河南師范大學(xué) 河南 新鄉(xiāng) 453000

琵琶表演是表演者以琵琶為樂器,依據(jù)樂譜,同時融入自身情感,由內(nèi)而外而進行的藝術(shù)創(chuàng)作。琵琶表演整體分為三個階段:創(chuàng)作、表演和欣賞。在表演過程中,表演者追求將琵琶表演嫻熟的技術(shù)和樂譜有機地結(jié)合,同時投入豐富的情感,讓演奏能夠表現(xiàn)出聲外之意、弦外之音。這是琵琶演奏者所追求的最高的審美境界,也是琵琶演奏者所必須面對的重要課題。因此,琵琶表演過程中表現(xiàn)出來美需要深入的研究,讓表演者知道追求什么樣的美,追求多少美……

筆者以琵琶表演中美的要求以及如何提高審美進行深入研究,以期為琵琶表演者提供一些可參考的理論依據(jù)。

一、琵琶表演美學(xué)元素要求

琵琶是我國流傳至今的民間古典樂器,屬于彈撥類樂器,至今已經(jīng)有兩千多年的悠久歷史。琵琶樂曲的風(fēng)格多樣,有實音、虛音,通過豐富的舞臺藝術(shù),琵琶表演在結(jié)合彈奏者自身對樂曲的情感體驗的基礎(chǔ)上,詮釋出更多流派的藝術(shù)風(fēng)格,為琵琶表演增添了許多藝術(shù)審美的可能性。

琵琶表演的美學(xué)要求主要有以下幾點:第一、要深入挖掘樂曲創(chuàng)作的審美價值;第二、琵琶表演中技與藝的協(xié)調(diào)。琵琶雖然演奏起來非常復(fù)雜,技法難以操作,但它的基礎(chǔ)語言便是手指和諧運動,同時,正所謂 “指與音和”,便是在基礎(chǔ)手指運動上對樂曲的進一步處理,這也是琵琶二度藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵所在;第三、氣與韻的生動融合。琵琶演奏要做到技與藝的結(jié)合,更離不開氣與韻的配合琵琶作為中國的傳統(tǒng)音樂,是以單條旋律為基礎(chǔ)而進行創(chuàng)作和演奏的,氣和韻是琵琶表演中不可缺少的兩要素。

二、提高琵琶表演審美境界方法

第一、技與藝的統(tǒng)一

身為一名琵琶演奏者,首先必須有嫻熟的彈奏技能,正如上述琵琶表演的美學(xué)要求所述,這是琵琶表演藝術(shù)的基礎(chǔ)語言。一名琵琶演奏者,他所要做到的最基本的就是動作技能訓(xùn)練。從最初右手的彈挑、輪指、搖指、滾奏到左手的按音、換把以及一系列推拉弦等產(chǎn)生的潤腔動作,再到左右手的配合,這些技能決不是三天五天可以練好的,它需要幾年十幾年甚至幾十年不斷的磨練。必須承認琵琶技術(shù)訓(xùn)練的枯燥性,但是,這是為了達到預(yù)期效果而產(chǎn)生心理美感的必經(jīng)途徑。

然而,技術(shù)訓(xùn)練的目的是為了創(chuàng)造藝術(shù)的美,為技術(shù)而技術(shù),對于音樂來說,是沒有什么美可言的。我們知道,音樂作品的“技術(shù)構(gòu)成”指的是內(nèi)容與形式的比重,而這種比重指的是“在藝術(shù)創(chuàng)作與再創(chuàng)作過程中,主體注意力更多的分配于何方的比重”。

第二、氣與韻的統(tǒng)一

琵琶作為中國傳統(tǒng)音樂,是以單線條旋律發(fā)展為主的,要做到“指與音和”就離不開“氣”與“韻”,這兩方面在琵琶的演奏中都是非常重要的。氣,也就是氣息,氣息的運用對于作品的演繹有著很大的影響,在音樂評論中常會有人說到“活”與“不活”,其實就是氣息運用的好壞。呼吸與演奏有著密切的聯(lián)系,在琵琶演奏中,氣息影響著演奏者的外部形態(tài)與內(nèi)在情緒。呼吸作為氣息問題的主要方面,在琵琶演奏中極為重要,琵琶的演奏離不開主體呼吸的配合,無論是演奏流暢的旋律還是緊張的樂句,優(yōu)秀的演奏者都應(yīng)該會根據(jù)旋律做自身呼吸的配合。根據(jù)音樂作品的內(nèi)涵準確積極地運用氣息,有助于音樂情感的表達和神韻的表現(xiàn)?！皻忭嵣鷦印笔侵袊褡鍌鹘y(tǒng)美學(xué)命題,自然,我們在演奏中要做到“指與音和”,除了“氣”之外,“韻”也是演奏中不可缺少的。中國傳統(tǒng)音樂歷來主張輕譜重意、以跡會神的美學(xué)觀念,我們都知道,絲竹樂器基本上都具備有單個音各種變化的能力,琵琶也是如此。

第三、形與神的統(tǒng)一

“音樂的情感體驗并不是單靠情感假設(shè)而形成的,更多的是借助音樂彈奏者結(jié)合自身經(jīng)驗的體驗對個人主觀品質(zhì)的想象表達”。這就是為什么作品本身蘊含的感情與聽眾的試聽感受會有差別的緣由。琵琶表演作為一種表演藝術(shù),演奏者將琵琶曲表演得表里如一、形神兼?zhèn)?這無論是對于舞臺音樂還是古典音樂來說都是音樂表演所要達到的最高境界。

音樂的變化是隨著音樂演奏者對 “形”和 “神”的有效配合得以實現(xiàn)的,演奏者需要根據(jù)各自的特征來變換和調(diào)整自身神態(tài),達到身心的雙重投入,將琵琶曲彈奏得表里如一。

第四、創(chuàng)造想象意境

意境的追求不僅是藝術(shù)的最高境界,也是我國古典藝術(shù)欣賞中最高的美學(xué)標準。琵琶音樂是中國傳統(tǒng)音樂中非常重要的一個部分,它所追求的最終目標是審美意境中的聲外之意,弦外之境。而想象作為表現(xiàn)意境的中介,對于每一個琵琶演奏者來說都極為重要。人們在音樂演奏中借助于內(nèi)心的想象、聯(lián)想以及審美中豐富的情感體驗,能使演奏主體內(nèi)心變得更加充實。

琵琶的演奏是以追求“聲外之意,弦外之境”為終極目標的。在琵琶彈奏過程中,彈奏者要將想象作為音樂意境創(chuàng)造的中介,這有助于啟發(fā)聽眾關(guān)于樂曲的聯(lián)想,從而吸收來自琵琶審美較為豐滿的情感體驗,讓整個琵琶表演顯得更加充實。

總之,琵琶表演藝術(shù)中美學(xué)元素是多樣的。琵琶表演者要不斷追求琵琶表演藝術(shù)中的美學(xué)元素,不斷提高自身的審美標準,達到更美的境界。琵琶演奏中美學(xué)要求不斷實現(xiàn),亦是對琵琶審美觀念的展現(xiàn),通過技與藝、氣與韻、形與神的統(tǒng)一以及想象意境的探尋,來演繹琵琶演奏獨特的藝術(shù)魅力。以鞏固并提高琵琶演奏在我國傳統(tǒng)文化長河中的藝術(shù)價值。