王曉琨 宋文芯 尹亮民
一.揚琴音樂“集點成線”的獨特美
“線”體現(xiàn)出音符的橫向運動變化,注重音符之間有序的結(jié)合以及線條感,講究音樂進行的流暢性和抒情勝。揚琴音樂是用連續(xù)密集的點來組成線的狀態(tài),這種“集點成線”的音樂表現(xiàn)形式,是揚琴表現(xiàn)音樂內(nèi)容的主要方式。這里的“線”不是線的表面形式,它體現(xiàn)的是線的內(nèi)在特性,是相對的線,線從出現(xiàn)的第一天,它就是人的主觀創(chuàng)造,它是人類抽象思維的成就,是抽象存在的一種抽象藝術(shù)。因此,我們在演奏“線”時,也要以線的思維、線的感覺來支配雙手進行運作,以正確表現(xiàn)音樂的內(nèi)容和形象。
揚琴一個音一個點,揚琴音樂則由無數(shù)個音點形成旋律線,如果點不集中、散而虛飄,就形成不了旋律線,也就沒有音樂語言的完整表達可言,最終造成音響效果的糊涂一片。揚琴音樂只有吸收中國“線性藝術(shù)”審美意識的有益營養(yǎng),才能使旋律中的每個音點成音線的起伏、呼吸和韻味,進而通過線的流動來傳遞內(nèi)心的感受與情緒、思想與愿望,使音樂從每一個細節(jié)出發(fā),構(gòu)筑起整體的線條美。
揚琴音樂中所體現(xiàn)的線條美以“氣”為動力,完成由心理場到音場的線性力感結(jié)構(gòu),又以“韻”為裝飾,使音樂線條呈現(xiàn)靈活多變的微觀波動。通過加強對聲音的裝飾,增強聲音運動的彈性和積極流動,不僅喚起了聽覺的張力,而且也加強了曲線性歌唱的生機,使音樂產(chǎn)生律動之美,從而不斷豐富揚琴的音樂表現(xiàn)力。這是一種特殊的形式美,使得中國揚琴音樂具有鮮活的美感和扣人心弦的獨特魅力。在揚琴作品中,經(jīng)??吹揭恍└挥谧兓牧Χ确枺械挠蓮姷饺?,有的由弱到強,甚至突強、突弱,展示了力度的一種“音勢”,也增強了線條特有的質(zhì)感。
在揚琴上彈奏出感性的音樂線條并非易事,它的點狀發(fā)音特性決定了任何音之間的連接嚴格來說都是有縫隙的。這就要求我們在演奏過程中要有意識的進行歌唱性的連貫演奏,“集點成線”,把連續(xù)密集的點均勻快速的連接起來,使聽眾自覺的在腦海中將一個個樂音的點串連成抽象的線,并形成線的流動,使自己獲得愉悅的聽覺美感。例如,黃河先生的揚琴作品《 黃土情》,主題部分運用的是九連彈技巧,雙手單獨演奏一條樂音線,并交替的把每組樂音連貫起來,形成連綿不斷的旋律線條,很好的表現(xiàn)出作曲家復(fù)雜多變的內(nèi)心情感振波。
二.揚琴余音的線化美
揚琴音樂中也可以利用余音來構(gòu)成線,一些變點為線的技巧,如:揉弦、壓弦、滑抹等,都在不同程度上美化了揚琴的余音。揉弦是以改變弦的張力來美化余音的一種演奏技法,使音產(chǎn)生波浪形的動態(tài)音響,讓揚琴這種彈撥樂器也具有了拉弦樂器的線型美。因此,無論是在傳統(tǒng)揚琴曲目還是現(xiàn)代揚琴曲目中,這類技法都被普遍的采用。
壓弦是以改變余音振動頻率為目的的一種美化余音手法,也需要通過改變琴弦的張力來實現(xiàn)。壓弦技法的運用,改變了余音的直線衰減狀態(tài),實現(xiàn)了在不增加這種振動外力的情況下,一個余音呈現(xiàn)多個音高的曲線或折線進行,實現(xiàn)了單音音樂的波狀表現(xiàn)。例如,在《 陽關(guān)三疊》 中,運用壓弦技巧對余音進行了美化處理,婉轉(zhuǎn)的一個樂音就可以讓人思緒萬千,生動的刻畫出主人公的依依不舍之情。
滑抹是在不改變琴弦張力的前提下,通過特制的金屬指套在弦上滑動改變琴弦的有效振動的長度,來達到美化余音目的的一種特殊技法。這種技法不僅可以發(fā)出猶如古箏的吟柔、琵琶的推拉弦、二胡的滑抹音與揉弦以及吉他滑音的音響效果,而且還可以奏出鳥叫、風(fēng)聲呼嘯等特殊效果,大大豐富了揚琴音色的表現(xiàn)力。例如,在項祖華先生作曲的《 林沖夜奔》 中,就運用了滑抹音來模仿風(fēng)聲。
上例中,右手搖撥時,左手用滑音指套同時由底向高連續(xù)滑抹,搖撥一次比一次緊湊、尖銳,預(yù)示林沖內(nèi)心的矛盾沖突達到了極致,并把這樣的情緒推向高潮。
以上三種直線性余音的曲線性處理,使線條更加具有了裝飾性和韻味感,與中國傳統(tǒng)音樂審美觀中“一唱三嘆、余音繞梁、以曲為美、輕柔淡遠”等審美趣味相一致,在美感體驗中,實現(xiàn)了由靜向動的轉(zhuǎn)化。
點、線結(jié)合之美
審美心理學(xué)告訴我們:人在審美中具有探究心理。也就是當(dāng)審美對象在內(nèi)容、形式上具有新穎性、奇特性、陌生性、變幻性、復(fù)雜性等特性時,才能對聽眾形成強刺激。因此,對比就是一個很好的選擇。音色是聲音的屬性之一,也是音樂的形式因素,因能激發(fā)聽眾的聯(lián)想而具有表情功能。在揚琴音樂中,作曲家運用點與線的不同音色效果來組織音樂,造成音色的對比,形成了不同個性特色的藝術(shù)形象。
點、線之雙重性美感
在揚琴演奏中,我們不僅要重視點與線的單獨音樂表現(xiàn),還要注意點與線的完美結(jié)合。在實際的音樂作品中,點與線是互為存在,不可分割的統(tǒng)一整體。點與線合為一體,使音符具有了點、線的雙重性。有些音樂表面是以“點”的形式出現(xiàn),而它表現(xiàn)的卻是“線”。例如《 映山紅》 中的撥弦技法,在表面看來,它只是運用琴竹的鍵尾撥奏出的單音音點,實質(zhì)上是要體現(xiàn)音樂的旋律化,以點的連接來體現(xiàn)線條的走向。達到線條化要求音符之間銜接的細致性,觸弦時虛化弦與弦之間的顆粒性連接,使其連接處盡量模糊,彈奏出清晰的線條。然而,有些音樂是以“線”的形式出現(xiàn),但它要求突出節(jié)奏以及音符的顆粒性,也就是突出“點”。將線的旋律點性化,使音樂具有一種積極的律動。