摘要:李斯特是19世紀(jì)浪漫樂(lè)派的代表人之一,他所作的十九首《匈牙利狂想曲》抒發(fā)他的愛(ài)國(guó)情懷。文章以李斯特第十首《匈牙利狂想曲》為例,從曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、演奏實(shí)踐等方面對(duì)這首作品的演奏實(shí)踐進(jìn)行總結(jié),使人們更深入地了解這部作品,從而進(jìn)一步理解李斯特音樂(lè)思想。
關(guān)鍵詞:匈牙利狂想曲;音樂(lè)分析;演奏實(shí)踐
一、李斯特及其音樂(lè)創(chuàng)作
李斯特提出音樂(lè)應(yīng)具有標(biāo)題性,創(chuàng)立了交響詩(shī)體裁《塔索》等十三部交響詩(shī);此外,李斯特因支持柏遼茲、斯美塔那、瓦格納的創(chuàng)作從而創(chuàng)立了新的浪漫主義原則來(lái)與學(xué)院風(fēng)氣、市民風(fēng)氣相對(duì)立;在和聲創(chuàng)作方面,李斯特中晚期的創(chuàng)作偏向“印象主義”,代表作為《死神恰爾達(dá)什》和《愁云》[1-2]。
(一)“狂想曲”體裁的形成與發(fā)展
狂想曲是指將特定的地區(qū)和民族的旋律采集起來(lái)編成樂(lè)曲,并用這個(gè)樂(lè)曲來(lái)表現(xiàn)該民族的榮譽(yù)和性格。
(二)匈牙利狂想曲創(chuàng)作背景
1.客觀(guān)因素
19世紀(jì)匈牙利爆發(fā)了大規(guī)模的民族解放運(yùn)動(dòng),正值青年時(shí)期的李斯特受到革命思潮的影響,于是《匈牙利狂想曲》便這樣誕生了。
2.主觀(guān)因素
李斯特的內(nèi)心性格有匈牙利民族天性,又抗拒陳規(guī)舊俗,這樣的天性與個(gè)性融合,也激發(fā)他創(chuàng)作《匈牙利狂想曲》這一曲民族史詩(shī)。
3.自身因素
李斯特于1839年從他的祖國(guó)匈牙利出發(fā),開(kāi)始他的旅行歲月。李斯特走訪(fǎng)烏克蘭、法國(guó)、俄羅斯等多個(gè)國(guó)家,通過(guò)采風(fēng),整理改編收集了大量民歌。為研究匈牙利音樂(lè)的民族特色和《匈牙利狂想曲》的創(chuàng)作做了充分的準(zhǔn)備。
二、李斯特《匈牙利狂想曲第十首》的曲式分析
(一)音階,調(diào)式體系
《匈牙利狂想曲NO.10》。該樂(lè)曲主調(diào)E大調(diào),為無(wú)序的自由曲式結(jié)構(gòu),同時(shí)又具有二部組曲性質(zhì)。
該曲共由引子、慢速抒情的Lsaasan(A部),快速活潑的Friska(B部)和尾聲四部分組成。
(二)曲式結(jié)構(gòu)
引子為前奏曲的寫(xiě)法,lsaasan部分為并列的單二部曲式,包括A和B兩部分。Friska部分為合成性的單三部曲式,其中部由對(duì)比的D和E兩部分組成,因而樂(lè)曲在風(fēng)格上表現(xiàn)為查爾達(dá)斯舞曲風(fēng)格。
在此風(fēng)格基礎(chǔ)上,從樂(lè)曲的主要組成材料來(lái)看,共由A B C D E C1六部分材料組成[3]。
1.引子部分(1-5)
Preludio意思為前奏曲,2/4拍,力度為F,5小節(jié)引子具有宣敘調(diào)性質(zhì)的即興幻想曲風(fēng)格;沉著冷靜,自由的節(jié)奏也體現(xiàn)出匈牙利狂想曲音樂(lè)特色中隨性的一面,音響效果華麗多彩。
2.lsaasan部分(6-39)由A和B兩大部分構(gòu)成
(1)A(6-21)Andante deciso意為堅(jiān)定的行板,該節(jié)選用吉卜賽民間歌曲旋律為主體,為重復(fù)與模進(jìn)構(gòu)成。主題出現(xiàn)在第6小節(jié),之后出現(xiàn)在14小節(jié)的低聲部,并在18小節(jié)時(shí)回到高聲部。A部前段風(fēng)格莊重,和弦的運(yùn)用使音響效果像鼓點(diǎn)一樣振奮人心,后段大量運(yùn)用雙音、音階、跳音來(lái)構(gòu)造一種俏皮歡快的音樂(lè)風(fēng)格,音階更使得旋律像流水一樣流動(dòng)自如[4]。
(2)B(22-39)開(kāi)始進(jìn)入主題,在23、24小節(jié),音樂(lè)分成了四個(gè)聲部,其中旋律主要集中在一聲部,23、24小節(jié)運(yùn)用連音線(xiàn)使旋律具有弧度伸展,四聲部與一聲部整體構(gòu)成和聲音響效果,24小節(jié)旋律音樂(lè)特點(diǎn)輕快,節(jié)奏規(guī)整,有很強(qiáng)的舞蹈性旋律,突出吉卜賽音樂(lè)曲調(diào)風(fēng)格。
26-29小節(jié)為過(guò)渡小節(jié)。30-39小節(jié),由兩個(gè)前倚音進(jìn)入四聲部旋律,其中旋律主要集中在二聲部,并在后半部分進(jìn)行了變奏發(fā)展,速度迅疾。富有特色的三連音、三十二音符的集中使用使該部分音樂(lè)的氣氛非常熱鬧。
(三)Friska(40-124)分為C、D、E、C1四部分
Friska是一種快速舞蹈風(fēng)格,極具特色的切分音節(jié)奏使得這部分音樂(lè)風(fēng)格俏皮、歡快,該部分是由#F作為主要調(diào)性的四個(gè)不同材料構(gòu)成的,變奏展開(kāi)主題,速度較快[5]。
1.C(40-63)Allegretto capriccioso意為自由的小快板。左手以跳音弱進(jìn)入,進(jìn)入主題。該部分整體給人歡快的感覺(jué)。48-57小節(jié),單音變成了八度,運(yùn)用了織體變奏的手法發(fā)展,增加和豐富了音樂(lè)的色彩感,使主題增加了重復(fù)感,此時(shí)主題柔和,旋律有弧度的伸展,八度帶有跳音記號(hào),要求為不失優(yōu)雅的俏皮感。
C部結(jié)尾處62-63小節(jié),譜面標(biāo)注術(shù)語(yǔ)dolcissimo非常溫柔的、甜美的、poco riten意為稍稍有點(diǎn)減慢,將該部主題進(jìn)行一個(gè)小的結(jié)束,并與D部的主題變奏展開(kāi)鋪墊。C部整體音樂(lè)風(fēng)格分為兩部分,和聲織體由前部分的八度轉(zhuǎn)為單音。前半段(40-57)是輕快俏皮的旋律,后半段(58-63)轉(zhuǎn)變?yōu)閮?yōu)雅穩(wěn)重的旋律。
2.D(64-81)#F轉(zhuǎn)為C大調(diào)展開(kāi)主題,主題反復(fù)出現(xiàn)在一聲部,通過(guò)大量運(yùn)用跳音半分解和弦來(lái)體現(xiàn)歡樂(lè)集體舞蹈場(chǎng)面,由p開(kāi)始主題變奏,f結(jié)束。在音樂(lè)材料上,D部與C部也有一定的聯(lián)系。在整個(gè)D部,和聲織體結(jié)構(gòu)方面,高音聲部由大部分連音線(xiàn)來(lái)突出吉普賽人舞步節(jié)奏,低音聲部用跳音來(lái)展現(xiàn)鼓點(diǎn)節(jié)奏,整部影響效果激昂熱烈,表達(dá)了吉普賽人熱情奔放的民族特點(diǎn)。
3.E(82-108)E部前半段(82-89)李斯特是模仿杜西瑪琴的音色,杜西瑪琴是一種擊弦古鋼琴,其音量非常小,音質(zhì)單薄,音色有一種淡淡的金屬音色,是匈牙利民間樂(lè)器,在吉普賽民間活動(dòng)中充當(dāng)著重要的角色。
82小節(jié),a capriccio意為無(wú)事先準(zhǔn)備的,充滿(mǎn)了李斯特匈牙利狂想曲的隨想性,音樂(lè)華麗,輕巧且富有色彩。E部分是一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的華彩樂(lè)章,自由的節(jié)奏,雙手連續(xù)由弱漸強(qiáng)的顫音,將杜西瑪琴的音色展現(xiàn)得淋漓盡致。
E部后半段(91-108)vivace意為活潑地,由弱起小節(jié)進(jìn)入整個(gè)E部后半段,整個(gè)后半段都是刮奏,旋律集中在低音聲部。通過(guò)主題反復(fù),變奏,使得音樂(lè)能量也在不斷積累,達(dá)到吉普賽熱情奔放的音樂(lè)風(fēng)格
4.C1(109-124),piu animato意為速度轉(zhuǎn)快,sempre forte brioso意為自始至終地、充滿(mǎn)活力地強(qiáng)。109小節(jié)開(kāi)始,主題再現(xiàn),高音聲部通過(guò)八度音程使和聲織體豐富,達(dá)到第十號(hào)狂想曲第一個(gè)高潮段落#F,音樂(lè)在速度轉(zhuǎn)快力度加強(qiáng)中充滿(mǎn)了活力和生氣,C1部的主題在高低音聲部中交替出現(xiàn),以高音聲部八度音階爬行結(jié)束。
5.尾聲部分(125-148)音樂(lè)非?;顫?,125小節(jié)是全曲最高潮,音樂(lè)色彩濃烈,通過(guò)高音聲部八度進(jìn)行和低音聲部的十度的音程關(guān)系來(lái)推動(dòng)情緒發(fā)展,這一部分激昂憤慨,蓬勃向上。最后以雙手反向音階爬行推向七和弦,力度f(wàn)f,最后由力度sf的帶倚音的七和弦將全曲烘托情緒至結(jié)尾。
三、李斯特第十號(hào)《匈牙利狂想曲》演奏實(shí)踐
(一)八度
在第二部分lsaasanA(6-21)高音聲部有一個(gè)八度的前倚音,低音聲部是琶音,八度的彈奏要輕巧,聲音集中。同時(shí),這部分彈奏要注意七和弦的七音應(yīng)該要突出,在彈奏時(shí),八度與七音構(gòu)成了一個(gè)旋律。彈奏七和弦時(shí),五指的力度要高出其他手指,這樣才能突出七音的聲音。練習(xí)時(shí)可先彈七音,按住不動(dòng),再?gòu)椬嗳?、五音、根音。多次反?fù)可達(dá)到突出七音的和弦音響效果。
第三部分friskaC(40-63)48小節(jié)主題從單音變成了八度,增加織體的豐富感。 在彈奏過(guò)程中要注意左手八度觸鍵的力度,彈奏出一種俏皮、輕盈的風(fēng)格,不可拖泥帶水,左手跳音也需結(jié)合手腕,右手落鍵輕快,運(yùn)用手腕的力量帶動(dòng)八度的跑動(dòng),在練習(xí)過(guò)程中可采取變節(jié)奏的方法適度慢練。
C1(109-124),從109小節(jié)開(kāi)始,高音聲部先運(yùn)用了八度,這一部分的八度是加快的、強(qiáng)烈的,烘托一種愛(ài)國(guó)情緒的氣氛,在彈奏中,應(yīng)當(dāng)要運(yùn)用力度變化來(lái)達(dá)到情緒的渲染。右手八度觸鍵要果斷,手腕與手掌的力量結(jié)合使用使八度跑動(dòng)更加自然,在練習(xí)過(guò)程,應(yīng)該要注意指尖的觸鍵方法:是一種像小錘子敲擊的感覺(jué),同時(shí)慢練減少?gòu)椬鄷r(shí)錯(cuò)音的出現(xiàn)。
(二)和弦
friskaD(64-81)右手運(yùn)用和弦來(lái)加強(qiáng)音響效果,但是彈奏時(shí)要突出一聲部旋律,彈奏時(shí)還應(yīng)注意這一部分的音響效果是俏皮的,連音線(xiàn)記號(hào)是達(dá)到這種俏皮感最直接的方式。
尾聲部分的140小節(jié),由雙手反向八度音階轉(zhuǎn)為雙手反向和弦音階最后為一串強(qiáng)有力的七和弦結(jié)束。彈奏和弦時(shí),手指用力均勻,雙手協(xié)調(diào),不然就會(huì)產(chǎn)生不和諧的音響效果,同時(shí)手臂肌肉需要放松,運(yùn)用背部的力量身體向前推進(jìn)來(lái)使和弦彈奏更有力度,休止符不可視為休息的部分,140小節(jié)之后是一個(gè)力度循序漸進(jìn)由弱漸強(qiáng)的過(guò)程,最后fff結(jié)束在最后一個(gè)音。
(三)跑動(dòng)
引子部分(1-3)每小節(jié)有單音引導(dǎo)開(kāi)始雙手音階的跑動(dòng),這部分音階練習(xí),應(yīng)當(dāng)雙手結(jié)合變節(jié)奏慢練,可用一帶四,或二帶三的節(jié)奏形式,雙手彈奏一定要保持一致,觸鍵要穩(wěn),保持高抬指,同時(shí)雙手保持水平方向運(yùn)動(dòng),手腕不要有大幅度動(dòng)作,力度慢慢由弱到強(qiáng),最后一個(gè)音為跳音。在踏板方面,雙手第一個(gè)音彈奏時(shí)踏板一起踩下,之后保持到音階彈完即可放松。最后兩小節(jié)的七和弦琶音要突出高音聲部,休止符時(shí)值要均勻,雙手協(xié)調(diào)彈奏。
34-39小節(jié) 34小節(jié)上方egualmente音樂(lè)術(shù)語(yǔ)意為平穩(wěn)地、均勻地,因此這部分右手跑動(dòng)應(yīng)該是均勻,平穩(wěn),右手水平移動(dòng),力度由弱漸強(qiáng),大指要有意識(shí)弱一點(diǎn)。從音響效果來(lái)看,這部分是浪漫地、自由的、旋律集中在左手。39小節(jié),右手跑動(dòng)由慢到快,最后以琶音結(jié)束。
(四)雙音
lsaasanA部分第14小節(jié),主旋律出現(xiàn)在低音聲部,左手的雙音彈奏,音響效果聽(tīng)起來(lái)非常有力且構(gòu)造出一種循序漸進(jìn)感,在演奏過(guò)程中一定要突出左手旋律。樂(lè)譜上標(biāo)記的Non legato意思為非連奏,那么在實(shí)際演奏過(guò)程中要注意不能采取連奏的彈奏方法,也不能跳著彈,應(yīng)該下鍵實(shí)而穩(wěn),雙手保持水平運(yùn)動(dòng)方向,力度由弱到強(qiáng)。此時(shí)右手變?yōu)榘樽?,是六十四分音符,演奏時(shí),要清晰像流水一樣,雖然弱但也不能虛。
(五)刮奏
friskaE(82-108)小節(jié)是一個(gè)非常長(zhǎng)的華彩樂(lè)章。此處部分是為了保持杜西瑪琴的音色。
89-108小節(jié)為刮奏,刮奏上行用手臂力量帶動(dòng)右手指甲刮奏,刮奏下行用右手大拇指指甲,刮奏要均勻,不能斷,不能終止,要按照左手旋律配合刮奏。
(六)踏板
李斯特第十首《匈牙利狂想曲》踏板的運(yùn)用分為兩部分。
1.踏板可跟左手旋律來(lái)更換,踏板的踩與送應(yīng)干凈利落。
例如:6-21小節(jié)、40-60小節(jié)、64-77小節(jié)等
2.踏板根據(jù)右手旋律來(lái)更換,換踏板時(shí)在松到一半的時(shí)候換,不可全松,否則會(huì)影響旋律的走向。
例如:22-39小節(jié)、82-89小節(jié)等
四、結(jié)語(yǔ)
李斯特是一名出色的鋼琴演奏家、藝術(shù)家,杰出的作曲家,他利用《匈牙利狂想曲》宣揚(yáng)匈牙利民族風(fēng)格,使得全世界人們開(kāi)始關(guān)注匈牙利民族民間文化和吉普賽音樂(lè),為后世匈牙利民族音樂(lè)創(chuàng)作和匈牙利音樂(lè)家樹(shù)立了典范。同時(shí),《匈牙利狂想曲》也是不可多得的鋼琴作品,為后世浪漫主義樂(lè)派、印象主義樂(lè)派的創(chuàng)作起到了奠基石的作用。無(wú)論是過(guò)去還是現(xiàn)在,音樂(lè)總是無(wú)處不在,李斯特用《匈牙利狂想曲》告訴世人,民族的才是世界的。因此,大力弘揚(yáng)推廣本民族文化也是每個(gè)中國(guó)人應(yīng)該做的,當(dāng)代的中國(guó)音樂(lè)家、作曲家也應(yīng)該貢獻(xiàn)自己的一份力量。
作者簡(jiǎn)介:王婧(1993—)女,漢族,湖南永州人,永州市李達(dá)中學(xué)二級(jí)教師,本科,音樂(lè)教師。
參考文獻(xiàn):
〔1〕林逸聰.音樂(lè)圣經(jīng)[M].北京:華夏出版社,1993.
〔2〕張洪島.歐洲音樂(lè)史[M].北京:人民音樂(lè)出版社,1983.
〔3〕[英]布魯斯·莫里森.李斯特[M].賴(lài)慈蕓譯.南京:江蘇人民出版社,1999.
〔4〕[俄]亞科夫·米爾什坦.李斯特[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2002.
〔5〕于潤(rùn)洋.音樂(lè)史論問(wèn)題研究[M].福州:福建教育出版社,2002.