姚穎駿

（陜西機電職業(yè)技術(shù)學(xué)院，陜西 寶雞 721001）

在我國文化建設(shè)工作逐步推進的趨勢下，對于聲樂人才的需求量也在明顯增長，高校有責(zé)任擔(dān)負起人才培養(yǎng)的重擔(dān)，為音樂事業(yè)的發(fā)展注入新的動力。尤其是隨著物質(zhì)生活水平的提升，更多人愿意投入到聲樂學(xué)習(xí)當(dāng)中，在藝術(shù)熏陶下不斷提高自我，高校聲樂教學(xué)也迎來了新的機遇和挑戰(zhàn)。因此，教師應(yīng)該積極轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學(xué)理念和方法，認識到學(xué)生演唱能力培養(yǎng)的重要性，以制定符合當(dāng)前教育發(fā)展特點的教學(xué)計劃。在演唱當(dāng)中，學(xué)生能夠?qū)⒆髌返囊魳拂攘εc情感內(nèi)涵表現(xiàn)出來，增進與聽眾之間的情感共鳴，這是獲得音樂藝術(shù)享受的重要途徑。除了應(yīng)該幫助學(xué)生掌握豐富的演唱技巧外，更重要的是表演技能與情感表達方式的培養(yǎng)，這也是當(dāng)前教育改革的必然要求。

一、高校聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生演唱能力的原則

（一）興趣引導(dǎo)原則

興趣是提高學(xué)習(xí)動力的根本因素，在培養(yǎng)學(xué)生的演唱能力時也應(yīng)該遵循興趣引導(dǎo)原則，提升學(xué)生的積極性與主動性，推動教學(xué)目標的快速實現(xiàn)。這就需要教師能夠?qū)W(xué)生的興趣愛好進行調(diào)查分析，并與演唱教學(xué)內(nèi)容緊密結(jié)合在一起，提高學(xué)生參與課堂學(xué)習(xí)的熱情[1]。尤其是在新媒體時代，教師可以將網(wǎng)絡(luò)中的趣味化作品引入到課堂當(dāng)中，以學(xué)生喜聞樂見的形式開展引導(dǎo)，幫助學(xué)生感受音樂的魅力。教師應(yīng)該順應(yīng)教育改革的潮流，采用多種教學(xué)方式吸引學(xué)生的注意力，使其快速進入到學(xué)習(xí)狀態(tài)，增強學(xué)生的課堂體驗。改變傳統(tǒng)教學(xué)中單一化弊端，充分激發(fā)學(xué)生的主觀能動性，凸顯學(xué)生在課堂當(dāng)中的主體地位，從而激發(fā)學(xué)生的思維與潛能。

（二）以練代學(xué)原則

聲樂演唱能力的提升不可能在一朝一夕內(nèi)實現(xiàn)，而是在長久而漫長的練習(xí)當(dāng)中逐步提高，因此，應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生開展實踐練習(xí)，以提高教學(xué)質(zhì)量，培養(yǎng)學(xué)生的演唱能力。很多著名的聲樂表演藝術(shù)家都是經(jīng)過了多年的舞臺實踐鍛煉，因此，在教學(xué)中也應(yīng)該為學(xué)生創(chuàng)造良好的實踐平臺，幫助學(xué)生在熟練掌握演唱技巧的同時，可以獲得豐富的舞臺表演經(jīng)驗。在教學(xué)中遵循理論結(jié)合實踐的基本原則，以豐富的理論知識為實戰(zhàn)能力的提高奠定基礎(chǔ)。在發(fā)聲方法和歌唱技巧的練習(xí)中，應(yīng)該保障教學(xué)的科學(xué)化，訓(xùn)練內(nèi)容與范圍應(yīng)該涉及生理、心理兩個方面。在豐富的實踐鍛煉當(dāng)中，學(xué)生能發(fā)現(xiàn)自身的不足并在平時的學(xué)習(xí)中加以改進，從而為學(xué)生的自主探究學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)，突破聲樂演唱的“瓶頸”。

（三）因材施教原則

不同學(xué)生在音樂基礎(chǔ)、興趣愛好、生活經(jīng)歷和思維方法等方面都存在一定的差異性，教師如果只采用同一套教學(xué)方法，將會導(dǎo)致部分學(xué)生表現(xiàn)出難以適應(yīng)的問題。因此，教師在培養(yǎng)學(xué)生的演唱能力時應(yīng)該遵循因材施教的原則，明確學(xué)生的個性化差異，從而提高教學(xué)工作質(zhì)量與水平。教師應(yīng)該對學(xué)生的理解能力、咬字習(xí)慣、專業(yè)基礎(chǔ)、知識接受能力、演唱方式和嗓音特點等進行深入分析，以制定符合學(xué)生特點的教學(xué)工作計劃，使教學(xué)工作真正面向全體學(xué)生[2]。根據(jù)學(xué)生在演唱中表現(xiàn)出的問題對癥下藥，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，通過揚長避短的方式充分激發(fā)學(xué)生的潛能，保障聲樂教學(xué)的多層次性和多角度性，促進學(xué)生的個性發(fā)展。

二、高校聲樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生演唱能力的措施

（一）科學(xué)運用聲音

對于聲音的合理運用是提高聲樂演唱水平的關(guān)鍵前提，教師應(yīng)該明確各發(fā)聲器官的特點和發(fā)生原理，以幫助學(xué)生提升對聲音的控制能力。對于各個發(fā)聲器官在演唱中的工作特點進行講解，為學(xué)生在實踐中的訓(xùn)練提供理論基礎(chǔ)，增強學(xué)生對聲樂課程的科學(xué)認知。聲樂教學(xué)不能僅僅局限于課堂當(dāng)中，應(yīng)該實現(xiàn)與課外實踐訓(xùn)練的有效融合，糾正學(xué)生在發(fā)聲時的錯誤習(xí)慣，增強聲音控制能力，以便能夠在演唱中合理運用聲音提升演唱水平。對于歌唱氣息的不斷強化也是當(dāng)前教學(xué)工作的重點，除了應(yīng)該對氣息長度做出要求外，還應(yīng)該幫助學(xué)生掌握氣息的運用技巧，通過氣息的合理調(diào)整體現(xiàn)聲樂作品的情感內(nèi)涵。變奏曲的演唱訓(xùn)練是氣息調(diào)整的有效途徑，使其在訓(xùn)練當(dāng)中找到氣息控制與運用的基本規(guī)律。為了能夠提升學(xué)生在聲樂演唱中的感染力，還應(yīng)該對其音色加以美化，給聽眾帶來愉悅的藝術(shù)享受，在經(jīng)典選段的示范性教學(xué)中明確不同風(fēng)格作品的特點，使學(xué)生能夠在演唱中保持個性化，凸顯自身對音樂作品的理解。對于聲音運用的教學(xué)應(yīng)該滲透在日常理論教學(xué)與實踐當(dāng)中，促進學(xué)生舞臺表現(xiàn)力的增強。

（二）提高演唱技巧

聲樂演唱具有較強的專業(yè)性特點，只有在掌握豐富演唱技巧的基礎(chǔ)上，才能促進演唱能力與音樂素養(yǎng)的提升。聲樂演唱發(fā)聲技巧較多，應(yīng)該在實踐中做到靈活運用，這是傳達聲樂作品內(nèi)在情感的根本途徑。教師應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生對聲樂作品進行細致分析，包括了創(chuàng)造背景、作者生平、曲式特點和歌詞內(nèi)涵等，幫助學(xué)生從整體上把握聲樂演唱的方向，提升對作品理解能力的同時在演唱當(dāng)中加以傳達。只有了解作品的特點，才能在特定的情境當(dāng)中使用科學(xué)的演唱技巧，在演唱中投入充沛的情感[3]。對于作品基調(diào)和情緒走向的把控，也是演唱技巧教學(xué)中的關(guān)鍵點，能夠確保學(xué)生在不同作品中靈活運用相應(yīng)的演唱技巧，提升聲樂表演的感染力。每一個人對作品的理解都會存在差異性，這就需要教師能鼓勵學(xué)生提出自己的見解，從而在聲樂表演當(dāng)中實現(xiàn)二次創(chuàng)作，促進作品內(nèi)涵的延伸與升華，增強聲樂表演的藝術(shù)美感，引發(fā)聽眾的情感共鳴。

（三）了解旋律風(fēng)格

在不同的聲樂作品當(dāng)中，旋律風(fēng)格都會有差異，幫助學(xué)生對其進行系統(tǒng)化學(xué)習(xí)，也是培養(yǎng)演唱能力的有效途徑。學(xué)生的演唱風(fēng)格也會受到聲樂作品風(fēng)格的直接影響，因此，在演唱前應(yīng)該加以深入了解，保障作品內(nèi)涵傳達的準確性。教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生了解作者的創(chuàng)作動機，分析作者在其中融入的情感。無論是暗淡憂傷還是柔美淡雅、清新自然，其旋律風(fēng)格都會體現(xiàn)在樂譜當(dāng)中，因此，對于樂譜的深入分析也成了當(dāng)前聲樂教學(xué)的重點環(huán)節(jié)[4]。從多個角度對聲樂作品的文化背景、歷史背景和調(diào)性等進行分析，確保學(xué)生在演唱時能夠真正體現(xiàn)作者想要傳達的情感與思想，同時與聽眾形成良好的互動，給他們帶來美的藝術(shù)享受。

（四）重視視聽結(jié)合

重視聲樂演唱中的視聽結(jié)合，能夠有效增強舞臺表演的藝術(shù)效果，給聽眾帶來全方位的藝術(shù)享受。“演”和“唱”應(yīng)該有機結(jié)合在一起，實現(xiàn)相互推動與相互影響，凸顯聲樂演唱的藝術(shù)魅力。在演唱中除了應(yīng)該具有動人、優(yōu)美的歌聲外，演唱者還應(yīng)該具有優(yōu)雅的體態(tài)和得體的表情，實現(xiàn)兩者的相互配合，從而共同傳達聲樂作品的思想情感。在聲樂演唱當(dāng)中通常會涉及較多的身體語言和面部表情，因此，應(yīng)該對學(xué)生的表演形態(tài)和形體技巧進行訓(xùn)練，增強情感表達的效果，實現(xiàn)對聽眾情緒的引導(dǎo)，提升聲樂作品情感表達的生動性與形象性。除了應(yīng)該在課堂當(dāng)中進行理論教學(xué)外，教師還應(yīng)該組織豐富的實踐活動，引導(dǎo)學(xué)生在實踐當(dāng)中靈活運用所學(xué)知識，增進視覺與聽覺的有效銜接。針對學(xué)生在實踐活動中的表現(xiàn)進行評價，制定科學(xué)化評價體系，在分析學(xué)生聲音、表情動作的不足時，也應(yīng)該發(fā)掘?qū)W生的潛能，使其在實踐鍛煉中不斷提高自我[5]。聲音是聲樂演唱的基礎(chǔ)，應(yīng)該實現(xiàn)與表情、動作和肢體的有效協(xié)調(diào)，保障藝術(shù)形象呈現(xiàn)的完整性。

（五）提高心理素質(zhì)

學(xué)生的心理素質(zhì)也是影響其聲樂演唱效果的直接因素，很多學(xué)生的心理素質(zhì)較差，導(dǎo)致在演唱中過于緊張，進而出現(xiàn)演唱事故。而充沛的感情和過硬的心理素質(zhì)則能夠引導(dǎo)學(xué)生將自己的演唱技巧全部展現(xiàn)出來，增強演唱的藝術(shù)感染力。喉部肌肉會對人的音色產(chǎn)生直接影響，當(dāng)學(xué)生在演唱中精神緊張和注意力不集中時，呼吸控制與肌肉控制就會降低，進而對發(fā)聲效果產(chǎn)生不利影響。在教學(xué)工作當(dāng)中，教師應(yīng)該以學(xué)生心理素質(zhì)的提升作為重點，使其勇敢走向舞臺展現(xiàn)自我，在演唱中始終保持自信[6]。要讓學(xué)生意識到演唱中的失誤在所難免，只有在失敗當(dāng)中才能獲得成功。鼓勵學(xué)生在演唱中消除緊張情緒，使其能夠在多次實踐當(dāng)中積累經(jīng)驗，避免出現(xiàn)喉部肌肉發(fā)緊和氣息不穩(wěn)的現(xiàn)象。

三、結(jié)語

演唱能力的提升是當(dāng)前高校聲樂教學(xué)的重點，也是為社會培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的關(guān)鍵。在教學(xué)中應(yīng)該遵循興趣引導(dǎo)原則、以練代學(xué)原則和因材施教原則，循序漸進地提升學(xué)生的演唱能力與音樂素養(yǎng)。同時，通過科學(xué)運用聲音、提高演唱技巧、了解旋律風(fēng)格、重視視聽結(jié)合和提高心理素質(zhì)等途徑，增強聲樂藝術(shù)表演的舞臺魅力，與聽眾形成情感互動與交流。