曹麗萍

聲樂研究屬于一門綜合性的藝術，主要是通過對人的思想情感進行揣摩，通過聲樂的技術掌握以及應用實現(xiàn)藝術表現(xiàn)的方式。除此之外，聲樂研究不僅是技術以及生理的，同樣也是一種心理素質表現(xiàn)。眾所周知，在進行聲樂藝術表現(xiàn)的過程中，樂器即是人體本身，發(fā)聲質量的好壞與人的氣質以及相關因素產生直接關聯(lián)。事實證明在進行歌唱藝術表演的過程中心理素質調控能力更好，對技術掌握才能更加優(yōu)秀。也只有這樣才能夠將歌唱藝術水平發(fā)揮到最佳的狀態(tài)。因此，加強心理調節(jié)能力以及控制能力至關重要。

一、聲樂藝術中的心理因素分析

隨著社會的發(fā)展，人們對聲樂藝術的認識也逐漸提升。聲樂藝術表演在發(fā)展的過程中也逐漸步入了心靈共鳴的階段。因此，聲樂表演藝術本身的心理素質就顯得尤為重要。加強對歌唱者心理素質以及相關的藝術培養(yǎng)成為藝術教學過程中必不可少的一項內容。在教學過程中，教學內容往往偏重于對學生聲音技術以及相關技巧的能力提升，很少能夠對學生的心理素質以及心理調控的深入探討。通常情況下，針對聲音的訓練往往只是一種相對簡單的藝術表現(xiàn)[1]。訓練達到一定程度，需要進行心理素質以及相關表現(xiàn)風格與藝術氣質方面的培養(yǎng)。這個類型的培養(yǎng)難度相對較大，并不是在短時間內就能夠形成的。

在進行教學的過程中，我們往往會遇見類似的問題，學生的基礎條件相對較好，樂感也比較好，演唱技巧熟練，平常的演唱也能夠更好的發(fā)揮出正常的表演水平。但是在舞臺上或者是考場當中往往并不能真正表現(xiàn)出一個歌唱表演者的藝術水平。表演者的精神過度緊張，音準節(jié)奏不準確，聲音也會在這個過程中失控。情況嚴重的還會出現(xiàn)忘記歌詞或者是注意力無法集中的情況，這就是所講的心理素質問題。

二、聲樂技術中的心理狀態(tài)培養(yǎng)分析

想要在歌唱的過程中表現(xiàn)出最優(yōu)秀的狀態(tài)，需要努力的調整心理狀態(tài)。聲樂藝術的重要前提是良好的樂感以及科學性的發(fā)聲方式。在進行心理狀態(tài)的培養(yǎng)過程中我們會發(fā)現(xiàn)，學生在歌唱的過程中偏重對歌唱技巧的練習。只注重方法，而忽略了情感，這樣的歌唱方式會是歌唱者的精神過于緊張和僵硬[2]。歌唱聲嘶力竭，沒有生命感。因此，在教學的時候，教師應當幫助學生，將原本被動學習唱歌的方式，轉變?yōu)橹鲃訉W習的狀態(tài)上來。令學生增強參與學習的意識。教師在教學時，應當積極引導學生，去發(fā)現(xiàn)自己的世界，令學生的內心產生想要歌唱的欲望，并在這個過程中不斷的激發(fā)學生和展現(xiàn)學生的實力。引導學生在精神飽滿的狀態(tài)下發(fā)聲。因為只有內心充滿自信的情況下，學生才能排除一切雜念克服緊張的心理，才不會被技術和方法影響，才能真正的進行歌唱。這樣的歌唱效果才是最佳的。

三、心理調控過程中的自信心分析

俗語說藝高人膽大，這說明自信心在進行歌唱表演過程中的重要性。歌唱者應當不斷的培養(yǎng)和訓練自身的表演技巧與實力，并在這個過程中培養(yǎng)自信心。如果一個歌唱者在上臺表演的過程中缺少自信，將不能夠很好的展現(xiàn)作品。學生的聲音條件可能存在千差萬別，對于條件較差的學生，教師應當在教學活動中給予一定的鼓勵和支持，幫助這些學生不斷提升自身學習能力[3]。

教學活動中，教師應當善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢。因為縱使是細小的優(yōu)勢，也有可能成為學生進步的助力。采用鼓勵的方式，對學生的學習提供新的助力，才能確保學生保持良好的學習熱情和自信心。而在糾正學生的錯誤時，也應當進行仔細的思考，選擇更加合理的方式。因為教師的言行會造成學生心理上的變化。糾正方法過于急躁，可能令學生產生自卑的心理[4]。因此，在學生不能很好的達到學習效果時，教師首先不應當埋怨學生，而是應當找出造成問題的原因，積極鼓勵，幫助學生糾正問題。使學生能夠形成良好的信心。

四、心理調節(jié)過程中的想象力培養(yǎng)

著名的音樂家席少爾就曾經發(fā)表過這樣的言論，他認為音樂的眾多元素當中，想象力應當是音樂思維當中的一個重要組成部分。歌唱者在進行表演的時候，需要對聲音的品質形成一個十分理性的印象。這種印象也就是歌唱者在頭腦當中產生的一個具有創(chuàng)造性的新的心理過程。歌唱者在心里形成聲樂想象是一個十分重要的過程，同樣具有十分重要的意義。

聲樂訓練作為一項十分復雜的抽象行為，教師需要將原本抽象的內容進行具體化的形象的展現(xiàn)，令學生在內心產生生動的感知，并形成正確的聲音。

學生能夠產生于想象一致的聲音，并且在進行的過程中不斷加深這種印象。教師也就能夠進一步的調動學生學習熱情，發(fā)揮聯(lián)想能力。教師需要通過借助于比喻或者是其他的方式，令學生得到啟發(fā)性的認知[5]。我國著名的聲樂教育家金鐵霖教授就提出了感覺啟發(fā)式教學法，就是把抽象的聲音通過比喻、假設成為生活中能夠做到的動作和感覺，使聲音的調控具體化、形象化，從而使學生獲得正確的歌唱狀態(tài)，在教學中收到良好的教學效果。

五、聲樂教學過程中情緒發(fā)生的心理機制

有關聲樂教學過程中的情緒問題以及情緒的功能性因素研究內容十分豐富。采用更加科學性的論述，為進一步提升情緒因素研究提供了重要的理論支撐。但是面對情緒產生于發(fā)展機制問題，相關影響因素問題的研究尚有一定的難度。而這些問題又確確實實在我們的教學工作開展過程中出現(xiàn)過，如果面對誘發(fā)性的情緒控制問題進行有效的解決至關重要。

（一）情緒發(fā)生機制概述

情緒發(fā)生的機制問題是情緒心理學中的研究重點之一。在心理學的研究上“迄今為止關于情緒發(fā)生機制的大量研究，主要是在生物——化學，解剖——生理，心理，社會——心理四個層次展開的?！钡@方面的研究成果對于情緒在聲樂教學中的運用還有較大差距。林建福在臺刊《歐美研究》第29 卷第4 期上發(fā)表的文章《情緒教育的哲學省思》對情緒的發(fā)生提出了較具哲學性和社會性的構思，他認為“人類情緒更根本的特質在于所內含的意向性，另外，感受主體的價值觀、感受性等會融入情緒的意向性之中，而且這種情緒主體的意向性會形成心靈的深層結構或感受的預備模式，遂而影響個人如何解釋情緒或產生何種即發(fā)性情緒?！?/p>

這些研究為我們以多角度、多層次上認識情感現(xiàn)象的發(fā)生是有重要意義的。人類情緒的發(fā)生并非一種機制模式，而是存在多種模式。筆者從聲樂教學過程中的角度出發(fā)，傾向于“以境生情”和“以情生情”兩種模式，論述情緒發(fā)生的心理機制。

（二）以境生情

心理學的研究表明，客觀事物本身并不直接決定一個人的情緒，同樣的客體在不同的人身上會引起不同的情緒反應，甚至在同一個人身上也會因主體當時不同的情緒及其它心理狀況而有不同反應。目前研究表明，有三個因素在制約著情緒發(fā)生的主要心理機制：客體與需要的關系、客體與預期的關系、對客體與需要、客體與預期的認知評價關系[6]。

（三）以情生情

根據(jù)前面有關論述，我們可知情緒具有信號功能和感染功能。一個人能通過發(fā)揮情緒該功能特性，使他人引起相應的情緒反應，我們稱其為情緒交流。如果從他人的角度來看，就是通過他人的情緒而使自己獲得了某種情緒，即“以情生情”。人的情緒從本質上說都是通過“以境生情”模式發(fā)生的，客觀事物是人類情緒發(fā)生的根本原因，所以“以情生情”乃“以境生情”的變式，筆者之所以把“以情生情”模式列出來加以論述，除了能加深人們對情緒發(fā)生現(xiàn)象的認識外，還為人們調節(jié)情緒增辟了新的途徑，對調節(jié)聲樂學生的情緒也具有現(xiàn)實意義。

六、基于聲樂教學環(huán)境下的情緒情感控制方法

基于對聲樂教學相關心理活動以及其他方面調節(jié)的認識，可以進行幾個方面的心理調節(jié)活動。只有這樣才能更好的實現(xiàn)學生學習情緒調整以及形成良好的學習氣氛并真正意義上克服心理障礙。

（一）引導學生的學習興趣

加強聲樂教學過程中的學生情緒以及情感控制培養(yǎng)能夠更好的促進學生的學習積極性。著名的文學家列夫托爾斯泰曾經說，教學中形成良好的效果并不依靠強制，而是應當積極引導學生形成興趣。

在教學過程中，教師應當更多的關注學生的情緒，激發(fā)或者是引導學生，更好的培養(yǎng)形成優(yōu)秀的藝術品質。教師本身的神色及語言動作都有可能會對學生造成很重要的影響。因此，教師所表現(xiàn)出來的積極情緒也對學生有重要意義。因此，教師應當在任何情況下學會控制自身的情緒，無論是在課堂當中還是課程之外，都應當盡力不會將負面情緒帶給學生。

教師在進行教學的過程中，信心滿懷的進行教學能夠為學生創(chuàng)造一種良好的印象，令學生形成更加良好的學習心態(tài)。同樣應當發(fā)揮自身的優(yōu)勢，通過個人人格魅力去影響和征服學生，令學生在學習過程中真正感受到來自教師的真誠與熱情，能夠更好的強化和感染學生。

（二）歌唱心理培養(yǎng)注重平時練習

在進行歌唱心理培養(yǎng)的過程中應當選擇更加正確的方式，吸收和借鑒的別人的經驗能夠為自身形成優(yōu)秀的歌唱心理提供幫助。練唱過程中形成良好的心態(tài)，以更加自信、輕松愉悅的心態(tài)進行練唱，不被技術方面的問題影響，更好的促進心理問題解決。歌唱心理培養(yǎng)應當更加注重平時練習，應當做到心理坦然，并能夠在學習過程中培養(yǎng)好的心態(tài)，形成興趣。聲情并茂的進行藝術創(chuàng)作。

（三）心理調控能力中的共好情緒分析

聲樂作品會產生十分強的可欣賞性，因為美的事物能夠更加多的激發(fā)情緒。教師教學過程中通過示范的方式，將美好的事務展現(xiàn)給學生，能夠在一定程度上調動學生積極性和自覺性。并能夠激發(fā)學生的主觀能動性，使學生形成有目的的學習。這個過程中教師應當更加注重對一些不善于情感的學生進行培養(yǎng)和引導?；蛘呤窃谕瑢W的面前進行表演和分析，使學生能夠在相互學習的環(huán)境下提升能力[7]。

（四）心理調控過程中的競爭手段

在聲樂教學的過程中，其藝術教學具有競爭性特征，教師應當根據(jù)教學的實際內容以及學生的具體情況進行深入性研究。采用競爭性手段能夠激發(fā)學生的競爭意識，令學生產生更加的學習興趣和動力。教師在進行課程講解和進行示范的過程中，應當采用語言或是表情等方式，激發(fā)學生，令學生引起學習興趣。

（五）強化學生舞臺感培養(yǎng)

在進行心理調控的過程中，應當首先十分明確歌唱藝術本身的實質意義。歌唱藝術作為一項面對聽眾的藝術表現(xiàn)形式，具備調控心理能力更能夠使表演者增強舞臺實踐能力。通過開展更多的小型匯報表演會，可以不斷提升歌唱表演者本身的能力。通常情況下，歌唱表演者在正式上臺之前需要對自己的心情進行關照，穩(wěn)定情緒，要能夠明確感受到自己練聲或者是練唱過程中的感覺。表演的過程中表演者應當將自己的注意力以及情緒投放在表演活動本身上去。在情緒分配的過程中，聽眾并不是專門進行挑錯的，應當將聽眾作為朋友。轉變心態(tài)，使學生在心態(tài)上認為歌唱本身應當是一種情感交流與溝通。

例如，歌唱演員在進行表演的過程中，無論是舞臺或者是伴奏方面出現(xiàn)了問題，這種情況下，表演者應當在第一時間做到冷靜處理舞臺當中表現(xiàn)出來的問題。不能從整體上影響情緒，還應當保持風度，舞臺當中上下不太以及演唱過程中的間隙都應當形成的情感交流與展現(xiàn)。作為演唱者形態(tài)控制能力十分重要，其目的是為了展現(xiàn)的精神實質，與此同時，還應當包含情感表達的內容，這種心理控制能力將能夠在很大程度上影響藝術表現(xiàn)。

結 語

綜上所述，教師在進行聲樂教學過程中，應當更多的關注學生學習時產生的心理活動，也就是在教學的過程中將心理活動作為的重要組成部分，并始終貫穿于整個教學當中。聲樂教學當中應當積極調整學生的學習狀態(tài)與情緒，只有這樣才能確保學生以更加積極的狀態(tài)去學習?；谶@樣的認知，教師應當將學生心理活動研究作為重要內容，采用多種方式調節(jié)學生的情緒，真正實現(xiàn)理想的教學效果。