【摘要】目前，大部分高校舞蹈專業(yè)雖然開設(shè)了芭蕾基訓(xùn)課程，但是教師和學(xué)生對于芭蕾基訓(xùn)課程價值的認識程度十分不足。本文主要目的是先從兩個大的角度說明芭蕾基訓(xùn)在舞蹈教學(xué)中以及對于其他舞種所起到的促進作用，再分析當下芭蕾基訓(xùn)在各大高校所存在的現(xiàn)狀和問題，最后提出芭蕾基訓(xùn)在課堂開展的解決方案。

【關(guān)鍵詞】芭蕾基訓(xùn)；舞蹈教學(xué)；價值；舞蹈教育；舞蹈課程

【中圖分類號】G632.3 【文獻標識碼】A

“芭蕾基訓(xùn)”原意是指西方古典芭蕾訓(xùn)練體系，本文特指我國芭蕾舞教學(xué)中基本訓(xùn)練的科學(xué)內(nèi)容。芭蕾基訓(xùn)歷經(jīng)300多年的發(fā)展，其芭蕾訓(xùn)練體系具有其科學(xué)性和系統(tǒng)性。最初，芭蕾基訓(xùn)僅作為服務(wù)于芭蕾舞最合理的訓(xùn)練方式，老師通過芭蕾基訓(xùn)課堂對學(xué)生的身體素質(zhì)，特別是學(xué)生的腳部的靈活性和腿部的控制力以及上半身的姿態(tài)進行一個系統(tǒng)化的訓(xùn)練，而到現(xiàn)在芭蕾基訓(xùn)已經(jīng)發(fā)展成為所有高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的必修課程。

一、芭蕾基訓(xùn)在舞蹈教學(xué)的必要性

（一）芭蕾基訓(xùn)具有科學(xué)性

“開”“繃”“直”“立”是芭蕾基訓(xùn)最基本的要求，而這些要求同樣體現(xiàn)著訓(xùn)練的科學(xué)性。

“開”是指上半身從肩胛骨開始到胸由內(nèi)向外展開，下半身從胯根開始發(fā)力到大腿膝蓋延續(xù)到小腿至腳踝從內(nèi)向外左右對等展開。這個標準對于初學(xué)者來說具有一定的難度，需要日積月累的訓(xùn)練，所以，老師在教學(xué)初期不應(yīng)對初學(xué)者提出硬性要求。若一味在教學(xué)初期追求“開”的效果，反而會造成物極必反的現(xiàn)象。因為芭蕾基訓(xùn)所要求的“開”需要舞者在訓(xùn)練和做動作時有意識地“外開”。

“繃”要求腳背和腳趾整體用力延展，其目的也是為了延長腿的長度，使舞者在做舞蹈動作時增強舞蹈動作的觀賞性，使舞姿、舞步更加賞心悅目，而且要求我們應(yīng)把自己的身體“繃”緊來做動作，將舞蹈的力量延伸到肢體末梢，從而這樣的舞蹈動作才顯得輕盈、舒適、自如。

“直”要求身體既不可塌腰撅臀，也不可挺胸疊肚，全身必須“收住”，特別需注意臀部必須用力夾緊。在課堂上練習芭蕾的腳位還有芭蕾動作“蹲”，老師會要求學(xué)生去找“三明治”的感覺，就是感覺身體前后被兩塊夾板夾緊，從頭到尾椎都是直立的感覺。

“立”就是身體向上挺拔直立，給人一種昂首挺胸的感覺。所有的舞蹈都是要求美感和觀賞性，然而“立”的訓(xùn)練能夠使舞者在做動作時整個身體直立，重心往上。通常，為了達到這種效果，在訓(xùn)練時我們可以選擇半腳掌組合（立腳尖，壓腳跟）的方式，鍛煉學(xué)生的“立”。

（二）芭蕾基訓(xùn)具有系統(tǒng)性

芭蕾基訓(xùn)經(jīng)過幾百年不斷的改良和創(chuàng)新，已經(jīng)形成了一套相對固定的、循序漸進的、縝密的訓(xùn)練體系?！鞍爬倩?xùn)體系的明顯優(yōu)勢在于通過不斷重復(fù)的旋律與節(jié)奏的梳理，使舞蹈者在氣質(zhì)上得到培養(yǎng)?！卑爬僬n程的上課順序始終都是按照地面練習——扶把練習——中間練習——斜線練習來進行?！鞍焉暇毩曇灿衅涔潭ǖ慕M合順序：基本站姿練習——擦地—蹲—小踢腿—單腿蹲—畫圈—小彈腿—控制—大踢腿”。在本科芭蕾基訓(xùn)課程教學(xué)中，雖然把上訓(xùn)練的順序不變，但老師對學(xué)生的動作難度和要求應(yīng)該循序漸進，由淺及深。

（三）芭蕾基訓(xùn)具有嚴謹性

芭蕾基訓(xùn)的嚴謹性體現(xiàn)在對于每一個手勢、每一個動作的方位和角度上，對于每一個落地、每一個轉(zhuǎn)圈、每一個手位要求都十分嚴苛。例如：在課程訓(xùn)練上，芭蕾組合經(jīng)常用到二位手的高度，應(yīng)該與肚臍眼同高，手臂呈圓弧狀，如有偏差即為不合格；再如，在“小彈腿”的練習中，出腿的高度應(yīng)該嚴格限定為25度，過高則為大踢腿，也不可能過低，否則極可能變?yōu)椴恋亍?/p>

二、芭蕾基訓(xùn)價值在舞蹈教學(xué)中的體現(xiàn)

（一）芭蕾基訓(xùn)是舞蹈技術(shù)技巧的基礎(chǔ)

舞蹈技術(shù)技巧是衡量專業(yè)舞者舞蹈技能是否成熟的標準，是“一定的時間內(nèi)，通過正確運作人體的肌肉、韌帶、骨骼做出繁難復(fù)雜的各種動作”。而芭蕾基訓(xùn)最基本的要求就是“開繃直立”，而這四個基本要求正好有助于舞蹈技術(shù)技巧的訓(xùn)練。舞者必須知道在做舞蹈技巧的時候不光是完成舞蹈技能動作，更多時候是需要將舞蹈技巧融入舞蹈作品當中，所以，在做舞蹈技術(shù)技巧“跳、轉(zhuǎn)、翻、控制”的時候更應(yīng)該注重技巧的美感。芭蕾基訓(xùn)就是在注重技巧的同時要重視舞蹈的美感。例如：“大跳”這項簡單的技巧，如果是沒有經(jīng)過長期芭蕾基訓(xùn)的學(xué)生做出來的“大跳”動作，它的質(zhì)量和美感是大打折扣的。一般學(xué)生在做這個動作時在意的僅僅是大跳時空中的高度以及空中大腿的角度是否接近一百八，很難顧及準備動作以及錯步；但是，經(jīng)過芭蕾基訓(xùn)的學(xué)生在做這個動作時，在“起步”時，身體自然向上挺拔；“錯步”時，兩只腳會按照芭蕾的要求夾緊，給人感覺腳步干凈利索；空中動作腳背會自然而然“繃”“直”和外開，以及有意識地空中停留。

（二）芭蕾基訓(xùn)對古典舞教學(xué)的影響

中國古典舞于二十世紀五十年代成立，所以對于人們來說中國古典舞無疑是新事物，既然是新生事物就必須吸收和借鑒其他的舞種，才能更好更快地發(fā)展。所以，在中國古典舞創(chuàng)立之時學(xué)習和吸收芭蕾的訓(xùn)練方法和動作形態(tài)是不可避免的，這是因為芭蕾藝術(shù)已有幾百年的發(fā)展歷史，更因為芭蕾基訓(xùn)的科學(xué)性、系統(tǒng)性和嚴謹性。

在教學(xué)過程中，古典舞基訓(xùn)更注重上半身的身韻，比如在做古典舞基訓(xùn)時，會時常用到上半身，出現(xiàn)扇腰片腰等動作；而芭蕾基訓(xùn)更注意腳下以及踝關(guān)節(jié)的訓(xùn)練。所以這樣也就出現(xiàn)了一種現(xiàn)象：在古典舞基訓(xùn)課堂上學(xué)生太注重上半身的身韻，而忽略了腳步的穩(wěn)定性。但芭蕾基訓(xùn)的訓(xùn)練正好能取長補短。例如，古典舞《酉雞出辰》整個舞蹈都是單腳完成，這就十分考驗舞者腳下的控制能力，而這種腳下的控制力日?？梢酝ㄟ^芭蕾基訓(xùn)來解決。所以，在授課時，老師必須要求學(xué)生在注重上半身呼吸的同時，也要注重腳下的動作，注重整體的直立感和重心問題。因此，如果舞者有芭蕾基訓(xùn)的基礎(chǔ)再去學(xué)習古典舞基訓(xùn)則會更加得心應(yīng)手。

三、芭蕾基訓(xùn)在舞蹈教學(xué)中的問題

（一）芭蕾基訓(xùn)課程設(shè)置不合理

大學(xué)芭蕾基訓(xùn)課程設(shè)置不合理主要體現(xiàn)在兩個方面：一、芭蕾基訓(xùn)課時占總課時比重較少；二、芭蕾基訓(xùn)學(xué)分占總學(xué)分較低。普通高校舞蹈專業(yè)學(xué)生由于專業(yè)課程任務(wù)繁重要學(xué)習的舞種較多且雜，一般一周僅安排一到兩節(jié)芭蕾基訓(xùn)課程。但是，我們要知道普通高校大部分生源是非專業(yè)藝考生，他們并非從小就接受過芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練，大部分是進入大學(xué)才開始接受真正系統(tǒng)的芭蕾基訓(xùn)課程。芭蕾基訓(xùn)課程需要漫長的學(xué)習時間才能夠有一個較大的提升。所以高校在安排課程的時候可以適當增加芭蕾基訓(xùn)的課時，比如一周安排三到四節(jié)，且安排三個學(xué)年及以上。其次，許多老師認為芭蕾基訓(xùn)屬于輔助課程，并不是一個真正能展示舞蹈能力的課程，往往在期末學(xué)分安排上遠低于古典舞或是民族民間舞課程，這樣的想法是非常不正確的，芭蕾基訓(xùn)的完成度能夠很好地看出一個學(xué)生的能力和舞蹈水平.

（二）芭蕾基訓(xùn)師資力量缺乏

當前，很多高校雖然開設(shè)了芭蕾基訓(xùn)課程，但是自身的師資力量并沒有達到相應(yīng)的要求。我國高校專業(yè)學(xué)生從芭蕾舞專業(yè)畢業(yè)的學(xué)生寥寥無幾，但目前開設(shè)芭蕾基訓(xùn)課程的高校卻比比皆是，這也就造成了一個現(xiàn)象：許多教授芭蕾基訓(xùn)的老師并非芭蕾專業(yè)畢業(yè)，對于專業(yè)的芭蕾知識以及芭蕾專業(yè)用語和芭蕾動作并不熟練和專業(yè)，這樣當老師在教授學(xué)生的過程中就會出現(xiàn)許多不可避免的問題。例如：在教授把桿組合的時候，老師不知道組合的專業(yè)名稱：擦地（Battement tendu）、蹲（pile）、小跳（saute），不知道手位應(yīng)該怎么變換，眼睛是應(yīng)該眼隨手動還是正視前方。沒有接受過系統(tǒng)訓(xùn)練芭蕾基訓(xùn)的老師在實際授課中不太可能做到真正專業(yè)教學(xué)以及了解動作之間的邏輯關(guān)系。

（三）學(xué)生和老師對芭蕾基訓(xùn)價值產(chǎn)生偏差

高校許多老師和學(xué)生僅僅將芭蕾基訓(xùn)作為一種單一的基本功訓(xùn)練方式，并沒有將芭蕾基訓(xùn)與舞蹈實踐進行有機結(jié)合，他們始終認為芭蕾基訓(xùn)僅僅是一門輔助課程，加上芭蕾基訓(xùn)本身是十分枯燥和乏味的，日復(fù)一日不停地重復(fù)就是芭蕾基訓(xùn)的要點。而實際上芭蕾基訓(xùn)對于訓(xùn)練舞者的能力和矯正體態(tài)以及舞姿美感的能力我們是不能忽視的，我們應(yīng)該將芭蕾基訓(xùn)和舞蹈課程進行有機結(jié)合，正確引導(dǎo)學(xué)生對芭蕾基訓(xùn)重視起來。

四、芭蕾基訓(xùn)在舞蹈教學(xué)中的改革路徑

（一）制訂合理的課程安排

（1）方案一：每周在原有基礎(chǔ)課時上至少增加一節(jié)芭蕾基訓(xùn)課時，有早晚功的學(xué)校應(yīng)由老師牽頭一周組織兩到三次芭蕾基訓(xùn)的練習，沒有早晚練功的學(xué)校應(yīng)該及早開設(shè)早晚功課。

（2）方案二：增加第二課堂以及潛在課程：“第二課堂是指第一課堂以外的全部學(xué)習活動，如選修課、科研活動、課外學(xué)術(shù)活動等。潛在課程是指融入學(xué)生生活、學(xué)習、交往過程中不為學(xué)生意識到的一種教育影響，也被稱為隱性課程?！比绻麑τ跓o法增加第一課堂課時的高校，可以選擇開設(shè)專業(yè)選修課程或是定期組織學(xué)生參加芭蕾基訓(xùn)講座，鼓勵學(xué)生學(xué)習和了解有關(guān)芭蕾的知識，以及參加非專業(yè)芭蕾比賽。

（二）加強師資力量建設(shè)

針對高校芭蕾基訓(xùn)教學(xué)師資力量缺乏的問題，校方應(yīng)做到的是雙管齊下：對內(nèi)加強對授課老師專業(yè)化水平的培訓(xùn)，一周起碼組織兩個課時的培訓(xùn)時間，要做到芭蕾理論知識和芭蕾專業(yè)技巧的同時提高；對外聘請優(yōu)秀的、專業(yè)的芭蕾教師，定期對現(xiàn)有的芭蕾教師進行教學(xué)能力的培養(yǎng)，以此提高教學(xué)能力，并且經(jīng)常性組織教師聽講座和報告以及每一個月進行芭蕾專業(yè)理論知識和芭蕾專業(yè)技術(shù)技巧的考核和審查。

（三）添加芭蕾教學(xué)法內(nèi)容

芭蕾基訓(xùn)的嚴謹、系統(tǒng)和科學(xué)性決定了芭蕾基訓(xùn)課程的單調(diào)和乏味，所以，教師在授課時特別是在動作的講解中可以添加對教學(xué)法內(nèi)容的梳理，可以將芭蕾教學(xué)法融入芭蕾基訓(xùn)課程，這樣會使課程內(nèi)容更加生動、形象，同時避免了基訓(xùn)課與教學(xué)法的分離，讓學(xué)生們在實踐中掌握理論知識。例如，在Battement frappe教學(xué)中，教師為了增加演示動作的生動性，可以在講解frappe動作時，告訴學(xué)生frappe法語的原意是“打擊”，出腿時必須迅速且主力腿和動力腿都不可來回晃動，帶上呼吸和手位；同時告訴學(xué)生在這個動作中容易出現(xiàn)的一些錯誤，配合動作示范，讓學(xué)生更好地理解動作，把握動作。

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作者簡介：劉洋（1996-），女，漢族，湖南長沙，在讀研究生，研究方向：藝術(shù)教育。