梁威 （井岡山大學(xué)）

“編曲”一詞在當(dāng)下是一個(gè)廣為流傳的詞匯，但是學(xué)術(shù)界對(duì)“編曲”卻一直未有一個(gè)固定明確的定義。究其原因是在于不同的場(chǎng)景下使用編曲一詞，其具體的含義有著較大的分歧，常常會(huì)引起誤解，這也是當(dāng)下“編曲作品”無(wú)法擁有版權(quán)，沒(méi)有形成著作權(quán)保護(hù)法的重要原因。與作曲相比，編曲是音樂(lè)創(chuàng)作的另一種形式，一般指根據(jù)一定的原始（含過(guò)去的）音樂(lè)素材，加以手法性的創(chuàng)作而形成新的音樂(lè)作品，因而編曲也叫改編。[1]此種意義上的編曲主要是在上世紀(jì)五六十年代民族音樂(lè)的創(chuàng)作和改編中被集中的使用，通常包括三種類型，對(duì)原始民歌（素材）的加工整理；由單聲部改編為多聲部；利用原始素材進(jìn)行新的編曲。當(dāng)下，這一意義“編曲”的使用已經(jīng)相對(duì)淡化，更多指代的是流行音樂(lè)中伴奏音響的整體制作。是為已經(jīng)完成的流行歌曲歌詞、人聲旋律進(jìn)行發(fā)展性創(chuàng)作的創(chuàng)作行為。它通過(guò)對(duì)包括節(jié)奏、和聲、多聲部旋律、打擊樂(lè)聲部等在內(nèi)的其他所有音樂(lè)材料、音樂(lè)元素進(jìn)行創(chuàng)作、組織、安排，并借由不同樂(lè)器及不同樂(lè)器的音色演繹，以此對(duì)既有的歌詞、人聲旋律實(shí)現(xiàn)擴(kuò)充、發(fā)展而非加工，與人聲旋律與歌詞共同構(gòu)成，滿足商品化的流行音樂(lè)發(fā)行、流通標(biāo)準(zhǔn)的完整歌曲作品的藝術(shù)創(chuàng)作步驟。它同人聲旋律與歌詞一樣，是承載流行歌曲大量音樂(lè)信息并實(shí)現(xiàn)其最終豐富的音響效果呈現(xiàn)的重要?jiǎng)?chuàng)作手段，是作為藝術(shù)的流行音樂(lè)藝術(shù)價(jià)值的重要構(gòu)成部分。[2]對(duì)于大多數(shù)從事音樂(lè)編曲者來(lái)說(shuō)，這一定義無(wú)疑是符合現(xiàn)代編曲之含意的。隨著計(jì)算機(jī)音樂(lè)制作技術(shù)的發(fā)展與普及，當(dāng)下的編曲者早已突破了“紙面作曲”的方式，而是通過(guò)音樂(lè)制作軟件以及與軟件相連接的樂(lè)器或設(shè)備直接輸出。

一、對(duì)傳統(tǒng)配器法的拓展

傳統(tǒng)配器是通過(guò)對(duì)管弦樂(lè)隊(duì)、民族管弦樂(lè)隊(duì)、管樂(lè)隊(duì)以及混合樂(lè)隊(duì)等不同類型樂(lè)隊(duì)的樂(lè)器特性和功能、演奏方法和記譜以及樂(lè)器在樂(lè)隊(duì)中的各種用法等進(jìn)行分析研究，并根據(jù)不同的音樂(lè)風(fēng)格選擇樂(lè)隊(duì)編制，恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用單一音色、復(fù)合音色與混合音色，單層次與多層次等手法，將各種相同類型或不同類型的樂(lè)器進(jìn)行創(chuàng)造性的分配、組合，從而完成多聲部樂(lè)隊(duì)作品的創(chuàng)作與設(shè)計(jì)過(guò)程。[3]以計(jì)算機(jī)技術(shù)為載體進(jìn)行編曲時(shí)，雖然也需要傳統(tǒng)配器的理論來(lái)予以支撐，但計(jì)算機(jī)音樂(lè)制作體系與傳統(tǒng)配器相比，又多了許多新的內(nèi)容。計(jì)算機(jī)音樂(lè)制作中的編曲在樂(lè)器音色的組合和使用上有著更為廣闊的發(fā)展空間。

（一）音響素材的無(wú)限可能性

從理論意義上來(lái)說(shuō)，傳統(tǒng)配器主要是為音色、音域以及表現(xiàn)力有限的聲學(xué)樂(lè)器或者人聲來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。而計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)的發(fā)展使得音響素材獲得了無(wú)限的可能性，極大的豐富了編曲內(nèi)容。以計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)為載體進(jìn)行編曲，不僅可以使用常規(guī)的樂(lè)器音色，還可以將各種非樂(lè)器的音色作為音樂(lè)素材融入到所需的編曲之中。

1、采樣音色

采樣音色是通過(guò)現(xiàn)代計(jì)算機(jī)技術(shù)對(duì)真實(shí)樂(lè)器的實(shí)錄而獲得的聲音樣本，再將音色、音域、音質(zhì)通過(guò)計(jì)算機(jī)程序的分配與調(diào)試來(lái)還原真實(shí)樂(lè)器的音響效果，對(duì)真實(shí)樂(lè)器的采樣與調(diào)制就構(gòu)成了常說(shuō)的虛擬樂(lè)器。它的出現(xiàn)，擺脫了在編曲制作中需要現(xiàn)實(shí)樂(lè)隊(duì)的繁瑣，編曲者可以隨時(shí)在計(jì)算機(jī)中將樂(lè)器音色調(diào)出、分配與演奏，無(wú)論吹拉彈唱、西洋管弦樂(lè)隊(duì)、民族管弦樂(lè)隊(duì)還是大自然中存在的聲音都可以由一人來(lái)完成，充分的提高了創(chuàng)作者的制作效率。當(dāng)下的采樣音色都是來(lái)源于世界頂級(jí)的樂(lè)隊(duì)與制作團(tuán)隊(duì)，各類采樣音色豐富且浩瀚。如Native Instrument的Kontakt系列；IK Multimedia的SampleTank系列；EastWest出品的Hollywood管弦樂(lè)系列以及國(guó)內(nèi)空音公司出品的民族樂(lè)器音色KongAudio系列等。采樣音色以其高保真的音質(zhì)特性著稱，調(diào)用、讀取以及合成都是以計(jì)算機(jī)為載體直接完成的，對(duì)其音質(zhì)本身幾乎沒(méi)有損耗，極大的保障了音色的品質(zhì)，提升了音樂(lè)成品的效果。

2、合成音色

合成音色通常分為兩類，即模仿的音色和純合成的音色。模仿的音色指的是模仿真實(shí)樂(lè)器的演奏而進(jìn)行仿真的合成，這類仿真音色相比較采樣音色而言其效果的真實(shí)性略微遜色一點(diǎn)，在實(shí)際應(yīng)用中往往只是作為一種輔助。而純合成的音色一般是指那些富有奇幻色彩，真實(shí)世界中沒(méi)有的聲音，它能產(chǎn)生出任何傳統(tǒng)樂(lè)器所不能比擬的音色效果，如幻想的太空音色和宇宙聲響等。合成音色以其效果新穎、聲音特性的多變性與可編輯性的操作方式而著稱，往往預(yù)置了大量具有情緒色彩的PAD，擁有可調(diào)節(jié)的參數(shù)與動(dòng)態(tài)、配置好的和聲等，只需合理調(diào)用與組合，就可以營(yíng)造出不同需求的音響效果，特別適合于流行音樂(lè)中的鋪底或融合聲部，電影音樂(lè)中的音效、環(huán)境聲以及情緒音樂(lè)的制作等。這類合成音色如Spectrasonics的Omnisphereh、Stylus RMX等。合成音色的應(yīng)用充實(shí)了編曲者對(duì)新音色的追求，拓寬了編曲思路。同時(shí)，合成音色的應(yīng)用還可以補(bǔ)償采樣音色在制作中所缺乏的人性化效果。

3、抓取與創(chuàng)造

在以計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)為載體的編曲中，除了已固有的采樣音色與合成音色以外，還可以根據(jù)需求實(shí)施的抓取音響素材來(lái)予以填充與豐富音色效果。編曲者可以利用計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)從CD、VCD、DVD、廣播、電視以及網(wǎng)絡(luò)視頻或者音頻中直接抓取現(xiàn)成的人聲、鼓點(diǎn)節(jié)奏、樂(lè)器音響以及各種音效、音樂(lè)片段等素材，通過(guò)一些效果的編輯與處理再應(yīng)用到自己的作品之中。也可以根據(jù)作品音色的需求，錄制一些所需要的音色融入作品之中。如動(dòng)物的叫聲、風(fēng)聲、雨聲、汽車(chē)發(fā)動(dòng)機(jī)的聲音以及其它噪聲等?？傊?，在以計(jì)算機(jī)音樂(lè)為載體進(jìn)行編曲時(shí)，其可利用的音色、音響素材是無(wú)限的。它打破了編曲者原來(lái)固有的思維模式，拓寬了編曲思路，編曲者可以從音響、音色、效果的無(wú)限可能性，多角度、多方位的去探索作品的整體效果。

（二）作曲、演奏和制作的一體化

在傳統(tǒng)的音樂(lè)編曲和創(chuàng)作中，一般會(huì)有三個(gè)層次。首先是作曲者寫(xiě)好曲譜，做好基礎(chǔ)性的音樂(lè)設(shè)計(jì)工作；其次是通過(guò)歌手演唱、樂(lè)隊(duì)演奏來(lái)進(jìn)行不斷的修改與調(diào)整；第三是通過(guò)錄制與調(diào)制來(lái)完成編曲作品。顯然這是一個(gè)耗時(shí)、耗力及其龐大與復(fù)雜的制作工程。但是以計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)為載體的編曲則可以形成作曲、演奏與制作的一體化。

計(jì)算機(jī)音樂(lè)中的音序軟件、虛擬樂(lè)器以及各類效果器是構(gòu)成編曲的主要載體。音序軟件就好比一個(gè)專業(yè)的演出劇場(chǎng)，編曲者既可以作為音樂(lè)構(gòu)思者將配置好的聲部分配給不同的虛擬樂(lè)器，同時(shí)也可以作為演奏者和指揮者在音序軟件這一舞臺(tái)上盡情的馳騁與發(fā)揮自身的音樂(lè)創(chuàng)意。當(dāng)計(jì)算機(jī)接收到編曲者在琴鍵上的演奏信息后，除了會(huì)實(shí)時(shí)的通過(guò)擴(kuò)聲設(shè)備（耳機(jī)或監(jiān)聽(tīng)音響）轉(zhuǎn)化成聲音信號(hào)，還會(huì)在音序軟件的界面上顯示出MIDI事件、聲音頻譜、樂(lè)譜等各類音響參數(shù)的圖形，并且根據(jù)演奏觸感呈現(xiàn)出一種動(dòng)態(tài)模式。此刻的“音響”已從無(wú)形變?yōu)橛行?，編曲者不僅可以在實(shí)時(shí)的音響效果下帶來(lái)靈感的啟發(fā)，而且還可以將這種有形的音響片段拉長(zhǎng)、縮短、移調(diào)、變速等，從而進(jìn)行任意的重組和編輯，就如同使用圖片或者文字處理軟件那樣直觀、簡(jiǎn)便?？傊?，編曲者在以計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)為載體進(jìn)行編曲時(shí)，其本身就是一個(gè)總體的控制者，兼任了作曲者、演奏者、指揮者以及錄音師等多重身份，既省略了作曲者編寫(xiě)樂(lè)譜的過(guò)程，也省略了演奏者演奏、指揮者組織指揮以及錄音師的錄音合成過(guò)程。所有的工作只需要編曲者與計(jì)算機(jī)之間良好的交互，根據(jù)制作過(guò)程中的靈感與啟發(fā)實(shí)時(shí)的調(diào)整音響效果。如此，編曲者已不再像傳統(tǒng)作曲者那樣僅僅依靠腦海中預(yù)想、幻聽(tīng)的聲音效果來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，而是在聽(tīng)得見(jiàn)、看得見(jiàn)的實(shí)體音響，聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)的雙重體驗(yàn)中完成音樂(lè)作品。

二、技術(shù)與藝術(shù)的完美結(jié)合

計(jì)算機(jī)音樂(lè)是科學(xué)技術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)的完美結(jié)合，是運(yùn)用計(jì)算機(jī)技術(shù)（音序軟件、軟硬件音源、效果器等）對(duì)各種音樂(lè)參數(shù)（如音高、節(jié)奏、力度和音色等）進(jìn)行處理，以及運(yùn)用計(jì)算機(jī)技術(shù)產(chǎn)生的電聲材料控制制作過(guò)程所創(chuàng)作出來(lái)的音樂(lè)。[5]以計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)為載體的編曲除了需要軟硬件系統(tǒng)構(gòu)建、編程、編輯等技術(shù)性的操作外，還需要音樂(lè)構(gòu)思、樂(lè)隊(duì)編配等扎實(shí)的音樂(lè)寫(xiě)作功底，兩者要共同發(fā)展才能最終獲得理想的音樂(lè)作品。計(jì)算機(jī)音樂(lè)中豐富浩瀚的音色、實(shí)時(shí)的音響效果以及可反復(fù)的編輯性都與傳統(tǒng)樂(lè)隊(duì)的編配與寫(xiě)作方式形成了鮮明的區(qū)別，為音樂(lè)創(chuàng)作的詮釋賦予了全新的表現(xiàn)力，同時(shí)也帶來(lái)了許多新的思維方式。

（一）音色觀念

如上文所述計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)的發(fā)展使得音響素材獲得了無(wú)限的可能性，在編曲過(guò)程中，不僅可以使用常規(guī)的樂(lè)器音色，還可以將各種非樂(lè)器的音色作為音樂(lè)素材融入到所需的編曲之中。計(jì)算機(jī)音樂(lè)中的音色豐富浩瀚并且具有可編輯性。在編曲的前期要對(duì)音色的類別、功能、風(fēng)格予以深入了解。如此，在實(shí)際應(yīng)用中便可以信手拈來(lái)，提高編曲的效率與質(zhì)量。

1、在類別上，計(jì)算機(jī)音樂(lè)的音色可以分為采樣類，包括傳統(tǒng)聲學(xué)樂(lè)器類、噪音類以及自然效果類的音色采樣等，這類音色效果逼真，往往能架構(gòu)起音樂(lè)作品的骨架，但也有其不足之處，尤其是管弦樂(lè)器的采樣音色在作品應(yīng)用中會(huì)呈現(xiàn)動(dòng)態(tài)不足，缺乏人性化情感表達(dá)的現(xiàn)象。合成類音色包括仿真類與純合成類音色，仿真類主要是對(duì)傳統(tǒng)樂(lè)器的模仿，與采樣音色相比，其音色質(zhì)量上略微遜色，但在與其它樂(lè)器音色互補(bǔ)使用時(shí)，往往會(huì)有良好的效果；純合成音色則具有新穎、空靈、魔幻等色彩，可以作為特殊效果、音樂(lè)鋪底以及和聲背景來(lái)使用，特別適合于流行音樂(lè)、影視配樂(lè)等類型的音樂(lè)，符合現(xiàn)代的聽(tīng)覺(jué)審美需求。

2、在功能上，計(jì)算機(jī)音樂(lè)的音色通常按照音樂(lè)的旋律層、和聲層、低音層、打擊樂(lè)器層以及效果層等五類織體功能進(jìn)行分配。旋律是音樂(lè)織體中處于前景的、主導(dǎo)地位的層次，在音色的運(yùn)用上常以Lead組別為主。[4]計(jì)算機(jī)音樂(lè)的音色與傳統(tǒng)聲學(xué)樂(lè)器相比更適合于演奏具有較強(qiáng)顆粒感、音型模塊化的短句，而并不適合演奏情感豐富、細(xì)膩委婉的長(zhǎng)音符旋律。當(dāng)需要演奏這類旋律時(shí)，則需要通過(guò)音色編輯、動(dòng)態(tài)參數(shù)調(diào)制來(lái)加以修飾和完善。和聲層主要依靠不同的和聲色彩、音色組合的變化來(lái)烘托主旋律，塑造音樂(lè)形象，是音樂(lè)織體中的一個(gè)獨(dú)立層次。通常使用較為柔和性的弦樂(lè)、鋼琴以及PAD等音色，尤其是PAD音色的運(yùn)用，往往可以加強(qiáng)音樂(lè)氛圍的渲染，填充傳統(tǒng)樂(lè)器構(gòu)成的織體中所不具有的音色變化。低音層是和聲層構(gòu)成的基礎(chǔ)，擔(dān)負(fù)著和聲低音的走向，明確和聲的功能進(jìn)行，一般由貝斯音色擔(dān)任。而與傳統(tǒng)的聲學(xué)貝斯相比，計(jì)算機(jī)音樂(lè)中的貝斯音色拓展了其演奏方法，可以完成傳統(tǒng)貝斯演奏中難以達(dá)到的效果。如大音區(qū)跨度的跳躍式音型、極為夸張的滑音和顫音等。打擊樂(lè)器層通常具有穩(wěn)定歌曲速度，固定歌曲律動(dòng)，過(guò)渡歌曲不同結(jié)構(gòu)之間的連接以及豐富編曲音色的功能。計(jì)算機(jī)音樂(lè)中的打擊樂(lè)音色具有豐富性和非現(xiàn)實(shí)性，可以自由的替換與編輯不同的音色，為編曲者提供了極大的創(chuàng)作空間。效果層具有點(diǎn)綴、修飾以及營(yíng)造音樂(lè)氛圍的功用，使用恰當(dāng)往往能起到畫(huà)龍點(diǎn)睛效果。渲染氣氛的音效、間插性的短句常被應(yīng)用于創(chuàng)作之中，而使用的音色通常有Soundcapes（環(huán)境音色）、Synth Fx（合成效果）等。

3、在風(fēng)格上，音色的風(fēng)格常常與音樂(lè)的風(fēng)格特征聯(lián)系緊密，計(jì)算機(jī)音樂(lè)在一定程度上區(qū)別于傳統(tǒng)音樂(lè)的風(fēng)格。[6]在實(shí)際應(yīng)用中，編曲者根據(jù)不同的音樂(lè)風(fēng)格選擇不同類別的具體音色。如Rock（搖滾樂(lè)）則以失真吉他為主；Jazz（爵士樂(lè)）在音色中的選擇則以小號(hào)、薩克斯、貝斯、鋼琴等樂(lè)器為主；Word Music（世界音樂(lè)）所用音色則以各種原聲打擊樂(lè)、民族彈撥樂(lè)器為主；各種類別的流行舞曲（Hip-hop、Pop、R&B等）多使用電子感較為強(qiáng)烈的音色。

計(jì)算機(jī)音樂(lè)音色觀念的構(gòu)建，并不是要求用傳統(tǒng)樂(lè)器的音色觀來(lái)套用電子樂(lè)器音色，而是要在新的音色群中構(gòu)建起整體的布局和選材，掌握其分類規(guī)律，提升使用中的效率，提高音樂(lè)創(chuàng)作的質(zhì)量。當(dāng)然，在情況許可下，將某些旋律以真實(shí)樂(lè)器演奏實(shí)錄，再與這些電子音色組合使用，則會(huì)獲得更佳的音樂(lè)效果。

（二）演奏思維

在傳統(tǒng)樂(lè)隊(duì)的編配中，幾乎每種樂(lè)器都有職業(yè)的演奏者來(lái)進(jìn)行演奏，而在計(jì)算機(jī)音樂(lè)編曲中，所有的樂(lè)器音色都需要編曲者一人在計(jì)算機(jī)中予以演奏輸出。顯然，兩者有著不同的演奏思維方式。作為計(jì)算機(jī)音樂(lè)的編曲者既要熟練的掌握各類聲學(xué)樂(lè)器的演奏方法與知識(shí)，也要掌握計(jì)算機(jī)音樂(lè)中虛擬樂(lè)器的演奏技巧。雖然計(jì)算機(jī)音樂(lè)中的虛擬樂(lè)器豐富多彩，為編曲者帶來(lái)了許多創(chuàng)新性的思想，但是也正因?yàn)槭翘摂M樂(lè)器，故而與傳統(tǒng)聲學(xué)樂(lè)器相比則存在著一些本質(zhì)的缺陷，如虛擬樂(lè)器音色在演奏過(guò)程中缺乏“人性化”就是其典型的不足之處。為了彌補(bǔ)這種不足就需要編曲者通過(guò)一些音序技法進(jìn)行調(diào)整。

1、虛擬樂(lè)器演奏思維

首先要熟悉各類樂(lè)器實(shí)時(shí)演奏技法的特征，其主要可分為弓弦類、吹管類、彈撥類和敲擊類。弓弦類比較注重連奏、斷奏，音頭的軟硬區(qū)分；吹管類的技巧一般都體現(xiàn)在氣息的運(yùn)用上，持續(xù)音的強(qiáng)弱變化，顫音、裝飾音的震動(dòng)幅度等；彈撥類主要有滾弦、掃弦、刮弦等技巧，以及揉、推、吟、拉等效果；敲擊類強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的穩(wěn)定性，敲擊輕、重的錯(cuò)落感等。其次要合理利用音序軟件中的調(diào)制模塊或者鍵盤(pán)合成器等外部輸入設(shè)備中的彎音輪和調(diào)制輪來(lái)完善虛擬樂(lè)器演奏中的表情力度、顫音幅度、彎音跨度以及連音、斷奏等效果，力求達(dá)到演奏技法的逼真。

2、虛擬樂(lè)器“人性化”缺陷處理

虛擬樂(lè)器的演奏過(guò)程中之所以表現(xiàn)出“人性化”不足的現(xiàn)象，是因?yàn)槠溆小傲炕?，即過(guò)于“正確”而沒(méi)有“呼吸感”，這樣必然在聽(tīng)感上顯現(xiàn)出機(jī)械化。雖然后期調(diào)制也無(wú)法達(dá)到100%的完全度，但是只要合理調(diào)制也足以達(dá)到“以假亂真”的程度。如以弦樂(lè)的連奏調(diào)整為例。

應(yīng)用真實(shí)弦樂(lè)器在連奏過(guò)程中一般都是以一弓奏出多個(gè)音符，各音的銜接平滑自然。而虛擬弦樂(lè)的演奏則體現(xiàn)出很強(qiáng)的顆粒感，生硬機(jī)械，缺乏連貫性。解決這一缺陷可以有兩種措施，其一是在音序軟件的鋼琴卷簾窗里將連奏內(nèi)的音符進(jìn)行首尾重疊，即將前一音符的末尾部分與后一音符的開(kāi)始部分的時(shí)值與節(jié)奏適度重疊，重疊多少以實(shí)際聽(tīng)感來(lái)進(jìn)行調(diào)整。其二是利用虛擬弦樂(lè)的發(fā)聲包絡(luò)線（包括起音、衰減、持音和釋音）來(lái)予以調(diào)整。通過(guò)降低連奏片段內(nèi)起始音的起音時(shí)間來(lái)突出連奏的音頭，后面的音則增加起音的時(shí)間，進(jìn)而達(dá)到音頭軟化的效果。又或者適當(dāng)?shù)慕档徒Y(jié)束音的釋音時(shí)間來(lái)獲得氣口與呼吸感，后面各音相應(yīng)增加釋音的時(shí)間，進(jìn)而達(dá)到音與音之間的自然過(guò)渡和逼真的音響效果。

此外，有時(shí)為了獲得較為理想或新穎的音響效果，可以將不同聲場(chǎng)環(huán)境的音色進(jìn)行合理搭配，在采樣音色中，有的是完全干聲的采樣，而有的是在一定的聲場(chǎng)環(huán)境下帶有效果的采樣。還可以采用音色層疊技術(shù)，將兩種或多個(gè)音色進(jìn)行層疊，由于不同的音色其泛音成分不同，相互疊加則會(huì)產(chǎn)生出新的音響效果，也會(huì)淡化數(shù)字感與電子味。

結(jié) 語(yǔ)

計(jì)算機(jī)音樂(lè)的發(fā)展，為音樂(lè)編曲帶來(lái)了許多新的思維模式。作為計(jì)算機(jī)音樂(lè)編曲者既要具有扎實(shí)過(guò)硬的作曲、配器知識(shí)以及敏銳的音樂(lè)感知能力，也要具備計(jì)算機(jī)音樂(lè)技術(shù)軟硬件設(shè)備的實(shí)踐操作能力。要科學(xué)的處理傳統(tǒng)音樂(lè)技法與計(jì)算機(jī)音樂(lè)制作技術(shù)之間的過(guò)渡銜接，遵循音樂(lè)發(fā)展的基本原則，根據(jù)音樂(lè)的需求，在音色的使用上精雕細(xì)琢，運(yùn)用多種音樂(lè)語(yǔ)言要素和表現(xiàn)手法來(lái)塑造音樂(lè)形象，豐富音樂(lè)內(nèi)容，進(jìn)而編配出富有藝術(shù)魅力與感染力的音樂(lè)作品。