張漢軍 謝宏雯

作為非遺的一個重要門類，民間美術以及與之相關的手工技藝具有極為深厚的文化底蘊，是中國傳統(tǒng)文化的代表之一。但長期以來，作為珍貴民族遺產的民間手工藝并沒有得到很多重視，這一方面是因為這種藝術形式賴以生存的小農經(jīng)濟解體，與之相應的民風民俗改變甚至迅速消亡；另一方面是在商品經(jīng)濟的無情沖擊下，個體手工藝的不可復制性、弱傳播性、自我更新能力缺乏，導致這種特有的民間藝術偏居一隅，存續(xù)情況堪憂。怎樣重新認識民間手工藝并使這種藝術形式可持續(xù)發(fā)展，對于我們來說是個必須面對的課題。

湖北原為古楚之地，一直以來，楚文化中極具個性與生命力的因子深遠地影響著后世的湖北地區(qū)，使得湖北一地的民間手工藝“獨與天地精神往來”。日本民藝家柳宗悅說過，“手工藝都是建立在深遠的傳統(tǒng)之上的”［1］，湖北民間的手工藝亦來自源遠流長的傳統(tǒng)文化，深深扎根于楚地。認識其間的民間藝術，其實是在回望我們的傳統(tǒng)，認真地對待祖先留給我們的珍貴遺產。

一、湖北民間手工藝特征

湖北位于中國的中心和腹地，各種文化在這里交匯。除前述楚文化的遺風外，以荊楚為中心，東為吳越文化，西為巴蜀文化，北為中州文化，南為嶺南文化。楚文化融匯了周圍豐富的文化資源，再加上取之不竭的豐厚物產，多姿多彩的民俗風情，造就了湖北民間材質精美、技藝精湛的手工藝作品。

1.歷史悠久

湖北民間手工藝歷史悠久、傳承古老。大冶石雕的淵源可以追溯到唐代，尹姓先人在大冶依山采石，以雕刻為生。石雕技藝在尹解元村世代相傳，已先后傳承了二十代。漢繡源于楚繡，幾近失傳?，F(xiàn)在的漢繡據(jù)史書記載，始于漢，興于唐而盛于清。明清時，省內各地都有手工織繡工藝坊，其時民諺有“天下無女不繡花”之說。石首市的繡林鎮(zhèn)、洪湖市的峰口鎮(zhèn)一帶的繡花堤和漢口的繡花街等，皆因刺繡集中而得名。被稱為“木板上的刺繡”的通山木雕興起于唐宋，至明清兩代進入繁盛期，特別是在明末，當?shù)嘏d建了大量的以木結構為主的廟宇、祠堂，上面裝飾了大量的木刻木雕，成就了通山明清建筑的輝煌。這些傳統(tǒng)手工藝飽含著對大自然和宇宙的認知，世代相傳，隨著社會風俗的演進而演變，被無數(shù)的傳承人不斷琢磨與改進，文化內涵不斷豐富。

2.地域性明顯

俗話說，一方水土養(yǎng)一方人，不同區(qū)域的人在生活中形成不同的民風民俗，這些不同的風俗習慣造就了形態(tài)各異的民間美術。孝感的雕花剪紙以雕刀代替剪刀雕刻花樣，精致巧細。一幅作品一般多個主題，構圖細膩逼真，意境深遠。漢川的馬口陶器采用當?shù)靥胀林婆?，在高溫中燒制不變形，可塑性強，粘接、修補方便。用燒成的器物盛酒，透氣不透水，存香保質；也非常適合儲存食物，是腌制泡菜的絕佳盛器，實用性強。陶器上覆蓋的化妝土和釉，都為湖北地區(qū)所獨有，燒成的器物有火的變化痕跡，加上施釉陶器經(jīng)柴窯燒后產生亞光釉面，獨特耐看。這些民間手工藝一直以來都是江漢平原日常生活中重要的生活用具，深受勞動人民的喜愛。

3.民族特色濃厚

湖北是一個多民族聚居的地區(qū)，漢族、苗族、土家族、回族等在此雜處，形成了獨具特色的民族民間藝術。漢繡以楚繡為基礎，吸收融合了南北繡法的長處，講究圖案邊緣的齊整以及色彩之間的層次感和立體感。任本榮作品《九頭鳥》、王子怡作品《金龍魚》等繡品色彩濃艷，畫面豐滿，具有極強的裝飾性。比起蘇繡的溫文爾雅、湘繡的清新淡麗，漢繡尤其顯得粗獷濃艷、剛中見柔，體現(xiàn)出生生不息的生命力。土家織錦“西蘭卡普”雖與漢族的織造工藝相仿，但其紋樣源自自然物象，因受織錦工藝的限制，其抽象成分加大，具有強烈的幾何化特征，僅憑視覺觀察很難辨認出它們所表現(xiàn)的物象原形。例如象征太陽的十六勾、四十八勾等圖案具有古老的圖騰崇拜特征，反映出土家族民間工藝濃重的祈禱性質。

4.蘊含中國傳統(tǒng)的民間哲理

封建社會中，生活在底層的勞動人民將自己對美好生活的向往在民間手工藝中充分地展現(xiàn)出來。湖北民間工藝的一大特色就是趨利避害。天門糖塑蘊含著豐富的世俗文化內涵，其題材主要有吉祥、避邪和忠義三大類。吉祥類的代表作《龍戲鳳》，避邪類的代表作《除五毒》《三怕》等，塑造出的人物走獸、花鳥魚蟲，都含有趨吉避兇的寓意。老河口的木版年畫題材廣泛，表現(xiàn)吉祥喜慶的有“麒麟送子”“福壽雙全”“百子鬧春”等；表現(xiàn)人康宅安、驅邪降福的有“鐘馗”“秦叔寶”“關公”等。這些打破時間與空間的表現(xiàn)方法，在民間手工藝中頻頻出現(xiàn)，入情入理，和諧統(tǒng)一。

5.擁有質樸的審美理想與生生不息的生命力

在幾千年的文化熏陶下，民間的手藝人富有質樸的審美感情和審美理想，講究大和滿，講求對稱、偶數(shù)等審美觀念，這些均體現(xiàn)在民間手工藝的造型中。襄陽老河口木版年畫的國家級代表性傳承人陳藝文制作的年畫《一團和氣》和《秦瓊》里的人物形象健壯、碩大、豐滿，整個版面也有著較為典型的飽滿構圖。黃梅挑花的傳承人石久梅制作的作品《鳳穿牡丹》《八獅滾繡球》等，圖案以深色做底，以白線構型，用桃紅、橘黃、湖藍、粉綠等顏色填充，色彩艷麗，整個挑花的構圖滿滿當當，對稱對偶，無論是鳳、虎還是蝴蝶等，都是成雙成對，表現(xiàn)得極為完整。湖北的民間手工藝還蘊含著生生不息的生命力，具體來說就是活潑、大氣。陽新布貼因受拼布工藝的局限，制作手法雖然看似簡單，卻在元素的組合、造型和色彩的搭配上不拘一格，使陽新布貼呈現(xiàn)出一種萬花筒式的紛繁活潑。陽新布貼的造型來源于先人傳下來的花樣，但后人在運用花樣時，往往對花樣進行了自己的構想與改變，不求形似，只要好看、吉利，從幅面容量出發(fā)，無論人物、動物、植物、八寶祥瑞，盡可隨意組合，體現(xiàn)出生命的豐盈與完滿。

二、湖北民間手工藝的保護與傳承

目前，湖北在對非遺的調查與研究、建立非遺博物館、為非遺建檔等方面都做出了不俗的成績，這些方式也是民間手工藝保護傳承的首選方式。但在此種形式下，民間手工藝要么成為博物館里的展示品，要么偏居學術一隅，等待觀賞和研究。事實上，民間手工藝是時間和文化的沉淀，是一方水土一方人的生命延續(xù)，是一種動態(tài)的積累，需要轉換思路進行動態(tài)的保護與傳承。

1.活態(tài)展示

傳統(tǒng)手工藝保護與傳承的一個重要方面就是博物館展示，但這樣的展示是靜態(tài)的，無法避免收藏的局限性，也不利于文化的拓展延續(xù)。借助現(xiàn)代科技的發(fā)展，可以利用數(shù)字化技術對民間手工藝進行動態(tài)保護。錄像、錄音、拍照等各類技術手段都可以在數(shù)字化博物館里呈現(xiàn)，民間技藝可以動態(tài)化地進行數(shù)字化存儲，再以二維或者三維立體的多媒體手段加以呈現(xiàn)，甚至可以運用VR 技術，與觀者在虛擬現(xiàn)實中進行互動，讓他們真切感受傳統(tǒng)技藝的操作過程。雖然整個過程是虛擬的，卻能立體、全方位地呈現(xiàn)民間手工藝的表現(xiàn)形態(tài)和制作過程。除此之外，民間手工藝還非常適合用數(shù)字形式為讀者提供可以互動的數(shù)字讀物。此類讀物通過數(shù)字化技術手段采集后進行適當編輯，發(fā)布在可進行互動體驗的電子移動設備上，這種方法也能全面展示民間手工技藝的特點及步驟，讓參與者隨時看到民間工藝的真實狀態(tài)，了解制作的全動態(tài)過程，并可進行細致的觀察研究。

2.用好節(jié)會

作為文化旅游的重點項目，傳統(tǒng)的節(jié)會無疑是另一個民間手工藝展示的載體。城市的風貌、博物館的文化尋根是靜態(tài)的展示，動態(tài)的展示則需要節(jié)會的打造，從而塑造出獨一無二的城市魅力。單純靠靜態(tài)物質的展示難以體現(xiàn)出民間手工藝所蘊含的文化意義，需要借助傳統(tǒng)的節(jié)會，通過節(jié)會上豐富的項目，體驗地區(qū)間不同的文化與氛圍，感受地區(qū)和城市的獨特魅力，這樣才能加深消費者對地區(qū)民間文化的認識。湖北地區(qū)有許多特色傳統(tǒng)節(jié)日，如恩施土家擺手舞文化旅游節(jié)、十堰武當國際旅游節(jié)、荊門觀音巖圣誕廟會、黃陂木蘭山登山節(jié)、荊州關帝廟大型廟會等，依托傳統(tǒng)節(jié)會，對城市的文化、歷史、技藝、符號等深藏其中的資源進行深度挖掘，在此基礎上，讓參與者直觀體驗民間手工藝。這種集觀賞、體驗、參與為一體的深入互動，特別是近年創(chuàng)新的情景浸入式的旅游體驗模式，為民間手工藝的活化傳承提供了一種可能性。

3.成立行會

無論是東方還是西方，在商品經(jīng)濟有了一定發(fā)展時，都會產生行會，保障本行業(yè)的利益，協(xié)調同業(yè)關系和矛盾，處理與政府的關系。手工業(yè)因是個人或者小作坊式的生產形式，更需要同業(yè)或相關行業(yè)聯(lián)合起來組成行會來保護自己的利益。民間手工藝狹小的流通范圍以及獨有的地方性特色，較適合利用行會的力量來進行保護。力量薄弱、單打獨斗式的民間手工藝人成立行會，一方面能夠使民間手工藝傳承者的生活有保障，保證產品質量；另一方面，行會這種傳統(tǒng)的組織形式除了對內保證會員的權利義務均等外，對外能夠保障民間手工藝的文化價值與商業(yè)價值相符，這是個人力量不可能達到的。湖北歷史上行會的發(fā)展比較繁榮，如漢口的行會，在19 世紀的武漢有著舉足輕重的地位，其中手工業(yè)者行會占據(jù)極大的一部分。美國學者羅威廉（William T.Rowe）認為，漢口的行會具有四個方面的作用：文化功能，如祭祀和主持戲劇表演，以培養(yǎng)群體意識；商業(yè)功能，如規(guī)范貿易，努力追求成員在地方市場中的行業(yè)利益等；團體功能，有些金融活動必須有一個組織才行；社會服務功能，包括僅向行會成員以及向全部城市人口提供的服務。［2］成立民間手工藝的行業(yè)協(xié)會，在湖北省有悠久的傳統(tǒng)。民間手工藝行會作為一個行業(yè)組織，可以更好地促進民間手工藝的保護與傳播，引入相關投資幫助發(fā)展。

4.師徒傳承

民間手工藝除極少數(shù)外，普遍面臨后繼乏人的窘境。怎樣保證民間手工藝的傳承？筆者以為，引入中國傳統(tǒng)的師徒制是可以考慮的一個方法。手工藝的發(fā)展向來以父子相傳為主，也就是俗稱的“傳男不傳女”。明代商品經(jīng)濟發(fā)展，導致傳統(tǒng)家庭手工業(yè)的技藝傳授擴大到鄰里之間，通過父子相傳、母女相傳、師徒相傳、鄰里相傳，使其在地區(qū)內部、地區(qū)與地區(qū)之間傳播、演繹和發(fā)展，形成了一種特殊的傳授形式，培養(yǎng)了大批的手工業(yè)者。這種師徒相授的方式比較利于民間技藝傳承，因為民間技藝只有在較小范圍內傳承才能保證技藝的排他性和獨有性，所以很多民間技藝沒有文字記載，單純靠口傳心授，師徒多為同一家族成員或親戚，他們不僅有家庭倫理關系，還有師徒關系。這種雙重的關系更有利于感情的交流和技藝的傳授。同時，中國傳統(tǒng)文化講求因材施教，師傅對徒弟的選擇除了看重技藝，更看重品德。徒弟從師傅那里學習技藝的同時，可以了解師傅的思想和價值觀，經(jīng)過長期的耳濡目染，會堅持師傅傳下的技藝標準，并反復磨煉。

民間手工藝構成我們文化的一部分，需要我們去正確地認識，用心地感受，如同柳宗悅所說：“能夠看到正宗的過去，也就意味著能夠看到正確的未來?！保?］從這個意義上來說，保護和繼承好民間的藝術，能夠使我們從容不迫地面對未來。