摘要：當(dāng)今背景下，社會(huì)結(jié)構(gòu)與審美語(yǔ)境都在發(fā)生快速變化，東西方文化藝術(shù)發(fā)生碰撞，各個(gè)領(lǐng)域之間的繪畫(huà)廣泛交流融合，中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)形式已經(jīng)不是單一化進(jìn)程，形式多樣化和作品現(xiàn)代化是當(dāng)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作與呈現(xiàn)的普遍現(xiàn)象。當(dāng)代國(guó)畫(huà)藝術(shù)家的文化取向愈發(fā)基于全球文化語(yǔ)境下。他們吸收外來(lái)語(yǔ)言，作品產(chǎn)生了從形式到內(nèi)在的一系列豐富的變化，且不拘泥于傳統(tǒng)的局限和束縛，從審美追求到感情宣泄，而是突破了傳統(tǒng)樣式模式以及技法單一的局限。然而，“情感也是中國(guó)文人精神載體”，當(dāng)代國(guó)畫(huà)家雖然在技法和構(gòu)圖有新的大膽嘗試，但大多缺乏的還是個(gè)人經(jīng)歷和情感體驗(yàn)。藝術(shù)本身是要冒險(xiǎn)，藝術(shù)家個(gè)人更是需要不斷的充實(shí)和冒險(xiǎn)。豐富的生活體驗(yàn)?zāi)芗ぐl(fā)個(gè)人的想象力和創(chuàng)造力，對(duì)生活毫無(wú)情調(diào)的人創(chuàng)作不出好的作品。本文即從這一觀點(diǎn)展開(kāi)，融入個(gè)人情感和當(dāng)代審美，創(chuàng)作出具有感染力和說(shuō)服力的作品。當(dāng)代中國(guó)畫(huà)結(jié)合畫(huà)者內(nèi)心，運(yùn)用傳統(tǒng)的繪畫(huà)材料和工具做媒介，傳達(dá)畫(huà)者的情感與情緒。

關(guān)鍵詞：圖像;情感;情緒

中圖分類(lèi)號(hào)：J212????? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A??? 文章編號(hào)：1005-5312（2020）23-0056-03? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.23.039

一、視像與圖像

（一）視像

視像即內(nèi)心視像。視覺(jué)能力屬于人的感官動(dòng)作的一部分，是在語(yǔ)言之前與生俱來(lái)的認(rèn)知方式。是指在眼睛的范圍內(nèi)感受到一切（包括場(chǎng)景，空間，位置，虛實(shí)，色彩），并通過(guò)內(nèi)心的感覺(jué)將之轉(zhuǎn)換形成一個(gè)內(nèi)心視像。

在中國(guó)畫(huà)中，講究用筆，例如用一組帶有個(gè)人意味的筆墨，以書(shū)法的用筆，給人以一個(gè)人或者一棵樹(shù)的印象，這種印象還原了世界的本質(zhì)并創(chuàng)造了藝術(shù)和美。從我們來(lái)到世界的第一天開(kāi)始，視覺(jué)上就能感受到自然界千變?nèi)f化，這是我們感官上的本能反應(yīng)，因人而異，并且有著不同的視角和體會(huì)。解釋世界的方式有多種多樣，但蒼白的情感和語(yǔ)言的乏力常常使我們力不從心，無(wú)法呈現(xiàn)世界的真實(shí)性。于是在繪畫(huà)過(guò)程中，細(xì)致的觀察使得另我們動(dòng)情的瞬間通過(guò)視覺(jué)形象深入畫(huà)者內(nèi)心，他們由對(duì)象轉(zhuǎn)化為人的情感，再借助工具被傳達(dá)到畫(huà)面上，抒胸中之意。我們看到的世界跟我們內(nèi)心認(rèn)知的世界是不盡相同的，視覺(jué)上的感受不等同于內(nèi)心的感受，所見(jiàn)之物跟所想之事之間的空白賦予了畫(huà)面的豐富性和感染力，甚至超越了繪畫(huà)的語(yǔ)言能力。

對(duì)內(nèi)心視像的表達(dá)通過(guò)語(yǔ)言表達(dá)，便是文學(xué)藝術(shù)，通過(guò)肢體和動(dòng)作來(lái)表達(dá)，便是舞蹈藝術(shù)，通過(guò)節(jié)奏和音符來(lái)表達(dá)，即是音樂(lè)藝術(shù)，如果用圖像進(jìn)行轉(zhuǎn)化，就形成了視覺(jué)藝術(shù)。視覺(jué)藝術(shù)和聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)有所不同，它是用眼睛看得見(jiàn)，用手摸得到的藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)感官真實(shí)性。視覺(jué)文化的觀念性是視覺(jué)藝術(shù)的特點(diǎn)之一。中國(guó)畫(huà)在視覺(jué)文化領(lǐng)域中學(xué)習(xí)的只是其演變的一個(gè)小支流，而工筆人物畫(huà)的視覺(jué)表現(xiàn)目前仍局限于顏色和技術(shù)的表現(xiàn)，在此前提下，重新思考工筆畫(huà)的視覺(jué)表現(xiàn)和各種顏色的象征意義，深入研究各種顏色引起的情感反應(yīng)，以及畫(huà)面形狀和形態(tài)的視覺(jué)沖擊力顯然是十分必要的。

（二）圖像

現(xiàn)代社會(huì)環(huán)境中，科技信息發(fā)展迅猛，圖像時(shí)代席卷而來(lái)。我們能夠從圖像中判斷主要形象氣質(zhì)和特征，也可以從圖像的外觀和它所提供的信息量中獲取某種觀念并思考它的意義，這是一種對(duì)于客觀對(duì)象的非理性的視覺(jué)傳達(dá)。

圖像是繪畫(huà)的表現(xiàn)形式，是一種人們通過(guò)思考和過(guò)濾，寄托個(gè)人情感并將其表現(xiàn)出來(lái)的影像，人們大部分的信息來(lái)源是這些被真實(shí)純粹地表現(xiàn)出來(lái)的各種客觀物體。廣義上，我們把照片說(shuō)成由各種媒介所呈現(xiàn)出來(lái)的影像，并稱(chēng)之為圖像，但如若嘗試著換一個(gè)角度來(lái)理解，中國(guó)畫(huà)中的圖像則更像是一種純手工藝術(shù)制作下帶有敏感的，矛盾的，關(guān)懷的，自律的帶有人性繪畫(huà)作品。中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程其實(shí)就是顏色的渲染，水墨的碰撞中最終形成的某種圖像樣式。

當(dāng)今，我們生存在圖像世界所構(gòu)成的時(shí)代，正如海德格爾在《世界圖像》里所說(shuō)，決定現(xiàn)代本質(zhì)的有兩大進(jìn)程：一個(gè)是世界成為圖像，一個(gè)是人成為主體。圖像指的并不是某個(gè)人的畫(huà)像，不是某個(gè)人的外觀，也不是圖文并茂里的插圖，而是指的存在者整體在我心中的印象。海德格爾將這個(gè)圖像表述為“由可擺置的存在者構(gòu)成，并且以系統(tǒng)的形式擺在我面前”，這個(gè)說(shuō)法指的是，存在者不是人而是物，圖像并非雜亂無(wú)章的一團(tuán)，而是井井有條地?cái)[在我們面前。系統(tǒng)性是圖像的本質(zhì)，他將被表現(xiàn)之物本身看作是結(jié)構(gòu)統(tǒng)一的整體，是內(nèi)部自成體系的，而不是外在的。

很早以前，中世紀(jì)和古代是沒(méi)有世界圖像的。中世紀(jì)時(shí)期，自然界所有物體都是上帝所創(chuàng)造的，上帝造人，不是創(chuàng)造一個(gè)沒(méi)有思想，沒(méi)有自我，沒(méi)有情感的物種，而是創(chuàng)造一個(gè)不斷認(rèn)知，改善，冒險(xiǎn)，逐漸發(fā)現(xiàn)自我的生命體。在古代，存在者是有個(gè)人感知的，不受外界控制的，并向外界開(kāi)放的。歸根到底，是不自由和自由，不能支配情感和能支配情感的區(qū)別?，F(xiàn)代社會(huì)中，物質(zhì)和權(quán)力的誘惑充斥著人的思想，太豐富的生活反而勾起人的貪婪欲望，人活著仿佛已經(jīng)不遵從于初心，而是被物質(zhì)和欲望捆綁著，得與失束縛著，不能自己。真實(shí)的藝術(shù)是有自我意識(shí)和觀念，并具有邏輯思維的內(nèi)心情感表達(dá)，在圖像時(shí)代演變中，視覺(jué)語(yǔ)匯及符號(hào)化是這個(gè)時(shí)代是藝術(shù)特點(diǎn)。自由的創(chuàng)作忠實(shí)于內(nèi)心，是最原始的藝術(shù)表現(xiàn)。

（三）視覺(jué)和圖像在繪畫(huà)中的轉(zhuǎn)換方式

我們心中的影像通過(guò)圖形的變化，運(yùn)用內(nèi)心的視覺(jué)印象，反復(fù)地重疊，篩選變成自己獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，從而在聽(tīng)覺(jué)，視覺(jué)上表現(xiàn)出來(lái)。這樣才能賦予作品直觀，感性，傳達(dá)觀念和情緒。在工筆人物中，大小方圓的形體給人不同的感受，濃郁或高冷的色調(diào)有不同的象征意義。即使是畫(huà)同一個(gè)對(duì)象，情感的流露和藝術(shù)處理都會(huì)不一樣，心境也不一樣，所以?xún)?nèi)心的視像也不一樣。中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)過(guò)程中以形寫(xiě)神，形神兼?zhèn)洹？s短了人與畫(huà)面的距離，甚至沒(méi)有距離。勾線(xiàn)不是勾勒線(xiàn)條，而是勾出我心中之所想，賦色不是染色，而是激發(fā)我與內(nèi)心另一個(gè)自我的心靈交流與碰撞。從繪畫(huà)的視角看，攝影技術(shù)的發(fā)明作用是非常大的。繪畫(huà)在攝影技術(shù)的推動(dòng)下迎來(lái)了新的高度，解放了繪畫(huà)的天性。很多寫(xiě)實(shí)的繪畫(huà)形式在這個(gè)時(shí)候興起。他們?yōu)榱诉_(dá)到更好的寫(xiě)實(shí)效果，創(chuàng)造了許多繪畫(huà)形式和繪畫(huà)手法。當(dāng)畫(huà)家們迷茫照相機(jī)是否已經(jīng)代替繪畫(huà)的時(shí)候，我們應(yīng)該更加清楚地認(rèn)識(shí)到繪畫(huà)的真正意義，我們應(yīng)該感謝攝影的到來(lái)，我們的繪畫(huà)進(jìn)入了一個(gè)更新的時(shí)代，我們不能局限于人物，山水或者花鳥(niǎo)，我們應(yīng)該發(fā)自?xún)?nèi)心探索更多新的繪畫(huà)語(yǔ)言。在攝影師看來(lái)，照相機(jī)依附于大自然本身。繪畫(huà)當(dāng)然也是參照自然，但也超越自然。繪畫(huà)是偉大的，有野心的，我們都為此而癡迷。中國(guó)畫(huà)中水墨的游離，色彩的碰撞是每個(gè)角落都充滿(mǎn)生命和奇跡。在影像與繪畫(huà)的轉(zhuǎn)化中，我們借助毛筆和宣紙，傳達(dá)出我們除了言語(yǔ)之外的內(nèi)心聲音，也創(chuàng)造了超脫凡間的心靈圣境。藝術(shù)超越了自然，藝術(shù)家在自然規(guī)律中尋找打破這種規(guī)律的方法，這一切都源于我們內(nèi)心的感覺(jué)。因此，我們具有超能力，超越自然的種種可能。

二、情感和繪畫(huà)治療

（一）情感在中國(guó)畫(huà)中的表現(xiàn)

中國(guó)畫(huà)以“情景交融”作為空間境象上的延伸，從而表達(dá)人的情緒。中國(guó)畫(huà)的氣氛營(yíng)造是由情感來(lái)渲染的，國(guó)畫(huà)創(chuàng)作需要情感支配，意境同樣要情感來(lái)支撐，融情于景，二者和諧統(tǒng)一才能營(yíng)造意境。情感寄托于宇宙自然中，又寄托于畫(huà)家心靈中，中國(guó)畫(huà)的意境美寄托于宇宙自然精神中。情感是人們對(duì)事物的非理性反映，是外界事物是否達(dá)到自己的標(biāo)準(zhǔn)，是否滿(mǎn)足內(nèi)心的需求所產(chǎn)生的心理反應(yīng)，情感反應(yīng)是由心而發(fā)的，我們面對(duì)世界發(fā)現(xiàn)美的過(guò)程中，所產(chǎn)生的情感都是真實(shí)的，自然的，純粹的，毫不做作。如果我們滿(mǎn)懷熱情去創(chuàng)作，那么作品也是帶有情感的，如果我們面對(duì)好不動(dòng)情的事物，那么也創(chuàng)作不出好的作品。沒(méi)有情感就沒(méi)有藝術(shù)，當(dāng)我意識(shí)到畫(huà)畫(huà)就是表達(dá)情感與情緒時(shí)，我也就明白了畫(huà)畫(huà)就是呼吸。并不是說(shuō)畫(huà)畫(huà)就像呼吸一樣不斷的持續(xù)進(jìn)行，而是說(shuō)畫(huà)畫(huà)中要帶有人情味兒，有情緒和情感的表達(dá)，作品是帶有呼吸地與觀者進(jìn)行交流。中國(guó)人物畫(huà)家畫(huà)畫(huà)時(shí)會(huì)把情感融入景物里，體會(huì)其中趣味。畫(huà)家作畫(huà)過(guò)程中，把個(gè)人情感融入到畫(huà)面里，賦予了筆下景物新的生命，而景物帶有情感折射畫(huà)家內(nèi)心，又激發(fā)了新的感悟。心與物相互作用，在作畫(huà)過(guò)程中滲透，交融。

宗白華先生說(shuō)過(guò)：“意境是情與景的結(jié)晶品，在一個(gè)藝術(shù)表現(xiàn)里情和景交融互滲，因而發(fā)掘出最深的景，一層比一層深的情;一層比一層更深的情，同時(shí)也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景;景中全是情，情具象而為景，因而涌現(xiàn)了一個(gè)獨(dú)特的宇宙，嶄新的意象，為人類(lèi)增加了豐富的想象，替世界開(kāi)辟了新境?！边@是畫(huà)家內(nèi)心的情和外界的景交織并融合的最好說(shuō)明。上帝創(chuàng)造每個(gè)人，都是獨(dú)立的個(gè)體，每個(gè)個(gè)體的氣質(zhì)，情感經(jīng)歷都是不一樣的。當(dāng)代新工筆描繪的東西基本一樣但又因每個(gè)人的個(gè)人氣質(zhì)和經(jīng)歷不同，所關(guān)懷的對(duì)象不同，所產(chǎn)生的情感不同。在作品上，反映出來(lái)的節(jié)奏也有不同。在工筆人物畫(huà)中，畫(huà)中的人物是有情感的，這種感情是畫(huà)家自己的感情。工筆是繪畫(huà)的漫長(zhǎng)過(guò)程，是深思熟慮的，退去激情之后留下來(lái)的永恒瞬間，這是要在繪制過(guò)程中，一點(diǎn)一點(diǎn)滲透到作品中去的。這樣的工筆畫(huà)才有內(nèi)涵和韻味。畫(huà)家在作畫(huà)過(guò)程中不僅要保持第一感覺(jué)，而且要通過(guò)認(rèn)真思考，經(jīng)營(yíng)位置，內(nèi)容和形式高度的統(tǒng)一，最終達(dá)到人和畫(huà)合二為一。

（二）以線(xiàn)條傳達(dá)情感

清朝改琦的作品《秋風(fēng)執(zhí)扇圖》（如圖1所示）描繪的是一位閑坐的束發(fā)女子，溫婉典雅，但神情落寞。畫(huà)家用高古游絲描把畫(huà)面情感宣泄的淋漓盡致。畫(huà)家以古人的心境去描繪，在勾線(xiàn)的時(shí)候從情感上與畫(huà)面中人物達(dá)到共鳴，主人公是哀愁的，那我們作畫(huà)也融入其中，這樣從情感的節(jié)奏中把握，線(xiàn)條的提按頓挫附著于情感，就像一首哀怨的曲子。

作品《秋風(fēng)執(zhí)扇圖》中，女子精致的妝容下看不出絲毫的快樂(lè)，衣冠大方得體但女子的心思不在這。美麗的妝容和孤寂的心情形成巨大的反差。纖細(xì)的發(fā)絲輕盈飄逸，就像縷縷情絲，表現(xiàn)了被丈夫冷落的苦悶心情。在線(xiàn)條意識(shí)中，一般來(lái)說(shuō)，我們對(duì)相似的兩個(gè)物體會(huì)有類(lèi)似感受。從性別上我們意識(shí)里男性就像直線(xiàn)剛強(qiáng)穩(wěn)定使人有距離感和崇高的感受，使人聯(lián)想到莊重的建筑，和繁茂的大樹(shù)。斜線(xiàn)給人一種不穩(wěn)定感覺(jué)，變化無(wú)常就像階梯一樣迷幻沒(méi)有安全感。曲線(xiàn)給人柔弱的的感覺(jué)，就像女人一樣柔美又堅(jiān)忍不拔。在中國(guó)畫(huà)里，點(diǎn)，線(xiàn)，面給人的感覺(jué)不一樣所產(chǎn)生的反應(yīng)不差傳達(dá)出一樣，之所以古代勾線(xiàn)有十八描，就是因?yàn)槊枋龅膶?duì)象質(zhì)感有差傳達(dá)出的情感也有差別。線(xiàn)條在國(guó)畫(huà)中起支撐作用，積點(diǎn)成線(xiàn)，各種線(xiàn)能組成面，是塑造形體的內(nèi)部支撐。因?yàn)榍楦惺怯袑哟蔚模詮木€(xiàn)條上勾勒也有層次變化。從人的價(jià)值來(lái)了解，情感不局限于一種。溫飽類(lèi)，安全類(lèi)，人性尊嚴(yán)類(lèi)，自我發(fā)現(xiàn)和自我實(shí)現(xiàn)等等，每個(gè)畫(huà)家側(cè)重點(diǎn)不同。中國(guó)畫(huà)中常常會(huì)體現(xiàn)有道德感和責(zé)任感的一面，如顧愷之《女史箴圖》，閻立本《步輦圖》，顧閎中《韓熙載夜宴圖》。畫(huà)家作畫(huà)時(shí)有精神寄托和社會(huì)責(zé)任感，這一類(lèi)作品都偏政治一些，一些道德觀念對(duì)國(guó)家命運(yùn)的擔(dān)憂(yōu)都體現(xiàn)在里面。

在西方，這一類(lèi)題材也有很多，如前蘇聯(lián)的《祖國(guó)母親》雕塑立像，《斯大林格勒戰(zhàn)役英雄紀(jì)念碑綜合體》等。此時(shí)，愛(ài)國(guó)情緒充斥著整個(gè)作品，成為人們的精神糧食和精神支柱，情感是畫(huà)家風(fēng)格形成的重要的因素，分為正能量和負(fù)能量。線(xiàn)條的長(zhǎng)短粗細(xì)，色彩的明麗高冷，此時(shí)隨之有變化。正能量的作品通常給人自信愉快的感覺(jué)，負(fù)能量的作品給人痛苦仇恨的感覺(jué)。這跟畫(huà)家所處的環(huán)境有關(guān)，生存在什么狀態(tài)下，成長(zhǎng)經(jīng)歷會(huì)受影響。生活在衣食無(wú)憂(yōu)的環(huán)境中，自然心態(tài)就樂(lè)觀些，畫(huà)面就陽(yáng)光些，生活在社會(huì)動(dòng)蕩的環(huán)境中，心態(tài)就灰暗些，畫(huà)面就憂(yōu)郁些。例如負(fù)向情感表現(xiàn)的雕塑家賈科梅蒂，在第二次世界大戰(zhàn)后期，由于戰(zhàn)爭(zhēng)的來(lái)臨，煙火蔓延，他不得不拿起畫(huà)筆，記錄這場(chǎng)摧毀人類(lèi)家園的戰(zhàn)爭(zhēng)。他開(kāi)始表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)主義，把人民處于饑餓，貧困，無(wú)助，失去親人的種種狀態(tài)，以極其細(xì)瘦的人物造型形式進(jìn)行表現(xiàn)，極力夸張拉長(zhǎng)人物軀體線(xiàn)條，表面上粗糙的肌理效果，象征被戰(zhàn)火燒焦了的人們，以揭示戰(zhàn)爭(zhēng)的罪惡，體現(xiàn)一種孤單，猶豫，痛苦不安狀態(tài)，這正是賈科梅蒂表現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)生活和生存狀態(tài)。

（三）色彩運(yùn)用和情感表達(dá)

繪畫(huà)作品中的情感是畫(huà)家與觀眾心靈訴求的紐帶，情感的融入得當(dāng)能夠?yàn)樗囆g(shù)作品加分。因?yàn)榍楦序?qū)使人們?nèi)ジ吨T行動(dòng)去做某一件事情。從作品中能夠感覺(jué)畫(huà)家對(duì)一些事物的態(tài)度和情感傾向，也能感覺(jué)到畫(huà)家的行為反應(yīng)。如果畫(huà)面上有多種顏色元素構(gòu)成，從視覺(jué)和感覺(jué)上會(huì)給人更多的遐想空間和情感體驗(yàn)。情感在個(gè)人身上有外顯也有內(nèi)隱，寫(xiě)在臉上的多為人們?nèi)庋勰苡^察的表情，烙在心里就逐漸形成了各種情緒：喜，怒，哀，樂(lè)，悲傷，恐懼等等，這些感性的符號(hào)交織在一起，使畫(huà)家有強(qiáng)烈的繪畫(huà)沖動(dòng)。每一種顏色就像每一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體，都散發(fā)著獨(dú)特的個(gè)性和魅力，更何況對(duì)于同一種顏色的認(rèn)識(shí)，也因人而異，有思想和情感的差別對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)，如紅色：給人以活躍，熱情，喜慶，幸福，野蠻，愛(ài)情;橙色：富饒，充實(shí)，未來(lái)，友愛(ài)，豪爽，積極;黃色：智慧，光榮，忠誠(chéng)，希望，喜悅，光明等。

顏色在歷史發(fā)展的長(zhǎng)河中逐漸被人們歸納并與各種文化相融合，這是歷史發(fā)展的產(chǎn)物，也是物質(zhì)文明的進(jìn)步。色彩雖然沒(méi)有圖案，但在人類(lèi)行為規(guī)范中起到了標(biāo)志和約束的作用，用一種不用說(shuō)話(huà)的語(yǔ)言約束著社會(huì)。在文風(fēng)民俗里面，也象征著一個(gè)民族的意志和智慧。隨著社會(huì)的發(fā)展，物質(zhì)文明在人類(lèi)生活中越來(lái)越重要，人們也更加的注重自身的修養(yǎng)和精神的追求。人們需要借助藝術(shù)宣泄情感，運(yùn)用繪畫(huà)去說(shuō)心里話(huà)。但是從藝術(shù)的角度去看，單調(diào)乏味的生活讓人慵懶，不知不覺(jué)會(huì)退化我們的認(rèn)知和感覺(jué)，一個(gè)偉大的藝術(shù)家，他的生活方式是豐富多樣的，這種有趣和冒險(xiǎn)的生活無(wú)形的充實(shí)自己，探索一切未知，使自己無(wú)論從思想，意識(shí)，甚至身體，都激發(fā)種種無(wú)限可能。說(shuō)白了，豐富生活，豐富藝術(shù)，才能活出自我。在探索生活的過(guò)程中，有時(shí)候荊棘布滿(mǎn)會(huì)讓你走投無(wú)路，沒(méi)有路也是路，你會(huì)另辟蹊徑，找到一條更適合自己的路。

（四）繪畫(huà)治療

繪畫(huà)治療是指沒(méi)有約束地表達(dá)自我并寄情于繪畫(huà)之中。我們潛意識(shí)中被壓迫的情感找到了抒發(fā)口，并從所表達(dá)的東西里把最單純的一面召喚出來(lái)。使情感得到診斷和治療。這種特殊的方式屬于藝術(shù)治療。

繪畫(huà)治療可以是自我治療也可以是他人治療，畫(huà)家作畫(huà)屬于自我治療，此時(shí)繪畫(huà)技法和畫(huà)面效果已經(jīng)不是最重要了，重要的是作畫(huà)過(guò)程中，能夠找到純粹的自我，并摒棄內(nèi)心的黑暗重拾光明，讓自己遇見(jiàn)更好的自己。弗洛伊德精神分析學(xué)派認(rèn)為人的精神活動(dòng)主要由意識(shí)和潛意識(shí)組成，還有少部分前意識(shí)。畫(huà)畫(huà)是最能表達(dá)自己的想法最能表達(dá)自我的一種方式，也可以說(shuō)是表達(dá)，也可以說(shuō)是傾訴，或是發(fā)泄。是人們心靈的另一扇窗口，而繪畫(huà)作品就是記錄藝術(shù)家的親身經(jīng)歷，也就是藝術(shù)家想要說(shuō)的話(huà)。之所以古人說(shuō)作畫(huà)應(yīng)有意向造形，這里的意象，或許就是心理意向造形吧。

三、結(jié)語(yǔ)

清人惲南田有言：“筆墨本無(wú)情，不可使運(yùn)筆才無(wú)情，作畫(huà)在攝情，不可使鑒畫(huà)者不生情?！贝苏Z(yǔ)道出了筆墨無(wú)情，但作畫(huà)本身是在攝情。任何一幅成功的作品，都是畫(huà)家將所有的意志，情感，心靈特性完全地融化在筆墨中。意境是中國(guó)畫(huà)的靈魂，而筆墨就是在傳遞作品意境，神韻的媒介與手段。因此，一幅畫(huà)里的筆墨運(yùn)用水平的高下會(huì)直接影響到作品的成敗優(yōu)劣，當(dāng)然，他通過(guò)描繪物象而傳情達(dá)意的同時(shí)，本身也具有一定的形式審美特性和精神意義。

作者簡(jiǎn)介：文國(guó)蘭（1988-），女，廣西玉林人，藝術(shù)學(xué)碩士，任職于玉林師范學(xué)院，研究方向：中國(guó)傳統(tǒng)人物畫(huà)研究。