文 楊樹振

在沒有氣窯以及電窯的古代，柴燒是常見的陶瓷燒制方法。在陶瓷作品的柴燒過程中，木材的燃燒將會產(chǎn)生很多煙灰，而這些煙灰落到陶瓷作品上就會形成天然的灰釉。而當(dāng)代柴燒陶藝更加注重對陶瓷作品原始肌理的保存，以求將泥土最天然的面貌展現(xiàn)出來，賦予柴燒陶瓷作品更強(qiáng)的生命力。

一、工藝之美

當(dāng)代柴燒陶藝的產(chǎn)生離不開土、火、木三者在窯室中的充分融合以及自然發(fā)揮。為了將泥土自身的那種淳樸、厚重的美感充分表現(xiàn)出來，在燒制之前要注重泥料的配比和選擇，將泥土的耐熱溫度以及燒制完成后的色澤等因素考慮進(jìn)來，并以手工成型的方法，將坯體制作完成。當(dāng)代柴燒陶藝在器型的選擇上，講求的是精簡凝練、渾然天成。在實際的制作過程中，也重視對手工痕跡的保留，力求將泥土的原始肌理保留下來，以此來展現(xiàn)泥土最自然的狀態(tài)。除此之外，柴燒所應(yīng)用的木材也是十分考究的，需要關(guān)注燒制木材的品質(zhì)以及品類等因素。通常而言，木材在正式燒制之前都需要在窯前儲存三個多月，從而讓木柴達(dá)到理想的狀態(tài)。在木材品類的選擇上，以樟木、相思木以及松木等為佳。事實上，不同品類的木材在煙灰的產(chǎn)出上也具有差異性，故此，所燒制出的陶瓷作品在木灰釉的效果上也有著明顯的不同。再者，柴燒陶藝在不同階段的燒制中，對于溫度有著嚴(yán)格的要求，所以應(yīng)該將長短不一、粗細(xì)不同的木材都準(zhǔn)備好，以求滿足不同燒制過程中對于溫度的要求。例如，相對較為粗壯的木材就可以作為蓄熱材料來使用，而相對短細(xì)、干燥的材料，就可以作為快速提溫的材料使用。

對于當(dāng)代柴燒陶藝的工藝環(huán)節(jié)而言，裝窯和燒窯不僅是重要的工藝環(huán)節(jié)，同時也十分考驗團(tuán)隊的工藝水平、體力、耐力以及協(xié)作能力。其中裝窯技術(shù)的好壞，將直接關(guān)系到火痕的位置以及落灰的薄厚程度是否合適。在實際的裝窯過程中，需要工匠相對準(zhǔn)確地判斷出火焰的燃燒路徑，并以此為基礎(chǔ)，尋找出每一件坯體最為科學(xué)的受火面，從而留下最適合的火之烙印。與此同時，燒窯對于工匠的考驗也不容小覷，同時也是柴燒過程中令人著迷的部分。在正式燒窯之前，通常都會舉行一個莊重而又神圣的點火儀式，通過對窯神的祭拜以求獲得保佑。在這之后，正式的燒窯便會展開，隨著連續(xù)幾日不斷的投柴，確保能夠為燒窯提供充足的熱量。待到木材被燃燒殆盡之后，窯室內(nèi)就會充斥著木灰，在熱氣的引導(dǎo)下這些木灰就會自然地依附到坯體上。當(dāng)窯室中的溫度達(dá)到1200℃左右時，就會開展熔融，在坯體表面形成天然的灰釉。泥土經(jīng)歷了木材以及火焰的雙重試煉，形成了淳樸渾厚的色澤以及簡約自然的質(zhì)地肌理，散發(fā)著獨特的審美情趣。

當(dāng)代柴燒陶藝在工藝之美上，還體現(xiàn)出獨特性以及難以預(yù)料性。這一點主要是因為燒制過程中的不確定性，如天氣的好壞、木材的選擇以及投柴的把握等因素都不可能做到完全一致，而這些因素又都直接影響作品的最終形成。不管是經(jīng)驗如何豐富的柴燒陶藝工匠，都很難有百分之百的把握燒制成功。這也是柴燒陶藝令人著迷的一部分原因。如若是柴燒陶藝作品在落灰效果或者是火痕效果上都超出了預(yù)期，并表現(xiàn)出了令人驚艷的效果，這就會帶給人極大的成就感，宛如收獲至寶一般。事實上，只要是參與了柴燒的過程，就會對最終的結(jié)果產(chǎn)生無限的遐想與期望，從而為其實際的燒制過程注入強(qiáng)大的動力，為燒窯的完成提供強(qiáng)大的精神支撐，這種過程本就是一種充滿自然韻味、神圣純潔的藝術(shù)行為。

二、自然之美

自然是與我們最接近的客觀存在，如深藍(lán)浩瀚的大海、廣袤無垠的沙漠以及溫暖和煦的陽光等，這些自然的場景都會給人帶來愉悅的身心享受，這也是大自然的獨特魅力。故此，當(dāng)人們所接觸到的事物富含自然的元素，無論是其自身的顏色、肌理還是狀態(tài)等都與自然聯(lián)系緊密，就會給人帶來獨特的、屬于自然的審美體驗。

對于當(dāng)代柴燒陶藝作品而言，其所呈現(xiàn)出來的肌理效果十分貼近自然，類似于其中的沙粒、枯枝以及巖石等，無不呈現(xiàn)出一種宛如茫茫星辰、滔滔海浪的窯變效果，這就如同一種自然景觀的情景再現(xiàn)，令觀賞者身心愉悅。柴燒陶藝所用的泥土沒有經(jīng)過施釉，在燒制過程中自然地獲取落灰以及火燒痕跡，雖然在外表上不會顯得光鮮亮麗，甚至可以說是粗糙不已，但是其自然氣息濃郁，將泥土自身的那種原始?xì)庀⒊浞职l(fā)揮出來，帶給人更多的親近之感。

當(dāng)代柴燒陶藝極具自然氣息，是土、火、木的完美融合，與我國傳統(tǒng)的官窯瓷器相比，柴燒陶藝雖然沒有那么精致，但是它的那種樸實無華卻會給人帶來獨特的審美情趣。與此同時，讓人對大自然的獨特魅力感到敬仰，而且柴燒工作者都已經(jīng)達(dá)成了共識，絕不會因為要燒窯而去砍伐樹木，只會選取自然死亡的樹干作為燃燒材料，這將在很大程度上減少柴燒對于環(huán)境的破壞。

《巖骨花香》

《蟲蛀》

三、精神之美

當(dāng)代柴燒由于起源于國外，所以在藝術(shù)風(fēng)格上受國外文化以及美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的影響很深，特別是日本的禪宗文化。故此，當(dāng)代柴燒陶藝所燒制的作品大多為我們生活中常見的器物。因為對于禪宗文化而言，其本質(zhì)就是對于自然規(guī)律的遵循，倡導(dǎo)保持事物的原有形態(tài)，這也是當(dāng)代柴燒陶藝的精神所在。

當(dāng)代柴燒陶藝在制作中所使用的工具基本都是自然中最常見的物品，如泥土、火焰以及木材等，通過最原始的方式賦予柴燒陶藝最自然的審美情趣，表達(dá)出工藝者對于自然的崇尚之情。雖然柴燒陶藝的造型簡樸，甚至給人一種稚拙的感受，但是它的這種拙不是“拙劣”，而是達(dá)到了一種全新的藝術(shù)境界，完美體現(xiàn)了老子提出的“大巧若拙”的美學(xué)思想，達(dá)到了一種“無為而無不為”的藝術(shù)高度。

總之，當(dāng)代柴燒陶藝是我國重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它不僅造型、質(zhì)地原始淳樸，而且富含自然溫暖的審美情感，一點都不會給人帶來矯揉造作的感受，能夠有效拉近作品與人的距離。柴燒陶藝在審美上，富含工藝之美、自然之美以及精神之美，具有極強(qiáng)的審美包容性。而它那種超然脫俗的氣質(zhì)又會給人帶來獨特的、淡泊清遠(yuǎn)的審美感受以及投身自然的愜意之感。