(深圳交響樂(lè)團(tuán),廣東 深圳 518021)
隨著我國(guó)音樂(lè)事業(yè)繁榮發(fā)展,交響樂(lè)發(fā)展進(jìn)入新的階段。對(duì)演奏者的專業(yè)能力提出了新的要求。大提琴音色渾厚豐滿,是交響樂(lè)隊(duì)中的重要低音弦樂(lè)器,大提琴是提琴家族中的重低音樂(lè)器,可以有不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式。大提琴是交響樂(lè)團(tuán)的重要聲部,在交響樂(lè)隊(duì)中占據(jù)重要地位,由于交響樂(lè)是集體合奏藝術(shù),任何聲部演奏員的素質(zhì)會(huì)對(duì)整體樂(lè)隊(duì)演奏效果產(chǎn)生很大影響,演奏員需要不斷提升自身素質(zhì)。許多演奏員進(jìn)入樂(lè)隊(duì)前以獨(dú)奏者身份學(xué)習(xí)演出,進(jìn)入樂(lè)隊(duì)后不能適應(yīng)交響樂(lè)演奏,需要提琴手自我調(diào)整配合樂(lè)隊(duì)演奏。演奏者需要通過(guò)科學(xué)的理念與高效的訓(xùn)練滿足樂(lè)隊(duì)演奏要求,充分發(fā)揮大提琴演奏的特有價(jià)值。
大提琴樂(lè)器誕生于16世紀(jì),大提琴以雄厚音色置身于樂(lè)隊(duì)的中低聲部,要求演奏員具有高超的素質(zhì)能力【1】。大提琴誕生初為伴奏樂(lè)器,在樂(lè)隊(duì)中起到輔助低音作用,17世紀(jì)中葉,意大利演奏家噶不瑞愛麗提升大提琴演奏技巧,使其成為獨(dú)奏樂(lè)器登上交響樂(lè)舞臺(tái)。19世紀(jì)前大提琴演奏方式為琴身夾在兩腿中間,由于操作不便制約大提琴演奏技巧的發(fā)展。
19世紀(jì)上半葉,大提琴家塞爾維發(fā)明大提琴支柱,解放了演奏者的雙腿,為大提琴提升技巧提供了足夠空間,隨著大提琴樂(lè)器制作技術(shù)的成熟,演奏技巧不斷豐富,對(duì)大提琴演奏者技能素質(zhì)提出了更高的要求,交響樂(lè)隊(duì)大提琴手需要具備一定的技能素質(zhì)才能充分發(fā)揮大提琴在樂(lè)隊(duì)中的作用,促進(jìn)大提琴演奏藝術(shù)不斷發(fā)展。大提琴音域?qū)拸V,是唯一能包括全部人聲音域的樂(lè)器,是富有人性化的樂(lè)器,其優(yōu)美的音色給人以溫暖真摯的感覺。隨著大提琴演奏技巧發(fā)展,推動(dòng)大提琴獨(dú)奏曲的創(chuàng)作。如巴赫的《G弦上的詠嘆調(diào)》,圣桑的《天鵝》等大量?jī)?yōu)秀曲目【2】。
1996年交響樂(lè)團(tuán)經(jīng)過(guò)系列重大改革后,建立與世界職業(yè)樂(lè)團(tuán)同步的音樂(lè)季演出機(jī)制。交響樂(lè)團(tuán)中的大提琴演奏者要以職業(yè)化為衡量標(biāo)準(zhǔn)。職業(yè)化標(biāo)準(zhǔn)包括扎實(shí)的演奏技術(shù),廣博的音樂(lè)知識(shí)與團(tuán)隊(duì)敬業(yè)精神。演奏者應(yīng)具備扎實(shí)的基本功,通過(guò)科學(xué)的訓(xùn)練使自己保持良好的狀態(tài)。演奏者分析表現(xiàn)作品中要以樂(lè)理、作曲等音樂(lè)理論知識(shí)為基礎(chǔ)。交響樂(lè)是合作的藝術(shù),演奏要對(duì)其他樂(lè)器有一定了解。交響樂(lè)團(tuán)人數(shù)多,聲部多,要求演奏者具有良好的團(tuán)隊(duì)合作精神,與其他聲部演奏者相互配合才能獲得整體演奏成功。
大提琴是具有人性化的樂(lè)器,通過(guò)樂(lè)音組織表達(dá)演奏者的思想情感。大提琴演奏以純凈高貴音色宣揚(yáng)音樂(lè)的優(yōu)雅,其音色高貴,為作曲家提供廣闊的創(chuàng)作空間。
交響樂(lè)是采用大型管弦樂(lè)團(tuán)演奏的樂(lè)曲,在很多交響樂(lè)作品中表現(xiàn)獨(dú)特的風(fēng)格,在交響樂(lè)中占有不可替代的地位。交響樂(lè)大提琴演奏對(duì)演奏員有較高的要求,要提升大提琴手通過(guò)堅(jiān)持練習(xí)演奏技巧,嚴(yán)格聽從指揮,提高演奏員合作能力等措施提升演奏員的綜合能力。
交響樂(lè)演奏中提高大提琴手配合能力要求始終保持專注,做好準(zhǔn)備工作,養(yǎng)成良好習(xí)慣。大提琴手學(xué)習(xí)訓(xùn)練過(guò)程漫長(zhǎng),習(xí)慣養(yǎng)成至關(guān)重要,演奏者應(yīng)養(yǎng)成唱練習(xí)慣。唱是日常訓(xùn)練中對(duì)各類作品演奏前哼唱,對(duì)音色無(wú)特殊要求,要求音高絕對(duì)準(zhǔn)確。唱準(zhǔn)音高基礎(chǔ)上,加入節(jié)奏等,通過(guò)調(diào)整完善達(dá)到理想狀態(tài)。演奏者要長(zhǎng)期堅(jiān)持訓(xùn)練,通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間反復(fù)訓(xùn)練人的動(dòng)作會(huì)形成自動(dòng)反應(yīng),大提琴瑤族者要形成肌肉記憶,很多演奏家每日?qǐng)?jiān)持練習(xí)目的是始終處于良好的演奏狀態(tài),保證手臂手腕機(jī)能性。在學(xué)習(xí)中未養(yǎng)成良好的習(xí)慣會(huì)影響個(gè)人的發(fā)展。
多數(shù)演奏者具有扎實(shí)的演奏技巧,但在實(shí)際演出中由于心理緊張未發(fā)揮正常水平。主要原因是未保持足夠?qū)Wⅲ捎谒枷腩檻]過(guò)多,如擔(dān)心能否完美演奏,新環(huán)境是否影響演奏效果等。心生雜念會(huì)影響演奏者正常水平的發(fā)揮,需要保持專注摒棄雜念。演奏者坐定后要全心投入作品,在心中哼唱旋律,注意力集中在音色,音樂(lè)的連貫性。與樂(lè)隊(duì)合奏中應(yīng)在內(nèi)心想象交響樂(lè)效果,演奏者應(yīng)對(duì)身體律動(dòng)有充分的重視。演奏是音樂(lè)的二度創(chuàng)作,是演奏者與作品融合走向?qū)徝勒J(rèn)同的過(guò)程,很多演奏者無(wú)法專注演奏??梢詫㈦s念轉(zhuǎn)化為肢體動(dòng)作,找到合適的處理渠道,投入的表情會(huì)帶給觀眾視覺美感體驗(yàn)。
演奏者是作品與觀眾溝通的橋梁,演奏者應(yīng)通過(guò)良好的配合展示出音樂(lè)作品的思想,隨著交響樂(lè)團(tuán)的職業(yè)化發(fā)展,很多演奏者將重點(diǎn)放在技術(shù)訓(xùn)練方面,難以演奏出具有感染力的作品。面對(duì)新作品時(shí)要先做好準(zhǔn)備工作。演奏者要對(duì)作品背景進(jìn)行分析,了解作品的主要內(nèi)容及風(fēng)格。其次要對(duì)樂(lè)譜試唱,樂(lè)譜是樂(lè)思的反映,包括各種音樂(lè)記號(hào)等,演奏者要在腦海建立音高節(jié)奏概念,然后對(duì)作品進(jìn)行試奏,對(duì)作品充分了解基礎(chǔ)上進(jìn)行試奏,不追求完整,重在檢驗(yàn)自己的體驗(yàn)是否準(zhǔn)確。大提琴在撥弦等方面受到聽眾的喜愛,以其不同樂(lè)感給觀眾不同體驗(yàn)。對(duì)技術(shù)難度較高的片段要重點(diǎn)練習(xí),為演出排練打下基礎(chǔ)。
優(yōu)秀的交響樂(lè)團(tuán)中大提琴聲部非常重要,要擁有合格的大提琴聲部,必須有合格的演奏員。演奏員需要具備純熟的演奏技巧與較強(qiáng)的協(xié)作能力。應(yīng)在學(xué)校中努力學(xué)習(xí)逐漸完善,當(dāng)今許多音樂(lè)院校大提琴畢業(yè)生表現(xiàn)出基礎(chǔ)能力的缺失,導(dǎo)致在樂(lè)團(tuán)招聘考核中出現(xiàn)低級(jí)錯(cuò)誤,建議大提琴學(xué)員不斷提高個(gè)人技術(shù)水平與音樂(lè)修養(yǎng),增強(qiáng)樂(lè)隊(duì)協(xié)作能力,充分發(fā)揮大提琴在交響樂(lè)演奏中的重要作用。