徐文正，劉玉亭

(溫州大學(xué)音樂學(xué)院，浙江溫州 325035)

由上海市教育委員會(huì)、中國上海國際藝術(shù)節(jié)組委會(huì)辦公室主辦的慶祝新中國成立七十周年——“春韻·江南”主題作品音樂會(huì)于2019年11月11日在上海交響音樂廳主廳舉辦。會(huì)上最具特色的是上半場(chǎng)主題為“江南風(fēng)格新曲”的一組聲樂作品，其精選了八首①八首曲子分別為：《江南》（詞：漢樂府，曲：楊帆）、《青玉案·元夕》（詞：辛棄疾，曲：楊帆）、《詠梅》（詞：高啟，曲：印倩文）、《蝶戀花·夢(mèng)入江南煙水路》（詞：晏幾道，曲：黃凱然）、《江南春》（詞：許稷，曲：王喆）、《浣溪沙·一葉扁舟卷畫簾》（詞：黃庭堅(jiān)，曲：戴曉飛）、《青玉案·凌波不過橫塘路》（詞：賀鑄，曲：張?。?、《望江南·超然臺(tái)作》（詞：蘇軾，曲：趙博）。從漢樂府至明代時(shí)期的詩詞，邀請(qǐng)了七位八零后音樂家作曲，并以交響樂隊(duì)伴奏的形式，向聽眾展示秀麗江南的春韻風(fēng)采。

初次看到音樂會(huì)主題，令人不禁思索，古詩詞中的江南該如何通過當(dāng)代作曲家的創(chuàng)作闡釋及當(dāng)代青年歌唱家的演繹而呈現(xiàn)于當(dāng)代聽眾面前？在當(dāng)今這個(gè)快節(jié)奏的時(shí)代，優(yōu)雅古樸的國風(fēng)是如何同西方交響樂結(jié)合，又是如何適應(yīng)當(dāng)下的時(shí)代審美的？

當(dāng)指揮家林友聲揮棒起拍，女高音歌唱家石春軒子②石春軒子（1982- ），女高音歌唱家，華東師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授，中國民族藝術(shù)研究會(huì)理事，中國聲樂家協(xié)會(huì)常務(wù)理事，上海市普陀區(qū)第十四屆政協(xié)委員。的聲音飄然而至之時(shí)，一種熟悉而又陌生的感覺剎那涌現(xiàn)。望著舞臺(tái)上著一襲素衣、款款娓娓道來的歌者，聽著古樸典雅而又靈動(dòng)的樂聲，仿佛讓現(xiàn)代人穿越到古代，讓人欣賞到當(dāng)代人豐富多彩的江南生活場(chǎng)景。至音樂會(huì)結(jié)束，這種感覺亦久未去。毋庸置疑，藝術(shù)家以自己獨(dú)特的視角詮釋了古代江南春韻的魅力。無論是作曲還是表演，都深深感動(dòng)了現(xiàn)場(chǎng)觀眾，讓觀眾享受到一場(chǎng)視聽的饕餮盛宴。

一、意、境俱佳的一度創(chuàng)作

古詩詞不僅文辭優(yōu)美，而且擅長(zhǎng)造“境”達(dá)“意”，為古詩詞譜曲，當(dāng)代不乏優(yōu)秀作品，而這次音樂會(huì)的幾位年輕作曲家卻著力于意、境方面的營造，這不僅與古詩詞內(nèi)涵貼近，而且能淋漓盡致地展現(xiàn)出江南之情、之味，這不禁令人回味悠長(zhǎng)。

（一）曲折婉轉(zhuǎn)的旋律

中國文化崇尚“曲徑通幽”“曲水流觴”，非“曲”不能至深。若要體現(xiàn)古詩詞的意境與韻味，旋律線則就需曲折婉轉(zhuǎn)?，F(xiàn)就以“春韻·江南”主題作品音樂會(huì)上展現(xiàn)的古詩詞歌曲為例，進(jìn)行解析。

《江南·采蓮歌》是一首來自漢樂府的詩歌，其運(yùn)用比興、雙關(guān)的手法，將江南采蓮季節(jié)生動(dòng)活潑的場(chǎng)面進(jìn)行了細(xì)膩的描寫。全詩雖沒有直接描寫人，但卻通過隨風(fēng)起舞的水蓮以及水中魚兒的動(dòng)作躍然于紙上，以此來展現(xiàn)其歡樂的情趣，反映了采蓮時(shí)的光景以及采蓮人的心情，尤其暗喻了男女利用這個(gè)時(shí)機(jī)交流接觸、追求愛情的生活情景。因此，這首歌曲既有古樸典雅之風(fēng)，又有青春活潑、春意盎然之意。作曲家運(yùn)用優(yōu)雅而又古色古香的味道d雅樂羽調(diào)式，配合6/8拍子搖擺蕩漾的節(jié)奏，很形象地展現(xiàn)了詩中韻味（見譜例1）。

譜例1 歌曲《江南·采蓮歌》片段

這段旋律共有兩個(gè)樂句（四個(gè)樂節(jié)），圍繞a1上下環(huán)繞的手法表達(dá)了一種纏綿優(yōu)雅的情緒：第一樂節(jié)從a1開始，先向上運(yùn)動(dòng)，后向下運(yùn)動(dòng)，然后回到原位，形成一個(gè)閉合體，隨后于上行大跳后緩緩下行，經(jīng)過a1后繼續(xù)往下，使得旋律幅度增大，構(gòu)成第二樂節(jié)。第三樂節(jié)與第一樂節(jié)形成同頭異尾，其發(fā)展方向則與第一樂節(jié)相反，先向下進(jìn)行，再回跳于a1。最后第四樂節(jié)環(huán)繞a1后下行，跳進(jìn)主音后結(jié)束?？梢钥闯?，第一樂句的方向是先上后下，而第二樂句反之，于此，兩個(gè)句子形成了一個(gè)優(yōu)美的波浪形，從而形成力的均衡。從樂節(jié)的旋法來看，音域則是由窄向?qū)挕⒅饾u擴(kuò)大，形成一個(gè)漸強(qiáng)的趨勢(shì)，使作品具有音樂發(fā)展所必須的張力。整體來看，此旋律呈現(xiàn)較為方正型的結(jié)構(gòu)，且力的布局較為均衡，具有中國傳統(tǒng)文化之“中和”意蘊(yùn)。

《江南春》的旋律則采用了不加偏音的五聲音階，使樂曲顯得清新活潑、單純可愛，其展現(xiàn)的旋法突出了上下起伏較大的運(yùn)動(dòng)性，將活潑的情緒于旋律中充分展現(xiàn)。相比《江南·采蓮歌》，《江南春》歌曲的旋律發(fā)展更加大膽開放，更具有活力（見譜例2）。

歌曲從主音開始，先環(huán)繞下行，后向上八度大跳，瞬間將觀眾的情緒提起，且作曲家對(duì)之后的節(jié)奏安排也頗具新意，如連續(xù)的切分音，第一個(gè)有后八分音符，而第二個(gè)則沒有，這使得節(jié)奏變松，形成一個(gè)空檔，而連續(xù)切分具有的動(dòng)力感則增加了旋律的活躍度，而旋法也與之適應(yīng)。第二次比第一次減掉兩個(gè)音，顯得更加簡(jiǎn)潔，再加之其配合節(jié)奏的精簡(jiǎn)，營造了別樣的情趣。隨后一個(gè)環(huán)繞下行結(jié)束于屬音上，形成一個(gè)開放終止。第二樂句音程逐漸擴(kuò)展，尤其是最后一個(gè)樂節(jié)休止符的運(yùn)用，達(dá)到了無聲勝有聲的藝術(shù)效果。

譜例2 歌曲《江南春》片段

在一些樂句結(jié)尾音的處理上，作曲家也采用了較多有新意的手法，增加了作品的古韻與氣息，將詩句中的情緒進(jìn)行了準(zhǔn)確而生動(dòng)的闡述（見譜例3）。

譜例3 歌曲《青玉案·元夕》片段

這是《青玉案·元夕》的結(jié)束句，作曲家并沒有按原詞的安排結(jié)束于“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”，而是重復(fù)了“笑語盈盈暗香去”，并結(jié)束于此。這種處理方式讓人進(jìn)一步領(lǐng)略到作品中所體現(xiàn)出的孤高淡泊之品格，尤其是“暗香去”一字一音級(jí)的上行且延長(zhǎng)處理，恰如一聲聲無奈的嘆息，又好像留有未盡的期盼，讓人回味無窮。

另外，旋律結(jié)束音的甩腔也是展現(xiàn)古詩詞韻味的較好手段之一。短甩腔與長(zhǎng)甩腔的運(yùn)用展現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果。如歌曲《詠梅》A段每句結(jié)束都運(yùn)用長(zhǎng)甩腔，其韻味婉轉(zhuǎn)曲折，似嘆息，又似惆悵（見譜例4），而在《詠梅》歌曲的B段，則更多運(yùn)用了短甩腔（見譜例5）。

譜例4 歌曲《詠梅》A段片段

譜例5 歌曲《詠梅》B段片段

一般來說，甩腔的運(yùn)用，尤其是短甩腔的運(yùn)用，都是下行級(jí)進(jìn)，形成一種嘆息式的感覺，而此處第二樂節(jié)“蕭蕭竹”則運(yùn)用了上行，這是音樂句式與旋律發(fā)展的需要，其需要一個(gè)反向力的托舉，以符合音的運(yùn)動(dòng)所需，同時(shí)伴隨語氣與意境的需求，使得“蕭蕭竹”的樂動(dòng)感增加，讓其更具形象性，如《蝶戀花·夢(mèng)入江南煙水路》也有此手法的妙用（見譜例6）。

譜例6 歌曲《蝶戀花·夢(mèng)入江南煙水路》片段

此為具有典型長(zhǎng)短句風(fēng)格的旋律段落，整體呈現(xiàn)出前緊后松的節(jié)奏布局。作曲家將每個(gè)句子根據(jù)語言韻律以及情感狀態(tài)進(jìn)行了不同的處理，有的是一字一音，有的則是一字多音，尤其在句尾形成的下行甩腔，更是給人增添了一絲無奈與期待之感。最后一個(gè)樂句僅有三個(gè)字長(zhǎng)時(shí)值則占據(jù)了兩個(gè)小節(jié)，頓刻，會(huì)使語氣變得松馳，與前邊音節(jié)形成節(jié)奏與語氣上的對(duì)比，從而增加了“銷魂誤”的音樂性，也使其意蘊(yùn)得到更好抒發(fā)。

（二）色彩性與敘事性結(jié)合的和聲

為了作品內(nèi)容以及聽眾審美的需要，音樂會(huì)上八首作品的和聲運(yùn)用，以傳統(tǒng)和聲手法為主，同時(shí)也加入了一些具有音響效果的特殊和聲，以滿足“描景造境”的需要（見譜例7）。

這是《青玉案·凌波不過橫塘路》前奏，方框處連續(xù)五個(gè)連續(xù)十一和弦進(jìn)行，這種有些渾濁的音響，具有一種無言的感慨，為表達(dá)“若問閑情都幾許。一川煙草，滿城風(fēng)絮。梅子黃時(shí)雨” 的情緒做了鋪墊。

具有印象派特點(diǎn)的和聲手法非常適合具有東方風(fēng)格的作品，作曲家借鑒具有描寫色彩的和聲語言并同中國四五度結(jié)構(gòu)和弦及附加音和弦的運(yùn)用相結(jié)合，使得和聲展現(xiàn)出豐富的色彩，達(dá)到了狀物、抒情等方面的藝術(shù)效果（見譜例8）。

這是《青玉案·元夕》中著名的“眾里尋他千百度”處的和聲，可以看到于主和弦之后，接了一個(gè)降三音，并附加四度的屬七和弦第一轉(zhuǎn)位，使得色彩驟變，隨后又進(jìn)行到附加六度的降三級(jí)和弦，接一個(gè)附加六度的降六級(jí)和弦后，再接一個(gè)四級(jí)九和弦，這一系列的非常規(guī)和聲使得詩句中的意蘊(yùn)增加、語氣感增強(qiáng)，其很好地營造了一個(gè)夢(mèng)幻般的朦朧世界，讓人好似身處燈火闌珊處，卻又不知所往，同時(shí)又讓人產(chǎn)生一股莫名的愁緒。這首歌曲結(jié)束處的和聲也同樣具有此類效果（參看譜例3）。

和聲獲得動(dòng)力與色彩的途徑是轉(zhuǎn)調(diào)，而轉(zhuǎn)調(diào)的過程以及兩個(gè)調(diào)之間的關(guān)系也是音樂意境表達(dá)的重要因素，如《江南春》的轉(zhuǎn)調(diào)就很有特色，處于兩段之間的樂隊(duì)間奏部分，前段是女聲獨(dú)唱、描寫的是江南二月的景色，后段是童聲合唱、展現(xiàn)了江南三月的氣象。樂隊(duì)間奏通過轉(zhuǎn)調(diào)進(jìn)行引導(dǎo)過渡，運(yùn)用頗具浪漫色彩的向下方大三度的轉(zhuǎn)調(diào)，將音樂色彩加厚，使音響更加溫暖、色彩更加豐富。隨后其運(yùn)用調(diào)性轉(zhuǎn)回的手段也頗具特色，竹笛旋律在兩個(gè)調(diào)式之間的轉(zhuǎn)換運(yùn)用了級(jí)進(jìn)式，而后調(diào)中出現(xiàn)的調(diào)式音正是前調(diào)的變徵音，這種進(jìn)式使旋律既自然流暢，又有古樂韻味。這種手法的運(yùn)用具有色彩性與敘事性相結(jié)合的功能。

譜例8 歌曲《青玉案·元夕》片段

（三）民族樂器與交響樂隊(duì)結(jié)合的配器

音樂會(huì)上的幾首作品全部運(yùn)用較為傳統(tǒng)的雙管樂器，并根據(jù)需要加入了一件或幾件民族樂器，這增加了樂隊(duì)的色彩，提高了樂隊(duì)的表現(xiàn)力。

交響樂隊(duì)的處理，更突出了樂器之間的融合性，尤其是弦樂部分一些合理的安排，更增加了音色的水氣，讓人有種濕潤感。如《蝶戀花·夢(mèng)入江南煙水路》的前奏部分，先以加弱音器的大提琴奏出長(zhǎng)音，再以半分解和弦方式的豎琴奏出具有點(diǎn)描性質(zhì)的音型，隨后以顫音琴用平行四度和音的方式奏出三連音節(jié)奏上線級(jí)進(jìn)的音型，同時(shí)以加弱音器的第一二小提琴在高音區(qū)奏出四度和音、以長(zhǎng)笛和單簧管用混合音色奏出一個(gè)五度上行的音型，給予弦樂合理安排，而這幾件樂器又具有金（顫音琴）、木（長(zhǎng)笛、單簧管）、水（豎琴）的性質(zhì)，如加弱音器的弦樂具有的朦朧色彩在豎琴波動(dòng)的音色陪襯下具有一種水氣蒙蒙的感覺，而顫音器的加入又增加了水氣的流動(dòng)性，長(zhǎng)笛和單簧管的混合音色又使之具有光亮與黯淡的中和音色。各種樂器的合理安排，使得音樂在一片水氣蒙蒙的意境下增添了些許憂郁。在此背景下，洞簫吹奏出嗚咽味道的旋律，其下行的嘆息音調(diào)加上先松后緊的節(jié)奏型，用洞簫特有的黯淡而又優(yōu)雅的音色奏出，獨(dú)添幾多愁緒，好似煙雨江南發(fā)出了感慨，即面對(duì)煙水路，既有夢(mèng)境的朦朧，又有江南水鄉(xiāng)的氣息，同時(shí)也有夢(mèng)中人內(nèi)心的愁緒。這個(gè)前奏通過配器手法將進(jìn)行了形象渲染，其將愁緒遍滿全詩之后引出人聲的獨(dú)唱（見譜例9）。

譜例9 歌曲《蝶戀花·夢(mèng)入江南煙水路》片段

獨(dú)奏樂器的選擇也是頗具想象力，使之具有描寫性與抒情性。如《浣溪沙·一葉扁舟卷畫簾》前奏中雙簧管的運(yùn)用，中音區(qū)音色特有的那種溫暖而又略帶憂郁的音色所具有的橘黃色色彩對(duì)描寫明媚的江南春色具有得天獨(dú)厚的效果?！锻稀こ慌_(tái)作》中長(zhǎng)笛高音區(qū)具有穿透力的音色，再加上快速的節(jié)奏，以描述春色中歡快追逐的形象是再合適不過的了。

民族樂器的加入也為交響樂隊(duì)增添了較多的色彩，突出了江南獨(dú)有的韻味。無論是古箏、竹笛還是洞簫、琵琶等樂器，都發(fā)揮了其獨(dú)特的功能。選用適用的音型、音區(qū)使得作品更具江南色彩，特別是民族樂器與交響樂隊(duì)的結(jié)合方式，對(duì)音樂形象的刻畫起到較好的作用，如《江南·采蓮歌》中的間奏部分中古箏的琶音猶如水波蕩漾、笛子上下翻飛的音型像水中穿梭的魚兒、弦樂則將荷葉隨風(fēng)擺動(dòng)的形象活靈活現(xiàn)的刻畫、打擊樂富有動(dòng)感而又輕盈的敲擊……彼此之間形成多重對(duì)位的張力，形象地再現(xiàn)了生動(dòng)活潑的采蓮場(chǎng)面，即于碧波蕩漾中，魚兒在游、荷葉隨風(fēng)搖擺、小船兒穿梭、男女青年盡情嬉戲、追逐自己的美好愛情……將詩中“江南可采蓮，蓮葉何田田” 的意境給予淋漓盡致的詮釋。在《江南春》中，竹笛和雙簧管的混合音色，既有靈動(dòng)的山野風(fēng)，又有優(yōu)雅的宮廷韻，在康加鼓輕巧通透的音色以及弦樂的撥弦伴奏下顯得分外靈動(dòng)、活潑可愛，形象地刻畫了江南春意盎然的景色以及人們徜徉其中的美好情懷。

這幾首作品雖然沒有采用現(xiàn)成的江南民歌素材，但無論是旋律的發(fā)展、和聲的運(yùn)用，還是配器的設(shè)計(jì)，無不體現(xiàn)江南特有的人文情趣和色彩，其運(yùn)用多姿多彩的音響塑造了秀麗的江南風(fēng)景，給人們展現(xiàn)出具有深厚意蘊(yùn)的江南景觀。

二、形、聲兼?zhèn)涞亩妊堇[

如果說作曲家運(yùn)用豐富的想象力為古詩詞插上了飛翔的翅膀，那么歌唱家就是展翅飛翔的玉鳥兒。擔(dān)任此次音樂會(huì)獨(dú)唱的青年歌唱家石春軒子，憑借自己深厚的文學(xué)功底與歌唱才華，將這幾首歌曲進(jìn)行了充分演繹，獲得觀眾與專家的一致好評(píng)。

相較其他歌曲的演唱而言，對(duì)中國古詩詞的藝術(shù)歌曲演唱更有著特殊的要求，其不僅要求演唱家聲情并茂，更要形神兼?zhèn)洹忭嵣鷦?dòng)，將古詩詞中的意蘊(yùn)用聲音及形體充分展示，方解其中之韻味與內(nèi)涵。為此，這就要求演唱家除了要有過硬的歌唱功力之外，還要理解作品中所蘊(yùn)含的深厚文化底蘊(yùn)，充分理解、把握古詩詞中的情感、語氣、意境等，方能用聲音與形體進(jìn)行演示。

演唱時(shí)，石春軒子根據(jù)每首歌曲的不同意境采用了相應(yīng)的技術(shù)處理。作為開場(chǎng)第一曲的《江南·采蓮曲》，詩中描寫的是春日江南水鄉(xiāng)男女駕船采蓮的勞動(dòng)場(chǎng)景，展現(xiàn)了一幅生動(dòng)的春日江南水鄉(xiāng)男女駕船采蓮的勞動(dòng)場(chǎng)景，其中雙關(guān)語的運(yùn)用，暗示了男女追求愛情的情境。作曲家對(duì)其并沒有過分渲染，而是通過具有象征意義的音樂語言，將原詩進(jìn)行委婉、含蓄的闡釋，給人一種激情與理智并存的感覺。石春軒子遵循作曲家的處理方式，采用較為單純、纖細(xì)的音色作為開始，好似一位情竇初開的少女來到水邊，稍有害羞又有些忐忑……隨著音樂的發(fā)展，石春軒子的音色發(fā)生了變化，特別是與童聲合唱的復(fù)調(diào)部分，不僅增加了音量，且將音色加厚、張力增強(qiáng)，將詩歌中所內(nèi)蘊(yùn)的活潑靈動(dòng)的場(chǎng)面進(jìn)行了充分詮釋。在整首歌曲的演唱中，體現(xiàn)了石春軒子作為演唱家張弛有序、收放有度的良好素養(yǎng)。擔(dān)任童聲合唱的是上海盲童學(xué)校合唱團(tuán)，雖然合唱團(tuán)匯中的這些孩子看不到色彩斑斕的世界，但他們以天籟般的聲音表達(dá)了自己豐富的內(nèi)心世界。在這首歌曲中，他們的唱聲時(shí)而俏皮活躍，時(shí)而優(yōu)雅大方，和石春軒子的歌聲相映成輝，將原詩中的意境與情緒準(zhǔn)確而生動(dòng)地給予了表達(dá)，使聽眾感受到了千年之前“相和歌”的魅力。

在緊接而來辛棄疾的《青玉案·元夕》曲中，描寫的是詞人在元宵之夜漫步京城繁華街道卻獨(dú)守寂寥之情境。石春軒子將自己的音色調(diào)暗，以適合作者的年齡與身份，同時(shí)，根據(jù)詞中意境將聲音的色彩以及力度進(jìn)行了富有邏輯的表述，在那句著名的“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”，她并沒有將情緒放開以表現(xiàn)歡快的心情，而是采用了“虛”的處理方式①根據(jù)詞意，這并不是辛棄疾真的找到了自己的意中人，而是一種夢(mèng)境，是一種惆悵心境的另類抒發(fā)。。因此，她將其虛化處理，以“暗香去”三個(gè)字一字一頓②作曲家樂譜上寫的是加延長(zhǎng)音的二分音符，而石春軒子將其處理為八分音符加休止符的方式。作最后的結(jié)束，這樣就更加突出了“暗香去”給人的無奈與嘆息之意。在最后一個(gè)音時(shí)，石春軒子采用漸弱處理，好似暗香已隨風(fēng)飄遠(yuǎn)。

在《詠梅》中，石春軒子運(yùn)用戲曲唱腔的一些技法，特別是在行腔的處理以及尾音的細(xì)膩?zhàn)兓?，將明代吳中四子之一的高啟在詩中借梅花自喻的意境拿捏的非常?zhǔn)確到位，抒發(fā)了江南才子佳人自古以來的人生意境，即自尊、自愛、自貴、自得。在《青玉案·凌波不過橫塘路》中,對(duì)梅子黃時(shí)雨的描寫，則加入了歌唱家自己的理解，其用華麗的音色以及剛?cè)峒鏉?jì)的表情，將纏綿不休的綿綿梅雨與剛勁狂暴的北方暴風(fēng)雨進(jìn)行了展現(xiàn)，將詩中的愁緒用強(qiáng)弱有序、松緊有度的聲音線條進(jìn)行了刻畫。

在壓軸歌曲《望江南·超然臺(tái)作》中，語句之間含有一種北方氣概，述說了北方人眼中的江南，兼具南北風(fēng)韻，給人一種雖身不在江南之作，卻對(duì)江南風(fēng)景有無限的想象。同時(shí)，作曲家的旋律寫地頗有難度，其中較多高弱音，尤其是連續(xù)的高弱音對(duì)女高音來說是一個(gè)較大的挑戰(zhàn)，而石春軒子運(yùn)用了深淺結(jié)合的氣息控制方法，配合清晰的咬字，以真假聲之間順暢的轉(zhuǎn)換以及音色的剛?cè)?、明暗處理，重現(xiàn)了歌曲中大氣的江南。其中許多裝飾音，尤其是滑音的處理，既委婉流暢、又具有一定的棱角，兼具剛?cè)峒鏉?jì)的南北方融合氣質(zhì)，較好地完成了作品。

石春軒子利用音色、潤腔、咬字等方面的合理安排，使每部作品都充滿了細(xì)膩的變化層次，同時(shí)她以得體大方的衣著、肢體語言以及表情，將古詩中的韻味進(jìn)行了形象的演繹，達(dá)到了形神兼?zhèn)涞男Ч?。石春桿子較好地把握好作品風(fēng)格，同時(shí)她尊重原詩、尊重音樂、尊重內(nèi)心，并將這三點(diǎn)進(jìn)行充分融合，以一種優(yōu)雅、浪漫、清新的格調(diào)進(jìn)行演唱，展現(xiàn)出中國文化獨(dú)有的古韻。

一部作品的展示需要各個(gè)元素的協(xié)調(diào)。當(dāng)晚擔(dān)任伴奏的上海歌劇院交響樂團(tuán)的藝術(shù)家以及特邀的幾個(gè)民樂演奏家，以自己過硬的技術(shù)較好地配合歌唱家共同完成了這場(chǎng)音樂會(huì)。同時(shí)，幾個(gè)特約歌手以及上海師范大學(xué)行知合唱團(tuán)也盡展才華，將江南風(fēng)韻給予了充分展示。

三、結(jié) 語

時(shí)光流逝，歲月悠悠。江南所特有的文化與地域特征經(jīng)歷了數(shù)千年的風(fēng)雨浸染，是否已經(jīng)發(fā)生變化？今日之江南是否還是古詩詞中的江南？古詩中的人文是否就是今人之人文？如何再現(xiàn)古人眼中、心中、詩中之江南？這場(chǎng)音樂會(huì)已給出了答案。

《春韻·江南》音樂會(huì)，從選詞到作曲、再到演唱，充分引發(fā)了人們對(duì)古亦多情之江南之自然環(huán)境、精神風(fēng)貌等因素的當(dāng)代思考。作品在充分尊重原詩詞的同時(shí)，又加入當(dāng)代人，特別是年輕作曲家的思想意識(shí)，譜寫出一首首既熟悉又陌生的歌曲作品。歌唱家在演唱時(shí)同樣遵循了依詞行腔、依情運(yùn)腔、依意潤腔、依境拖腔的原則，為聽眾展示了一幅鐘靈毓秀的江南春韻畫面，賦予人們對(duì)傳統(tǒng)文化的嶄新體驗(yàn)，唱響了屬于今日江南之魅力，使聽眾欣賞到的不僅僅是詩中的江南，更是音符和聲韻里的江南，這是一場(chǎng)難得的雅俗共賞的江南音樂盛宴。