王雨晨

（四川電影電視學(xué)院數(shù)字媒體藝術(shù)系，四川成都 611331）

在信息無處不在的今天，數(shù)字媒體作為計算機(jī)技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、數(shù)字通信技術(shù)和文化、商業(yè)、藝術(shù)等領(lǐng)域融合的產(chǎn)物，已經(jīng)改變著我們的生活方式[1]。在藝術(shù)領(lǐng)域，當(dāng)現(xiàn)有的藝術(shù)形式已經(jīng)不能滿足當(dāng)代社會人們的精神滿足，新的藝術(shù)形式就開始滋生了，比如數(shù)字媒體藝術(shù)。這種嶄新的藝術(shù)形態(tài)，是以數(shù)字科技和傳播技術(shù)為基礎(chǔ)，將我們?nèi)说睦硇运季S和藝術(shù)的感性思維融為一體的新藝術(shù)形式。從更廣泛的意義上說，一切利用數(shù)字技術(shù)的藝術(shù)實踐和作品都可以稱為數(shù)字媒體藝術(shù)。所以數(shù)字科技手段是數(shù)字媒體藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)形式的關(guān)鍵點，而公共藝術(shù)作品正是由于融入了這樣的數(shù)字科技手段才給人們帶來了全新的感受和體驗。數(shù)字媒體的“無界”融入，不僅增加了人們的感官體驗，而且還使常規(guī)的藝術(shù)作品變得更具有創(chuàng)意性。

1 公共藝術(shù)概述

公共藝術(shù)的定義比畫廊或博物館的藝術(shù)要寬泛得多。簡單地說，公共藝術(shù)是指藝術(shù)家專門在公共空間創(chuàng)作的任何藝術(shù)作品或設(shè)計作品。并且公共藝術(shù)需要兩個存在的必要條件：公共空間與公眾參與。公共空間中的藝術(shù)為人們傳遞著一些信息，包括城市地域文化、民俗風(fēng)情和地方風(fēng)土人情，也傳遞著作品本身的功能結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)形式和風(fēng)格、象征內(nèi)容以及信仰。另外，公共藝術(shù)可以創(chuàng)造一種創(chuàng)意文化，有助于提升創(chuàng)意城市的形象，它還可以創(chuàng)造一個視覺刺激的環(huán)境和具有獨特的活躍的動畫空間。公共藝術(shù)還能夠激發(fā)市民的公共空間意識，激發(fā)他們的智慧，把他們的生活變得更為溫馨并營造出更加奇妙的環(huán)境。因此，公共藝術(shù)對城市的影響是無價和不可估量的。它可以是雕塑、裝置、壁畫甚至其他視聽藝術(shù)，如3D 全息投影、行為藝術(shù)、投影藝術(shù)、多媒體影像藝術(shù)甚至還有觀念藝術(shù)等等前衛(wèi)試驗性藝術(shù)為載體來進(jìn)行表現(xiàn)，它的這些包容性是隨著時代發(fā)展而不斷成長變化的[2]。

公共藝術(shù)作為城市規(guī)劃及建設(shè)中的一項重要內(nèi)容，主要在于：一是能夠體現(xiàn)出公共空間的有序規(guī)劃；二是能夠帶動城市旅游經(jīng)濟(jì)；三是代表了當(dāng)?shù)氐奈幕卣鳎凰氖菭I造了良好的公共環(huán)境。并且公共藝術(shù)已成為衡量一個國家和城市先進(jìn)程度的一個參考，在國際上也受到越來越多的國家重視[3]。特別是西方發(fā)達(dá)國家，在理論和實踐研究上都更早的關(guān)注到了該領(lǐng)域，并且認(rèn)識到了公共藝術(shù)對于城市形象的塑造其著重要作用。

2 數(shù)字化公共藝術(shù)的應(yīng)用

在數(shù)字化時代背景之下，計算機(jī)技術(shù)越發(fā)成熟，使得公共藝術(shù)創(chuàng)作的形式也越來越豐富和多樣化，藝術(shù)家們擺脫了技術(shù)的束縛，他們的藝術(shù)創(chuàng)作和設(shè)想現(xiàn)在都可以依托于計算機(jī)來實現(xiàn)，其中數(shù)字化在公共藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用就越來越成熟和普遍，并且成為一個重要的手段之一。

《The Brain Index》是哥倫比亞大學(xué)公共大廳里的一個交互式數(shù)字裝置。此作品由空間藝術(shù)家勞拉·庫爾根和馬克·漢森創(chuàng)造。勞拉·庫爾根（Laura Kurgan）是哥倫比亞大學(xué)建筑規(guī)劃與保護(hù)研究生院的建筑學(xué)教授，并負(fù)責(zé)指導(dǎo)空間研究中心（CSR）和視覺研究課程。她的研究領(lǐng)域包含了藝術(shù)、科學(xué)和可視化。馬克·漢森（Mark B.N.Hansen）是杜克大學(xué)文學(xué)課程和杜克大學(xué)藝術(shù)、藝術(shù)史與視覺研究系講席教授，他也是該大學(xué)計算機(jī)媒體藝術(shù)與文化課程的聯(lián)合創(chuàng)始者。他的研究領(lǐng)域包含了從新媒體到藝術(shù)以及人類和機(jī)器之間共享美學(xué)的可能性。這兩位藝術(shù)家都在自己的領(lǐng)域里有一定的影響力，他們將故事、信息、藝術(shù)、數(shù)據(jù)和科學(xué)有機(jī)結(jié)合而進(jìn)行設(shè)計。在這個作品中讓參與者從不一樣的視角去研究大腦并探索神經(jīng)科學(xué)家的最新研究。參觀者主要通過交流和選擇相關(guān)的故事以及內(nèi)容，然后以互動的方式來呈現(xiàn)。這種不同于傳統(tǒng)的單向輸出模式，而是以雙向互動的方式來激發(fā)人們的好奇心，開創(chuàng)大家的想象力。而LED 屏幕則是去指引觀眾通過選擇不同的大腦模式，去細(xì)化相關(guān)的大腦研究部位。該數(shù)字化作品主要通過參觀者的編輯然后顯示在大廳屏幕上，其他參觀者也可以參與并其互動的方式，來共同探究對大腦的認(rèn)知、自我學(xué)習(xí)的記憶、各種感官反應(yīng)等和神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)相關(guān)的信息甚至是DNA 的測序。這種互動性的公共藝術(shù)裝置已成為一種“吸睛”潮流，在帶給觀眾不一樣感官體驗的同時，也潛移默化的向觀眾輸送了該作品的內(nèi)涵或想要傳達(dá)的精神。（如圖1 所示）

圖1 《The Brain Index》哥倫比亞大學(xué)

和傳統(tǒng)裝置藝術(shù)不同的是這個作品融合了最新的科學(xué)技術(shù)，以數(shù)字化的方式呈現(xiàn)出來。我們以往看的較多的空間藝術(shù)作品都是靠不同的材料來組建或呈現(xiàn)出來的，而隨著數(shù)字化技術(shù)的發(fā)展，公共藝術(shù)作品的種類和形式就越發(fā)的多樣化。欣賞者不僅僅是視覺的欣賞，還可以從觸覺、聽覺甚至是嗅覺等感官的方式更加智能化的來讓觀眾感受。讓觀看者全身融入其中而非僅僅在遠(yuǎn)距離觀看，與系統(tǒng)和作品產(chǎn)生互動，最后出現(xiàn)全新的影像、關(guān)系、思想與經(jīng)驗。

森大廈是東京領(lǐng)先的城市開發(fā)商，而TeamLab 是一位來自東京大學(xué)的研究生成立的工作團(tuán)隊，他們致力于探索藝術(shù)、科學(xué)、技術(shù)、設(shè)計和自然世界的交融點。該作品是兩者合作所創(chuàng)作出的火花，它告別了傳統(tǒng)藝術(shù)展陳列式的展示，用數(shù)字技術(shù)將光線、影像和聲音編織了一場超越空間置身其中的沉浸式體驗。該博物館擁有1 萬平米的沉浸式展覽空間，并且包含多個3D 裝置作品還使用了520 臺電腦和470 個投影儀。許多裝置作品都是用電腦制作出來的，比如3D“山脈”、“花森林”等各種逼真場景的打造，讓觀眾完全沉浸在這樣的交互式的數(shù)字化藝術(shù)作品中。（如圖2 所示）

森大廈致力于將藝術(shù)融入城市，而TeamLab 則持續(xù)摸索數(shù)字藝術(shù)所帶來的藝術(shù)與人類之間嶄新的關(guān)系。一個是著名的文化藝術(shù)支持者，一個是利用數(shù)字技術(shù)進(jìn)行表達(dá)的創(chuàng)意團(tuán)隊。可見現(xiàn)如今，純粹的藝術(shù)家是需要有一定技術(shù)或團(tuán)隊的支撐，才能打造更加絢麗和大型的藝術(shù)作品。隨著科技的發(fā)展，傳統(tǒng)的藝術(shù)表達(dá)形式已慢慢用數(shù)字化的呈現(xiàn)方式來表達(dá)，多媒體技術(shù)開始快速融入藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，藝術(shù)與科技、藝術(shù)與生活之間的聯(lián)系也越來越密切。

該作品是二氧化碳太陽能公共藝術(shù)裝置，它由522 個太陽能發(fā)光二極管組成，頂部使用可重復(fù)使用的廢棄塑料瓶。它是由一群藝術(shù)家利用一個有趣的廢棄公共空間創(chuàng)作的，他們的目的是提高人們對全球變暖的認(rèn)識。這個臨時組建的公共藝術(shù)作品，恰如其分地命名為《CO2LED》，由美國藝術(shù)家杰克·桑德斯，羅伯特·蓋伊和布奇·安東尼設(shè)計，藝術(shù)家們是考慮到阿靈頓的環(huán)境而倡議的。他們還指出，這個作品旨在喚起人們對促進(jìn)能源可持續(xù)發(fā)展的關(guān)注，同時也為新能源技術(shù)和可再生回收材料的再利用提供了借鑒。這是公共空間藝術(shù)對大家生活所帶來的積極影響，通過作品將這種精神傳達(dá)給每一個人，使作品更有價值。但同時，也需要數(shù)字技術(shù)的參與才能讓其更加完善的展現(xiàn)出來，其通過智能化燈光控制系統(tǒng)實現(xiàn)了不同藝術(shù)場景的展現(xiàn)。因此，公共空間中的藝術(shù)如果賦予了公共藝術(shù)不一樣的內(nèi)涵，就會給人留下更加深刻的印象。（如圖3 所示）

圖2 森大廈TeamLab無邊界數(shù)字藝術(shù)博物館2018

圖3 《CO2 LED》阿靈頓2007

3 數(shù)字媒體在公共藝術(shù)中的發(fā)展優(yōu)勢

公共藝術(shù)是城市形象重要的的視覺傳播載體，但由于“城市公共藝術(shù)”這一詞引入到中國的時間較晚，我國大約在20 世紀(jì)90 年代開始使用這一名詞，所以目前在中國的公共藝術(shù)領(lǐng)域，數(shù)字化應(yīng)用到作品本身的案例并不廣泛。但近年來，隨著中國城市化進(jìn)程的不斷加劇，市民意識的快速增長，人們越來越重視生活的品質(zhì)，公共藝術(shù)在我國已然被公眾關(guān)注和重視，并且能夠改變公眾的生活環(huán)境以及打造獨特的場所風(fēng)貌。公共藝術(shù)以其多彩多樣、富含創(chuàng)意的樣式激活了城市空間的生活氛圍。而數(shù)字媒體的融入不僅能提升它的豐富性還能延展它的表現(xiàn)形式。

數(shù)字媒體的“無界”融入是提升公共藝術(shù)質(zhì)量的一個重要組成部份。公共藝術(shù)主要是通過所在的公共空間與公眾進(jìn)行互動，而公眾也需要通過評價和參與公共藝術(shù)來表達(dá)對此作品的看法與價值。而縱觀我國大多數(shù)的公共藝術(shù)作品，基本都是停留在公共藝術(shù)品所在的物理空間對整個區(qū)域所發(fā)生的影響和改變，觀眾的參與性遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。一件公共藝術(shù)作品與周邊民眾的參與度越高，該作品對該區(qū)域民眾精神狀態(tài)和城市性格的塑造程度也越高。在這樣的趨勢下，公共藝術(shù)與數(shù)字化的結(jié)合就顯得尤為重要。從數(shù)字化的角度來看，數(shù)字媒體的發(fā)展打破了原有相對獨立的時空，加強(qiáng)了人與人之間的交流和互動，并且這種互動是沒有時間、地點限制的，這個就與公共藝術(shù)所需要的參與性所契合。從上述應(yīng)用案例中也可以看出，數(shù)字化的融入能夠增加公眾的參與性、積極性和熱情。

但需要注意的是數(shù)字媒體在公共藝術(shù)中的的融入不能破壞其原有的設(shè)計創(chuàng)意構(gòu)思。數(shù)字媒體藝術(shù)參與城市公共藝術(shù)的塑造，都不應(yīng)違背創(chuàng)新與互動的理念，并且創(chuàng)新設(shè)計要因地制宜，體現(xiàn)該城市區(qū)域的特點[4]。將數(shù)字藝術(shù)理念融入城市公共藝術(shù)設(shè)計研究對未來城市發(fā)展規(guī)劃都是具有創(chuàng)新和開拓意義的。

4 結(jié)語

新時代下，公共藝術(shù)存在于城市的每一個角落，從簡單到復(fù)雜，從單一到多元，表現(xiàn)形式多種多樣。公共藝術(shù)不僅具有裝飾城市、展示地域文化和時代精神的功能，還起到傳播美學(xué)、提高市民審美水平的作用。數(shù)字媒體時代下的公共空間藝術(shù)不僅要考慮“藝術(shù)之美”，還要結(jié)合綜合性的空間環(huán)境、歷史、文化、城市精神等元素進(jìn)行設(shè)計，并充分借助新媒體的力量使藝術(shù)品的內(nèi)涵表現(xiàn)得淋漓盡致。而公共空間也是一種社會語境，而不是一種獨立的、私人的象征性空間的主張，因此應(yīng)該得到廣大公眾的理解和接受。