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摘要:平面設(shè)計(jì)在展示設(shè)計(jì)中協(xié)調(diào)各元素布局,幫助展示主題,提供有效的傳播表達(dá)。蘇州博物館新館以“中而新,蘇而新”為設(shè)計(jì)理念,完成了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代化設(shè)計(jì)形式的結(jié)合。新館對(duì)豐富的地域性視覺構(gòu)成元素的創(chuàng)新性運(yùn)用讓游客有了游園般的參觀體驗(yàn),本文試以視覺元素應(yīng)用于展示設(shè)計(jì)中的必然性來探討其藝術(shù)表現(xiàn)形式的多樣化與其作用。
關(guān)鍵詞:平面設(shè)計(jì);蘇州博物館;視覺元素;紋樣
一、蘇州博物館新館概況
蘇州博物館新館坐落于蘇州市東北街,毗鄰拙政園和太平天國(guó)忠王府,與獅子林百米相隔,設(shè)計(jì)者是著名建筑設(shè)計(jì)師貝聿銘。貝聿銘借鑒傳統(tǒng)園林的建造手法,憑借水石、植物、周圍環(huán)境的成景與借景條件模仿自然,追求意趣,建筑群坐北朝南,總占地面積約一萬平方米,被分成三大塊:中央部分為入口、中央大廳和主庭院;西部為博物館主展區(qū);東部為次展區(qū)和行政辦公區(qū)。整體呈以中軸線對(duì)稱的東、中、西三路布局,與東側(cè)的忠王府格局相互映襯,十分和諧。與拙政園相互借景、交相輝映,新館的最高建筑高度16米,未超出周邊古建筑的天際線。外觀遵循了古城整體歷史風(fēng)貌,建筑風(fēng)格和周圍環(huán)境既完美地融合,又保持了自身獨(dú)立性。
二、視覺構(gòu)成元素分析
2.1? 、自然光線的引入
貝聿銘先生提出“用光來做設(shè)計(jì)”。光影是新館內(nèi)部空間重要的視覺元素。在中央大廳,貝聿銘將傳統(tǒng)的人字形二坡屋面自屋脊處上下移位相錯(cuò),形成異形的多邊形屋頂,大廳屋頂?shù)膲γ骐S著高度的增加而變換造型,三角形和平行四邊形交錯(cuò),陽光留在墻面的投影參差錯(cuò)落,光怪陸離。連接普通展廳的長(zhǎng)廊的頂部是由精細(xì)的木貼面金屬百葉和玻璃頂棚構(gòu)建,廊內(nèi)投下的陰影絲絲縷縷如隔著一層竹簾,質(zhì)樸古雅。由于展覽文物不宜被陽光直射。普通展廳的采光采取了新的形式,貝聿銘再一次解構(gòu)了傳統(tǒng)的二坡屋面:在兩屋面上下相錯(cuò)形成的垂直面上開立窗,光線穿過立窗后需經(jīng)過頂棚的反射去為展廳來采光,柔和了很多。同樣,立窗上也加設(shè)了木貼面金屬百葉,自然光線透過細(xì)密的遮光條在地上和墻上交織成光影,自然光自由繪制圖案,一天風(fēng)景皆天就,時(shí)時(shí)而不同,無畫處皆成妙境。在陳列鎮(zhèn)館之寶越窯秘色瓷蓮花蓋碗的八邊形結(jié)構(gòu)主展廳,由于展陳需要光線不宜過于明亮和雜亂,此展廳以“立窗借景”的手法用方形落地窗將窗外景色引入室內(nèi),對(duì)著庭園的窗被蒙了一層網(wǎng)眼布料,窗外景色變得朦朧婉約,更多了幾分江南地域風(fēng)情,另一面對(duì)著竹林的落地窗,窗外竹搖清影,蒼翠欲滴,美感不勝言表。
2.2? 水墨畫與山水意蘊(yùn)在立體空間中的延續(xù)
色彩在展示設(shè)計(jì)中的作用舉足輕重,比起文字和圖形等,其實(shí)參觀者在參觀中最先接受到的元素是色彩,色彩可以最直觀地營(yíng)造展示主題的情感基調(diào),潛移默化中引導(dǎo)觀眾的情緒節(jié)奏。新館的外觀只用了黑白兩色,墻面為白色,邊沿和瓦片材質(zhì)為黑色花崗巖。白墻黛瓦是傳統(tǒng)江南民居的建筑風(fēng)格,白墻在古典園林中占了非常大的比重,黑與白的色彩符合江南建筑的背景。黑白作為文人畫和書法用色,淡泊內(nèi)斂、古雅含蓄,為新館鋪墊了靜遠(yuǎn)空靈的意境基調(diào),同片石假山、庭園水面與亭臺(tái)、樓梯間的流水一同構(gòu)成立體畫卷??眨始{萬境,留白,既可狀物,又可銜接時(shí)空,大量白色的運(yùn)用排除了累贅的色彩干擾,化成了畫紙里的留白與無垠的時(shí)空,山水錯(cuò)落其中,景物虛實(shí)相生,自然主義與形式主義融合,新館對(duì)內(nèi)容與形式的關(guān)系的處理頗有借鑒意義。展陳空間中的色彩要素包括主題色和環(huán)境色,即展品自身所帶的色彩及整體空間所營(yíng)造出的色彩,兩者間相互襯托互為結(jié)合。新館展陳的文物多為溫潤(rùn)之物:瓷器、書畫、玉器等,周圍環(huán)境的色彩及光線配置須避免強(qiáng)烈對(duì)比和沖擊以及避免產(chǎn)生無關(guān)的信息暗示,因此包容性最高的黑與白是最為合適的選擇。主庭園北側(cè)白墻下的片石假山是對(duì)傳統(tǒng)園林假山的創(chuàng)新,以壁為紙,以石為繪,臨水而建,假山全長(zhǎng)37.8米,由21塊泰山石錯(cuò)落擺放成,石片大小由左到右逐漸遞增,最右側(cè)主峰力量感最厚重,色調(diào)由后向前由左到右逐漸由青灰變?yōu)樽厣?,暖色和冷色分別拉近和推后視野,疊放和色彩的變化為石塊帶來景深和平遠(yuǎn)效果,遠(yuǎn)觀似云煙明晦、山川綿邈,其靈感源自宋代書法家米芾的山水畫。山水凝聚著古人哲思與審美,參觀者睹之喚起胸中丘壑,物我兩忘。在主廳向外望去,此景意境同詩言“窗含西嶺千秋雪”般。假山后的白墻上,拙政園里的樹冠冒出墻頭,清風(fēng)年年,綠意被借入片石假山的畫面中,消除了白墻的邊界感,其生機(jī)也和石片形成了輕盈與靜穆的對(duì)比。石片在白墻上留下投影隨日時(shí)移動(dòng),寬闊明凈的水面倒映山石和樹冠,當(dāng)風(fēng)吹過水面,鏡像影影綽綽,光影豐富了參觀游覽的視覺體驗(yàn)。
2.3? 視覺符號(hào)的抽象幾何紋樣裝飾作用
圖形符號(hào)是一種帶有強(qiáng)烈特點(diǎn)的元素,文化性以及標(biāo)志性是圖形符號(hào)裝飾作用的根源所在,圖形符號(hào)具有很強(qiáng)的感染力,它作為一種強(qiáng)有力的烘托氣氛的手段進(jìn)入到展示空間,它也作為一種裝飾手段,能夠?yàn)檎故究臻g帶來立竿見影的分類效果以及濃烈的文化氛圍。
2.3.1????? 、直線形
直線形裝飾紋樣造型簡(jiǎn)易但組合樣式眾多,穩(wěn)重、大氣的形式可以使建筑增添和諧之美。直線形幾何紋樣大致可分為:“日”字形、“回”字形、“幾”字形“、復(fù)合三角”形“、田”字形“、卍”形等。窗欞裝飾中簡(jiǎn)單的幾何線條變化中所呈現(xiàn)的不同圖案,孤立的線條以迂回曲折的方式使得幾何直線不再是靜止的,線條的疊加、棱角的分明,也讓片面的有限空間促進(jìn)直
線的生長(zhǎng)。體量的合理應(yīng)用,多層次的直線集合,使得窗體設(shè)計(jì)更為規(guī)整,這也讓直線幾何紋樣成為園林窗欞不可或缺的設(shè)計(jì)元素。
2.3.2????? 、曲線形
形美與意美的結(jié)合是傳統(tǒng)中國(guó)美學(xué)的重要內(nèi)容,美離不開線條的變化,而幾何的變化便離不開曲線的參與。蘇州博物館講究在靜態(tài)中尋找動(dòng)態(tài)的美,強(qiáng)調(diào)在規(guī)整的曲線中尋求曲線帶來的柔美與變化。封閉的線條在空間有限的窗欞中循序漸進(jìn)的不斷變化,與直線不同,飽滿而通透的曲線可以使窗體紋樣的變化形式增強(qiáng)。曲線不在意過分的疊加,而是有效的對(duì)稱,由中心向四周發(fā)散的線條在圓形或橢圓形的紋案中交錯(cuò)糾纏,工藝復(fù)雜而秀美,讓有限空間達(dá)到與無限空間一般的效果。貫穿流通的手法,使得曲線形裝飾紋樣創(chuàng)造出各式規(guī)則形態(tài)的圈形和各種不規(guī)則形態(tài)組合圖案。
三、結(jié)語
平面設(shè)計(jì)中的視覺元素為空間帶來了立體感、質(zhì)感、圖案、深度和靈活性的作用,深化了空間的情感氛圍并烘托了空間的主題。在蘇州博物館新館中,同時(shí)利用色彩光影、圖形符號(hào),以其信息傳遞的鮮明直觀的優(yōu)勢(shì),幫助新館營(yíng)造了水墨意境,這強(qiáng)調(diào)了蘇州文化的地域性,進(jìn)而增添了本地游客對(duì)新館的親切感,強(qiáng)化了外地游客對(duì)蘇州文化地印象。為人與自然、傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代科技、東方寫意與西方寫實(shí)詮釋了和諧共處的關(guān)系。
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