王 珊

（貴州大學(xué)音樂學(xué)院，貴州 貴陽(yáng) 550025）

對(duì)于聲樂教學(xué)課程來(lái)說(shuō)，按照實(shí)際的課程教學(xué)內(nèi)容，會(huì)將聲樂演唱教學(xué)分成理論教學(xué)模式以及實(shí)踐教學(xué)模式。理論教學(xué)模式是教師按照樂理、聲樂知識(shí)進(jìn)行相關(guān)概念性的知識(shí)教學(xué)；實(shí)踐教學(xué)模式是學(xué)生在有豐富的理論知識(shí)支撐下，教師逐步引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行實(shí)踐活動(dòng)的落實(shí)，在提升學(xué)生聲樂演唱能力的同時(shí)提升學(xué)生的聲樂素養(yǎng)[1]。聲樂表演的最終效果影響因素有很多，良好的舞臺(tái)表現(xiàn)力能夠更好地帶動(dòng)欣賞者產(chǎn)生對(duì)聲樂作品的情感共鳴，在聲樂作品的表演過(guò)程中更好地營(yíng)造出演出的氛圍。鑒于此，從舞臺(tái)表現(xiàn)力的角度對(duì)現(xiàn)有的聲樂演唱教學(xué)進(jìn)行進(jìn)一步的提高，聲樂教師在重視培養(yǎng)學(xué)生聲樂技能的前提下，加強(qiáng)學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)能力，從而更好地促進(jìn)今后聲樂表演效果的進(jìn)一步提升[2]。

一、舞臺(tái)表現(xiàn)力與聲樂演唱之間的關(guān)系

（一）聲樂演唱能夠更好地引導(dǎo)舞臺(tái)表現(xiàn)力的展現(xiàn)

聲樂演唱本身同舞臺(tái)表現(xiàn)力有著密不可分的關(guān)系，兩者之間相輔相成，相互融合，在演唱過(guò)程中想要更好地展現(xiàn)舞臺(tái)表現(xiàn)力，聲樂演唱人員需要有聲樂知識(shí)與聲樂技巧的共同配合，以這樣的方式來(lái)更好地進(jìn)行效果表現(xiàn)。演唱人員通過(guò)運(yùn)用突出的聲樂技巧以及豐富的音樂基礎(chǔ)知識(shí)，整體性地對(duì)聲樂演唱氛圍進(jìn)行調(diào)整，通過(guò)聲樂演唱來(lái)引導(dǎo)舞臺(tái)的整體表現(xiàn)能力，進(jìn)一步展現(xiàn)聲樂演唱作品的感染力以及欣賞力[3]。

對(duì)于專業(yè)性的聲樂演唱人員來(lái)說(shuō)，假如只是單純依靠聲樂的技巧以及聲樂的基礎(chǔ)理論知識(shí)，沒有舞臺(tái)表現(xiàn)能力的培養(yǎng)，在聲樂的表現(xiàn)中就沒有辦法將歌曲本身帶給人們的內(nèi)在情感有所展現(xiàn)，這樣也會(huì)影響到聲樂的感染力。只有將聲樂知識(shí)、聲樂技巧以及舞臺(tái)表現(xiàn)力進(jìn)行相互結(jié)合，共同促進(jìn)，以這樣的方式才能夠更好地為觀眾奉獻(xiàn)出具有感染力的聲樂作品。

（二）舞臺(tái)表現(xiàn)力本身就是聲樂演唱教學(xué)中關(guān)鍵的呈現(xiàn)方式

在聲樂演唱教學(xué)中，舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)是十分關(guān)鍵的一項(xiàng)課程內(nèi)容，只有將舞臺(tái)表現(xiàn)力逐步培養(yǎng)，才能更好地將聲樂理論知識(shí)與實(shí)踐教學(xué)內(nèi)容相互展現(xiàn)，學(xué)生也能夠在自我優(yōu)勢(shì)上有更好地舞臺(tái)效果。對(duì)于舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)模式，在聲樂演唱期間，單純地通過(guò)學(xué)生的演唱進(jìn)行舞臺(tái)的效果烘托，往往達(dá)不到最終的效果，假如能夠在自身基礎(chǔ)知識(shí)扎實(shí)的前提下，融合自身對(duì)于歌曲的內(nèi)在情感，積極利用舞臺(tái)進(jìn)行情感抒發(fā)，能夠更好地展現(xiàn)出聲樂作品本身的效果[4]。從舞臺(tái)表現(xiàn)力的提升來(lái)更好地烘托整體的音樂氛圍，能夠?qū)⒙晿费莩懈鼮橥怀龅难堇[。所以，聲樂舞臺(tái)表現(xiàn)力在聲樂課程教學(xué)中的意義十分關(guān)鍵[5]。

二、聲樂演唱教學(xué)中學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)力所存在的問(wèn)題

（一）學(xué)生聲樂理論知識(shí)沒有扎實(shí)的根基

按照聲樂的課程內(nèi)容來(lái)說(shuō)，通常情況下會(huì)將聲樂課程分成理論課程與實(shí)踐課程兩方面，聲樂理論知識(shí)的教學(xué)本身就屬于實(shí)踐課程中知識(shí)的基礎(chǔ)點(diǎn)，對(duì)學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)力培養(yǎng)也具有不可忽視的關(guān)鍵意義。聲樂演唱屬于藝術(shù)課程的一項(xiàng)內(nèi)容，由于理論知識(shí)比較抽象，沒有具象的知識(shí)內(nèi)容，這樣的知識(shí)模式對(duì)于一些理解能力比較弱的學(xué)生就會(huì)有很大的難度[6]。除此以外，有些聲樂教師在傳統(tǒng)聲樂教育模式下沒有將“以生為本”的課程主體落實(shí)，從教學(xué)模式以及教學(xué)方法上沒有融合創(chuàng)新性的理念，不能在課程中充分調(diào)動(dòng)學(xué)生對(duì)于課程的興趣程度，這樣直接影響到學(xué)生在聲樂理論學(xué)習(xí)中提不起興趣，最終影響到學(xué)生聲樂舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)效果。

（二）舞臺(tái)表現(xiàn)力的意識(shí)不足

隨著國(guó)家不斷發(fā)展，教育模式也在不斷地改進(jìn)中發(fā)展，教育的改進(jìn)需要教師在教學(xué)過(guò)程中將學(xué)生為主體的內(nèi)容進(jìn)行進(jìn)一步展現(xiàn)，教師在整體的教學(xué)階段變成引導(dǎo)者的角色。這樣的教學(xué)模式同傳統(tǒng)的教學(xué)模式相比，教師需要同學(xué)生一樣變成主體，只有這樣才能夠更好地展現(xiàn)舞臺(tái)表現(xiàn)意識(shí)，在課程教學(xué)中進(jìn)行舞臺(tái)角色展現(xiàn)，這樣才能夠在現(xiàn)場(chǎng)為聽眾展現(xiàn)出比較優(yōu)秀的聲樂作品[7]。但是，從現(xiàn)有的教學(xué)模式出發(fā)，聲樂演唱教學(xué)部分教師依舊偏重學(xué)生的聲樂知識(shí)與技能知識(shí)的學(xué)習(xí)，沒有將舞臺(tái)表現(xiàn)力的教學(xué)變成課程中心，導(dǎo)致學(xué)生最終依舊缺乏舞臺(tái)表現(xiàn)力意識(shí)的展現(xiàn)，不能在現(xiàn)實(shí)的聲樂表演中呈現(xiàn)出最佳的表演效果。

三、聲樂演唱教學(xué)中學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)能力培養(yǎng)的針對(duì)性策略

（一）增加聲樂教師舞臺(tái)表演教學(xué)的意識(shí)

在聲樂演唱教學(xué)中，教師需要融合西方舞臺(tái)劇的優(yōu)勢(shì)，西方國(guó)家以舞臺(tái)劇受到大家的廣泛關(guān)注，本身演唱人員就能夠通過(guò)舞臺(tái)，將自身的藝術(shù)表演能力與舞臺(tái)意識(shí)相互結(jié)合，以這樣的方式來(lái)給大家呈現(xiàn)比較優(yōu)質(zhì)的欣賞效果。聲樂教師在日常的課程教學(xué)中，也需要從課程出發(fā)，對(duì)學(xué)生進(jìn)行舞臺(tái)表演表現(xiàn)力的引導(dǎo)，讓學(xué)生能夠感受到能力的提升，從而更好地展現(xiàn)出自身的優(yōu)勢(shì)，對(duì)于今后的舞臺(tái)實(shí)踐具有重要意義，在日常教學(xué)中不斷融合能力培養(yǎng)的內(nèi)容，逐步對(duì)學(xué)生進(jìn)行習(xí)慣性的引導(dǎo)，讓學(xué)生更加認(rèn)識(shí)到該能力的重要性。

對(duì)于該項(xiàng)內(nèi)容來(lái)說(shuō)，音樂教師需要從自身出發(fā)提高音樂素養(yǎng)，不斷提高知識(shí)結(jié)構(gòu)，延伸出全新的聲樂技能嘗試，在日常的教學(xué)中，吸收不同國(guó)家舞臺(tái)表現(xiàn)力的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，更好地幫助學(xué)生進(jìn)行學(xué)習(xí)活動(dòng)的開展，從日常的教學(xué)實(shí)踐中提升學(xué)生的聲樂舞臺(tái)表現(xiàn)力。教師還能夠引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)自身的肢體語(yǔ)言進(jìn)行舞臺(tái)情感思維的展現(xiàn)，根據(jù)不同學(xué)生的不同基礎(chǔ)情況進(jìn)行教學(xué)內(nèi)容的規(guī)劃，更好地達(dá)到因材施教的教學(xué)方針。教師是課程的引導(dǎo)者，只有從教師的角度對(duì)該知識(shí)足夠重視，才能夠更好地培養(yǎng)學(xué)生的舞臺(tái)表現(xiàn)力[8]。

（二）聲樂的理論知識(shí)與實(shí)踐教學(xué)內(nèi)容有效的進(jìn)行融合與銜接

在學(xué)生舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)階段，聲樂的理論知識(shí)內(nèi)容同聲樂的技巧本身就是基礎(chǔ)，只有在基礎(chǔ)夯實(shí)的前提下，才能夠更好地突出舞臺(tái)表現(xiàn)力[9]。我國(guó)的教育模式在不斷創(chuàng)新與發(fā)展，傳統(tǒng)教育在現(xiàn)有的聲樂人才培養(yǎng)上已經(jīng)有了十分明顯的劣勢(shì)，想要更好地對(duì)聲樂人才進(jìn)行團(tuán)隊(duì)構(gòu)建，就需要從教學(xué)的理念出發(fā)，改變傳統(tǒng)灌輸性的教育觀念，更好地對(duì)現(xiàn)存的教學(xué)模式進(jìn)行創(chuàng)新，利用互聯(lián)網(wǎng)、多媒體的教學(xué)優(yōu)勢(shì)，將本身聲樂知識(shí)中抽象化的教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行具象化的表達(dá)，讓學(xué)生也能夠更加直觀的進(jìn)行知識(shí)學(xué)習(xí)。比如可以在聲樂教學(xué)中建立相對(duì)應(yīng)的信息交流平臺(tái)，通過(guò)平臺(tái)的方式，教師能夠進(jìn)行聲樂資源的上傳，讓學(xué)生能夠不受時(shí)間與地域限制進(jìn)行聲樂知識(shí)的學(xué)習(xí)，這樣的創(chuàng)新性教學(xué)方法可以更好地幫助學(xué)生進(jìn)行知識(shí)的積累，也能夠更好地激發(fā)學(xué)生對(duì)于聲樂學(xué)習(xí)的興趣，幫助學(xué)生建立舞臺(tái)自信心，提升學(xué)生的舞臺(tái)表現(xiàn)力。

（三）舞臺(tái)表演課堂教學(xué)形式的教學(xué)開展

在理論與實(shí)踐相互融合的教學(xué)模式下，學(xué)生在初次進(jìn)行舞臺(tái)表演時(shí)，都會(huì)或多或少地產(chǎn)生緊張的心理變化，但是，過(guò)度緊張會(huì)直接影響到學(xué)生的舞臺(tái)演出效果。在聲樂教學(xué)期間，教師不僅僅需要將知識(shí)傳授給學(xué)生，還需要將正確調(diào)整臺(tái)上心理素質(zhì)的方法教授給學(xué)生，讓學(xué)生能夠更好地在舞臺(tái)上展現(xiàn)自己的魅力。在日常的課程教學(xué)中，教師可以時(shí)常進(jìn)行舞臺(tái)表演課程的開展，通過(guò)這樣的教學(xué)模式讓學(xué)生感受到舞臺(tái)距離自己并不遙遠(yuǎn)，也能夠在日常的學(xué)習(xí)中通過(guò)反復(fù)練習(xí)緩解學(xué)生在舞臺(tái)上的恐懼與緊張，更好地幫助學(xué)生培養(yǎng)舞臺(tái)表現(xiàn)力。

（四）增強(qiáng)學(xué)生自身的舞臺(tái)表現(xiàn)意識(shí)

提升學(xué)生的舞臺(tái)表現(xiàn)意識(shí)能夠讓學(xué)生從自身出發(fā)認(rèn)識(shí)到舞臺(tái)表現(xiàn)力帶給自己演出的積極作用，這樣的心理變化也能夠讓學(xué)生更加積極主動(dòng)地進(jìn)行課程學(xué)習(xí)，最終實(shí)現(xiàn)課程效果[10]。在聲樂演唱期間，教師可以按照學(xué)生的不同狀態(tài)進(jìn)行課程的開設(shè)，通過(guò)個(gè)性化的教學(xué)模式讓更多的學(xué)生了解到自身的不足與長(zhǎng)處，讓學(xué)生也能夠按照自己的不同情況進(jìn)行潛能激發(fā)。

四、結(jié)語(yǔ)

對(duì)于聲樂舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)來(lái)說(shuō)，過(guò)程是長(zhǎng)期而漫長(zhǎng)的，只有將舞臺(tái)表現(xiàn)力的培養(yǎng)融合到日常的聲樂教學(xué)中，才能夠更好地讓學(xué)生利用舞臺(tái)的媒介進(jìn)行聲樂作品的傳播。在聲樂演唱教學(xué)階段，教師需要改進(jìn)傳統(tǒng)的教學(xué)模式積極進(jìn)行教學(xué)創(chuàng)新改進(jìn)，將理論與實(shí)踐相互結(jié)合，以此來(lái)增加學(xué)生的舞臺(tái)表現(xiàn)能力，讓學(xué)生在今后的表演中發(fā)揮出自己特有的魅力。