孫詩涵
(東北大學藝術學院,遼寧 沈陽 110000)
肌理可理解為物體表面的紋理結構與變化,即表面的排列、組合、構成等視觸覺感受的紋理,是傳遞各種信息的視覺表現(xiàn)載體[1]。肌理元素設計取決設計者對自然生活的細膩觀察,并融合創(chuàng)作者的審美修養(yǎng)、知識架構、制作能力與經(jīng)驗等,肌理在陶瓷上的運用源于新石器時代,隨之出現(xiàn)很多早期裝飾紋樣,演變到封建社會時,肌理裝飾效果追求“釉若凝脂”的審美觀和質感,追求細膩有光澤的視覺感受,現(xiàn)今,肌理裝飾受西方國家的影響,陶瓷不以實用為主要價值取向,不是純粹的實用,是具有精神文化價值的藝術形態(tài),更多融入了藝術創(chuàng)作者的思想情感。
陶瓷藝術是對古老藝術的保護與傳承與現(xiàn)代藝術相結合的折中的藝術形式,現(xiàn)代陶瓷藝術起源于20 世紀50 年代初的日本,是一個門類綜合的藝術。藝術創(chuàng)作者通過工藝與原料的結合,爆發(fā)出前所未有的激情,體現(xiàn)的是現(xiàn)代藝術材料與傳統(tǒng)陶瓷工藝的碰撞。隨著社會的進步人們對于藝術層面的需求遞增,裝飾成了現(xiàn)代陶瓷藝術不可缺少的一部分。雖然陶瓷裝飾手法琳瑯滿目,但不是簡單表面化的加工與修飾,而是一種創(chuàng)造、創(chuàng)新,這是追求在陶瓷作品中平衡、和諧的表現(xiàn)手法。陶瓷的裝飾藝術通過造型材料、肌理對比、釉色和裝飾等來表達匠人的創(chuàng)作理念和思想情感。
一個優(yōu)秀的匠人不僅是雕塑家還是一位畫家。陶瓷藝術自誕生以來就與繪畫藝術有不可分解的緣分,無論是圖案、文字還是繪畫作品裝飾都給了陶器獨特的藝術裝飾。陶瓷繪畫中的手法包括線條裝飾、構圖裝飾、意境裝飾等[2],線條是在造型藝術中必不可少的一部分,是最樸素的繪畫語言,線條的變化在陶瓷上產(chǎn)生的肌理蘊含著不同的情緒變化,總體上表達了創(chuàng)作者內(nèi)心的世界觀及內(nèi)涵;構圖在每幅作品中都是必須尚存的部分,創(chuàng)作者將人物、景觀或其他類繪畫濃縮在器皿上,不同的器皿需要匠人思考運用怎么的構圖大小和空間才能表現(xiàn)出作品視覺化和藝術化的審美,當觀賞者在欣賞一個陶瓷藝術品時,可能直接看到了千里之外的美景,這就是陶瓷肌理產(chǎn)生的陶瓷藝術情感。現(xiàn)今。我們?nèi)钥梢钥吹皆诰暗骆?zhèn)很多在陶瓷上繪畫的人尚存。
好的創(chuàng)作者對于技術、工具及媒介應有一種敏銳的直覺,以此在創(chuàng)作時完整的傳達信息。陶瓷的材料在不同外力的作用下會出現(xiàn)不同的現(xiàn)象。譬如,以點帶面,以一種釉為點,嘗試不同工藝環(huán)境下的視覺差異。泥土、釉料、工藝等不同的燒制變化都會產(chǎn)生新的肌理語言。經(jīng)過時代的變遷,現(xiàn)代制陶活動對于材料的運用更別致在我們掌握泥的脾性后,展開怎樣的工藝或痕跡的處理最終的效果如何,創(chuàng)作者都以考慮在內(nèi)。例如膠泥,它的制作工藝如若經(jīng)過創(chuàng)作者精確的考慮,最終視覺化的效果已僅僅是簡單的紋理,而是陶瓷匠人傳遞藝術情感的紋路肌理。
人類對色彩的需求可以說是與生俱來,釉的產(chǎn)生可以說為陶器增添了魅力,釉裝飾是運用釉料對于陶瓷器進行裝飾,釉彩在陶瓷上形成的肌理可劃分高溫色劑、粉彩和新彩等。這里意在簡單梳理,表現(xiàn)肌理在陶瓷裝飾的魅力。釉下高溫色劑經(jīng)高溫燒制而呈千變?nèi)f化的顏色,它的特點是顏色受厚薄程度的限制最終會出現(xiàn)顏色不能完全還原的影響,所以采用釉下高溫色劑技法的匠人是在掌握脾性的基礎上加以創(chuàng)作;粉彩的肌理效果具有獨特的魅力,在燒制后呈現(xiàn)凸起和亮麗的顏色,多受藝術匠人們的寵愛;新彩會給人夢幻的視覺感受,它的肌理效果紛繁復雜,因可以混合油調(diào)和而成,呈現(xiàn)的視覺效果時而細膩時而抽象。
利用制作技法最后形成的肌理效果,通過整理分析概括為三種形式。
具象肌理旨在將天然材料肌理的元素融入在陶瓷中展開制陶活動,可以是樹葉的顏色與紋理、或是貝殼的色彩與紋路,最終呈現(xiàn)效果通過眼睛與手感來區(qū)分,觀賞者通過眼睛感受創(chuàng)作者傳遞的理念,或是通過用手的觸摸區(qū)分作品表現(xiàn)的內(nèi)涵。因此可以用視覺肌理與觸覺肌理區(qū)別具象肌理的藝術品。視覺肌理表現(xiàn)在受眾用視覺能夠清晰陶瓷藝術品的表象及肌理形態(tài),可以瞬間明白創(chuàng)作者表達的情感與取向。觸覺肌理是觀賞者用肉眼無法捕捉制作者傳遞的審美信息時需要觸摸來體驗的過程,相較于視覺肌理要更觸動人心,在觸摸時是受眾與作品直接的互動體驗,感受藝術作品的生命力。但具象肌理由于技術與手法工藝的難度在如今少見。
肌理特性之一的抽象肌理運用,旨在將陶瓷藝術品上的肌理抽象化表現(xiàn),即第一直覺對創(chuàng)作者的作品陌生,完全找不到傳達的概念,但經(jīng)過仔細鑒賞會品味出其中的韻味。抽象肌理是在藝術家對大自然中的感悟為本源來實現(xiàn)。[3]抽象肌理也可分為兩種,一種是圖案肌理,一種是構成肌理。圖案肌理是在天然肌理的基礎上加以抽象化,在觀賞時會出現(xiàn)看不到它的本源。構成肌理所表現(xiàn)的是在原材料的基礎上加以創(chuàng)造,使之作品的肌理效果不僅在視覺上產(chǎn)生錯覺感,又使原材料的質感不同尋常。抽象肌理的作品往往需要觀賞者心理觸動的融入,在觀賞一件藝術品時,對它的形式、肌理、質感、色彩及光感等觸動,并要展開對于作品的深入思考想象,才能深刻理解作品表達的意味。
意象肌理在陶瓷裝飾中隸屬于云里霧里的感觸,它不僅運用觀賞者視覺感受,還要結合觀賞者的心理體驗來呈現(xiàn)作品,不同于具象肌理寫實表達創(chuàng)作者的概念,又不同于抽象肌理對創(chuàng)作者傳達的理念看不懂。意象肌理旨在當觀賞者鑒賞作品時可能在心理直接勾出創(chuàng)作者理念的輪廓,但經(jīng)過回想,可能又提煉出作者表達其他事物的韻味,使觀賞者會無限的構思與思考,這個作品的形象始終在受眾的腦海中尚存。
4.1.1 獨特性
在制陶活動中肌理效果與材質的發(fā)展緊密聯(lián)系,由于材質的不同最終呈現(xiàn)的效果也大相徑庭。例如最早用的刮刻等技法來制作肌理效果,逐漸演變利用自然界的事物來進行肌理表現(xiàn),到如今已經(jīng)發(fā)展的千變?nèi)f化,最終作品出現(xiàn)的情感層次、視覺空間給觀賞者的感受不同[4]。肌理因素的融入改變了作品的整體布局和視覺感,因此在創(chuàng)作的陶瓷藝術作品中,肌理呈現(xiàn)效果也在另一方面決定了作品的獨特性和唯一性。
4.1.2 永恒性
肌理元素的定位不是孤立的,而是與人的生活、對于人的使用價值緊密聯(lián)系,是質地的美和適用。通過對材料的捏壓等手法制作,在燒制后的呈現(xiàn)的作品不僅是肌理效果短時間的呈現(xiàn),從另一個角度說,也是對于創(chuàng)作者對作品所抒發(fā)的情感保存,把當時的對作品靈感的表現(xiàn)從短暫性經(jīng)過肌理語言轉變成“永恒性”。例如藝術家曾章成的“open mind”系列作品,作品直觀看為雙手從腦袋中伸出,仿佛可以拉扯更大的“腦洞”,他的作品可以讓我們在觀賞時就能體會的情感,并能聯(lián)想到自己的快樂或悲傷,運用捏、擠、壓等手法表現(xiàn)的肌理效果使當下作品的情感成為永恒。
4.1.3 整體性
裝飾是一種對型的美化設計,和其他藝術門類一樣,成為現(xiàn)代陶瓷藝術不可缺少的一部分。肌理效果對陶瓷的裝飾并不是隨意設計,需要結合陶瓷器皿的造型調(diào)和再裝飾,例如粗曠沉重的陶瓷就可搭配生動靈活的肌理來突出陶瓷的形象,在陶瓷自身的基礎上加以裝飾表達作品的統(tǒng)一性、和諧性及整體性。肌理語言在陶瓷上表現(xiàn)的技法也是有規(guī)律的設計,即對比有度,動中有靜等技法。最終藝術作品的造型與肌理和諧的結合呈現(xiàn)出陶瓷的美感。
4.2.1 傳遞人文關懷
一件陶瓷藝術品是由語言與思想兩個因素組成。作品的呈現(xiàn)不僅是材料與造型自然地表達,也是傾注了創(chuàng)作者極大的情感,令觀賞者在鑒賞作品時感受強大的感染力。例如制作材料陶土,創(chuàng)作者可根據(jù)陶土的可塑性技法及對肌理的處理使作品產(chǎn)生高低起伏的視覺感和觸覺感,觀賞者通過感受作品的質感、溫度和肌理的觸感感受,材質表現(xiàn)了當今的人文關懷美,感染著人們的精神[5]。
4.2.2 表現(xiàn)作品主題
每一件作品都有自己的即定主題,主題的表達則需要通過肌理的呈現(xiàn)來展開創(chuàng)作,肌理將陶瓷本身進行進行刻化、細節(jié)化處理,旨在烘托作品的主題,使觀賞者在鑒賞作品時,通過肌理的畫龍點睛可以直觀的看清作者表達的主題又可以通過觸感、視感、聯(lián)想來感悟作品。肌理元素的融入使陶瓷藝術品更加生動細膩。
4.2.3 視覺化意境美
意境是超越了單純視覺形式的層面來欣賞陶瓷之美,意境的表達重在意,不是局限于孤立的有限的形象,應超出具體事物的表面現(xiàn)象,達到意境之美,肌理則賦予了陶瓷形象以情感的歸依,是通過心靈構想的產(chǎn)物。例如哥窯裂紋釉,釉色及紋理給觀賞者的視覺效果非常震撼,即釉色清澈如水、紋理璀璨如晶的的意境美,肌理效果與陶瓷巧妙的結合產(chǎn)生的意境之美,旨在傳達創(chuàng)作者審美情感理念。
綜上所述,縱觀過去與現(xiàn)在,新與舊交替的變化,始終召喚著人們,讓人們在歷史的滄海桑田中,在陶瓷藝術品觀摩中品味著中國陶瓷文化的魅力及新生力量的驚喜。肌理元素在陶瓷裝飾藝術中表現(xiàn)早已成為創(chuàng)作者的一部分,創(chuàng)作者通過自身的知識結構、審美修養(yǎng)、世界觀、制作手法及經(jīng)驗等手段運用肌理在陶瓷藝術中進行表現(xiàn),使陶瓷藝術不僅提升了本身的韻味與內(nèi)涵,也給觀賞者提升了更高層次的審美感受及藝術感悟。隨著陶瓷藝術家的鉆研與工藝手法上的嫻熟,會使肌理語言的運用更加推陳出新。