張 鵬/Zhang Peng

一、關(guān)于材料本體研究

本體研究是一種基礎(chǔ)性建設(shè)，泛指事物發(fā)展的根本和起點(diǎn)，有關(guān)事物的基本概念、基本屬性、基本形態(tài)、基本規(guī)律的知識?；A(chǔ)教育是以研究事物本質(zhì)或本體作為目標(biāo)，教學(xué)比較側(cè)重美學(xué)的基礎(chǔ)知識和對材料的物理屬性、審美意義、文化意義、社會意義等等的研究。培養(yǎng)學(xué)生使用相關(guān)工具的能力，使他們能夠運(yùn)用工具實現(xiàn)創(chuàng)作意圖；培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力，使他們面對問題能夠科學(xué)分析，具有一定的邏輯性、系統(tǒng)性，從而為下一階段學(xué)習(xí)研究打下基礎(chǔ)。

（一）材料的梳理與選擇

首先在基礎(chǔ)教學(xué)中要做材料的收集、分類、管理，使零散的材料系統(tǒng)化、樣本化。鑒于學(xué)生的知識背景和結(jié)構(gòu)，需要對材料進(jìn)行系統(tǒng)化、樣本化分析與呈現(xiàn)。比如不同種類材料的收集展示、不同顏料和材料結(jié)合效果的實驗樣本，要能最大限度地呈現(xiàn)材料的性能和藝術(shù)價值，以便幫助學(xué)生建立明確的認(rèn)知體系。梳理材料的分類是必要的工作。根據(jù)材料的意義來源分類，可分為：1.天然材料，即天然存在的各種材料，比如土、沙、木材；2.人工材料，即人工合成或制造的各種材料，比如玻璃、金屬、粗布、纖維材料。根據(jù)材料的質(zhì)地分類，可分為木材、石材、金屬、玻璃、塑料、紙、陶瓷等，不同質(zhì)地的材質(zhì)具有不同的審美意義和象征意義。根據(jù)材料的固有形態(tài)分類，可分為：1.有形材料，即有一定自身形態(tài)的材料；2.無形材料，即沒有固定形態(tài)，可隨外力因素而改變形狀的材料，比如紙漿等可塑性材料。根據(jù)材料的物理性能分類，可分為：1.黏性材料，如乳膠、發(fā)泡膠等；2.彈性材料，如皮筋、彈簧等；3.塑性材料，如石膏、玻璃鋼、黏土等。

我們選擇材料時需要認(rèn)真考慮材料的物性，通過試驗考察材料在使用過程中的物性變化程度，如受力、受熱、變形，對材料的穩(wěn)定性、可塑性性、黏性、韌性要有清晰的認(rèn)識。對材料物性的探索研究在很大程度上關(guān)系到藝術(shù)作品的成敗。綜合材料作品的藝術(shù)價值在很大程度上取決于對材料特性的認(rèn)知和使用。

（二）對材料具備的審美價值的解析

材料的審美屬性包括質(zhì)感、肌理和色彩，它通過物體表面的紋路、組織結(jié)構(gòu)表現(xiàn)出來。不同材料具備不同的審美體驗。質(zhì)感、肌理是繪畫創(chuàng)作的重要因素，是體現(xiàn)材料本體屬性和審美意義的重要方面。不同材質(zhì)的肌理、色彩和審美特性會表現(xiàn)出不同的藝術(shù)趣味和藝術(shù)張力。材料的質(zhì)量輕重、色彩冷暖、表面的光滑程度和粗糙程度、材質(zhì)的軟硬程度等諸多因素為藝術(shù)家創(chuàng)作提供靈感來源和創(chuàng)作方向的切入契機(jī)。質(zhì)感、肌理給觀者的感官刺激和心靈震撼最為直接。質(zhì)感的差異也給人帶來不同感受，或懷舊，或和諧，或憂傷，或歡樂，或冰冷。如柔軟的棉麻給人帶來舒適、溫暖、親近的感覺；竹、木纖維給人帶來靜謐、自然、淳樸的感覺；水泥冰冷、嚴(yán)肅；玻璃多變、純潔；金箔富麗而高貴；塑料、玻璃、纖維、泡沫、不銹鋼、鋁和高端合成新型材料，使人有現(xiàn)代感、距離感、冷漠感。材料自身都有其特定的審美潛質(zhì)和審美意義，材料特性對材質(zhì)藝術(shù)表現(xiàn)有著重要的影響與作用。例如我們發(fā)現(xiàn)建筑中使用的水泥、石灰材料具有很好的審美潛質(zhì)。根據(jù)其特性，通過在恰當(dāng)?shù)臅r機(jī)對它進(jìn)行處理，使其呈現(xiàn)出豐富多樣的肌理，能夠極大地挖掘出材質(zhì)的審美潛質(zhì)。塔皮埃斯從1945年起在創(chuàng)作中使用的材料包括大理石灰粉、油畫顏料加石灰粉、黏土等等。經(jīng)過不斷試驗，他把這些材料成功地運(yùn)用到畫面上。他對物質(zhì)材料進(jìn)行持久的、深入的研究，然后將材料轉(zhuǎn)換成為一種精神性、宗教性的存在，從而使觀者對材料的觀看和體驗由物質(zhì)轉(zhuǎn)化成精神。藝術(shù)家們在創(chuàng)作中注重保護(hù)材料的天然形態(tài)，展現(xiàn)材料本身的肌理和質(zhì)感。我們發(fā)現(xiàn)，在一些當(dāng)代藝術(shù)作品中，材料本體性不斷得到重視，材料的本質(zhì)表現(xiàn)力被凸顯出來，強(qiáng)化了媒介材料的獨(dú)立表達(dá)。

（三）材料的文化、社會屬性

20世紀(jì)，伴隨著工業(yè)革命與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，文化藝術(shù)觀念也發(fā)生了改變。我們的物質(zhì)生活變得極大豐富，給我們帶來了快樂，讓我們享受便利。同時，新的物質(zhì)材料與傳統(tǒng)文化藝術(shù)的碰撞和沖突，尤其對精神世界的沖擊，讓我們有些不適，但也有意外和驚喜，給視覺藝術(shù)帶來了新的可能性和新的語言。我們通過利用材料特有的形態(tài)、肌理與形式美語言規(guī)律的結(jié)合，使材料語言的表現(xiàn)張力前所未有地爆發(fā)了，新藝術(shù)的生命力令人驚嘆。杜尚和雅尼斯·庫奈里斯的作品讓我們印象深刻。他們的作品重新界定了藝術(shù)語言和藝術(shù)觀念，使材料所具有的本體意義、文化意義和社會意義之間的關(guān)系越來越密切，其中充滿了復(fù)雜性、歧義性，解構(gòu)和重構(gòu)成為重要的創(chuàng)作方式。在杜尚的反美學(xué)的藝術(shù)主張和達(dá)達(dá)主義之后，西方主流藝術(shù)進(jìn)入后現(xiàn)代。如今很多藝術(shù)家對材料的使用逐漸擺脫以自我為中心的現(xiàn)代主義，藝術(shù)作品與社會、文化的關(guān)系變得更加密切，藝術(shù)更加貼近大眾。一件出色的作品一定被藝術(shù)家賦予生命意義、文化價值、社會意義。在羅克西·潘恩利用物質(zhì)材料創(chuàng)作的公共藝術(shù)作品中，我們看到了藝術(shù)家在與物質(zhì)材料的對話中展現(xiàn)了新材料在語言、觀念表達(dá)上的可能性。藝術(shù)家以樹的結(jié)構(gòu)形式作為作品的主體，使用不銹鋼工業(yè)管道制成雕塑裝置。他的作品表現(xiàn)出對所謂“繁榮世界”的質(zhì)疑，試圖探討在自然界生態(tài)系統(tǒng)中人類的角色問題以及人類活動與環(huán)境關(guān)系異化的問題。潘恩運(yùn)用異質(zhì)的媒材為我們建構(gòu)出一個既荒誕又有邏輯性的虛擬現(xiàn)實，作品中的矛盾沖突提示我們需要對社會面臨的問題進(jìn)行更深入的思考。藝術(shù)現(xiàn)象反映現(xiàn)代人的文化心態(tài)。在探討人與自然關(guān)系的新變化中，綜合材料的創(chuàng)造性運(yùn)用體現(xiàn)了當(dāng)代社會工業(yè)文明發(fā)展中人的精神指向。新材料的發(fā)現(xiàn)與運(yùn)用拓展了藝術(shù)語言的范圍，揭示了材料語言的新意義。

（四）材料的跨界結(jié)合

混合材料的實驗拓展了材料表現(xiàn)的新可能性。藝術(shù)家們把木材、石材、沙土這些自然材料和樹脂、纖維、塑料等人工合成材料結(jié)合起來，讓它們產(chǎn)生聯(lián)系，創(chuàng)造出異樣的疏離感。有些雕塑、裝置作品在公共空間展出，天空、土地、植物、建筑這些因素，甚至包括觀者的身體、行為都和材料關(guān)聯(lián)起來，成為作品的一部分。材料運(yùn)用和發(fā)展是無止境的，人們往往通過新材料的運(yùn)用而推動審美發(fā)展。對異質(zhì)材料的混合處理成為作品創(chuàng)作的客觀要求。然而綜合材料在處理上絕不是簡單機(jī)械的結(jié)合，需要反復(fù)試驗，找到最佳的表達(dá)方式。以水泥材料為例，它在進(jìn)行適當(dāng)調(diào)和后可達(dá)到黏土一般的可塑性，可以在毛坯基礎(chǔ)上進(jìn)行塑造。根據(jù)水泥的不同凝固階段可對其進(jìn)行直接塑形。水泥在未干時，將含有一定水分的材料與其表面相結(jié)合，根據(jù)畫面結(jié)構(gòu)需要進(jìn)行處理，比如鑲嵌、壓、刮、擦、刻等等，使水泥材質(zhì)更具藝術(shù)性。水泥還可以和發(fā)泡膠結(jié)合。當(dāng)聚氨酯從氣霧罐中噴出時，沫狀的材料會迅速膨脹。在與空氣或水泥接觸中，其水分發(fā)生固化反應(yīng)。水泥干燥后，和固化的泡沫結(jié)合，形成軟硬、虛實、質(zhì)感的對比。異質(zhì)材料的試驗為我們的教學(xué)和創(chuàng)作提供新的契機(jī)。另外，我們對新材料的關(guān)注不夠、與相關(guān)材料研究機(jī)構(gòu)聯(lián)系較少、新材料無法進(jìn)入課堂，也都是重要的問題。國內(nèi)外許多藝術(shù)院校與相關(guān)科研院所都有合作關(guān)系，這種合作對于教學(xué)和學(xué)科建設(shè)都是有益的，這應(yīng)該是我們迫切需要做的。

二、材料語言的轉(zhuǎn)換

在基礎(chǔ)教學(xué)的“材料語言基礎(chǔ)”課程教學(xué)中，我們要求學(xué)生嘗試運(yùn)用不同媒介材料表現(xiàn)特定對象，通過實驗性探索實踐來提高學(xué)生對材料肌理的敏感性以及對畫面語言的控制能力。

將無形的“道”轉(zhuǎn)換成有形的“器”，這是一個使精神物質(zhì)化和對象化的轉(zhuǎn)換過程，是一個將只有用人內(nèi)心感知與經(jīng)驗形成的觀念轉(zhuǎn)換成可見、可觸的實體的過程。研究組織物質(zhì)形態(tài)的要素，從取材和著眼點(diǎn)開始入手，利用各種現(xiàn)有素材和現(xiàn)成生活中的物象進(jìn)行形態(tài)的再造，這是造型原理的從“形”到“態(tài)”的演變和轉(zhuǎn)換過程（張國龍語）。綜合材料的藝術(shù)語言源于藝術(shù)家對世界的認(rèn)知和內(nèi)心的感悟，是藝術(shù)語言思想化、精神化的媒介。藝術(shù)家利用材料自身的屬性、形態(tài)進(jìn)行再創(chuàng)造，將自己的觀念轉(zhuǎn)化成有形的作品，從而實現(xiàn)了物我合一。

材料語言轉(zhuǎn)換和改造的過程，可分為技術(shù)再造和藝術(shù)再造。技術(shù)再造是對現(xiàn)有材料物質(zhì)形態(tài)的改造和重構(gòu)，再造出能顯現(xiàn)某種新的物質(zhì)性的形態(tài)。藝術(shù)再造的意義是將物質(zhì)精神化。藝術(shù)家通過對現(xiàn)實世界的觀照、審視、思考，對客觀對象、現(xiàn)成物品加以創(chuàng)造性的想象，使之成為能夠承載精神的載體。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的審美規(guī)范和形式語言，系統(tǒng)化地進(jìn)行深入研究，目的地將其作為再創(chuàng)造的營養(yǎng)；打破材料的界限，進(jìn)行跨學(xué)科的綜合材料試驗和異質(zhì)媒材的重新組合，使不同材料類型、狀態(tài)、方式進(jìn)行交叉、并置、互融、滲透，則可能碰撞出意想不到的火花。人與物交流、探索物象世界的過程是一種與物交流、互動、融合的過程，是完成材料信息轉(zhuǎn)換的過程，是重新詮釋材料意義的過程。安塞姆·基弗把廢舊金屬運(yùn)用到作品中，這些被腐蝕、氧化的鉛皮有種深沉、陰郁的色調(diào)。他在畫面上縱橫描繪燒焦的大地、墜落的飛機(jī)、荒涼的廢墟、受傷的動物等符號，表現(xiàn)自己對戰(zhàn)爭的憎恨和反思，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊和心靈震撼。

在惠特尼雙年展中，潘恩的作品是一棵不銹鋼樹，放置在紐約中央公園。把不銹鋼的雕塑放置于自然、公共環(huán)境中，作品周圍的環(huán)境已經(jīng)和作品成為一體了。當(dāng)陌生、突兀、冷冰冰的金屬樹木闖入環(huán)境時，我們感受到科技文明與自然生態(tài)的對峙帶來了緊張，甚至恐懼。藝術(shù)家試圖探討自然世界與人類活動的關(guān)系，以及“人類科技進(jìn)步”引發(fā)的對生存環(huán)境危機(jī)的思考和憂慮。潘恩作品中制造的對立與矛盾讓我們反思：科技進(jìn)步為我們帶來了什么？科技越進(jìn)步我們越幸福？人類和環(huán)境該如何相處？作品向我們深刻展現(xiàn)了一個藝術(shù)家在探討材料與文化互搏、沖突中的思考。

“綜合材料基礎(chǔ)”是實驗藝術(shù)學(xué)院基礎(chǔ)部的重要課程，它需要一個系統(tǒng)、規(guī)范、科學(xué)的教學(xué)體系。讓學(xué)生們帶著“材料化”的思維方式來創(chuàng)作，將材料語言融進(jìn)藝術(shù)實踐中，在傳統(tǒng)與當(dāng)代的融會、轉(zhuǎn)換中實現(xiàn)價值創(chuàng)造——這將是一個需要長久探討的問題。