李娜

云南省楚雄彝族自治州民族藝術劇院

眾所周知，專業(yè)院團舞蹈教學的核心任務在于提高專業(yè)人才的專業(yè)品質(zhì)，以往的“授受式”教學顯然不能適應專業(yè)院團品質(zhì)化發(fā)展之路，因為后備人才的“藝術靈魂”會由此嚴重缺失。針對于此，如何將民族民間舞蹈文化有效滲透到舞蹈教學之中，自然就成為專業(yè)院團舞蹈教師必須深入思考的問題。

一、將文化情境創(chuàng)設放在首位，引領學員舞蹈情感的正確樹立

從專業(yè)院團舞蹈學員不斷深化舞蹈動作的基本條件來看，興趣無疑是最為關鍵的前提，只有學習興趣的充分激發(fā)，學員參與學習的主動性才能被調(diào)動起來，舞蹈情感也方可從中樹立起來，為各項教學活動的順利開展打下堅實基礎。民族民間舞文化的滲透顯然也不例外，必須將激發(fā)學員學習興趣放在首位，而創(chuàng)設文化情境顯然是最為理想的選擇。其間，具體操作如下：

第一，要以趣味性的問題作為鋪墊。

專業(yè)院團舞蹈學員也是學員，所有學員本身都會存在一個共性特征，這就是針對感興趣的事物往往會更加深入的思考。為此，在舞蹈教學創(chuàng)設文化情境的過程中，教師可以結合某一優(yōu)美舞曲和動作的片段，向?qū)W員提出“老師通過傾聽和觀看這一舞曲和片段有了自己的感受，在座的每一位學員是否有了自己的感受呢？”讓學員萬千思緒能夠集中到一點，用心去感受樂曲的優(yōu)雅、有眼睛去觀察動作的藝術傳達力。

第二，要有情感的交流作為支撐。

在學員經(jīng)過思考得出自己認為正確的答案后，教師則要與學員共同去分析樂曲和展現(xiàn)出的舞蹈動作究竟美在哪兒，與中國傳統(tǒng)文化藝術之間有哪些契合之處，并將自己的情感與學員之間共同分享，帶動所有學員能夠理解舞蹈動作的學習關鍵并不在于學會某個動作，關鍵則是在于是否感知到動作本身所富有的內(nèi)涵，真正挖掘出“美”的所在，進而順利導出課堂教學的主題。這一過程顯然為學員創(chuàng)設出了理想的文化情境，不僅激發(fā)出學員參與課堂學習的興趣，同時還引導學員真正喜歡上舞蹈事業(yè)，民族民間舞文化的滲透自然擁有了理想的起始點，進而為學員課堂學習深刻體驗民族民間舞文化的美麗打下了堅實基礎。

二、組織雙邊互動與探究活動，打造民族民間舞蹈文化的體驗平臺

就專業(yè)院團以往舞蹈教學活動的組織形式來看，主要以“直奔主題”的方式來進行，也就是說在進入教學活動的一刻起，教師就以最直接的方式進行動作分解與示范，隨即組織學員開展動作要領的強化。在這一過程里，學員通常是以學會動作要領為目的，所以通常老師怎樣要求自己就怎樣學、怎樣練，完全處于被動狀態(tài)，絲毫沒有感受到舞蹈本身具有的民族性和民間性色彩，“學”與“練”的過程自然非常機械，所學習到的動作也失去了“靈魂”。

針對于此，專業(yè)院團舞蹈教學顛覆這一局面就必須從根源入手，要讓學員在“學”與“練”的過程里，真正能夠感受到舞蹈動作是情感的抒發(fā)、是藝術的展現(xiàn)，更是生命力的表達，由此才能確保學員學的效果能夠達到甚至超出預期。其間，通過雙邊互動與探究活動，讓學員真正在實踐探究的過程中，感受到舞蹈動作的民族性、民間性、文化性色彩往往是最佳選擇。具體操作包括兩個方面：

第一，“話題互動”要作為教學內(nèi)容正視開啟的“鑰匙”。

舞蹈教學的根本目的絕不是單純?yōu)榱俗寣W員去練習，而是要讓學員意識到為什么去學、為什么去練。以民族民間舞文化的傳承和弘揚為抓手，讓學員真正感受到學舞蹈動作，并將其有效加以練習是將中國舞蹈藝術精髓傳承并發(fā)揚光大的必然途徑，自己身為專業(yè)舞蹈演員有責任，也有義務做到這一點，確保民族民間舞蹈文化始終能夠縈繞在學員內(nèi)心之中，升華其舞蹈情感，這樣才能實現(xiàn)有真心、用真情去觀看和理解新的舞蹈動作。

第二，必須滿足學員“自主探究”的欲望。

無需置疑的是，專業(yè)院團舞蹈學員普遍具備一定的專業(yè)基礎，所以在學習技術動作時必然會有自己的想法出現(xiàn)，而這恰恰是向其傳遞民族民間舞蹈文化的契機所在，學員也會帶著關于民族民間舞蹈文化內(nèi)涵的理解，在實踐中去感受所練習動作的生命力，讓動作本身的藝術價值得到充分展現(xiàn)，由此讓舞蹈動作真正能夠有“靈魂”，合作創(chuàng)編出的成套舞蹈動作也能向人們詮釋出“藝術美”。

三、以“雙主體”總評為保證，力求民族民間舞蹈文化植入學員內(nèi)心

眾所周知，專業(yè)院團舞蹈學員專業(yè)基礎毋庸置疑，但是讓專業(yè)技能更加具有藝術表現(xiàn)力卻并非易事，民族民間舞蹈文化作為學員達到這一學習目的的關鍵所在，所以也是一項極為系統(tǒng)的工程。在此期間，每次教學活動的集中指導與評價就成為必不可少的工作內(nèi)容，而采用“雙主體”總評的形式來開展，效果顯然會更加趨于理想。主要的操作步驟無疑包括以下三個方面：

第一，“隨堂總結”活動不僅要有專業(yè)舞蹈教師參與，更要以學員為主體。

在每次新動作的講解與練習，以及成套動作的創(chuàng)編與排練活動結束之后，教師都要主動去帶領學員說出學習活動中究竟學了什么，并且以怎樣的方式學的，在學習過程中真正體會到了什么，發(fā)現(xiàn)了哪些“美”的所在，隨后要為學生提供相應的補充，讓學員真正意識到民族民間舞蹈文化在舞蹈動作和成套動作編排中的藝術表現(xiàn)力，同時為自己學習這些新動作和編排成套動作所帶來的影響和啟迪，確保學員不僅真正形成專業(yè)技能結構，還能意識到深刻解讀民族民間舞蹈文化的重要意義。

第二，“教評學”活動不僅要側重于學員學習成果，更要側重學員學習狀態(tài)和感受的評價。

專業(yè)舞蹈教師評價學員課上學習成果顯然是舞蹈教學評價的核心部分之一，其目的就是既要讓學員能夠深刻意識到課上究竟學會了什么，成套動作創(chuàng)編是否富有“靈魂”，哪些方面還有極大的提升空間，還要讓學員深刻體會到自己在理解和感知民族民間舞蹈文化的具體情況，并將最佳的學習方案和文化理解與感知的視角向?qū)W員加以明確，力求學員可以真正意識到為什么學習舞蹈動作，怎樣才能創(chuàng)編出富有情感和藝術靈魂的成套動作。

第三，“學評教”活動應視為最重要的補充。

在每次舞蹈教學活動臨近結束時，教師要將剩余的時間再次“歸還”到學員手中，不僅要讓學員說出自己課上學習的切實感受，還要鼓勵學員積極提出問題，并將自己認為切實可行的學習方案表達出來，這些顯然都是教師將民族民間舞蹈文化植入學員內(nèi)心的新契機，學生學習舞蹈動作和創(chuàng)編成套動作的造詣也會隨之提高，舞蹈本身的藝術性、文化性、創(chuàng)新性也由此能夠直觀體現(xiàn)出來，教學成果自然也會處于不斷提升的狀態(tài)。

四、結論

通過以上觀點論述不難發(fā)現(xiàn)，在專業(yè)院團舞蹈教學實踐中，切實做到民族民間舞蹈文化的深入滲透是一項系統(tǒng)工程。其間，專業(yè)院團舞蹈教師不僅要深刻意識到教學活動各個階段的目標體現(xiàn)出目的性和指向性，同時在教學內(nèi)容與手段的選擇上也要做到合理選擇和高效落實，由此方可達到甚至超出預期目標。對此，不斷深化上述論點，自然成為專業(yè)院團舞蹈教師今后教學實踐與科研工作的側重方向，進而為提高舞蹈教學品質(zhì)提供源源不斷的推動力。