摘要：詩書畫三絕的鄭板橋，是文人畫的代表人物。他的作品《竹石圖》呈現(xiàn)出詩中有畫，畫中有詩的藝術(shù)效果，這與他的創(chuàng)作觀念和師承關(guān)系有著密不可分的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：鄭板橋;題畫詩;竹;石

鄭板橋，作為清中期揚州八怪的代表人物，他的詩書畫享譽中國畫壇。而他的創(chuàng)作理念就來自于文人畫論。徐悲鴻先生曾說：“板橋先生為中國近三百年來最卓絕的人物之一，其思想奇，文章奇，書畫尤奇。觀其詩文與書畫不僅相見高致，而且寓仁慈于奇妙，尤為古今天才之難得者?！边@充分體現(xiàn)出鄭板橋文人畫的特點。

一、詩中有畫與畫中有詩

陶淵明作為田園詩派的鼻祖，其詩作在歷史上一直飽受爭議。文學(xué)理論著作《文心雕龍》就沒有提及陶淵明;在鐘嶸的《詩品》中，陶詩只算得上中品;唐代詩人李白批判道：“齷齪東籬下，淵明不足群?！倍K東坡卻對陶潛大加贊賞，在他枕邊放著的就是陶淵明的詩集，其中對蘇軾影響最大的就是田園隱逸詩。陶詩中的自然風(fēng)光和田居生活，表現(xiàn)出雋永優(yōu)美、恬靜淡雅的意境，這也促進了蘇軾的詩畫藝術(shù)實踐。南宋周紫芝《題李伯時畫歸去來圖》：“淵明詩成無色畫?！本唾澷p陶詩所蘊含的畫意。而鄭板橋的創(chuàng)作理念也受到陶淵明和蘇軾的影響，在他的作品中也表現(xiàn)出詩畫一律的特征。

蘇軾在《書摩詰藍(lán)田煙雨圖》中說道：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩?！惫P者在這幅《竹石圖》（圖1）中，分明也感受到了鄭板橋筆下的詩中畫和畫中詩。自古以來，善繪者未必能寫書，寫書者又不一定善詩文，而能把詩書畫巧妙結(jié)合，并形成自己獨特風(fēng)格的藝術(shù)家少之又少。北宋張嘉甫題趙士陳《高軒過圖》：“顧長康善畫而不能詩，杜子美善作詩而不能畫。”連顧愷之與杜甫都只在一個方面表現(xiàn)出自己的才能，就不難想到鄭板橋的藝術(shù)造詣之深。

二、《竹石圖》的繪畫表現(xiàn)手法

鄭板橋在1765年創(chuàng)作的《竹石圖》縱180厘米，橫101厘米，是其抒發(fā)繪畫思想與創(chuàng)作理念的典型作品。在這幅作品中，畫前新篁數(shù)株，竹葉以濃墨和淡墨交替揮毫，使畫面更有層次空間感。遠(yuǎn)處加以瘦石襯托，繪畫技法上用白描的手法，再略加皴染，畫出了石頭的質(zhì)感。這幅畫充分體現(xiàn)出竹清石秀的特點。鄭板橋在一首題畫詩中寫道：“冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時?！闭菗]寫了幾十年的蘭竹石，作者才總結(jié)出這樣一條創(chuàng)作理念，從而給觀者帶來一種簡練爽朗而不冗繁的視覺體驗。

這幅水墨寫意畫，畫面簡樸，只有幾竿痩竹和山谷中的石頭。竹竿挺拔俊秀，大小粗細(xì)不一，或向左傾斜，或向右傾斜，作者利用這種變化使整個畫面活潑生動而不顯單調(diào)之情。竹葉以“個”子點、“父”子點為主，輔以“人”子點和釘頭。葉色或濃或淡、或淺或深，傳遞給觀者的是一種視覺變化。山石的棱角頓挫有力，與前面的竹枝交相輝映，顧盼生情。其屹立于竹后，又似有悟空即將橫空出世的動感。山石的表現(xiàn)手法則以中鋒為主，充分發(fā)揮出了筆力的特征，近石用皴擦點染，畫出石的質(zhì)感和體積;遠(yuǎn)石則下筆迅速，畫出石的外輪廓，并在兩處石上加以題跋。整個畫面安排得疏密得當(dāng)，濃淡相宜，遠(yuǎn)近高低錯落有致，似有蘇軾筆下的“淡妝濃抹總相宜”。從這幅作品中可以窺見鄭板橋堅韌頑強的性格品質(zhì)和高尚情操，也道出了竹枝的孤傲和不同于流俗的特質(zhì)，就像《詩經(jīng)·衛(wèi)風(fēng)·淇奧》中描述的那樣：“瞻彼淇奧，綠竹猗猗。有匪君子，如切如磋，如琢如磨……”

三、《竹石圖》的詩文創(chuàng)作風(fēng)貌

畫作中間的題款：“文與可畫竹，胸有成竹;鄭板橋畫竹，胸?zé)o成竹。與可之有成竹，所謂渭川千畝在胸中也;板橋之無成竹如雷霆霹靂，草木怒生，有莫知其然而然者，蓋大化之流行，其道如是。與可之有，板橋之無，是一是二解人會之?！蔽闹兴帷靶赜谐芍瘛迸c“胸?zé)o成竹”并不是對立的觀點，也不是后者對前者的超越，而是從不同的視角來看待藝術(shù)創(chuàng)作。文與可之“胸有成竹”強調(diào)對內(nèi)心世界的抒發(fā)，是胸?zé)o點墨還是滿腹經(jīng)綸，只有通過作品的呈現(xiàn)，才能看出作者是否傳達(dá)了個體生命的創(chuàng)造潛能;鄭板橋之“胸?zé)o成竹”，更多的是注重創(chuàng)造性、不確定性與靈動性，就像他在另一則題款中說的“落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也;趣在法外者，化機也。獨畫云乎哉！”創(chuàng)作時心中空明澄凈，不執(zhí)己見，方能領(lǐng)悟法外之趣。正是在他的大膽創(chuàng)新下，終于形成自己獨特的風(fēng)格，也完善了文人畫的表現(xiàn)手法。

畫作左邊的詩句：“一半青山一半竹，一半綠陰一半玉。請君茶熟睡醒時，對此渾如在巖谷?！鼻皟删湓谛问缴鲜謱ΨQ，讀來具有節(jié)奏美。作者對竹石的喜愛之情是溢于言表的，他巧妙地將青山比作玉石、把翠竹比作綠陰，其所賦予的君子美德，亦蘊藏在這字里行間。尤其是后兩句，畫家希望自己的好朋友在茶熟之后，聞著空氣中彌漫的茶香氣醒來，再看到這幅竹石圖，就好像身處在巖谷當(dāng)中，與自然融為一體。多么清新爽朗的山谷新篁圖。從這首詩就可以看出鄭板橋?qū)Υ笞匀坏臒釔郏约芭c自然和諧相處的觀念。這種物我交融、物我無間的審美境界，實際上是一種淡泊情懷與自然之美的對話，亦可以說在美麗的自然中自由人性的獨白。[1]

鄭板橋的作品浸透著竹的氣節(jié)、石的堅韌，并把詩書畫印臻于化境地結(jié)合在一起。鄭板橋不僅有著揚州八怪等畫家的創(chuàng)新意識，同時又有著陶淵明般對鄉(xiāng)村田園生活詩情畫意的贊美。

參考文獻(xiàn)：

[1]吳根友.鄭板橋的詩與畫[M].合肥：安徽文藝出版社，2018.

作者簡介：顧興路，男，1996年10月，江蘇興化人，碩士學(xué)位，江西科技師范大學(xué)，研究方向：美術(shù)學(xué)。