◎王麗娜

一、先鋒派的歷史和特征

先鋒派是西方特定歷史下的產(chǎn)物，它沒有綱領(lǐng)也不是一個(gè)組織。在20世紀(jì)上半葉全球經(jīng)歷兩次世界革命后，世界發(fā)生巨大動(dòng)蕩，在西方傳統(tǒng)藝術(shù)文化猛烈沖擊下，作曲家們開始尋找新的音樂形式、新的音樂手段，以適應(yīng)藝術(shù)家們新的審美觀念，從而掀起了一股新音樂的浪潮，即先鋒派音樂，先鋒派由此誕生。

在歷史的長河中，20世紀(jì)上半葉的先鋒派，積極參與社會(huì)活動(dòng)卻遭遇社會(huì)的冷遇，甚至肉體上的殘害。在現(xiàn)代社會(huì)，隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和社會(huì)多樣性的進(jìn)步，人們對新事物的認(rèn)同和包容度也在不斷提高。當(dāng)今的藝術(shù)往往比古典先驅(qū)者更公開地宣稱其社會(huì)政治傾向，更激進(jìn)的藝術(shù)家甚至忽視藝術(shù)的尊嚴(yán)，把政治部分放在首位。后現(xiàn)代社會(huì)為擺脫現(xiàn)實(shí)問題和真實(shí)歷史，建立了“當(dāng)代藝術(shù)”，后現(xiàn)代社會(huì)迫切地將自己置于“傳統(tǒng)主義”與“古典主義”前衛(wèi)的對立面。

先鋒派音樂是后現(xiàn)代社會(huì)的產(chǎn)物。這一時(shí)期，音樂具有追新求異特征，與傳統(tǒng)音樂截然不同。這一特征體現(xiàn)了二戰(zhàn)后民族擺脫苦難得到的思想解放和自由。先鋒派作曲家在偶然性、不確定性上大膽嘗試，讓演奏家即興演奏自己所選作品中的不同段落連接。由于音樂元素的開放性及不確定性，演奏家有著絕對自由的創(chuàng)作意識去創(chuàng)作自己的音樂。先鋒派作曲家會(huì)利用非音樂材料來制造異常喧囂的音響效果，讓音樂作品充滿不和諧的美感。

新自由主義的西方社會(huì)為照顧先鋒派，開始組織更多的新藝術(shù)活動(dòng)，建立起“社會(huì)文化機(jī)器”。更多的畫家與作曲家為了體面而參與此類活動(dòng)?，F(xiàn)在，西方先鋒派的藝術(shù)革命形式已經(jīng)完全自給自足，對新社會(huì)的建設(shè)、人格斗爭的形成毫無意義。與形成真實(shí)有效人格的手段相比，這只是一場假裝的革命。現(xiàn)如今先鋒派已經(jīng)逐漸將“美學(xué)”趨向于其他領(lǐng)域，使“美學(xué)”概念發(fā)生改變。這種變化在20世紀(jì)20年代最為顯著，例如約翰·凱奇的音樂作品《4分33秒》就是完全不存在客體的音樂作品，也被稱為藝術(shù)。那藝術(shù)是什么？藝術(shù)的邊界在哪里？現(xiàn)代對藝術(shù)的定義和標(biāo)準(zhǔn)更為寬泛，門檻更低。

二、歐洲音樂先鋒派中的“民族性”概念

“民族性”一詞在不同國家的民族語言中有著不同的含義。這說明我們的語言本身就賦予了不同于國際化詞匯的民族歷史負(fù)荷。塔爾諾波爾斯基認(rèn)為語言是不同民族的區(qū)分，是各國民族在特定歷史時(shí)代下的產(chǎn)物，不同國家所創(chuàng)作的音樂風(fēng)格各不相同，甚至具有巨大的差異性。大部分專業(yè)人士可以通過看作品的第一頁就辨析出作品的出生和國籍，在音響效果中更為明顯。

我們?nèi)绱丝斓姆直娉瞿吧髌返臉?biāo)準(zhǔn)是什么？這是因?yàn)槲覀兛梢詫⑿伦髌放c可衡量的民族文化話語及其本質(zhì)特征聯(lián)系起來。但是不同國家的作曲家都希望自己的作品“有點(diǎn)瓦格納味道”，筆者認(rèn)為瓦格納是一個(gè)新音樂的標(biāo)志，作曲家想沖破現(xiàn)有藝術(shù)的限制創(chuàng)造新音樂時(shí)代，建立起“社會(huì)文化機(jī)器”。

不同的民族文化對“民族性”有著不同的理解，先鋒派也是如此。瓦格納反對使用術(shù)語“民族的”，他聯(lián)合不同國家的作曲家一同探索。然而，塔爾諾波爾斯基認(rèn)為這種行為很法國，并不是 “達(dá)姆施塔特式”。該如何稱呼這個(gè)由不同民族組成的音樂與聲學(xué)合作的音樂？名為《第二國際歌》嗎？如果意大利政府向本國的類似機(jī)構(gòu)注入同樣數(shù)額的資金，很可能會(huì)見證意大利 《國際歌》。達(dá)姆施塔特的例子正好說明，在“全球化”一詞中，正在隱藏著一種無意識的傾向：對于一種文化而言，就是高于某一民族的性格現(xiàn)象。所出現(xiàn)的問題是，削弱民族特性的全球化實(shí)際上是帝國主義壓制我們世界文化多樣性的一種形式。

三、結(jié)語

筆者認(rèn)為現(xiàn)在被時(shí)代肯定的偉大音樂家，在過去勢必會(huì)遭遇不幸，因?yàn)樗枷氲某安槐蝗死斫猓瑫?huì)遭遇眾人的排擠和社會(huì)的毒打，有的人堅(jiān)持，有的深陷其中不可自拔。但隨著時(shí)代的巨輪不斷前行，終會(huì)被后人接納或摒棄。如今，現(xiàn)代的自由藝術(shù)，對藝術(shù)水平的要求過低，逐漸失去了藝術(shù)的特性，社會(huì)意識形態(tài)問題是藝術(shù)趨于“國際化”的重要原因。筆者認(rèn)為優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)該展現(xiàn)自身特性又可源遠(yuǎn)流長，具有當(dāng)時(shí)時(shí)代的可欣賞性。先鋒派音樂的“職業(yè)性”是否應(yīng)該考慮音樂在時(shí)代中的延續(xù)性。缺少欣賞性、可聽性的音樂是否會(huì)被世人摒棄？