(山東工藝美術(shù)學(xué)院,山東 濟(jì)南 250001)
動畫的創(chuàng)作不能脫離觀看群眾的審美需求,而在中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)熏陶下的人民群眾可以十分容易地接受在動畫創(chuàng)作中融入剪紙藝術(shù)的動畫創(chuàng)作手法。本文將會具體介紹剪紙藝術(shù)在動畫中的表現(xiàn)特點(diǎn)、剪紙藝術(shù)表現(xiàn)形式的應(yīng)用、藝術(shù)造型的應(yīng)用、傳統(tǒng)圖案的應(yīng)用、色彩特點(diǎn)的應(yīng)用、平面化特點(diǎn)的應(yīng)用等方面內(nèi)容。
剪紙藝術(shù)在動畫中的表現(xiàn)主要有三方面:分別是極度概括的形象輪廓模式、線條語言的表現(xiàn)、意境美學(xué)的表現(xiàn)。物質(zhì)的輪廓是組織形象最突出的特征,是塑造形象的關(guān)鍵。在中國動畫形象的創(chuàng)作中,就使用了各種輪廓造型藝術(shù),用線條勾勒出人物的形象,這種輪廓藝術(shù)主要表現(xiàn)的是人物的神韻。如剪紙動畫中猴子等人物的形象就是用粗粗細(xì)細(xì)的線條勾勒出來的,形象往往是用一筆勾勒出來的,保證人物形象的完整性。在輪廓的描繪上主要注重人物臉部和手足的各種線條。受我國傳統(tǒng)古代人物造型的影響,剪紙動畫中表達(dá)人物形象時,其人物服侍也具有構(gòu)圖簡潔的特點(diǎn)。而在線條語言的表達(dá)中,線條是圖像的根本語言。繪畫的基礎(chǔ)因素便是線條。線條可以組成圖像的基本輪廓和內(nèi)部形象。融入剪紙藝術(shù)的動畫創(chuàng)作中也是以線條為曲線的,線條或彎曲或尖銳的利用可以塑造出各種人物形象。這種線條的利用在剪紙動畫中還體現(xiàn)在建筑的設(shè)計(jì)上。線條通過高低起伏和彎曲變化可以給人們帶來獨(dú)特的視覺沖擊。剪紙人物的細(xì)節(jié)設(shè)計(jì)中也生動地體現(xiàn)了線條的流暢度和準(zhǔn)確度如人物的服飾上衣服褶皺的表現(xiàn)、人物走坐形態(tài)的表現(xiàn)。剪紙動畫中還有意境美學(xué)的深刻體現(xiàn)。在中國傳統(tǒng)的繪畫作品中,都講究寫意的特點(diǎn)。這種多視角的人物形象是通過人物角色的面部特點(diǎn)和表情等建立的,增加了剪紙動畫的藝術(shù)性和真實(shí)性。同時還應(yīng)該注重剪紙動畫中,人物表情的表達(dá),這種表情的傳遞可以表現(xiàn)出人物的性格特點(diǎn)。
剪紙動畫創(chuàng)作中會應(yīng)用剪紙藝術(shù)的表現(xiàn)形式。而具體來說是利用套色剪紙、分色剪紙、點(diǎn)色剪紙等表達(dá)形式來進(jìn)行創(chuàng)作的。同時將陽刻線條和陰刻塊面融合運(yùn)用。融合運(yùn)用后,可以取長補(bǔ)短,并且在使用線條簡化地表現(xiàn)各種操作流程。這種表現(xiàn)形式還可以剔除塊面呆板的特性,讓其更具有靈活性和靈動性。例如剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》,這部動畫是在二十世紀(jì)末期被創(chuàng)作出來的。在塑造豬八戒和孫悟空兩個形象時,便充分利用了剪紙藝術(shù)的表現(xiàn)形式。豬八戒的人物形象定位是憨態(tài)可掬的,因此在利用套色剪紙的表現(xiàn)手法時,需要將人物的造型效果表現(xiàn)地更加豐滿,其人物五官在套色剪紙的烘托下更具藝術(shù)特色[2]。
剪紙藝術(shù)本身在創(chuàng)作人物形象時,便會利用陽刻的表現(xiàn)手法。這種人物造型的塑造,其人物造型的正面和四分之三的側(cè)面都會出現(xiàn)眉毛、鼻子、嘴巴連接的情況。特別是在塑造人物的側(cè)面形象的時候,會將人物塑造地十分夸張,普遍的人物形象特點(diǎn)便是狹長的人物眼睛。比如剪紙動畫《火童》,其中便運(yùn)用了特別的造型手法,可以充分表達(dá)民族特色。
剪紙動畫的創(chuàng)作離不開圖案的利用,而在剪紙動畫中利用的大多都是剪紙藝術(shù)中的傳統(tǒng)圖案。這種豐富剪紙圖案的利用使剪紙動畫的內(nèi)容更加豐富具體,每一個剪紙動畫形象也可以得到充分的表現(xiàn)。如《狐貍打獵人》運(yùn)用了多種剪紙圖案如野豬的傳鬃毛使用了鋸齒狀的圖案,將豬毛本身堅(jiān)硬的特點(diǎn)表現(xiàn)了出來,還有狐貍和狼的皮毛使用細(xì)密的鋸齒圖案來暗示其皮毛的柔軟。還有《刺猬背西瓜》中的刺猬和兔子的毛發(fā)設(shè)計(jì)等,這些圖案都來源于傳統(tǒng)的剪紙圖案。
一般情況下,剪紙動畫中不會使用太多的色彩層次,一般在創(chuàng)作人物時,只是單純地使用平涂的染色手法,利用多種色彩進(jìn)行相應(yīng)的平涂[3]。在《猴子撈月》的創(chuàng)作中,設(shè)計(jì)師的用色十分厚重,將五行顏色作為基礎(chǔ)色,然后進(jìn)行色彩漸變色的利用。在這種色彩漸變的過程中,調(diào)整色彩之間的表現(xiàn)形式,使其過渡的更加自然。而且還避免了猴子形象過于單一的情況。在《桃花源記》中,還利用了一種強(qiáng)烈的中國畫的設(shè)計(jì)風(fēng)格,在色彩地表達(dá)上使用了復(fù)雜多變的色彩主調(diào)。充分地體現(xiàn)桃花源神圣夢幻的特點(diǎn),讓人從視覺上產(chǎn)生向往之情。為了使畫面更加真實(shí),技術(shù)人員在畫面的亮度和純度上也下了一番功夫。
中國傳統(tǒng)藝術(shù)因素在動畫創(chuàng)作中地運(yùn)用在20 世紀(jì)末期便已經(jīng)達(dá)到頂峰,漸漸地中國動畫創(chuàng)作中已經(jīng)不再融入傳統(tǒng)因素,而許多外國動畫中卻開始應(yīng)用中國的傳統(tǒng)文化。同時隨著科技地不斷發(fā)展,越來越多的現(xiàn)代因素被利用,傳統(tǒng)的藝術(shù)在動畫創(chuàng)作中地應(yīng)用更是被設(shè)計(jì)師們逐漸遺忘。而通過以上的分析,筆者認(rèn)為中國的剪紙藝術(shù)在動畫創(chuàng)作中還是有很大的利用空間的,設(shè)計(jì)師們應(yīng)該改變創(chuàng)作思路,在動畫創(chuàng)作中更多地利用傳統(tǒng)文化因素。