風(fēng)上與這一時(shí)期其它的藝術(shù)流派已有很明顯的差異性。除少數(shù)畫家如康定斯基以外,他們大多并沒(méi)有完全打破傳統(tǒng)的“寫實(shí)”繪畫原則,雖然他們的繪畫理念已經(jīng)完全不同于傳統(tǒng)繪畫,在構(gòu)圖造型上運(yùn)用了大膽的想象和變形夸張的手法,但這種想象和夸張變形是建立在寫實(shí)基礎(chǔ)上的,很多作品仍保持了油畫“寫實(shí)”的特征。其次,“巴黎畫派”中有不少畫家有鮮明的個(gè)性,或孤傲,或怪癖,或不喜歡、不善于社交,生活孤獨(dú)清苦,對(duì)現(xiàn)實(shí)抱悲觀消極的態(tài)度,他們的作品往往帶有一些憂傷的情緒和神秘的色彩。最后,“巴黎畫派”的畫家大多來(lái)自法國(guó)以外的國(guó)家,客居巴黎,靠賣畫度日,生活不穩(wěn)定有的甚至窮困潦倒,頹廢和沒(méi)落情緒在他們的作品中也時(shí)有流露和表現(xiàn)。
“三要素”理論,是丹納[3]對(duì)生活、對(duì)知識(shí)、對(duì)人生境界的所感所想而得出的結(jié)果。他通過(guò)閱讀大量的藝術(shù)文獻(xiàn)和比較探討,提出了種族、環(huán)境、時(shí)代三因素決定了物質(zhì)與精神文明的性質(zhì)面貌這一理論。深刻剖析丹納的“藝術(shù)成因三要素”,探究其本質(zhì),他是從一個(gè)宏觀社會(huì)歷史背景下出發(fā),力求把握社會(huì)的藝術(shù)平衡,探明其藝術(shù)發(fā)展的普遍規(guī)律。在這三個(gè)因素中我們直觀地了解到種族決定了其本質(zhì),環(huán)境賦予了它動(dòng)力,時(shí)代限制了它的方向。這三股力量相互作用與制約著內(nèi)在精神文化。
一般是指由于種族之間的差異,一個(gè)民族最原始的特征很少受到環(huán)境遷徙和時(shí)代變化的影響。它是固定的種族印記,是與生俱來(lái)的東西,單獨(dú)從外貌特征就能看到,就像是生物學(xué)特征中遺留下的顯性方面。
環(huán)境因素包括人們居住的自然環(huán)境和可以選擇的社會(huì)環(huán)境。人在社會(huì)上是不能獨(dú)立存在的,會(huì)不間斷地受到外部環(huán)境以及周邊社會(huì)環(huán)境的影響。
時(shí)代包括精神文化和社會(huì)制度以及政治經(jīng)濟(jì)條件等,這些都是與當(dāng)時(shí)的時(shí)代精神息息相關(guān)的,并且形成一個(gè)獨(dú)特的“精神氣候”時(shí)代。由于時(shí)代的不同,每個(gè)時(shí)期的藝術(shù)品都會(huì)有屬于所處時(shí)代的標(biāo)簽印記。
“種族因素”指的是某種民族的特性與文化,無(wú)論時(shí)代如何變化,民族時(shí)代印記是不會(huì)因此而改變的。那時(shí)的巴黎被稱為藝術(shù)的殿堂,如此巴黎畫派應(yīng)運(yùn)而生。他們這些來(lái)自各國(guó)的藝術(shù)家們帶著屬于他們民族的藝術(shù)性來(lái)到巴黎共聚一堂,完成了前所未有的繪畫盛宴,讓這個(gè)時(shí)期的巴黎大放奇光異彩,正是這些不同的種族以及各種不同的文化背景,才讓每位去往巴黎的藝術(shù)家們個(gè)個(gè)獨(dú)當(dāng)一面,各領(lǐng)風(fēng)騷,看似像一盤散沙的藝術(shù)家們,實(shí)際上卻擁有著堅(jiān)不可摧和團(tuán)結(jié)一致的藝術(shù)性。這就歸功于每位藝術(shù)家的民族信仰與歷史文化的渲染,看似來(lái)自不同的國(guó)家,不同的文化背景,但都有著對(duì)繪畫深深的執(zhí)念,所以才有了如今的“成就”。
“環(huán)境因素”通常指的是地理環(huán)境,包括自然環(huán)境和人類生活的社會(huì)環(huán)境等。巴黎畫派的藝術(shù)家們都有自己的繪畫風(fēng)格,在自己的繪畫領(lǐng)域上,大放奇光異彩,這跟藝術(shù)家們生活的環(huán)境是息息相關(guān)的,與接受的教育、歷史文化背景的滋養(yǎng)以及家庭教育都有很大的關(guān)系。比如,巴黎畫派的代表人物阿梅代奧·莫迪利亞尼(1884-1920 年)[1]是意大利著名畫家,他從小身體羸弱,機(jī)緣巧合在21 歲那年奔赴巴黎,從此與巴黎結(jié)下了不解之緣。他很喜歡豪放不羈的生活。35 歲時(shí),死于肺結(jié)核。在莫迪利阿尼死后的不久,妻子珍妮也傷心欲絕,隨后縱身一躍,緊緊地追隨自己的愛(ài)人。莫迪的一生短暫而又絢麗,前有妻子的生死相依,后有死后作品的問(wèn)世并被接受,也算是圓滿了。縱觀莫迪里阿尼的一生,環(huán)境真的對(duì)他影響很大。中年貧困潦倒,整日酗酒,自己的繪畫作品也不被世人認(rèn)可,所以他的畫面總具有一種想要沖破牢籠、期待自由、渴望被人認(rèn)可的特征,并表明了自己對(duì)畫面力求完美和追求極致美的愿望,同時(shí)他的畫面多給人一種孤離的抽象感。觀其畫面,他運(yùn)用的方式并非傳統(tǒng),而有意識(shí)地將人體拉長(zhǎng)、變形,在此基礎(chǔ)上又不失優(yōu)雅和靜謐。畫出來(lái)的人物的輪廓線流暢而又準(zhǔn)確,同時(shí)也沒(méi)有怪誕的感覺(jué),而是充滿了沉靜和優(yōu)雅的感覺(jué)。他的作品以人物肖像最為出名,特殊的詩(shī)人氣質(zhì)和雕塑家的眼光,創(chuàng)造了一種特殊的藝術(shù)風(fēng)格。他短暫且絢麗的一生,留下了很多經(jīng)典的藝術(shù)作品,他亦是現(xiàn)代藝術(shù)的犧牲品,也是現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū)者。也正是那些特殊的繪畫手法和獨(dú)特的色彩感知力,確立并鞏固了他在現(xiàn)代藝術(shù)史上的地位。在他離世后,他的名氣開(kāi)始峰回路轉(zhuǎn)。無(wú)論環(huán)境怎么變換,屬于藝術(shù)家的印記是什么時(shí)候也抹不掉的。其代表作有《斜躺的裸婦》《穿黃毛衣的珍妮》[2]。
夏加爾(1887—1985 年)是白俄羅斯旅法畫家,也是西方最著名的長(zhǎng)壽畫家之一。夏加爾的油畫有一種熱愛(ài)生活、積極向上、溫馨浪漫的氣息,這在“巴黎畫派”的作品中是不多見(jiàn)的。夏加爾的許多作品都是以他妻子貝拉為模特創(chuàng)作的,可以說(shuō),貝拉是夏加爾藝術(shù)創(chuàng)作的繆斯和精神支柱。每年在他和貝拉結(jié)婚的紀(jì)念日期間,他都要畫一幅畫。這些畫有的是描繪他和貝拉在一起時(shí)的情景,有的是為貝拉畫的肖像。夏加爾油畫最大的特點(diǎn)就是在構(gòu)圖和造型上充滿神奇而浪漫、新穎獨(dú)特、情趣盎然的創(chuàng)意和想象,給人以畫里畫外很多的啟迪與思考。代表作有《我和我的村莊》《生日》《散步》系列等。
另外,康定斯基(1866—1944 年)是俄羅斯旅法畫家、美術(shù)理論家。在“巴黎畫派”的代表人物中,如果說(shuō)莫迪里阿尼、夏加爾的油畫帶有明顯的“表現(xiàn)主義”色彩,那么康定斯基的油畫則已經(jīng)完全傾向于“抽象主義”油畫。康定斯基已經(jīng)徹底脫離了傳統(tǒng)繪畫“具象造型”的概念,他試圖以純粹的線條、形狀和色彩而不參照任何客觀自然物象來(lái)繪制油畫,使作品呈現(xiàn)出的不是對(duì)客觀物象或現(xiàn)實(shí)生活的直接和直觀地描繪和反映,而是一種精神的情感意念,讓人從精神的層面去欣賞、感受、理解他的作品。他的畫更像是帶色并重疊組合在一起的“五線譜”,有人說(shuō)繪畫藝術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)最接近,這句話在康定斯基的作品中得到了最好的驗(yàn)證。
“時(shí)代因素”包括精神物質(zhì)文化、社會(huì)基本制度、政治經(jīng)濟(jì)條件等。在19世紀(jì)末20世紀(jì)初這個(gè)時(shí)期,世界格局重新規(guī)劃,各國(guó)經(jīng)濟(jì)、文化也是千差萬(wàn)別,隨著兩次工業(yè)革命的爆發(fā),各國(guó)的社會(huì)經(jīng)濟(jì)與文化又是更上一層樓,這也為各國(guó)藝術(shù)提供了一個(gè)很好的平臺(tái)與契機(jī)。大國(guó)文化藝術(shù)之間的融合,縮短了國(guó)家間的距離,從而使各國(guó)之間的往來(lái)學(xué)習(xí)日益頻繁,而作為當(dāng)時(shí)文藝中心的繁華都市——巴黎,文化與藝術(shù)達(dá)到鼎盛,吸引了各國(guó)各種各樣的藝術(shù)家前來(lái),在某種意義上也推動(dòng)了“巴黎藝術(shù)”的文化融合。因印象派與古典傳統(tǒng)繪畫的革命以印象派勝出而落下帷幕,繪畫和藝術(shù)一詞也被無(wú)數(shù)藝術(shù)家無(wú)限地?cái)U(kuò)大,“藝術(shù)繪畫”已不再是上流貴族階級(jí)用來(lái)證明自己存在或者地位權(quán)力的象征,而是一種情感的表達(dá)與“藝術(shù)情感”的釋放。隨著時(shí)代與社會(huì)文化的推進(jìn),到20 世紀(jì)初期,巴黎已然成為世界藝術(shù)界的中心,而對(duì)于一些剛踏入巴黎這塊土地的年輕藝術(shù)家們來(lái)說(shuō),新的藝術(shù)潮流與新的繪畫流派沖擊著他們的內(nèi)心,渴望并尋求藝術(shù)的心,促使他們勇于挑戰(zhàn)自我,突破自己的繪畫風(fēng)格。但也有一群人始終堅(jiān)持著自己的繪畫理念,不渴望加入任何的流派,也不受任何新型藝術(shù)的干擾,始終堅(jiān)持著自我,在他們的繪畫道路上大放奇光異彩,這些人就是被統(tǒng)稱為“巴黎畫派”的一群人。由此可以理解,時(shí)代的影響與羈絆對(duì)于每位藝術(shù)家來(lái)說(shuō)都是潛移默化與根深蒂固的,藝術(shù)家也因“不能改變,但也想著改變”這種想法默默努力著。
“巴黎畫派”的誕生是現(xiàn)代藝術(shù)之旅的另一種打開(kāi)方式,并且打開(kāi)了藝術(shù)更廣泛的道路。同時(shí),“巴黎畫派”也是當(dāng)時(shí)社會(huì)歷史條件下藝術(shù)家們的個(gè)人情感依托和繪畫實(shí)踐的產(chǎn)物,不僅擁有藝術(shù)家本身的種族情節(jié)和人格因素的感情表達(dá),而且很直觀地可以知道是環(huán)境因素和時(shí)代特定因素的一個(gè)歷史結(jié)晶。其中有很多創(chuàng)新的繪畫風(fēng)格、技法、理念,比如莫迪里阿尼的油畫,在畫面表現(xiàn)上不設(shè)背景、線條簡(jiǎn)約洗練、色彩強(qiáng)烈明艷,而又能把人物的特征和性格表現(xiàn)出來(lái);夏加爾的油畫,充滿創(chuàng)意的構(gòu)圖造型,看似夸張離奇卻又合乎情理;康定斯基被譽(yù)為西方立體抽象主義繪畫的先驅(qū),他的繪畫徹底脫離了西方傳統(tǒng)繪畫的原則和規(guī)則等。這是一個(gè)自我抒發(fā)情感的時(shí)代,借助這樣一個(gè)前衛(wèi)又不失優(yōu)雅的平臺(tái),巴黎畫派的畫家們擁有如此豐富的內(nèi)心世界,在自己的繪畫領(lǐng)域中大放奇光異彩。通過(guò)色彩的語(yǔ)言成功地完成了再現(xiàn)過(guò)去的感受和表達(dá)未來(lái)希望的結(jié)合。雖然他們?cè)谶@條路上走得很艱難,但歷史會(huì)幫我們記住這些優(yōu)秀的藝術(shù)家們。