陳思儒
(吉林藝術(shù)學(xué)院,吉林長(zhǎng)春 130000)
在戲劇舞臺(tái)作品演繹方面,美術(shù)設(shè)計(jì)為重要環(huán)節(jié),能夠發(fā)揮揭示主題、營(yíng)造氛圍等多重作用。現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)遵循虛實(shí)結(jié)合原則,通過(guò)構(gòu)造虛實(shí)情景展現(xiàn)戲劇內(nèi)涵和魅力的同時(shí),體現(xiàn)舞臺(tái)獨(dú)特美學(xué)風(fēng)格,增強(qiáng)戲劇表演藝術(shù)性。因此探究戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中虛實(shí)情景的美學(xué)風(fēng)格,能夠把握美術(shù)設(shè)計(jì)方向,為藝術(shù)創(chuàng)作提供更大空間。
戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以服務(wù)戲劇表演為目的,可以運(yùn)用多種美術(shù)造型創(chuàng)設(shè)舞臺(tái)環(huán)境、氛圍,渲染戲劇內(nèi)容和增加演出深度,推動(dòng)情節(jié)發(fā)展的同時(shí),揭示戲劇主題。早期劇院條件有限,主要將更衣棚當(dāng)成是背景,后期引入了逼真繪畫(huà)手段、夸張藝術(shù)造型和多變舞臺(tái)燈光等,促進(jìn)了舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)多樣化發(fā)展的同時(shí),也給戲劇表演效果產(chǎn)生了較大影響,關(guān)系到戲劇表演是否符合觀眾審美。而作為重要的審美溝通途徑,戲劇舞臺(tái)在美術(shù)設(shè)計(jì)上要求構(gòu)建適合的空間場(chǎng)景,完成藝術(shù)化物質(zhì)環(huán)境創(chuàng)設(shè),拉近觀眾與戲劇的心理距離,促進(jìn)藝術(shù)審美的交互,對(duì)戲劇完美展現(xiàn)產(chǎn)生了深刻意義。
戲劇藝術(shù)的強(qiáng)綜合性,使舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)與表演、舞蹈等元素一同成為了戲劇重要組成部分。因?yàn)殡S著戲劇藝術(shù)不斷進(jìn)步,對(duì)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)提出了更高要求,需要結(jié)合戲劇內(nèi)容采用相應(yīng)造型手段的同時(shí),通過(guò)適當(dāng)設(shè)計(jì)襯托人物形象,照顧劇情發(fā)展。在場(chǎng)景處理上,需要突出人物間的矛盾關(guān)系,幫助受眾獲得內(nèi)心復(fù)雜感受和良好觀賞體驗(yàn)。每次戲劇演出都是獨(dú)立藝術(shù)作品,演員狀態(tài)、演出效果等與場(chǎng)景布局、造型設(shè)計(jì)等密切相關(guān),需要在時(shí)間性、空間性上相結(jié)合,同時(shí)各項(xiàng)要素間也會(huì)產(chǎn)生藝術(shù)特性的交互,促使戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)帶有多樣化、復(fù)雜化藝術(shù)特征。
戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)需要圍繞戲劇表演出發(fā),創(chuàng)設(shè)與劇本內(nèi)容、情節(jié)和人物性格特點(diǎn)相適應(yīng)的情景。而由于戲劇表演帶有假定性,包含虛擬化內(nèi)容,需要與觀眾開(kāi)展虛實(shí)交流,因此設(shè)計(jì)的虛實(shí)情景將由受眾根據(jù)審美經(jīng)驗(yàn)和偏好定義,與舞臺(tái)表演聯(lián)想在一起形成豐富藝術(shù)效果[1]。圍繞戲劇表演這一特性,虛實(shí)情景設(shè)計(jì)需要將情景創(chuàng)造性融入到舞臺(tái)美術(shù)中,如采用以鞭代馬等寫(xiě)意手法的同時(shí),可以通過(guò)布設(shè)真實(shí)場(chǎng)景實(shí)現(xiàn)虛實(shí)結(jié)合,順利將觀眾帶入情境,突破舞臺(tái)條件限制。如在現(xiàn)代京劇《紅燈記》的虛實(shí)情景設(shè)計(jì)中,為展現(xiàn)戲劇故事中火車(chē)從遠(yuǎn)處駛來(lái)的故事場(chǎng)景,設(shè)計(jì)播放真實(shí)的火車(chē)?guó)Q笛聲,配合舞臺(tái)濃煙進(jìn)行場(chǎng)景虛擬表達(dá),使觀眾從中聯(lián)想到故事內(nèi)容,進(jìn)入到戲劇情境中與演員形成情感互動(dòng)。
虛實(shí)情景設(shè)計(jì)除了為觀眾呈現(xiàn)故事場(chǎng)景,聯(lián)想戲劇內(nèi)容背景,同時(shí)也需要營(yíng)造適合氛圍,確保觀眾能夠深刻感受外在物質(zhì)環(huán)境給人物內(nèi)心、故事情節(jié)帶來(lái)的影響,對(duì)戲劇產(chǎn)生深刻認(rèn)識(shí),獲得豐富體驗(yàn)。如在《哈姆雷特》中包含較多打斗的激烈場(chǎng)景,反映主人公在黑暗社會(huì)背景下與龐大勢(shì)力作斗爭(zhēng)的精神。觀眾在欣賞過(guò)程中可以通過(guò)背景、人物造型等聯(lián)想到當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境,而為使觀眾進(jìn)一步感受到緊張、刺激等氛圍,需要使用火焰和熱烈燈光構(gòu)成虛實(shí)情景,調(diào)動(dòng)臺(tái)上、臺(tái)下人的活躍度,將劇情推向高潮的同時(shí),使演員和觀眾形成情感共鳴。通過(guò)加強(qiáng)虛實(shí)情景設(shè)計(jì),能夠營(yíng)造不同舞臺(tái)氛圍,調(diào)動(dòng)觀眾情緒,推動(dòng)舞臺(tái)表演和促進(jìn)雙方交互,在演員情感表現(xiàn)和觀眾想象間搭建橋梁。
戲劇往往內(nèi)涵深刻,富有思想性,設(shè)計(jì)虛實(shí)情景也需要進(jìn)一步揭示戲劇內(nèi)涵、思想,確保觀眾能夠從中獲得不同啟示。在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)上,將運(yùn)用聲、光、色等不同手段將虛擬和現(xiàn)實(shí)結(jié)合在一起,形成不同虛實(shí)情景表現(xiàn)不同人物關(guān)系和故事情節(jié),透過(guò)表演傳遞其中思想價(jià)值觀念,使戲劇富有藝術(shù)魅力。如在戲劇《牡丹亭》中故事情節(jié)本身帶有虛幻性,在情境設(shè)計(jì)上無(wú)需復(fù)雜布景,而是借助聲光手段增強(qiáng)舞臺(tái)時(shí)空跨越感,展現(xiàn)情境美的同時(shí),體現(xiàn)舞臺(tái)寫(xiě)意風(fēng)格。在美妙的場(chǎng)景中,依靠角色表演張力給觀眾帶來(lái)緣分奇妙之感,可以充分體現(xiàn)故事戲劇性,給觀眾帶來(lái)強(qiáng)烈沖擊感,感動(dòng)于作品呈現(xiàn)出的對(duì)愛(ài)情堅(jiān)守和贊美的思想。在虛實(shí)情景中獲得美好和現(xiàn)實(shí)對(duì)立的矛盾情感,也能深化戲劇廣度和深度,使作品獲得觀眾認(rèn)可。
戲劇舞臺(tái)虛實(shí)情景設(shè)計(jì)可以展現(xiàn)不同美學(xué)風(fēng)格,在人物塑造方面過(guò)去中國(guó)戲劇舞臺(tái)主要依靠面具、圖案等表現(xiàn)特定人物,使戲劇帶有臉譜化的藝術(shù)風(fēng)格,蘊(yùn)含濃厚傳統(tǒng)文化元素。在西方戲劇中,表現(xiàn)印第安人等人物時(shí)也會(huì)采取類(lèi)似美術(shù)設(shè)計(jì)手段,如在角色臉上涂抹特定色彩或圖案,美學(xué)風(fēng)格顯著。在現(xiàn)代戲劇舞臺(tái)上,美術(shù)設(shè)計(jì)手段更加豐富,可以運(yùn)用各種道具、物質(zhì)材料等加強(qiáng)人物表現(xiàn)和刻畫(huà),幫助觀眾對(duì)塑造的不同人物做出不同的美學(xué)判斷,體現(xiàn)了多樣美學(xué)風(fēng)格。采取虛實(shí)結(jié)合手法,將道具、布景等真實(shí)物質(zhì)材料與燈光、色彩等虛擬物質(zhì)結(jié)合在一起,能夠形成虛實(shí)情景加強(qiáng)角色詮釋?zhuān)瑢⑷宋镄愿裉卣魍饣?。如在《獅子王》中角色均為動(dòng)物,為塑造獅王形象設(shè)計(jì)了相應(yīng)動(dòng)物面積和頭飾,配合燈光和布景營(yíng)造的森林景象,展現(xiàn)角色力量、威嚴(yán)的同時(shí),也體現(xiàn)了角色平和、善良的本色,使戲劇表演更加生動(dòng)、活潑,又傳遞出質(zhì)樸、濃厚的特色。在舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)上,除了根據(jù)情節(jié)布場(chǎng)控制,也將根據(jù)人物情感表達(dá)需求調(diào)整角度、明暗等,依靠冷、暖色調(diào)交替使用呈現(xiàn)人物心理活動(dòng),對(duì)人物形象塑造產(chǎn)生了較好促進(jìn)作用。在《礦帽》舞臺(tái)設(shè)計(jì)上,采用了音響效果加強(qiáng)人物表現(xiàn),在安全員面對(duì)死亡的戲中,能夠通過(guò)空曠舞臺(tái)聽(tīng)到母親呼喊聲和拐杖拓地聲,也能聽(tīng)到丈夫離去的腳步聲和亡靈在山間回響的歌聲,使看似呆立的演員充分表達(dá)情緒。通過(guò)設(shè)計(jì)或華麗或質(zhì)樸的虛實(shí)情景呈現(xiàn)各種美學(xué)風(fēng)格,可以表現(xiàn)人物或單純或復(fù)雜的內(nèi)心,將人物性格矛盾之處充分突顯出來(lái),使觀眾在觀賞過(guò)程中與演員進(jìn)行精神交流,產(chǎn)生強(qiáng)烈探究人物內(nèi)心和情感的欲望,產(chǎn)生對(duì)人物創(chuàng)造性的理解。
早期戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)只需要呈現(xiàn)簡(jiǎn)單戲劇背景,幫助觀眾理解故事內(nèi)容,缺乏對(duì)觀眾審美需求的深度考量。伴隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,觀眾對(duì)舞臺(tái)美提出了更高要求,促使舞臺(tái)虛實(shí)情景設(shè)計(jì)需要通過(guò)視覺(jué)傳遞各種美學(xué)元素,滿(mǎn)足觀眾不同欣賞需求。借助燈光、布景吊桿等各種裝置,設(shè)計(jì)者可以通過(guò)設(shè)計(jì)虛實(shí)情景完成二度創(chuàng)作,展現(xiàn)戲劇獨(dú)特物美效果,給觀眾帶來(lái)視覺(jué)快感和審美享受。如在《倫文敘傳奇》舞臺(tái)設(shè)計(jì)上采取了繪畫(huà)風(fēng)格,在第一幕寺廟佛堂繪景呈現(xiàn)上實(shí)現(xiàn)金色佛身、深褐色佛壇等色彩巧妙處理,搭配似有似無(wú)云霧展現(xiàn)了獨(dú)特審美意蘊(yùn),使舞臺(tái)更接近精美畫(huà)作,給觀眾帶來(lái)眼前一亮的效果。不同于過(guò)去戲劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)強(qiáng)調(diào)再現(xiàn)景物,虛實(shí)情景設(shè)計(jì)以情感交融為目的,將情感寄托在可視形象上,使觀眾和演員都能從中產(chǎn)生豐富聯(lián)想,在帶有主觀色彩景物中進(jìn)行情感交流,做到情隨景變[3]。如在《楊貴妃》中,“馬嵬坡”舞臺(tái)場(chǎng)景設(shè)計(jì)成由右貫穿舞臺(tái)的橫斜白練,搭配舞臺(tái)天幕白色梨花、紅色花蕊傳遞出了無(wú)限悲哀,仿佛將楊玉環(huán)掩埋,幫助演員充分抒發(fā)情感的同時(shí),還原了景物氣韻,給觀眾帶來(lái)無(wú)限美的感受。通過(guò)設(shè)計(jì)虛實(shí)情景展現(xiàn)舞臺(tái)寫(xiě)意美,能夠調(diào)節(jié)戲劇舞臺(tái)的情調(diào),給觀眾帶來(lái)視覺(jué)上的審美享受,直觀感受舞臺(tái)氛圍變化,全身心聯(lián)想故事內(nèi)容中的場(chǎng)景,與演員產(chǎn)生心靈共鳴。
為加強(qiáng)戲劇綜合藝術(shù)表現(xiàn),舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)采取現(xiàn)實(shí)再造、主題提示和風(fēng)格化審美等多種手段創(chuàng)設(shè)虛實(shí)情景,展現(xiàn)舞臺(tái)多樣化美學(xué)風(fēng)格。《茶館》作為頗具代表性的話(huà)劇作品,在舞臺(tái)設(shè)計(jì)上采用了傳統(tǒng)戲曲的二道幕進(jìn)行現(xiàn)實(shí)再造,使表演氛圍得到最大程度烘托,增強(qiáng)了作品民族特色。在拉上二道幕后,大傻楊進(jìn)行“數(shù)來(lái)寶”表演,舞臺(tái)上并無(wú)實(shí)物,但觀眾仿佛能夠通過(guò)幕布感受故事真實(shí)氛圍。除了采取該種藝術(shù)手法,主題揭示也是常用表現(xiàn)形式,能夠通過(guò)提示內(nèi)容中心思想呈現(xiàn)戲劇靈魂,促進(jìn)演員表現(xiàn)。如在《駱駝祥子》中將傾斜城樓當(dāng)成是重要提示,揭示了當(dāng)時(shí)社會(huì)蕭條和衰敗,能夠?qū)τ^眾和演員產(chǎn)生直接刺激效果,確保戲劇內(nèi)容完整呈現(xiàn)。采取風(fēng)格化審美的藝術(shù)表現(xiàn)形式,能夠使戲劇美得到最大限度呈現(xiàn),體現(xiàn)了美學(xué)風(fēng)格帶有獨(dú)特性。如在《牡丹亭》中共設(shè)計(jì)六支曲子,帶有強(qiáng)烈戲曲風(fēng)格,在不同場(chǎng)景運(yùn)用不同曲子展現(xiàn)主人公不同思想情感,推進(jìn)男女主人公相遇、相愛(ài)等不同情節(jié),增強(qiáng)作品張力的同時(shí),彰顯作品藝術(shù)特色。在《司馬相如》中舞臺(tái)采取了潑墨寫(xiě)意風(fēng)格,依靠梅、竹等多幅寫(xiě)意畫(huà)展現(xiàn)舞臺(tái)美感的同時(shí),使舞臺(tái)整體與人物個(gè)性、氣質(zhì)等相呼應(yīng),給觀眾帶來(lái)渾然一體感受。在現(xiàn)代戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)上,多追求以虛寫(xiě)實(shí),使藝術(shù)表現(xiàn)向著簡(jiǎn)單化、意象化的方向發(fā)展,不僅能夠帶來(lái)較多新穎藝術(shù)效果,也能呈現(xiàn)豐富美學(xué)風(fēng)格,最終將藝術(shù)渲染力和表現(xiàn)力提升至最大。
戲劇舞臺(tái)虛實(shí)情景中的美學(xué)風(fēng)格體現(xiàn),離不開(kāi)文化傳遞和表達(dá)。無(wú)論是布景、道具、服飾和燈光等元素,都融合各種文化元素,促使戲劇寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意、表現(xiàn)與再現(xiàn)等元素的交融,形成豐富美術(shù)樣式,體現(xiàn)文化多元、開(kāi)放等特征。如在《春秋魂》中就融合了青銅文化,通過(guò)文化衰敗表達(dá)主人公屈原愛(ài)國(guó)精神的隕落,體會(huì)故事隱含的悲傷。在不同的情景中,象征愛(ài)國(guó)的青銅編鐘始終存在,但隨著周?chē)拔锏霓D(zhuǎn)換已經(jīng)逐步失去了原本受到的關(guān)注,與戲劇內(nèi)涵緊密融合,傳遞著蘊(yùn)含的民族文化和思想情感。戲劇內(nèi)涵的表達(dá),與故事文化背景緊密相關(guān),因此在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)上需要幫助觀眾深入認(rèn)識(shí)文化,體會(huì)文化獨(dú)特意蘊(yùn),感受其中的價(jià)值。在看似虛擬的文化背景下,各人物間的沖突才能真實(shí)展現(xiàn),使觀眾的感受從虛擬轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí),理解其中矛盾思想,體會(huì)戲劇獨(dú)特美學(xué)風(fēng)格[4]。如在《等待戈多》中,演員在粉刷成白色的大房子中,周?chē)歉叽蟠皯?hù),遠(yuǎn)處則是孤獨(dú)的黑色鋼琴和白色自行車(chē)。房子吊扇下倒掛著貝克特的樹(shù),遠(yuǎn)處布上為名畫(huà)《春》的局部,將觀眾帶入遙遠(yuǎn)夢(mèng)境中感受記憶中的孤獨(dú),體會(huì)作品呈現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)主義文化內(nèi)涵。伴隨著信息技術(shù)的發(fā)展,現(xiàn)代戲劇舞臺(tái)開(kāi)始運(yùn)用多媒體等手段增強(qiáng)美術(shù)視覺(jué)效果的同時(shí),將文化直觀呈現(xiàn)給觀眾,增強(qiáng)戲劇美學(xué)表達(dá)。如運(yùn)用多媒體將詩(shī)詞畫(huà)面直接投射至屏幕上,能夠營(yíng)造精密、傳統(tǒng)的氛圍,使傳統(tǒng)文化與現(xiàn)實(shí)藝術(shù)關(guān)聯(lián)得到還原,被觀眾即刻接受,加強(qiáng)藝術(shù)內(nèi)容整合的同時(shí),呈現(xiàn)作品豐富內(nèi)涵和文化價(jià)值。
戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)強(qiáng)調(diào)舞臺(tái)藝術(shù)性,在以舞臺(tái)虛實(shí)表達(dá)為切入點(diǎn)構(gòu)建情景時(shí)注重各種美學(xué)風(fēng)格體現(xiàn),從而通過(guò)輔助表演、營(yíng)造氛圍等措施深刻表達(dá)戲劇內(nèi)涵。在設(shè)計(jì)實(shí)踐中,可以在人物塑造、視覺(jué)傳遞和藝術(shù)表現(xiàn)等多個(gè)方面思考虛實(shí)情景想要表現(xiàn)的美學(xué)風(fēng)格,嘗試運(yùn)用多元化美學(xué)風(fēng)格塑造戲劇美,創(chuàng)作出無(wú)愧于時(shí)代的藝術(shù)精品。