王文端

（北京戲曲藝術職業(yè)學院 北京 100068）

京劇作為一門傳統(tǒng)藝術，老生行當?shù)某浑m然風格迥異，但是對唱法有著十分嚴格的要求，表演者如何將京劇老生的唱腔韻味表達出來，是具有一定的挑戰(zhàn)性的。隨著時代的進步和發(fā)展，現(xiàn)代藝術形式給京劇老生唱腔帶來強烈的沖擊，京劇作為中國傳統(tǒng)文化，又是我國的國粹，要在當前百花爭放的藝術市場中分得一杯羹，憑借自己的優(yōu)勢在競爭日益激烈的環(huán)境中站穩(wěn)腳，必須從自身唱腔和自身角色出發(fā)，不斷進行唱腔上的創(chuàng)新，從而提高藝術水平。

一、京劇老生的特點及唱腔流派特色

京劇行當分為“生旦凈丑”四大類，老生是其中一個行當，可以分為文、武兩類，另外從不同角度出發(fā)來看京劇的老生行當，又有著更為詳細的分類，包括唱功老生、武老生以及做功老生，等等。老生又叫“須生”“正生”，主要扮演中年以上的男性角色。唱腔和念白都用“本嗓”，也叫“大嗓”。京劇老生的唱腔具有自己的特點，唱腔的派別也有所不同，有四位大師為京劇老生行當做出了畢生貢獻，他們各成一派，被稱為“四大須生”，分別是馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯，簡稱“馬、譚、楊、奚”。各派別有各自的唱腔特點，比如楊派唱腔，以沉穩(wěn)厚重為特點，發(fā)音吐字著重于胸腔共鳴，具有耐人尋味的美感；譚派唱腔則注重整體效果，一脈相承，韻味典雅。譚派強調(diào)的是委婉古樸，在唱法上追求古樸作風。

二、京劇老生唱腔的藝術傳承方式

現(xiàn)實生活中人們很少能夠近距離接觸京劇，更不要說親身體驗京劇老生唱腔藝術，大家都是通過電視來了解國粹。作為一名京劇老生教師，應該以繼承和弘揚國粹藝術為己任，在教育教學中發(fā)揮好教師傳藝、授業(yè)的作用。近些年來，政府對京劇進校園項目越來越重視，筆者認為，應該從以下幾個方面做好京劇普及的工作。

（一）激發(fā)學習興趣，找準教學切入點

大部分學生在學戲之前沒有接觸過京劇，甚至他們的家長也都認為京劇是老年人喜愛的藝術，咿咿呀呀的唱腔根本就聽不懂，更不用說字正腔圓唱上兩句了。在諸多藝術門類中，怎樣激發(fā)學生對京劇的學習興趣，是筆者每一次授課前思考最多的一個問題。

（二）巧用授課方式，把握教學著力點

京劇的教授不像音樂課那樣，可以對著教材，先教學生唱樂譜，然后再教他們唱歌詞。京劇的唱腔技巧比如老生的擻音、疙瘩腔是無法用樂譜體現(xiàn)出來的。這也就解釋了同一個唱腔，不同名家在演唱時為什么會有不同的韻味。

（三）加強互動評價，抓好教學落腳點

對于學習京劇老生唱腔來說，衡量一個學生學習成果的好壞，通用的標準是唱腔板眼明確、音準到位、正確掌握唱段中的尖團字和上口字。

中華民族幾千年的歷史文化和思想精神蘊含在傳統(tǒng)文化中，也是社會政治之根本。隨著社會的經(jīng)濟、科技不斷發(fā)展進步，人們對于中國傳統(tǒng)文化的關注度在逐漸下降，比如過去的詩詞歌賦、琴棋書畫、書法燈謎等文化形式逐漸淡出人們的視野。京劇老生唱腔也是如此，老一輩人會了解京劇老生唱腔，而年輕人對其了解也僅在于“老生”這一名詞。因此，需要相關人員采取一定的措施去推廣京劇老生唱腔藝術，加強大家的認知，比如在網(wǎng)絡上或者以宣傳片的形式播放京劇老生唱腔的各類曲目，也可以在各大平臺進行推廣，推送京劇老生唱腔的各類最新消息等。利用多元化手段對京劇老生唱腔藝術進行大力宣傳和推廣，提高人們對這類藝術形式的認識，并將其發(fā)揚光大。

京劇老生唱腔藝術若想得到廣泛傳播，與人們的情趣愛好是分不開的。提高人們對于京劇老生唱腔的關注和興趣，帶動更多的人學習和宣傳京劇老生唱腔藝術，將其不斷傳承下去。因此可以選擇不同推廣宣傳方式，比如舉辦巡回演出，讓更多人能夠近距離接觸京劇唱腔藝術，品味其獨有的魅力。除此之外，還可以在各大高校舉辦京劇唱腔藝術的主題活動或者演出，吸引感興趣的學生前來觀看、學習，提高年輕人對于京劇老生唱腔藝術的興趣。興趣才是最好的老師，若想讓更多的人認識了解京劇老生唱腔藝術，就需要提高人們對它的關注度，吸引更多的人去學習和傳播。

三、京劇老生唱腔的藝術發(fā)展與創(chuàng)新對策

（一）加強表演者創(chuàng)新意識的培養(yǎng)

京劇老生唱腔藝術需要依靠專業(yè)的表演者進行創(chuàng)新，進而使其得到更好的發(fā)展，這就需要強化表演者的創(chuàng)新意識。要加強表演者對于京劇老生唱腔藝術的認知，需要讓表演者對于京劇老生唱法多加練習，能夠在不斷練習中找到老生唱腔的問題所在。如對演唱方式、發(fā)音、吐字等細節(jié)進行研究，結合自身的條件和演出經(jīng)驗進行改進，完善和創(chuàng)新老生唱腔。

（二）京劇老生傳統(tǒng)唱腔與現(xiàn)代唱腔的有效結合

京劇老生現(xiàn)代唱腔與傳統(tǒng)唱腔有所不同，表演者在現(xiàn)代唱腔創(chuàng)新過程中要注重與傳統(tǒng)唱腔特點相結合，加強對傳統(tǒng)唱腔的學習，熟悉傳統(tǒng)唱腔的唱法，從而打造全新的聽覺效果。京劇老生唱腔藝術創(chuàng)新方式各不相同，根據(jù)表演者嗓音的不同，具有不同的演唱方式，比如馬派名劇《借東風》中的二黃原板“魯子敬”“那龐士元”“我料定了”“我這里”四個唱腔中的旋律與結構是一致的，具有重復性，因此在創(chuàng)新時，應減少唱腔的重復性，并且強調(diào)唱腔的旋律特點與節(jié)奏感，能夠進一步凸顯諸葛亮“神機妙算、足智多謀”的人物特點。

（三）京劇老生唱腔與聲樂演唱形式的融合

聲樂作為藝術表演形式也有多種演唱方式，比如獨唱、齊唱、合唱、領唱等，演唱形式不同表現(xiàn)出的藝術風格也不相同。京劇老生重點在于演唱，聲樂重點在于發(fā)聲，京劇老生唱腔藝術想要更好地傳承下去，可以與聲樂演唱相結合，從而帶給觀眾更為新穎的藝術表演形式。比如，《平貴別窯》中薛平貴與發(fā)妻王寶釧分別時的場景，在進行京劇表演時，利用聲樂演唱對背景音樂進行渲染，此情景下人物的情緒得到了升華，并且觀眾也能夠欣賞到兩種藝術形式的表演。

四、結語

京劇作為中國傳統(tǒng)文化藝術，有著二百余年的歷史，老生行當又在京劇藝術中占據(jù)重要地位。在京劇的發(fā)展過程中，一代代藝人嘔心瀝血，開創(chuàng)出不同行當?shù)闹T多流派，老生唱腔也在不斷改革和變化，綻放著耀眼的光芒?？梢詫鹘y(tǒng)唱腔與新型唱法相結合，從而推動京劇老生藝術的不斷進步和發(fā)展。