胡意晗
【摘 要】電視劇《陳情令》的播出,在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上引起了廣泛的關(guān)注,其憑借場(chǎng)景道具、服裝造型對(duì)傳統(tǒng)中國風(fēng)的傳承而獲得眾多贊譽(yù)。本文通過分析劇中音樂,梳理音樂在劇中襯托人物、渲染情感、鋪墊劇情等方面的作用,為電視劇音樂分析提供思路。
【關(guān)鍵詞】電視劇;《陳情令》;音樂
中圖分類號(hào):J905?文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào):1007-0125(2020)29-0147-03
根據(jù)作家墨香銅臭的小說《魔道祖師》改編的仙俠類電視劇《陳情令》在2019年正式登上網(wǎng)絡(luò)銀屏。近年來我國仙俠劇取得了井噴式的發(fā)展,《花千骨》《三生三世十里桃花》等劇都成為仙俠劇繁榮發(fā)展的標(biāo)志,但目前大多數(shù)仙俠劇往往無法與言情劇以及偶像劇劃清界限,《陳情令》重歸仙俠本質(zhì),打破了近年來仙俠劇主線必是感情線的規(guī)律,這不僅為其成為現(xiàn)象級(jí)的熱播劇奠定了基礎(chǔ),同時(shí)也對(duì)仙俠類電視劇的發(fā)展有著開拓性的作用。
與特效元素一樣,音樂元素是仙俠劇中不可或缺的一部分,因?yàn)橹挥谐浞终{(diào)動(dòng)觀眾的視覺與聽覺才能使觀眾融入其中,在視覺無法傳達(dá)的領(lǐng)域,只有通過聽覺才能夠?qū)?nèi)涵盡數(shù)表達(dá)。所以音樂在電視劇中是必不可少的一部分。宏觀上來看,仙俠劇的配樂其實(shí)是落后于劇本身的發(fā)展的,但是本劇的音樂表現(xiàn)出了顯著的先進(jìn)性與契合性,大膽嘗試了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化、東方音樂與西方音樂的融合,并表現(xiàn)出了極大的包容性。下面試從主題曲、插曲、主題音樂、人物曲與配樂等方面進(jìn)行分析。
一、主題曲
對(duì)于一部電視劇來說,主題曲無疑是這部劇的“門面”,是觀眾打開劇情的敲門磚。它可以說是整部劇劇情的總結(jié)。主題曲在電視劇中的結(jié)構(gòu)形式有三種:?jiǎn)我恢黝}曲形式、片頭片尾呼應(yīng)式主題曲形式和主題曲歌群形式。一般而言,電視劇大都會(huì)采用單一主題曲中的片頭主題曲、片尾主題曲或是片頭片尾呼應(yīng)式主題曲。
《陳情令》中的主題曲《無羈》屬于片尾主題曲,即將主題曲放置于片尾的結(jié)構(gòu)形式。片尾主題曲雖然沒有片頭主題曲“先入為主”的優(yōu)勢(shì),但是它也和片頭主題曲一樣有對(duì)劇情的概括作用,在劇情完全展現(xiàn)后出現(xiàn),使觀眾對(duì)于劇情的想象以及觀眾的情緒得到延伸。這部電視劇的片頭音樂采用的是氣勢(shì)恢宏的純音樂,與片尾主題曲相呼應(yīng),形成了強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。
主題曲《無羈》是由林海作曲,由澄一、冥凰作詞的一首為《陳情令》量身打造的歌曲,曲風(fēng)輕快,表現(xiàn)了兩位主角逍遙江湖的瀟灑意氣,“無羈”二字表達(dá)了沖破世俗羈絆與阻礙的自在盡情之感?!爸笠粔厣辣瘹g祭少年郎,明月依舊何來悵惘,不如瀟瀟灑灑歷遍風(fēng)和浪,天涯一曲共悠揚(yáng)”,這一段副歌歌詞說盡了歷經(jīng)滄桑、走過萬水、歸來仍是少年郎的赤子之心的坦蕩,即便命運(yùn)起伏跌宕,路途荊棘密布,依然心懷善意,無愧于心。由于劇中兩位主角使用的武器分別有笛子和古琴兩種樂器,所以在這首主題曲中運(yùn)用了大篇幅的古琴與笛子元素,除此之外還包含有古箏、大鼓、鋼琴、架子鼓、風(fēng)鈴等配器,中西搭配的樂器在這首歌曲中并不沖突,反而有主有次,層次分明,達(dá)到了完美的融合,但美中不足的是這首歌曲的有些歌詞較為老套,比如“惆悵”“夜未央”,都屬于古風(fēng)歌曲創(chuàng)作中的高頻率用詞,但是這也并不影響整首歌的聽覺效果,同時(shí),《無羈》的旋律也是電視劇的主題音樂,并在劇中貫穿使用。
這首歌曲并沒有邀請(qǐng)另外的歌手進(jìn)行演繹,而是選擇由兩位主角的飾演者王一博、肖戰(zhàn)來直接演唱。他們通過所飾演的人物真正地進(jìn)入了這個(gè)故事之中,沒有人能夠比他們更透徹地理解這首歌曲所包含的感情,而兩位主演的演唱也能使觀眾更好地融入劇情之中,更容易理解這首歌曲所傳達(dá)的內(nèi)涵。
作為主題曲,這部電視劇也采用了《無羈》的變奏音樂作為配樂素材為特殊場(chǎng)景做一些非旋律的情調(diào)音調(diào)襯托。譬如在電視劇的26集,魏無羨雨夜救溫氏之人的場(chǎng)景中就采用了《無羈》的無旋律伴奏,以第三視角的方式詮釋畫面,古琴與笛子交織的聲音緩緩訴說,表達(dá)著魏無羨對(duì)世事的倔強(qiáng)與對(duì)本心的堅(jiān)持。緊張激烈的畫面與輕輕流淌的音樂形成了強(qiáng)烈的對(duì)比,形成了音畫對(duì)位的藝術(shù)效果,揭示了所謂的正義之士對(duì)于無辜的溫氏遺民的殘忍、魏無羨對(duì)本心的堅(jiān)守以及藍(lán)忘機(jī)進(jìn)退兩難的糾結(jié)。
二、插曲
插曲是在電視劇進(jìn)行當(dāng)中出現(xiàn)的音樂,與劇中情節(jié)緊密相關(guān),并起著推動(dòng)劇情發(fā)展與渲染人物情感等作用。在劇中第20集結(jié)尾部分,插曲《意難平》伴隨著魏無羨和師姐江厭離的久別重逢慢慢縈繞在觀眾耳邊。輕柔的琵琶一如魏無羨緩緩走向師姐的步伐,小心翼翼,不敢發(fā)出大的聲響,在師姐望向魏無羨的一瞬間響起了副歌部分“意難平,笑問蒼天……可還聞得,一聲阿羨”,歌手銀臨溫柔的聲線推動(dòng)劇中所有的感情達(dá)到了高潮,魏無羨與師姐對(duì)彼此的思念和擔(dān)憂在積壓了許久之后于這一刻噴薄而出,同時(shí)也深層次地反映出姐弟之間的深情厚誼,為后期劇情的發(fā)展作出重要鋪墊。
《意難平》在劇中很多場(chǎng)景都出現(xiàn)過,歌唱著身為局外人的觀眾對(duì)劇中師姐身死、魏無羨受冤被迫離經(jīng)叛道以及正義世家肆意屠戮無辜良民的意難平,在眾多悲歡離合中娓娓歌唱著命運(yùn)的不公。
特殊的是,《意難平》這首歌曲不僅是劇中的插曲,也是師姐江厭離的人物曲,《陳情令》為劇中部分人物各自創(chuàng)作了一首人物曲,而這首曲子也是唯一一首出現(xiàn)在劇中的人物曲。江厭離是云夢(mèng)江氏的大小姐,在曲子的創(chuàng)作中加入了代表云夢(mèng)的風(fēng)鈴聲,代表蓮花塢的笛聲,還有代表師姐的溫柔鋼琴音,加上歌手銀臨的演唱,將師姐心中對(duì)兩位弟弟的牽掛表達(dá)得淋漓盡致,同時(shí)也表達(dá)了更多別樣的劇情內(nèi)涵,江厭離雖然名為“厭離”,但卻一生都在別離,歌詞中的“無別無離,無憂無怨”,唱盡了她在跌宕的人生中堅(jiān)守的那份溫柔。
三、主題音樂
主題音樂是運(yùn)用旋律對(duì)電視劇內(nèi)容進(jìn)行高度概括的音樂形式,通常出現(xiàn)在電視劇的片頭。除了上述提到的主題曲《無羈》的音樂旋律之外,《陳情令》的另一支主題音樂與劇同名,這一主題音樂采用多種樂器,通過變奏等形式來涵蓋劇中的故事,同時(shí)賦予觀眾極大的想象空間。
(一)音樂結(jié)構(gòu)
《陳情令》(主題音樂之名)由林海親自編曲創(chuàng)作,共分為三段,作為這部電視劇的開篇之樂,它體現(xiàn)了具有概括性的深層底蘊(yùn),傳達(dá)出的信息與劇中人物的性格與命運(yùn)也密切相關(guān)。曲中第一段是仙俠世界的總概述,創(chuàng)造了一個(gè)完整的世界框架,是宏觀方面的表述,其中琴與笛特指藍(lán)忘機(jī)與魏無羨,即用音樂的形式表現(xiàn)魏無羨與藍(lán)忘機(jī)闖蕩江湖的故事;第二段節(jié)奏迅速加快,旋律也逐漸低沉,描述的是二人穿越萬水千山匡扶正義的艱難險(xiǎn)阻;第三段恢復(fù)氣勢(shì)的恢宏壯闊,表達(dá)了與君并行、天涯共曲的開闊瀟灑。
(二)音樂作用
《陳情令》這首曲子在劇中擁有雙重身份,即主題音樂和片頭音樂。誠然,不同的身份也使得它有了不同的作用與藝術(shù)表現(xiàn)。
作為主題音樂來講,《陳情令》這首樂曲貫穿了全劇始終,它既包含了整個(gè)故事,又時(shí)常出現(xiàn)在劇中以牽動(dòng)情節(jié)。譬如24集江澄繼任云夢(mèng)江氏家主,就是伴隨著這段音樂的,這是射日之征以后,大仇得報(bào)的喜悅,也是對(duì)于江楓眠虞紫鳶夫婦的懷念。這里是整個(gè)劇情的一大轉(zhuǎn)折,也可以說是魏無羨命運(yùn)的轉(zhuǎn)折點(diǎn),他失去金丹,往后也不能再當(dāng)仗劍走天涯的劍俠,所以他的命運(yùn)必然出現(xiàn)變化。在第33集中,這段音樂出現(xiàn)在魏無羨蘇醒之后隨藍(lán)忘機(jī)一起去清河找尋刀靈真相之時(shí),二人策馬揚(yáng)鞭,意氣風(fēng)發(fā),一如16年前的少年。這里又是一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn),也預(yù)示著劇情走向的變化,已經(jīng)身死的魏無羨再次歸來,注定會(huì)有不平凡的事情發(fā)生。可以說全劇重要的場(chǎng)面都有《陳情令》這首樂曲的身影,它就像一座橋梁,連接起了劇情,也對(duì)后面的劇情有一定的牽動(dòng)和揭示作用。
作為片頭曲來講,它有更豐富的藝術(shù)表現(xiàn)。
首先,音樂與畫面的風(fēng)格統(tǒng)一。從片頭的制作來看,不難看出其水墨主題,片頭是將水墨畫的特效與剪輯而成的短片相結(jié)合制作而成的,蘊(yùn)含著傳統(tǒng)中國畫之美,與畫相對(duì)應(yīng),音樂雖然氣勢(shì)宏大,但其中所蘊(yùn)含的中國風(fēng)元素也十分顯著,所以在音樂與畫面風(fēng)格的搭配上絲毫不覺突兀。
其次,音樂與畫面的音畫同步。這主要體現(xiàn)在片頭畫面起幅、落幅與音樂的契合上。片頭從水墨畫面轉(zhuǎn)入一組鏡頭,這組鏡頭中分別有流水、落花與落雪的元素,并且畫面的第一個(gè)鏡頭是由遠(yuǎn)及近的,逐漸推向人物,而樂曲也伴隨著這個(gè)節(jié)奏由弱漸強(qiáng),其間夾雜的風(fēng)鈴樂聲模擬流水、落花與落雪,符合現(xiàn)實(shí)中人們的聽覺習(xí)慣,從而增強(qiáng)了真實(shí)感與整體感。而結(jié)尾時(shí),定格畫面也與音樂收尾音符一起落下。
音樂與畫面的音畫同步還體現(xiàn)在鏡頭本身的分布節(jié)奏與音樂本身韻律的結(jié)合上。片頭畫面的剪輯十分具有節(jié)奏感,而音樂的韻律也隨著畫面節(jié)奏的轉(zhuǎn)變而靈活地變化。畫面從一開始的緩緩展開,笛聲遙遠(yuǎn)而悠揚(yáng),到中間的迅速切換,音樂轉(zhuǎn)為低沉而緊湊,節(jié)奏明顯加快,再到最后切換速度減緩,添加不同的轉(zhuǎn)場(chǎng)過渡效果,大型的管弦樂也重新響起,樂聲重歸宏大。畫面的剪輯與音樂的韻律形成了很好的結(jié)合。
最后,畫面元素、音樂元素相符。音樂起初以笛聲展開,第一段悠揚(yáng)輕松卻不乏恢宏,此時(shí)的畫面也是平和舒緩的,鏡頭緩緩切換;第二段隨著音樂節(jié)奏的加快與旋律的轉(zhuǎn)變,畫面迅速轉(zhuǎn)為一場(chǎng)場(chǎng)打斗的場(chǎng)面,劍拔弩張,局勢(shì)驚險(xiǎn);最后的旋律恢復(fù)第一段的壯闊,畫面切換節(jié)奏減緩,展現(xiàn)一切終歸平靜的場(chǎng)面。
樂曲中笛子與古琴元素占有相當(dāng)?shù)谋戎?,片頭的剪輯也選擇了人物奏琴與吹笛的畫面,畫面元素與音樂元素相對(duì)應(yīng),將畫面與音樂融為一體。
四、人物曲
與其它電視劇不同的是,《陳情令》為劇中重要的人物都量身創(chuàng)作了一首人物曲,并邀請(qǐng)國內(nèi)知名的創(chuàng)作人與歌手共同完成,共有13首不同風(fēng)格的歌曲。
雖然很多主要人物都有自己的人物曲,但是這13首歌曲除了《意難平》作為插曲出現(xiàn)在劇中以外,其他12首都沒有在劇中出現(xiàn)過,這可以說是觀眾心中的一大遺憾,但這也是制片方專門為觀眾和角色本身制作的,以歌曲的形式唱盡此人生平和內(nèi)心未能說出的話,給這個(gè)角色和觀眾一個(gè)交代。
作為劇中人物的歌曲,這13首歌曲起到了很大的作用。這些歌曲是屬于劇中人的,它們對(duì)于延伸劇中情緒與感情有很大的推動(dòng)作用,同時(shí),這些歌曲中包含了大量對(duì)劇情的描述以及此角色本身的心聲,能夠彌補(bǔ)觀眾對(duì)于劇中人物的遺憾并賦予觀眾極大的想象空間,也給劇情更大的延展空間。
這13首歌曲風(fēng)格多樣,將流行音樂與古風(fēng)審美完全融合,打造了獨(dú)一無二的“陳情美學(xué)”,在聽覺上建立起一個(gè)飄逸多姿的陳情世界,圍繞這個(gè)人物的個(gè)性與命運(yùn)進(jìn)行創(chuàng)作,也有角色飾演者為歌曲獻(xiàn)聲的,將該角色的內(nèi)心世界盡數(shù)展現(xiàn)在觀眾眼前,歌詞飽含角色從未向外人道的心聲,歌曲與角色相互補(bǔ)充,共同成就了這些立體、豐滿的角色人物。
五、配樂
《陳情令》劇中所有原聲配樂均是由林海親自編曲并制作,據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),劇中共有27首配樂,既有《蓮花塢》《義城》《亂葬崗》這類以環(huán)境為主的音樂,又有《忘機(jī)》《不羨》《瓊林》這類以人物為主的音樂,還包含《醉夢(mèng)》《安息》《人生若只如初見》這樣的場(chǎng)景樂。
從音樂的音源是否處于畫面之中來進(jìn)行分類,可將電視劇中的配樂分為畫外音樂與畫內(nèi)音樂兩類(或是聲源音樂和非聲源音樂)。畫內(nèi)音樂就是指觀眾能在畫面中看到聲音的來源以及合理的發(fā)聲器具的音樂;而畫外音樂則是指電視劇中出現(xiàn)的,無法找到合理聲源的音樂。
由于《陳情令》中兩位主角的武器中都有樂器,所以音樂在此劇中成為了最主要的表現(xiàn)手段之一,可以說如果沒有音樂,劇情是完全無法順利進(jìn)行下去的。因此畫內(nèi)音樂也占有相當(dāng)?shù)谋戎亍!队选肥俏簾o羨作為主要武器的樂聲,以此樂號(hào)令傀儡攻擊敵方,并且《御笛》的出現(xiàn)也表示魏無羨所修習(xí)之道由劍道轉(zhuǎn)向詭道,所以這首樂曲以笛為主,并且節(jié)奏多變,高音居多,以表示詭道之詭?!肚逍囊簟y魄抄》與《御笛》相似,而區(qū)別就在于此曲將《清心音》與《亂魄抄》兩首風(fēng)格相悖的曲子無縫銜接在一起,以古琴為主要元素,為配合劇情,《亂魄抄》還借用日本曲風(fēng),多采用半音與小調(diào),將“亂魄”之意全然展現(xiàn)。毫無疑問,畫內(nèi)音樂為了與畫面相配合,多采用與劇中角色武器相同的樂器以追求劇情的真實(shí)之感,而音樂的創(chuàng)作也需與劇情環(huán)境相契合,這樣方能起到揭示環(huán)境的客觀作用。
誠然,畫外音樂也對(duì)于劇情的發(fā)展有很大的推動(dòng)作用,與畫內(nèi)音樂相比,畫外音樂的創(chuàng)作有很大的自由空間,但總體還是以劇情為創(chuàng)作的基礎(chǔ)與對(duì)象。大量運(yùn)用中國傳統(tǒng)樂器演繹主調(diào),并對(duì)部分樂器做了特殊處理,拋棄了樂器中與劇情不相符的成分,將整個(gè)配樂系統(tǒng)打造得獨(dú)一無二,為劇中畫面的鋪墊、渲染增光添彩。比如在第4集,各大世家子弟齊聚藍(lán)氏云深不知處聽學(xué),在行拜師之禮時(shí)《醉夢(mèng)》第一次響起,以古琴與笛聲作為開篇的序曲,兩種樂聲并不在同一個(gè)旋律之上,顯示著劇中藍(lán)忘機(jī)與魏無羨初次相見時(shí)的格格不入。在第45集,二次圍剿亂葬崗之后眾人乘船回到云夢(mèng)之時(shí),《醉夢(mèng)》又一次響起,此時(shí)眾人對(duì)于魏無羨的誤會(huì)已然解開,江澄與魏無羨之間的關(guān)系也似有破冰之勢(shì),這里的音樂暗示著魏無羨此時(shí)的心情,同時(shí)也作為劇情的轉(zhuǎn)折點(diǎn)連接后面的劇情。
與《花千骨》、《古劍奇譚》等近幾年多以愛情為主線的仙俠劇相比,《陳情令》將重心放在“俠”上,讓觀眾有耳目一新的感覺,就如同《瑯琊榜》以男性權(quán)謀的主題從眾多宮斗劇中脫穎而出一樣。而在音樂方面,由于劇情的限制,《陳情令》并不像上述兩部仙俠劇一樣為了追求風(fēng)格和整體世界觀的契合多用中國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式,而是融入了日本的音樂風(fēng)格和西方魔幻題材電影中的音樂元素,為我國仙俠劇音樂的創(chuàng)作提供了新的創(chuàng)作思路和創(chuàng)作空間。從以上分析中可以看出,《陳情令》為我國仙俠玄幻類電視劇的主題選擇提供了更多的可能,而更多音樂元素的使用與融合也符合我國電視劇音樂發(fā)展的潮流??偠灾?,電視劇《陳情令》在音樂的制作上對(duì)同類電視劇有著很大的啟示作用。
參考文獻(xiàn):
[1]曾田力,雷偉.電影電視劇音樂分析教程[M].北京:中國傳媒大學(xué)出版社,2006.
[2]李俊梅.電視劇音樂藝術(shù)[M].北京:中國傳媒大學(xué)出版社,2006.
[3]周良兵,張國民.電視片頭制作中的配樂藝術(shù)[J].影視制作,2009,(12):64-65.
[4]鄧茜蕓.<山海經(jīng)>引導(dǎo)下的神話學(xué)意義——由國產(chǎn)仙俠電視劇談起[J].電影評(píng)介,2014,(17):84-85.
[5]李霞.淚滴成花 三世牽掛——電視劇<三生三世十里桃花>的音樂創(chuàng)作[J].中國廣播電視學(xué)刊,2019,(10):86-88.
[6]王玉嬌.中國玄幻類電視劇的音樂風(fēng)格分析[J].北方音樂,2019,(4):236+243.
[7]王曉明.畫外意,詞中情——黃霑影視歌曲歌詞藝術(shù)研究[D].西南大學(xué),2011.