◎張海東

佛音淼淼，佛心悲憫。

佛教，佛學(xué)的傳播在我國已有兩千多年，佛教文化也成為中華民族文化的寶貴遺產(chǎn)。在佛教文化中有一重要表現(xiàn)形式，就是佛教音樂。佛教音樂，簡稱佛樂，是指一切用以闡明佛理，弘揚(yáng)佛法的佛事音樂，也可指世人創(chuàng)作的歌頌佛教的音樂。佛樂可分為“梵唄聲聞”、儀軌音樂、參禪悟道類的“禪樂”。佛教音樂原本是沒有佛教歌曲的。佛教歌曲是黨的十一屆三中全會以來，一些具有先進(jìn)文化理念的佛學(xué)傳播者，將佛學(xué)思想與我們民族文化和現(xiàn)代音樂文化有機(jī)結(jié)合的產(chǎn)物，是一種佛教文化或具有佛學(xué)理念的新文化表現(xiàn)形式。

伴隨著佛歌走進(jìn)大眾，走進(jìn)人心，這是人類傳播心學(xué)的一大手段。佛教音樂，佛教歌曲的誕生，是順應(yīng)了人之本心這一規(guī)律的。也即“一切發(fā)乎于心”。

佛學(xué)講相由心生，聲由心發(fā)。佛教音樂，歌曲的緣生緣起，無不與佛教講經(jīng)說法的佛事活動有關(guān)，無不與樂器的發(fā)生發(fā)展有關(guān)。

佛教音樂起源于大悲之心，成就于音樂樂器的發(fā)展。明代大儒王陽明，儒釋道皆通，也是一位虔誠的佛弟子，創(chuàng)立了《心學(xué)》，提出了“心即理”。一切皆是通心的，不能進(jìn)入人心，不能打動人心的東西，只能是擺設(shè)而已。所以，佛教音樂從一開始就是發(fā)乎于人那顆本心，那顆悲憫的人心，也就是良知。當(dāng)然，佛教音樂與民族的樂器是不可分割。而中國的民族樂器的出現(xiàn)比較適合演奏這種大慈大悲的佛教歌曲。諸如笙簫絲弦，鐘鼓缽磬。木魚是佛教音樂普遍使用的一種打擊樂器。它除了具有佛家戒律的象征意義之外，更重要的是適合佛教念經(jīng)的節(jié)奏。由此可見，佛教音樂也好，佛歌演唱也罷，統(tǒng)統(tǒng)是和著心的節(jié)律而流淌。

佛歌的發(fā)展，是隨著大規(guī)模佛事活動而應(yīng)運(yùn)而生的。佛事活動莊嚴(yán)而神圣，在那大慈大悲的氛圍下，感天動地音樂，佛歌讓人進(jìn)入一種境界，讓心靈得到凈化和撫慰。比如，參加超度亡靈的佛事活動，就要唱《大悲咒》。繞佛的時候就要唱《阿彌陀佛》。一聲聲悲憫蓋天，一圈圈動人心魄。這就形成了佛教音樂、歌曲的特質(zhì)：悲憫，感動，感悟，感奮。佛樂通常莊嚴(yán)清凈，蘊(yùn)涵慈悲，使人聽后動容，起歡喜之心，動善意之念?？梢哉f，佛樂是佛陀教化的殊勝之音，是音樂百花園中粲然綻放的一株清凈蓮花。

佛教歌曲既是佛教音樂的一部分，同時也有別于傳統(tǒng)的佛教音樂。它是將佛學(xué)思想與當(dāng)代音樂文化相結(jié)合的產(chǎn)物，通俗一點(diǎn)說，它更接近與普通大眾，更親民，更接地氣。以往的佛教音樂是一種特殊用處的音樂，普通大眾由于不懂佛教文化而不一定那么接受。而佛教歌曲卻不同了，說到底它是歌曲，歌曲的表現(xiàn)形式可民族，可流行，這就大大地拉近了佛教文化與民眾的距離，讓人們對佛教歌曲更加喜聞樂見。從而達(dá)到通過歌曲讓人們感受“真、善、美”的真諦，通過歌曲讓人們了解佛學(xué)思想，也通過歌曲來傳播佛學(xué)文化的目的?？梢哉f在新時期，佛教歌曲讓佛教音樂重新煥發(fā)了生機(jī)。作為一種既具有民族藝術(shù)和道德審美，又具有雅俗共賞的音樂，正越來越受到廣大民眾的喜愛和歡迎。

佛歌原創(chuàng)歌曲必須合乎這種特質(zhì)的要求，才能進(jìn)入人心，發(fā)揮應(yīng)有的作用，也才能為佛教界（大德高僧）所認(rèn)可。

縱觀當(dāng)代新創(chuàng)作的佛教歌曲，大多都遵循了這一創(chuàng)作原則，而且呈現(xiàn)出向大型演唱會發(fā)展趨勢。這不能不說是一個時代的進(jìn)步，應(yīng)當(dāng)給予高度評價(jià)和認(rèn)可。因?yàn)椋瑫r代的發(fā)展，傳播佛學(xué)思想已不僅僅停留在佛教場所，而且面對的人群也不僅僅是那些皈依的佛弟子，而是普普通通的百姓，甚至是有著科學(xué)思維的學(xué)者。所以佛學(xué)應(yīng)該站在建立人類命運(yùn)共同體的高度，來創(chuàng)作一些為大多數(shù)人能夠接受的歌曲。

懷著一顆感恩的心，對近幾年推出的幾首佛歌作一評點(diǎn)，以饗讀者，以鼓勵更多的作者進(jìn)入這一領(lǐng)域。

首先，從歌詞內(nèi)容上看，遵循了大慈大悲的內(nèi)涵要求，聽后讓人能進(jìn)入佛學(xué)的至高境界。這是令人欣慰，值得肯定的。

1.歌詞的宏闊性

歌詞都能緊緊圍繞佛學(xué)的至高境界，緊緊把握佛學(xué)的精髓，引人向善。如徐春政作詞的《阿彌陀佛頌》：“你那神圣祥和的目光，融化了多少積雪冰霜；你那博大精深的思想，驅(qū)散了多少迷茫霧障?！痹谌缤踅ㄆ阶髟~的《我佛心中住》，秦沖作詞的《佛光普照大光明》，既歌頌了佛祖的偉大，又契合了佛教的主要思想及其清規(guī)戒律；既觸及了個體靈魂的切膚之痛，又引發(fā)了人們的普遍思考。

2.歌詞的通俗性

歌詞是人學(xué)，是心靈的呼喚。值得一提的是曹龍的《心生菩提樹》。歌詞呼之欲出，直指人心?！翱偸谴掖亿s路，靈魂丟在了身后遠(yuǎn)處，風(fēng)雨兼程，太多酸楚。越貪圖快樂，越荒蕪”?！懊慨?dāng)浮華落幕，孤單上演十面埋伏?！比缓笠晦D(zhuǎn)“跟隨佛菩薩腳步，放下思想包袱，心生菩提樹，走出那凡塵貪戀的苦?！边@首歌揭示了當(dāng)代青年人的生活狀態(tài)，有相當(dāng)?shù)钠毡樾浴?/p>

3.歌詞的地域性

有一首佛教歌曲《天下玉佛》廣為流傳，這是歌頌鞍山玉佛寺中七彩玉佛的歌。鞍山有天然的彌勒大佛，有舉世聞名的七彩玉佛，《天下玉佛》的歌詞作者以這種特殊的素材進(jìn)行創(chuàng)作，不僅宣傳了鞍山佛教圣地的獨(dú)特性，而且有效地宣傳鞍山的旅游產(chǎn)業(yè)。為了弘揚(yáng)佛學(xué)精神，原玉佛山管委會王雪松主任，副主任田忠武和詞作家徐春政集體創(chuàng)作了《天下玉佛》。歌詞在全體員工中討論修改，并召開了有專業(yè)水平的專家參加的研討會。歌曲制作音樂后在玉佛寺舉行的大型晚會上演唱，獲得了佛教界和公眾的一致好評。

其次，從音樂藝術(shù)上看，在遵循佛教音樂總體特性基礎(chǔ)上，進(jìn)行了大膽的嘗試，這是難能可貴的。

1.音樂旋律的靈動性

多數(shù)歌曲的旋律都特別注意吸納佛教音樂悲憫情素，使之像佛歌。佛歌中流傳甚廣的《唵嘛呢叭咪吽》六字真言頌，旋律悠揚(yáng)，感天動地。王建平創(chuàng)作的《唵阿吽嗡阿吽》，借鑒了六字真言頌旋律 ，讓新詞的音樂旋律富有積極向上的情懷，值得肯定。《阿彌陀佛頌》高潮反復(fù)唱“南無阿彌陀佛”讓人們對阿彌陀佛有了敬畏之心。

2.音樂旋律的流行性

曹龍作詞作曲并演唱的《心生菩提樹》，是一個大膽而又成功的創(chuàng)造。這是第一個把流行音樂引入佛歌的嘗試，旋律的起承轉(zhuǎn)合非常自然，清新流暢，很適合當(dāng)代年輕人傳唱。配器上在民族音樂的基礎(chǔ)上加入了流行音樂元素，使得音樂形象更加豐滿，表現(xiàn)更加豐富。

3.音樂旋律的嚴(yán)肅性

佛歌有大量的抒情味道，但那種悲憫的情調(diào)不容有絲毫的褻瀆。作曲家們都是懷著一顆虔誠的心進(jìn)行創(chuàng)作，在這方面青年作曲家張海東的作品比較嚴(yán)謹(jǐn)，旋律張馳有度，格調(diào)高雅莊重。特別是《天下玉佛》，堪稱上乘之作。

佛教歌曲在近年的發(fā)展是順應(yīng)社會文化發(fā)展的，是與時俱進(jìn)的。它既保留了傳統(tǒng)佛教音樂、民族音樂的精髓，也吸納了流行音樂的元素，逐步形成了以“遠(yuǎn)、虛、淡、靜”的音樂特征。佛教歌曲越來越受到佛教本身的重視以及大眾的青睞，成為中國佛教音樂的一部分。

平心而論，上述幾首作品的作者，年紀(jì)都不算太大，幾位年輕的作曲家能步入佛學(xué)這個至高的境界，學(xué)佛，尊佛，體會感悟佛，可喜可賀，值得點(diǎn)贊！但是，這就像初初學(xué)語的孩子，顯得稚嫩。不揣冒昧提出來與大家共勉。要不斷汲取佛教博大精深的思想，讓佛的精華思想放射出更加燦爛的光芒。我們在這方面依然有一定差距。再就是要不斷汲取佛歌、佛教音樂的元素，使之嫻熟化，不是簡單地往上貼，而要在渾然天成上下功夫。