王 玨

(江蘇第二師范學(xué)院 文學(xué)院， 江蘇 南京 211200)

民歌是民間文學(xué)的一種，包括山歌、號子、小調(diào)等，有時(shí)泛指歌謠。民歌出現(xiàn)的時(shí)間自然要比戲曲早得多，《詩經(jīng)》中的“國風(fēng)”就是民歌，民歌是中國音樂的起源。中國傳統(tǒng)戲曲成熟較晚，王國維《戲曲考源》認(rèn)為戲曲是以歌舞演故事，也就是說中國戲曲有三大核心：歌唱、舞蹈、故事情節(jié)。歌唱是中國傳統(tǒng)戲曲的要素之一，民歌與戲曲都與社會生活緊密聯(lián)系，民歌又不僅限于歌唱形式，它還伴有簡單的表演形式，中國傳統(tǒng)戲曲表演的最初樣式，便是從模仿民間的歌舞開始的。戲曲的起源有很多，民歌肯定是其來源之一。在成長過程中，民歌與戲曲相互影響，相互融合。

一、從民歌到戲曲

中國古典戲曲自誕生以來便與民歌有著千絲萬縷的聯(lián)系。已流傳千年的樂府雙璧《孔雀東南飛》《木蘭詩》很早就被古典戲曲借鑒。早在明代，徐渭就根據(jù)《木蘭詩》創(chuàng)作出了《雌木蘭替父從軍》，此后地方戲大約出現(xiàn)了20余部的“木蘭戲”，1917年梅蘭芳出演了《木蘭從軍》，堪稱經(jīng)典。當(dāng)代最為有名的“木蘭戲”當(dāng)數(shù)由常香玉唱紅的豫劇《花木蘭》。受豫劇影響，東北地區(qū)出現(xiàn)了龍江劇《木蘭傳奇》。同樣地，《孔雀東南飛》也有黃梅戲、越劇、評劇、淮劇、京劇等多種版本，京劇《孔雀東南飛》成為程派和張派的保留劇目。這些民歌都是世代流傳、家喻戶曉的，戲曲選擇這類百姓非常熟悉、接受度高的民歌為題材來進(jìn)行創(chuàng)作，實(shí)屬正常。

民歌對戲曲的產(chǎn)生與發(fā)展除了為戲曲提供創(chuàng)作素材，不少地方戲曲就是從民歌衍變而來的。由民歌衍變而來的戲曲劇種經(jīng)整理如下：

柳子戲。柳子戲是以演唱民歌、小曲為主的一種劇目，它興起于山東，流行于魯西南、魯中南、豫東、冀南、蘇北一帶，所唱曲調(diào)有【柳子】和慣稱為“五大曲”的【山坡羊】【鎖南枝】【駐云飛】【黃鶯兒】【耍孩兒】。唱曲子是柳子戲的重要組成部分，所唱曲目在當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)胤浅Ａ餍?，所謂：“不問南北，不問男女，不問老幼良賤，人人習(xí)之，亦人人喜聽之?！绷討虻那邮怯僧?dāng)?shù)孛耖g俗曲和元明間山西河南一帶傳入的曲牌發(fā)展起來的。柳子戲的曲詞是長短句的曲牌，為了適應(yīng)民間傳唱，所以比詞通俗。

郿鄠劇。郿鄠劇是西北人民最喜愛的劇種之一。流行于陜西各地、湖北西部，河南西部、南部，山西中部、南部，以及甘肅、青海等省?！班d鄠”二字是由太白山麓的郿縣(今陜西眉縣)、鄠縣(今陜西戶縣)兩地地名合成。郿鄠劇最初形式便是郿縣流行的“中路曲子”，所謂“曲”指的是童謠、小調(diào)、情歌等。太白山麓是樵歌、牧歌、情歌的勝地，所以由“中路曲子”發(fā)展而來的郿鄠劇深受廣大人民的喜愛。

道情劇。道情劇流行于內(nèi)蒙古烏蘭察布盟一帶，來源于民間的“道歌”，即在道觀中所唱的經(jīng)韻。最初只有漁鼓和簡板伴奏，由一人獨(dú)唱，后來增加了許多樂器，演唱人數(shù)不斷增多，漸漸發(fā)展成了戲曲。

呂劇。呂劇是從洋琴演化而來的。洋琴是黃河、淮河下游民間生長培育起來的說唱形式，匯集了明清以來民間流行的小曲并加以演變，現(xiàn)在還有一些藝人會唱【銀紐絲】【鳳陽歌】【疊斷橋】【打棗桿】【羅江怨】【上河調(diào)】【鋪地錦】【五更】【呀呀喲】【太平年】【蓮花落】【剪靛花】【靠山調(diào)】【粉紅蓮】等。后來北路洋琴發(fā)展較為突出，逐漸形成化妝上臺的戲曲。

二夾弦。二夾弦也稱“河西柳”“二架弦”，是流行在山東西南部菏澤一帶和河南東部開封、商丘、安陽等地的民間小戲，是從農(nóng)村流行的“花鼓丁香”(花鼓和秧歌形式)發(fā)展起來的。從乞丐歌唱糊口，發(fā)展到“坐板凳頭”“擺地?cái)偂薄０l(fā)展過程中，又與北調(diào)“二夾弦”“一勾勾”結(jié)合，唱腔逐漸豐富，流行地區(qū)逐漸擴(kuò)大，先是產(chǎn)生了農(nóng)村劇團(tuán)，后成立了專業(yè)表演團(tuán)體，有了專業(yè)演員，主要演出傳統(tǒng)劇目。

滬劇。滬劇起源于上海附近農(nóng)村流行的山歌小調(diào)，后發(fā)展為灘簧，又更進(jìn)一步形成花鼓戲?；ü膽蛐问胶芎唵危鍌€人配上胡琴、鼓板即可演出。光緒年間遭到官府禁演，藝人被迫流亡到上海租界演唱，又由街頭、茶樓進(jìn)入游藝場，1916年以后，改名為“本灘”，向劇場發(fā)展，1933年改名為“申曲”，1945年抗戰(zhàn)勝利后改名為“滬劇”。

錫劇和蘇劇。錫劇最初被稱為“無錫灘簧”，蘇劇也被稱為“蘇灘”，也叫南詞。灘簧原是在民間小調(diào)的基礎(chǔ)上，在其他劇種影響下形成的，后進(jìn)一步發(fā)展成為戲曲。

江淮戲。江淮戲就是今天的淮劇，流行于鹽城、淮安、上海等地。是鹽阜地區(qū)當(dāng)?shù)氐男≌{(diào)與流傳到這里的徽班戲結(jié)合起來的一種地方戲。【靠把調(diào)】與【老淮調(diào)】是它最初的主要曲調(diào)。

海門山歌劇。江蘇山歌劇是由山歌吸取其他劇種表演技藝發(fā)展而成的小戲，流行于江蘇省南通市海門一帶。

和調(diào)班。和調(diào)班與婺劇淵源相近，流行于浙江平陽、泰順一帶，是由民間小曲、歌謠、山歌為基礎(chǔ)的雛形戲曲。1958年后被正式命名為和調(diào)班。

桑澗戲。桑澗戲流行于浙江省遂安、淳化、開化、壽昌以及福建西北部、安徽歙縣、屯溪一帶。桑澗戲的音樂方面，來源于當(dāng)?shù)厣礁琛⒚窀璧惹{(diào)，風(fēng)格粗獷而表現(xiàn)力很強(qiáng)。

越劇。越劇是從勞動人民的“號子”和山歌、小調(diào)合成的說唱形式的文藝，進(jìn)一步吸收了紹劇、甬劇的營養(yǎng)而走上戲曲舞臺。

松陽高腔。松陽高腔是由浙江麗水松陽當(dāng)?shù)厣礁琛⑿≌{(diào)等民間音樂基礎(chǔ)上發(fā)展而成的，腔調(diào)質(zhì)樸、粗獷、寬闊、優(yōu)美，有濃厚的鄉(xiāng)土氣息，曲調(diào)結(jié)構(gòu)與上下句式的山歌體接近。松陽高腔起源于遂昌縣東南松陽溪一帶原松陽縣境，流行于浙江松陽、遂昌、龍泉、武義南部的宣平一帶。

永康醒感戲。永康醒感戲是浙江溫州永康的民間小戲，由民間傳說、民歌、山歌、小調(diào)等結(jié)合而成。由于曲調(diào)來自民歌、小調(diào)，所以多花腔和“呀咦呀”等襯字。

開化目蓮戲。開化目蓮戲是由清代安徽祁門的目蓮戲傳入浙江開化等地，又從當(dāng)?shù)厣礁?、小調(diào)中吸取了營養(yǎng)，并受了睦劇腔調(diào)的影響，逐漸發(fā)展而成。

閩劇。閩劇通稱福州戲，由福州語系地區(qū)——福州和閩侯、福安的“閩海十縣”的童謠、民歌和傀儡戲匯合發(fā)展起來。

竹馬戲。竹馬戲流行于福建龍溪、晉江、龍巖一帶，是漳浦民間較為原始的地方小戲，由當(dāng)?shù)馗柚{、小調(diào)等吸收融合閩南木偶、梨園戲的音樂、唱腔、動作而形成。

采茶戲。采茶戲流行于福建寧化、清流、長汀、連城一帶。清朝康熙乾隆年間，每逢冬春農(nóng)閑季節(jié)，城鄉(xiāng)群眾裝飾各種彩燈，唱茶歌小調(diào)。

山歌戲。山歌戲流行于閩西龍巖、漳平、龍溪、連城、長汀、上杭、永安、武平等縣。以閩西山歌為基礎(chǔ)，吸收民間小調(diào)和采茶戲音樂，每首山歌一般為七言四句，多即興創(chuàng)作，隨口詠唱。

游春戲。游春戲是流行于閩北建甌、建陽、松溪、政和等縣的山村小戲，曲調(diào)以山歌民謠為主。

廬劇。廬劇在過去稱為“倒七戲”，是以大別山民歌和淮河沿岸民間舞蹈為基礎(chǔ)發(fā)展起來的?，F(xiàn)已成為安徽省流行最廣的劇種之一。

泗州戲。泗州戲原名為“拉魂腔”，發(fā)源于蘇北流行的兩種曲調(diào)：一種是農(nóng)民在豐收季節(jié)根據(jù)當(dāng)?shù)匮砀?、號子而?chuàng)造出的又被稱為太平詞的“太平調(diào)”，一種是獵戶們唱的“獵戶腔”。后來有民間流浪藝人邱、葛、張三人把這兩種民歌收集整理，創(chuàng)造了“拉魂腔”。

山歌劇。山歌劇以廣東客家山歌為基礎(chǔ)，吸收了民歌小調(diào)、佛曲等發(fā)展形成，流行于南雄、和平、龍川、五華、興寧等客家語地區(qū)。

邕劇。邕劇流行于廣東西江、云南東南、貴州西南，甚至越南西北也有演出。邕劇的曲調(diào)有90余種，其中就包括民間小調(diào)如【安慶調(diào)】【七句半】【補(bǔ)缸調(diào)】【弋板】【一匹綢】【花鼓調(diào)】【嘆郎歸】【賣雜貨】等。

以演唱俗曲為主的聲腔劇種還有：女兒腔、大弦子戲、卷戲、啰啰腔、絲弦、越調(diào)(月調(diào))、耍孩兒、老調(diào)等，在此不一一列舉。從上述所列劇種可以肯定中國的地方戲特別是小戲的誕生和發(fā)展與民歌有著很深的淵源。并且昆劇這種由文人創(chuàng)作的所謂“陽春白雪”的劇種里面也不乏民歌，《繡襦記》里的揚(yáng)州阿大教鄭元和所唱的【蓮花落】，折子戲《小放牛》里牧童與村姑的對唱里都有濃郁的民歌味道。可以說每個劇種的曲調(diào)里或多或少都能探尋到民歌的成分。

民歌如何發(fā)展為地方小戲？《揚(yáng)州畫舫錄》里記載了關(guān)于揚(yáng)州小唱的內(nèi)容：

小唱以琵琶、弦子、月琴、檀板合動而歌，最先有【銀鈕絲】【四大景】【倒扳槳】【剪靛花】【吉祥草】【倒花籃】諸調(diào)，以【劈破玉】為最佳。有于蘇州虎丘唱是調(diào)者，蘇人奇之，聽者數(shù)百人。明日來聽者益多，唱者改唱大曲，群一噱而散。又有黎殿臣者，善為新聲，至今效之，謂之“黎調(diào)”，亦名【跌落金錢】。二十年前尚哀泣之聲，謂之“到春來”，又謂之“木蘭花”，后以下河土腔唱【剪靛花】，謂之“網(wǎng)調(diào)”。近來群尚【滿江紅】【湘江浪】皆本調(diào)也。其【京舵子】【起字調(diào)】【馬頭調(diào)】【南京調(diào)】之類，傳自四方，間亦效之。而魯斤燕削，遷地不能為良矣。于小曲中加引子、尾聲，如【王大娘】【鄉(xiāng)里親家母】諸曲，又有以傳奇中《牡丹亭》《占花魁》之類譜為小曲者，皆土音之善者也。[1]198

這段記載中的小唱又叫小曲，也就是各種俗曲和民歌，而大曲是歌舞相兼的曲種。大曲是小唱走向戲曲的中介，大曲再往前發(fā)展一步便是戲曲。

據(jù)錫劇演員姚澄回憶：“演戲帶唱小曲原來是迎客送客的意思。正戲開場之前，看客正陸續(xù)到來，尋座位，招呼人，買零食，談閑話……哄亂嘈雜，唱幾支小曲靜一靜場子；正戲完了，看客一哄而散顯得擁擠，奉送幾只小曲，不喜歡聽的只管走，喜歡聽的稍留一步，讓看客陸續(xù)散去?！币Τ握J(rèn)為到了她自己學(xué)藝的時(shí)候，戲曲演出時(shí)唱小曲不再有迎客送客的意思了，而是“不是隨便奉送，由看客點(diǎn)唱，點(diǎn)一只出多少錢。唱小曲得來的錢算是額外收入。”加唱一些小曲成了演出的必有項(xiàng)目，所以灘簧藝人差不多人人都會唱，只是有的人會得多一些，有的人會得少一些。[2]319直到今天蘇南地區(qū)的小曲仍然還是錫劇豐富自身曲調(diào)的重要來源之一。其實(shí)不僅是錫劇，對于很多地方戲曲而言，民歌都給了藝人們創(chuàng)作與創(chuàng)新的靈感。

以蒲松齡創(chuàng)作的俚曲為例，可以看到民歌發(fā)展到戲曲的過程。蒲松齡創(chuàng)作俚曲《墻頭記》，共有4個回目：《老鰥凍餒》《計(jì)賺雙梟》《安飽驚夢》《癡兒失望》，用【耍孩兒】曲。這個俚曲講了張老走南闖北，他和妻子吳氏省吃儉用，掙下了點(diǎn)家當(dāng)，并且將兩個兒子大怪和二怪撫養(yǎng)長大。張老80多歲時(shí)，妻子吳氏病故，他將150畝田地分成三份，給每個兒子各50畝，留下50畝養(yǎng)老。大怪和二怪用花言巧語騙去張老的地，約定每人養(yǎng)張老半個月。這年十一月初一日，寒風(fēng)凜冽，大怪送張老去二怪家，二怪拒不開門，大怪逼迫張老翻墻進(jìn)院，但是墻頭太高，張老無法下到院中，大怪竟然撇下張老轉(zhuǎn)身離去。正巧，張老的好朋友王銀匠路過，扶下了張老，帶回家安頓好。隨后王銀匠去大怪、二怪家“索債”，暗示張老有大量積蓄。大怪、二怪信以為真，爭著對張老“盡孝”，張老因而“享?！比?。張老去世，王銀匠又宣稱揚(yáng)張老放賬在外，要二子發(fā)喪，“債務(wù)人”方才不至抵賴不還。大怪二怪大辦喪事，喪事結(jié)束后，王銀匠告知實(shí)情，并斥責(zé)二子不孝。二子大怒，將王銀匠扭送到官府，反被官府責(zé)打。[3]118

蒲松齡生活于明末清初，正是以昆劇為代表的明清傳奇創(chuàng)作演出最為繁盛的階段，名家名作層出不窮。對于明清傳奇的題材有兩句話最能說明：“十部傳奇九相思”“借離合之情，寫興亡之感”。明清傳奇里數(shù)量最多、影響最大的是才子佳人劇，《牡丹亭》《長生殿》《桃花扇》都可算是這一類型，而以家庭生活為題材的作品數(shù)量相對較少。蒲松齡創(chuàng)作的俚曲內(nèi)容上十分貼近百姓的真實(shí)生活，《墻頭記》是對忤逆不孝之人的針砭，這類題材在民間極受歡迎。新中國建立后，由《墻頭記》改編演出的戲曲種類非常多。20世紀(jì)50年代末，俚曲《墻頭記》被改編為五音戲，并更名為《二子爭父》，在山東淄博地區(qū)公演，引起了強(qiáng)烈的反響。20世紀(jì)60年代初期，經(jīng)山東魯劇研究院集體討論，后由孫秋湖執(zhí)筆完成了《墻頭記》梆子戲改編本，由山東省梆子劇團(tuán)進(jìn)行排演，上演后廣受好評，毛主席也曾在濟(jì)南觀看過此劇。1978年，山東梆子劇團(tuán)在濟(jì)南的山東劇場演出《墻頭記》，創(chuàng)下連續(xù)演出45天不換劇目的記錄。2009年，山東省梆子劇團(tuán)的《墻頭記》被評為“新中國成立60周年山東省十大經(jīng)典劇目”之一?！秹︻^記》還走出了山東，先后被改編為豫劇、評劇、秦腔、曲劇柳琴戲等多個劇種，活躍于各地戲曲舞臺。

值得注意的是，《墻頭記》從民歌邁向戲曲的第一步，是淄博五音劇團(tuán)將俚曲《墻頭記》改編成五音戲《二子爭父》。五音戲是由邊打鼓邊歌唱的“秧歌腔”發(fā)展起來的，“秧歌腔”是秧歌、花鼓秧歌與山東章丘、歷城等地民歌相結(jié)合的產(chǎn)物。民間的唱腔本就是這些地方戲曲的核心。以五音劇為例，此劇種的唱腔雖然是以板腔體為主，同時(shí)還有部分的曲牌音樂穿插其中，但是五音戲源于民歌，所以在板式上，五音戲通常由一個上句、一個下句的兩句體組成，保留了典型的民歌特征。在唱詞上，五音戲又極具民間口頭文學(xué)的特點(diǎn)，多使用方言、歇后語、倒裝句，語言親切生動，具有鮮明的地方特色和濃郁的生活氣息，這也非常符合民歌的風(fēng)格。從劇目內(nèi)容看，五音戲的代表劇目有《王小二趕腳》《王二姐思夫》《拐磨子》《王定保借當(dāng)》《趙美蓉觀燈》《王林休妻》《王婆說媒》《親家頂嘴》《安安送米》等，多以家庭倫理道德和當(dāng)?shù)貗D女的生活狀態(tài)為題材，娛樂性強(qiáng)，易引起觀眾共鳴。戲曲《墻頭記》之所以深受歡迎，也是因?yàn)檫@是一部典型的諷刺性喜劇，由大怪和二怪的個性以及他們品質(zhì)所形成的戲劇性，王銀匠的智慧，符合觀眾的道德期待。由此可以看出，不少的地方劇種無論唱腔、唱詞還是劇目內(nèi)容都深受民歌的影響。

俗曲經(jīng)由說唱逐漸衍變成戲曲的例子不止于此。蒲松齡創(chuàng)作的另一個俚曲《禳妒咒》，共33回，演的是《聊齋志異·江城》故事，便是用俗曲寫成的戲曲，采用了話本小說入話的形式，在演正文之前先述說一些懼內(nèi)的情形，如戚繼光懼內(nèi)的故事。第一回開場，用的是傳奇的寫法?！鹅手洹匪盟浊小旧狡卵颉俊驹砹_袍】【耍孩兒】【黃鶯兒】【銀紐絲】【呀呀油】【羅江怨】【疊斷橋】【西調(diào)】【鬧五更】【劈破玉】【跌落金錢】等。蒲松齡的《增補(bǔ)幸云曲》共26回，除了卷首開場用【西江月】外，其他開場全部用了【耍孩兒】。蒲松齡其他作品里也用了很多【耍孩兒】，【耍孩兒】又名咳咳腔，最原始的腔調(diào)類似佛曲，它的產(chǎn)生應(yīng)該與宗教活動有關(guān)，【耍孩兒】是清初山東地區(qū)非常流行的歌曲?！鹅手洹返捏w裁是集傳奇、小說為一體，形式上已經(jīng)與戲曲已很接近。

戲曲源于民歌，但表演形式比民歌復(fù)雜。隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們對娛樂消費(fèi)要求增加，必然會對娛樂內(nèi)容和形式提出更高的要求。戲曲與民歌相比，參與演員更多、配樂也更為豐富，表演形式也更為多樣。戲曲與民歌都屬于俗文化范疇，它們的出現(xiàn)都是為了滿足廣大人民的娛樂需求。

二、戲曲反哺民歌

戲曲和民歌同屬于俗文學(xué)范疇，清乾隆以來，俗文學(xué)有了長足發(fā)展，對社會生活的影響也越來越大，隨著地方戲曲的蓬勃發(fā)展，戲曲作為社會生活的重要組成部分也越來越多地出現(xiàn)在民歌的素材中，戲曲的內(nèi)容成為民歌題材的情況越來越普遍，其中《西廂記》是最常被選入民歌的素材。

【馬頭調(diào)】中有：

“赴考君瑞”：赴考君瑞鶯鶯送，上京求功名。十里長亭小姐餞行，訴說離別情。叫小紅斟鐘酒兒雙手奉，囑咐又叮嚀，“托咐小琴童，鞍馬后多照應(yīng)，回來與你接風(fēng)”。琴童接酒，笑臉相迎，滿口應(yīng)承?！柏M不知相公功名如山重，那事不非輕。”霎時(shí)間車兒投東，馬兒西行，二人離別心酸慟，何日再相逢。[4]82

“紅日歸宮”：思想起那小姐待我的恩情重，千囑咐萬叮嚀餞別在長亭。[4]94

“貪淫飛虎”：“貪淫的飛虎率領(lǐng)著半萬賊兵，將那普救寺兒團(tuán)團(tuán)來圍定，四面不透風(fēng)。他口口聲聲“不要金銀，要崔相府的鶯鶯，丫環(huán)是小紅。你若是不獻(xiàn)出，我惱一惱來怒一怒，將你這合寺的僧人全殺凈，刀下不留情！”霎時(shí)間合寺的僧俗不得定，膽戰(zhàn)又心驚。老夫人站在前廳，眼望兩廂之下，拍著手兒，跺著腳兒，高聲說道：“誰人能退賊兵，愿將鶯鶯小姐許配誰人！”下面答應(yīng)說是：“有哇，小生建策，敢退賊兵?！本鸾袕堢?。寫書多虧了張君瑞，差遣惠明將書送，刀筆定太平。白馬將軍至，驚走了飛虎嚇退了強(qiáng)賊。兵退身安，老夫人悔卻了前言，不提夫妻，論為兄妹，這才月下佳期，私把姻盟定，多虧是小紅。[4]

【灘簧】里有“拷打紅娘”：

白云天氣正逢秋，老夫人發(fā)怒打丫頭。賤人呀，早起小姐繡鞋何處濕，晚來金鎖是誰開。為何胸膛高大雙眉散，面黃肌瘦懶梳妝。香羅手帕誰人送，妝內(nèi)情書誰人修。賤人呀，你今快把真情訴，不然打死你這小丫頭。[5]

【新刻鮮花調(diào)】里有：

八月桂花香，九月菊花黃，勾引張生跳個粉墻。好一個鶯鶯姐，他把門兒關(guān)上。哀告鶯鶯姐，哀求小紅娘，小生為你離別了家鄉(xiāng)，你若是不開門，跪到東方亮。[6]

【鮮花調(diào)】里也有類似的唱詞：

八月里桂花兒香，九月里菊花兒黃。勾引的張生跳過了粉壁墻，轉(zhuǎn)過了，崔鶯鶯啊，又把門兒關(guān)上。哀告小紅娘，可憐我學(xué)生，在外他鄉(xiāng)，你若是不開門嚇，跪到東方亮。

《摘錦奇音》里也有與《西廂記》內(nèi)容相關(guān)的民歌收錄：

紗窗外，月影昏，鶯鶯紅娘后花園內(nèi)等，一等等得更闌靜。粉墻外站立張生，太湖石倚著鶯鶯，紅娘寄柬傳書信。那張生跳過墻來，雙手兒接抱鶯鶯，輕言細(xì)語低聲兒問。我為你死里逃生，你緣何不下顧學(xué)生，學(xué)生為你憂成病。[7]

《絲弦小曲》中和《西廂記》相關(guān)的民歌是：

崔鶯鶯床前跪，告紅娘我的妹妹，這兩日怎不見張君瑞，寫封書捎去花園內(nèi)。羊羔美酒奉上幾杯，哄醉了老夫人，咱三人同在一床兒睡。

這些民歌里的情節(jié)和戲曲《西廂記》里的張生巧計(jì)退賊、老夫人賴婚、張生與鶯鶯暗約佳期、老夫人拷問紅娘、鶯鶯與張生長亭送別相關(guān)，而這些回目恰恰也是演出中很受觀眾歡迎的。戲曲《西廂記》自誕生之日起，一直深受觀眾喜歡，直到今天，《佳期》《拷紅》《跳墻》《長亭》仍是戲曲舞臺上的常演劇目。各地民歌里出現(xiàn)了大量的與《西廂記》相關(guān)的內(nèi)容，可見普通百姓對戲曲《西廂記》的情節(jié)與人物都是非常熟悉和喜愛的。

除了《西廂記》，還有一些耳熟能詳?shù)膭∧考捌鋬?nèi)容也常被選入民歌。比如“灘簧”里關(guān)于“趙五娘尋夫”的內(nèi)容：

一本琵琶蔡伯喈，二月夫妻兩分開。三人在家同受苦，四方僚亂又添災(zāi)。五娘身背琵琶尋夫主，六封書信不回來。七十載公婆在家同餓死，八字安排命里該。九聞才郎招贅相府牛小姐，十虧鄰人張廣才送米又擔(dān)柴。

【帶把馬頭調(diào)】里的“曠野奇逢”的內(nèi)容和戲曲《拜月亭》有關(guān)：

金達(dá)賴造反，世隆兄妹逃難各失散，不知北與南。世隆聲聲喚瑞蓮，猛聽有人言。瑞蘭誤認(rèn)老母將他喚，趕上前去不見老母是一君子，臊的他忙將衫袖遮粉面，嬌羞話難言。世隆一見不是小妹忙回轉(zhuǎn)，無奈的瑞蘭趨步向前，拉住雨傘說道是君子慢行，可憐奴母女失散，孤身弱女離亂之際難以行走，望乞帶奴同行行方便，鞋弓步履難。世隆回言小妹不見我心中忙亂，難以周全。說甚么腳兒痛步難行，頭上取下金釵來輕輕挑開繡鞋帶，何況是男女同行，倘若是關(guān)津渡人盤問，這事兒難擔(dān)。立怔了瑞蘭女，說是那關(guān)津渡口人盤問，你就說是親哥哥帶領(lǐng)著小妹妹來逃難，一步步趲向前。

《時(shí)調(diào)雅曲二集》里的“陳林救主”和《貍貓換太子》有關(guān)：

寇承御懷抱殿下心焦躁，一陣好心焦，心驚膽戰(zhàn)來在了金水橋，淚珠兒雙拋。猛抬頭瞧見陳公公前來到，喜上眉梢。走上前悄語低言忙把魂嚇吊，這是把殺人的刀。佳人說事不然有人要問，你就說是領(lǐng)圣旨才把妝盒抱，莫叫外人睄。

“鄔飛霞”和戲曲【漁家樂】相關(guān)：

鄔氏飛霞頭戴一條素羅帕，好似一枝花，終日打魚湖海為家，水面作生涯。葬父靈夜夜晚回船遇殿下，前世里緣法。他二人龍鳳會合在星月下，一點(diǎn)也不差。金會刺梁夤夜把賊殺，美名兒傳天涯。好一個萬家麻衣神廂好靈卦，禍福無差。簡人同匹配了馬瑤草，夫妻二人保王駕，興起了帝王家。

“雷峰塔”和戲曲《雷峰塔》的關(guān)系明顯要近于馮夢龍所寫的小說《白娘子永鎮(zhèn)雷峰塔》，其內(nèi)容為：

癡心的白娘相待許仙的恩情重，答報(bào)是前生，慶賞端陽誤現(xiàn)了原形，雄黃酒半盅，嚇的個許仙身得重病，急的個白娘去到南山盜取靈芝，路遇鶴童大戰(zhàn)沖鋒險(xiǎn)喪殘生命，多虧了南極恩賜仙草，回轉(zhuǎn)家中治活了許仙驚的病，轉(zhuǎn)世又重生。許仙逃入金山寺，無奈的白娘背插雙劍身架小舟帶領(lǐng)著青青，找到金山高聲說道，還我的官人萬事安寧，牙迸不字我淹死你等禿驢的命，廟宇用小沖。說惱了禪師大戰(zhàn)交鋒，各自顯神通。白娘子口喚東風(fēng)波浪起，帶著精怪水漫金山不中用，小青怒沖沖?；丶耶a(chǎn)下狀元子，有那負(fù)義的許仙帶領(lǐng)著狠毒的法海找到家中，祭起缽盂叩住了白娘化現(xiàn)了原形，收伏在雷峰塔，令人好慘情。

小說中的許仙對白娘子并無前世的恩情，白娘子是在七巧節(jié)喝了雄黃酒現(xiàn)了原形，也沒有為許仙到南山盜取靈芝，結(jié)尾至法海將白娘子鎮(zhèn)壓在雷峰塔下結(jié)束，并沒有出現(xiàn)白娘子生下許狀元的情節(jié)，這樣看來，民歌里提到的白娘子報(bào)恩許仙，在端午節(jié)現(xiàn)了原形，又為嚇?biāo)赖脑S仙盜仙草，以及生下了許狀元的情節(jié)，都與方成培的戲曲《雷峰塔》的情節(jié)相符合，因此可以判斷民歌“雷峰塔”的內(nèi)容受戲曲影響更大。

《京都小曲鈔》里的【西調(diào)】有“思凡”：

俺雙親念著經(jīng)佛把陰功作，每日里佛堂中燒香撥火。生下奴疾病多，命里犯孤魔，將奴舍入空門，削發(fā)為學(xué)念佛。薦亡靈，敲動鐃鈸，經(jīng)聲法號，不住手擊磬搖鈴，擂鼓搥鑼，平白的與地府陰曹把陰功作。《多心經(jīng)》也曾念過，《孔雀經(jīng)》文好教我參不破。惟有那九卷《蓮經(jīng)》最難學(xué)，俺師傅經(jīng)心用意，也曾教過。念一聲南無佛，哆呾哆娑波呵般若波羅。念的佛無計(jì)也是奈何，繞回廊把羅漢數(shù)著：一個兒，抱膝頭，心兒里想著我；一個兒，手托著腮，口兒里邊恨著我；唯有那布袋羅漢笑呵呵，他笑俺把時(shí)光錯過，青春耽擱。有一日葉落花殘，有誰人娶我這年老的婆婆。降龍的，惱著我，伏虎的，他便恨著我；長眉大仙愁著我，愁到老來，那是我的結(jié)果？奴把袈裟扯破，藏經(jīng)埋了，丟了木魚，棄了鐃鈸。學(xué)不到羅剎女去降魔，修不到南海水月觀音坐。夜深沉，是我獨(dú)自個，醒來時(shí)，是我獨(dú)自臥。這凄涼，這凄涼，誰人似我？總不如把鐘樓佛殿遠(yuǎn)離卻，拜別了佛像，辭別了韋馱，下山去尋上一個年小的哥哥，我與他做夫妻永偕合，任憑他打我罵我說我笑我，一心心不愿成佛，不念彌陀；愿只愿生下個小娃兒，夫妻到老同歡樂，同歡樂。

余治的《得一錄》中有《勸收毀小本淫詞唱片啟》里提到的唱片名目里有《琴挑》《偷詩》《小尼姑下山》《三戲白牡丹》。其中《琴挑》和《偷詩》都出自戲曲《玉簪記》，《小尼姑下山》出自戲曲《思凡》，《三戲白牡丹》出自戲曲《呂洞賓三戲白牡丹》，【下江蓮花鬧】里也有“洞賓醉倒度牡丹”的句子。【蓮花落】里有“驚醒了二姐兒的南柯夢”，將戲曲《南柯夢》的名字作為普通百姓都能理解的常用詞放進(jìn)了歌詞中?！督z弦小曲》里有《羅江怨》八首，涉及了八種戲曲故事，分別為《西廂記》《琵琶記》《金印記》《玉簪記》《善慶緣》《古城記》《采桑記》《風(fēng)光好》。清代馬如飛是一位活躍于咸同年間的蘇州藝人，他曾創(chuàng)作過一首《節(jié)氣歌》，內(nèi)容如下：

西園梅放立春先，云鎮(zhèn)霄光雨水連。驚蟄初交河躍鯉，春分蝴蝶夢花間。清明時(shí)放風(fēng)箏誤，谷雨西廂好養(yǎng)蠶。牡丹立夏花零落，玉簪小滿布庭前。隔溪芒種漁家樂，義俠同耘夏至間。小暑白羅衫著體，望湖大暑對風(fēng)眠。立冬向日葵花放，處暑西樓聽晚蟬。翡翠園中沾白露，秋分折桂月華天。爛柯寒露驚鴻雁，霜降蘆花紅蓼灘。立冬暢飲麒麟閣，繡襦小雪詠詩篇。幽閨大雪紅爐暖，冬至琵琶懶去彈。小寒高臥邯鄲夢，一捧雪飄交大寒。冬去春來天漸暖，白兔鳥飛又一年。

里面糅合了《西園記》《霄光劍》《躍鯉記》《蝴蝶夢》《風(fēng)箏誤》《西廂記》《牡丹亭》《玉簪記》《漁家樂》《義俠記》《白羅衫》《望湖亭》《葵花記》《西樓記》《翡翠園》《折桂記》《爛柯記》《驚鴻記》《蘆花蕩》《麒麟閣》《繡襦記》《幽閨記》《琵琶記》《邯鄲記》《一捧雪》《白兔記》25種劇目，寫出了24個節(jié)氣時(shí)氣候的特點(diǎn)，可謂十分巧妙。近年來有學(xué)者對《葵花記》等在當(dāng)下舞臺幾乎失傳的劇目曾經(jīng)的演出情況進(jìn)行研究，依據(jù)這首《節(jié)氣歌》推測至少在清中晚期，歌詞里提到的劇目應(yīng)該還是經(jīng)常演出的，并且都是當(dāng)時(shí)一般百姓非常熟悉的劇目。這里就體現(xiàn)出了民歌與戲曲間的文獻(xiàn)互現(xiàn)。

對于民歌與戲曲間的關(guān)系，周玉波教授認(rèn)為民歌對戲曲的吸收除了對其題材有所引用外，還有一種情況是民歌借用了戲曲的調(diào)式，填入新的民歌內(nèi)容，這是極容易被研究者們忽略的。周教授認(rèn)為在《時(shí)調(diào)大觀四集》里出現(xiàn)了三首這樣的民歌，分別為【京調(diào)】“叉麻雀作一色”依照了京劇《李陵碑》中的“金沙灘雙龍會一戰(zhàn)敗了”，【京調(diào)】“改良教化子休缸頭”和“新編野雞大唱空城計(jì)”，都依照了京劇【馬前潑水】中的一段“二六板”。

清末京劇藝術(shù)的興起，京劇的音樂是板腔體，曲調(diào)吸收了昆、徽、弋等各劇種的精華，特別是京朝派京劇重唱不重做，唱腔音樂是整個戲曲表演的重中之重。京劇音樂沒有昆劇的繁雜，變化不多，但卻朗朗上口，更易流傳，在清末民初之際已深入人心，所以民歌反用京劇的調(diào)式也是在情理之中。

民歌與中國傳統(tǒng)戲曲一直都是雙向交流的，兩者之間相互影響、相互促進(jìn)。從音樂角度來說，民歌音樂和戲曲音樂都是中國民族音樂的重要組成部分。從文學(xué)角度來說，民歌與戲曲同屬于俗文學(xué)的范疇。曾經(jīng)民歌是戲曲音樂的重要來源，當(dāng)下民歌已經(jīng)具備了自己獨(dú)特的體系，戲曲又成了民樂借鑒的對象。從創(chuàng)作內(nèi)容來說，民歌和戲曲都走到了歷史的十字路口上，如何傳承并創(chuàng)新是民歌與戲曲需要共同面對的問題。對民歌與戲曲間關(guān)系的研究，便是探索路徑的方法之一。希望中國的民歌和戲曲能夠共同突破困境，得到進(jìn)一步的發(fā)展與保護(hù)。