摘要：中國古代美術(shù)注重畫面中意境的表現(xiàn)，意境在中國古代美術(shù)中占有非常重要的作用并取得了非常優(yōu)秀的成績，開創(chuàng)了別具一格的畫風(fēng)。詩中有畫，畫中有詩。本文簡單介紹中國山水詩的意境美與山水畫的詩意美，并以作品為例詳細(xì)探析山水詩畫的意境美。

關(guān)鍵詞：中國古代美術(shù);詩畫;意境

中圖分類號：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? 文章編號：1005-5312（2020）26-0035-01? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.027

一、引言

中國歷史文化悠久，在五千年的文化長河發(fā)展中，不僅給后人流傳了至寶的文化藝術(shù)作品，更有眾多作品且保存完好，而眾多古代美術(shù)作品被現(xiàn)代人們視為國之瑰寶，被很多博物館與藝術(shù)館保存。中國文化歷史源遠(yuǎn)流長，在文化發(fā)展中，最數(shù)唐宋時(shí)期最為鼎盛，不少文人墨客在漫長的歷史長河里留下自己濃墨的一筆。封建社會以“儒家思想”為主導(dǎo)，由于當(dāng)時(shí)的歷史背景與統(tǒng)治階層的政治背景，有人官場得意就有人官場失意，古代的文人們便在詩畫作品中尋找精神寄托，把情感寄托于書畫作品中，這也是他們抒發(fā)自己感情的一個重要載體。

二、詩中有畫——中國山水詩的意境美

中國的山水詩體現(xiàn)了人類與大自然合二為一的中心思想，山水詩是人類與大自然相互交融相互碰撞而演奏出最美妙的樂章。當(dāng)我們在欣賞一首非常優(yōu)美的山水詩時(shí)，就像在欣賞一幅非常優(yōu)美的畫面，如李白的《望廬山瀑布》，當(dāng)作者看到廬山的瀑布時(shí)，并沒有詳細(xì)表達(dá)瀑布有多高多大多美，而是從內(nèi)心之處站在虛無縹緲的地方觀看此景，看出這香爐生出的裊裊紫煙，朦朧繚繞，此文中并沒有具體標(biāo)明何時(shí)何地的紫煙究竟是否為三千尺的景象，而若是沒有看透萬里的乾坤眼與百年的時(shí)序心是不可能想象出來的，這也可以從文中字里行間明顯使人感受到詩人的胸懷與情義，這也是文中所表達(dá)的審美意境。

再如當(dāng)我們讀到王昌齡的《采蓮曲》一詩中優(yōu)美的詩句時(shí)，使人的腦海中不禁浮現(xiàn)出優(yōu)美如詩句中所呈現(xiàn)出的景象，在江南的蓮塘中，荷葉田田，魚兒盡情的穿梭其中，采蓮的姑娘在此流連忘返，歡樂的歌聲貫穿其中，這是一幅多美歡樂的景象，使人身處其中，久久無法忘懷。而這種山水詩到了唐朝時(shí)便不再以觀景象創(chuàng)作詩句而是使山水成為自己心中的元素，人們追求一種超然脫俗、清凈空靈的境界，表達(dá)一種幽靜空明的氛圍。

如唐朝詩人王維作品就諸如此是，蘇東坡曾評說他“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩?！蓖蹙S對自然景物的感受非常獨(dú)特，他筆下所描繪的景物都獨(dú)具各種神韻，他所描寫的景物動靜結(jié)合，詩中語言自然流暢，詩句節(jié)奏清麗舒緩，意境甜美幽靜，如《竹里館》中王維獨(dú)自坐在幽靜的竹林中，彈琴吟嘯，周圍沒有別人的打擾與煩惱，只有明月與之相伴。

三、畫中有詩——山水畫的詩意美

人們從大自然的山水景象中獲得愉悅的審美感受，原因之一是從中對此寄托了自己對于善的追求。

這種思想對于我國藝術(shù)思想的發(fā)產(chǎn)生了很重要的影響，人們更是大量的運(yùn)用這種“比德”的審美觀念來進(jìn)行創(chuàng)造。

如王冕在《墨梅圖》，王冕喜愛畫梅花，更是以作品中所描繪的梅花藝術(shù)形象來寄托自己的追求，表達(dá)自己的情感。

北宋畫家范寬代表作《溪山行旅圖》，這幅作品是作者周圍環(huán)境的再現(xiàn)，主要內(nèi)容是表現(xiàn)北方的山水。此幅作品運(yùn)用情景交融與虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn)手法，雖無法從中了解到此山水的具體信息，如地點(diǎn)，氣候、季節(jié)等，但依然可以從中看出北宋山水的雄偉壯闊并非常真實(shí)，作者采用詩畫意境的構(gòu)圖手法，把北宋山水表現(xiàn)得極為淋漓盡致，作品采用全景式構(gòu)圖，給人一種渾然一體的感受，朦朧的中景將前景與后景分離，在前景中，作者對樹木進(jìn)行塑造，生機(jī)勃勃，給觀者以極大的震撼，這幅作品既寫實(shí)又寫意，情景交融到恰到好處，充分表現(xiàn)出北宋山水的雄偉壯闊。

四、結(jié)論

“詩中有畫，畫中有詩?！笔侵袊鴤鹘y(tǒng)的藝術(shù)觀念，也是書畫相通的基礎(chǔ)，“詩中有畫”提高了詩歌的文學(xué)價(jià)值和審美價(jià)值，“畫中有詩”使畫面的意境更加令人向往，總之，一幅畫中假如沒有詩，那么這幅畫便不算完整，僅有畫面的畫只是完成了一部分，要給予畫之意境，為畫添加符合意境的詩句，而一首詩若是沒有前期對于描述詩歌中心的畫面，那就無法進(jìn)行詩歌創(chuàng)作，更何來畫面意境與思想感情之談。所以需要書畫結(jié)合，做到“詩中有畫，畫中有詩。

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作者簡介：王海曼（1996—），女，漢族，山東濱州人，遼寧師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，19級在讀研究生，碩士學(xué)位，美術(shù)專業(yè)，研究方向：水彩。