□徐惠林

《嬰戲圖》 明·夏葵

參觀過博物館或逛過古玩店鋪的人都知道，在諸多載體如絹紙本的畫、玉器、瓷器上，時(shí)常會(huì)見到許多幼童、小少年在室內(nèi)或庭院、郊外耍鬧游戲的場景。若梳理一下可以發(fā)現(xiàn)，歷史上宋、明、清三代的嬰戲圖尤其多。宋代多顯現(xiàn)在存世的畫幅、瓷器、玉器上，北宋五大名窯及很多地方窯口均為單色釉，少圖案；南宋龍泉窯碗內(nèi)偶見嬰戲圖形，北方磁州窯的罐、枕上，多有或釣魚或臥躺的嬰兒圖；明代繪畫尤其是宣德、正德、嘉靖時(shí)期的瓷器上，嬰戲圖逐漸風(fēng)行，小孩子的蹴鞠圖十分常見；清代的圖畫、瓷器、玉器上，“百子圖”“三娘教子圖”“庭院嬰戲圖”等，更已十分普遍。

在傳統(tǒng)文化的福、祿、壽三星中，“?！奔醇耐岸嘧佣喔！?，故歷朝歷代也將這種寄望顯現(xiàn)在不同的藝術(shù)載體上。宋、明、清“嬰戲圖”相對更多，這與當(dāng)時(shí)商品經(jīng)濟(jì)、俗世文化的發(fā)達(dá)及瓷器、玉器、家具等工藝技術(shù)的升級換代有關(guān)。私以為，還有一個(gè)隱藏原因:與其時(shí)帝王子嗣的稀薄有關(guān)。

《苦瓜鼠圖》 明·朱瞻基

宋代人物畫題材有兩種取向十分突出，其一是風(fēng)俗題材，其二是工藝品。風(fēng)俗畫以兒童為題材，從北宋到南宋日益增多，傳世有蘇漢臣的《秋庭嬰戲圖》《冬日嬰戲圖》《百子戲春圖》，李嵩的《貨郎圖》《骷髏幻戲圖》，佚名作品如《蕉蔭擊球圖》《浴嬰圖》《水庭嬰戲圖》等；工藝品中，玉器“持荷童子”最為多見。富貴人家佩戴，求“連（蓮）生貴子”。

實(shí)則，連生貴子、多子多福，不僅是平民，也是宋代帝王的心愿?！熬缚抵儭卑l(fā)生后，趙氏子孫遭受了前所未有的災(zāi)難，皇室宗親大部分被俘北上，有幸存留在南宋疆域之內(nèi)的宗室數(shù)量已很少。在時(shí)光的逼迫中，帝王的意愿反映到藝術(shù)品上，便化出了許多熱熱鬧鬧的“嬰戲”圖景——從宮廷進(jìn)而衍化到了民間。而明朝國祚延續(xù)276年，出過16位皇帝，其中只有6位子嗣繁多?；实垡彩歉赣H，大好的江山社稷需要兒子固守、傳承，最好還能進(jìn)一步開疆拓土。他們的心愿投射到藝術(shù)上，必然會(huì)印上自己的性格和審美趣味。當(dāng)然，從藝術(shù)表現(xiàn)形式來看，明代的嬰戲圖既多樣又富有特色，畫面普遍生動(dòng)活潑，充滿童真的情趣和吉祥的意蘊(yùn)，常見的圖案有戲蓮、蹴鞠、放風(fēng)箏、捉迷藏、斗蛐蛐、玩花燈、習(xí)武、對弈等。

宋代皇帝文藝細(xì)胞發(fā)達(dá)，而明代皇帝也很有范兒。據(jù)傳明太祖朱元璋也會(huì)畫畫，今存世只有書作《大軍帖》，惜當(dāng)時(shí)許多杰出畫家不幸死于其手。此外，明宣宗朱瞻基、憲宗朱見深、孝宗朱祐樘皆擅畫。明朝嬰戲圖更多地顯現(xiàn)在藝術(shù)品中，也投射著帝王“求子”的心理動(dòng)機(jī)與審美意志。北京故宮博物院藏朱瞻基《三鼠圖》《苦瓜鼠圖》，皆是其求子心緒的反映。

對于明中期嬰戲圖的盛行，也有人認(rèn)為是源于道家“無為、自然”的精神以及其所衍生的“童心說”思想。道家認(rèn)為，嬰兒最純真樸實(shí)、無思無嗔、清心寡欲，是天人合一、物我交融的代表。明代中期，心學(xué)崛起并風(fēng)靡一時(shí)，它繼承了道家思想的精髓，認(rèn)為人心是世界萬物的本源，提出“以自然為宗”的修養(yǎng)目標(biāo)，講求“真性”“真修”，其中最具代表性的是思想家李贄的童心學(xué)。明朝皇帝大多信奉道教，追尋清靜無為，嘉靖皇帝甚至二十余年不上朝，無為而治。由是，社會(huì)對人的本性和童心的推崇，使瓷器上的嬰戲題材逢時(shí)而發(fā)，大大繁榮。

《冬日嬰戲圖》 北宋·蘇漢臣

而到了清代，如果說康熙瓷“百子圖”將軍罐等代表的是一種雄強(qiáng)、奮進(jìn)、開拓，那么同治、光緒朝“麒麟送子”圖案背后的祈愿、衰落、強(qiáng)弩之末，正是國力江河日下的顯現(xiàn)，而最直接的表征又合契暗喻，是皇帝子嗣從繁盛到凋零的變化。故，嬰戲圖是一幅社會(huì)各階層倫理教化曲款相通的心意、心象圖。