李敬
在新民樂的大趨勢下,越來越多的表演形式涌現(xiàn)出來,無論是表演方法還是舞臺形式都在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上做出了不小的改變,本文主要針對新民樂中琵琶的演奏形式和未來的發(fā)展趨勢進(jìn)行了簡單的討論。
新民樂是指將中國的傳統(tǒng)樂器與西方樂器結(jié)合,從而產(chǎn)生一種新的表演方式和舞臺效果。隨著時代的發(fā)展,世界市場的形成和文化交流的影響,新民樂成為一種必然的趨勢,也是商品社會的必然結(jié)果,通過將中西方文化完美融合,將極具民族特色的樂器與西方樂器搭配,碰撞出不一樣的音樂火花,形成聽覺上的饕餮盛宴。除此之外,在音樂的表達(dá)上也越來越豐富,讓觀眾在欣賞音樂的過程中,視覺也得到了相應(yīng)的享受。
(一)加強(qiáng)舞臺效果
在不同的歷史時期人們對于美的感受以及對于美的要求都是不一樣的,琵琶流傳至今較為久遠(yuǎn),很多人都喜愛它,其演奏手法也較為多樣,在古代就有“猶抱琵琶半遮面”的詩句,可見人們對于琵琶的喜愛。但是隨著時代的變化、社會的發(fā)展,表演形式越來越出彩、越來越多樣,人們對于表演的要求也越來越高,如果僅是“猶抱琵琶半遮面”地從舞臺帷幕后面走到舞臺前面進(jìn)行彈唱,在現(xiàn)今社會的審美看來不免有些乏味,從視覺上也略顯欠缺。在新民樂的時代,人們逐漸豐富了琵琶的表演形式和舞臺效果,在表演的過程中打破了傳統(tǒng)舞臺模式。無論是演員的站位還是演員的舞蹈都需要再三打磨和推敲,盡可能地將視覺效果和聽覺效果結(jié)合統(tǒng)一,讓人們在欣賞琵琶樂曲的過程中,視覺和聽覺都受到?jīng)_擊,在這個基礎(chǔ)上,人們也對傳統(tǒng)的較為出名的一些歌曲,重新進(jìn)行演繹,例如在2005年的新編《十面埋伏》當(dāng)中,趙聰用一種新的舞臺表演形式向觀眾詮釋了全新的《十面埋伏》。無論是燈光效果還是揚(yáng)琴、人物造型、站位、二胡還有琵琶本身的造型都做出了相對應(yīng)的創(chuàng)新,形成了獨(dú)特的風(fēng)格,讓人印象深刻。
(二)中西方文化借鑒的地方越來越多
中國樂曲更講究韻律和情境的營造,通過相關(guān)民俗樂器的演奏給聽者帶來不一樣的感受,通過音樂來營造畫面,而西方的樂曲更強(qiáng)調(diào)節(jié)奏,通過節(jié)奏讓人變得愉悅。從節(jié)奏上講,中國的民族樂器更加舒緩,讓人在聽的過程中可以沉靜下來,而西方的音樂更具有動感,讓人在聽的過程中隨著韻律不自然地就會產(chǎn)生律動。西方的樂器有其獨(dú)到之處,而中國的樂器也有其自身的特長,通過中西方的結(jié)合可以讓琵琶的演奏更具有感染力,從而更好地引起觀眾的共鳴。
現(xiàn)階段中西方節(jié)奏的融合更傾向于電聲樂隊與人聲的加入,電聲作為西方的一個十分常見的演奏手法,其動感十足,同時也極具現(xiàn)代感。通過電聲與琵琶的結(jié)合,汲取雙方的特長,讓琵琶的演奏可以更加多變,這是中國傳統(tǒng)文化繼承和發(fā)揚(yáng)的重要一步,同時也是文化交流的必然結(jié)果?,F(xiàn)今社會越來越傾向于世界市場的一體化,在這個過程中文化也在不斷地交流和發(fā)展,閉門造車顯然不適應(yīng)社會的要求。每一個民族的文化都有其特色和值得學(xué)習(xí)的地方,通過中西方的結(jié)合來繼承和發(fā)揚(yáng)琵琶樂曲,不僅可以讓琵琶樂曲本身的演奏風(fēng)格更加多變,同時也可以被更多人所接受,無論是本國聽眾還是西方聽眾在欣賞琵琶樂曲的時候,都會產(chǎn)生不同的感受,但都有一個共同點(diǎn)就是可以提升人們對于琵琶樂曲的喜愛。
除此之外,在現(xiàn)階段的琵琶演奏中也加入了人聲,區(qū)別于傳統(tǒng)的琵琶演奏,僅是以單獨(dú)的樂器來表達(dá)個人的情感?,F(xiàn)階段的琵琶演奏也會配以相對應(yīng)的歌詞,通過歌詞人們可以更加直觀地感受到琵琶樂曲所表達(dá)的情感,這種方式更直觀也更有效。同時通過歌詞與旋律的彼此呼應(yīng)也可以讓情感本身的表達(dá)更加濃厚,讓聽眾可以達(dá)到最大程度的感受和共情。
在樂器上,現(xiàn)階段也并不局限于琴瑟和鳴的簡單搭配,而是有了更多的選擇。例如在《卡門》中,就是將琵琶與吉他相結(jié)合,這兩種樂器都極具中方和西方特色,通過不同樂器的引入和搭配,讓旋律變得更加動感,旋律的表達(dá)手法也更加多樣,進(jìn)而情感的表達(dá)也更有張力,促進(jìn)了琵琶演奏的發(fā)展,同時也吸引了更多的受眾。
(三)與現(xiàn)代音樂元素融合
推陳出新一直是中國對于傳統(tǒng)文化的態(tài)度,對于傳統(tǒng)文化我們不是一味地繼承也不是全盤地摒棄,而是找到其中需要借鑒和學(xué)習(xí)的地方,融合先進(jìn)的技術(shù)思想以及相對應(yīng)的演奏手法,不斷豐富和發(fā)揚(yáng)琵琶的演奏方式。只有將傳統(tǒng)與現(xiàn)代充分地融合在一起,才可以更好地消除傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代人的距離感,因此在新民樂時期人們對于琵琶的演奏和對于琵琶的學(xué)習(xí),不斷地融入現(xiàn)代的音樂元素,例如爵士、桑巴、搖滾、戲腔、拉丁等元素的結(jié)合,讓音樂的表現(xiàn)力更具有時代的特征。
相較于其他文化而言,琵琶和古琴、古箏等傳統(tǒng)樂器的演奏往往較為單調(diào),因為現(xiàn)代人的生活節(jié)奏都相對較快,對于需要細(xì)細(xì)品磨、細(xì)細(xì)沉淀的事物往往不愿意過多地思考,這既會打亂了他們的生活節(jié)奏,同時也需要耗費(fèi)極大的精力去鉆研其中的專業(yè)知識,而琵琶演奏與現(xiàn)代音樂元素充分融合就可以很好避免這一點(diǎn),讓觀眾接受得更容易,藝術(shù)只有得到了更多人的認(rèn)同才可以更好地傳承和發(fā)揚(yáng),同時也只有得到更多人的喜愛,才有更多人愿意去學(xué)習(xí)去鉆研。傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代音樂元素的結(jié)合,讓琵琶的演奏更符合時代的要求,讓越來越多的人認(rèn)識、了解琵琶,并對其產(chǎn)生興趣。
從上文中我們也可以看出,未來琵琶的演奏形式會不斷地豐富和發(fā)展,也將逐漸地走向國際化和現(xiàn)代化。
從表達(dá)上講,琵琶的演奏種類和注意事項會越來越多,也會加入更多的特效,在琵琶演奏的過程中考慮的問題也會更多,大到舞臺的整體效果小到演奏人員的服裝、站位、定點(diǎn)都需要再三考慮和推敲,讓琵琶的演奏不僅僅是對聽眾耳朵的享受,同時也是一場視覺盛宴。
從演奏者來講,越來越多的人會投入琵琶的演奏當(dāng)中,對于琵琶的愛好程度和琵琶演奏的接受程度也越來越高,這會帶動更多的人去欣賞、去學(xué)習(xí),讓琵琶的演奏越來越成為一種大眾化的審美。中西方樂器的合并,促進(jìn)西方人對于琵琶的喜愛,讓西方人也逐漸認(rèn)識到這件樂器和它相關(guān)的歷史知識,這既有助于琵琶長久地傳承和發(fā)展,同時也有助于將中國文化推向世界,讓更多人在聽到琵琶演奏的時候,就會想到中國這個國家。
未來,琵琶的演奏形式會越來越多,琵琶的演奏內(nèi)容也會越來越豐富,琵琶對人們生活的影響也會越來越大,讓越來越多的人喜歡上琵琶、熱愛上琵琶,不斷地去學(xué)習(xí)琵琶、欣賞琵琶,進(jìn)而促進(jìn)琵琶演奏藝術(shù)的傳承和發(fā)揚(yáng)。
世界市場的形成和文化交流的影響讓琵琶演奏越來越多樣,琵琶作為一個中華傳統(tǒng)樂器,本身就承載著厚重的歷史,與時代的接軌程度在不斷升級,在未來發(fā)展中琵琶的演奏也會不斷完善和升級,與時代的接軌程度也會越來越高。
[1]劉再生:《我國琵琶藝術(shù)的兩個高峰時期》,《音樂藝術(shù)》1982年第3期,第25—29頁。
[2]卜曉蕾:《淺談琵琶演奏中心理調(diào)控能力的培養(yǎng)》,《音樂生活》2007年第9期,第60—61頁。
[3]于春哲:《音樂文化交流中的琵琶演奏藝術(shù)》,《音樂生活》2009年第6期,第66—67、69頁。
[4]黃漢華、黃鱗逸:《對“新民樂”音樂表現(xiàn)的初探》,《人民音樂》2008年第2期,第21—23頁。