趙書航

摘要：本文以經(jīng)典電視話劇小品《牛大叔“提干”》為例，對于舞臺氣氛營造這一專題在導演在呈現(xiàn)手段上選擇的形式及影響舞臺氣氛的主要因素作以分析闡述。以導演二度創(chuàng)作的視角，對于舞臺氣氛這一要素提出具有一定實操意義的問題并針對于此給與一定的意見建議。

關鍵詞：舞臺氣氛;手段;舞臺行動;春晚小品

1993年春節(jié)聯(lián)歡晚會上演的小品《牛大叔“提干”》以其諷刺性的喜劇表達手段和深刻的主題內(nèi)涵成為了趙本山早期的小品中比較有代表性的以揭露社會問題為主題的作品。一個優(yōu)秀的春晚小品不但要尋求觀賞性同時也要能夠有比較深刻的思想性，是否深刻，就是要看文藝作品所反應社會問題的深度和尺度，《牛大叔“提干”》無疑是在這兩方面都俱到的優(yōu)秀作品。在文藝作品泛娛樂化以及春晚語言類節(jié)目眾口難調(diào)的今天，《牛大叔“提干”》無疑成為一個優(yōu)秀的范本供我們學習和思考。

首先《牛大叔“提干”》是一個現(xiàn)實主義的文藝作品，它關心普世價值，反映社會現(xiàn)象和存在的問題，細節(jié)真實，人物形象典型，同時引發(fā)受眾思考，提倡進步。其次，作品表演風格樸實純粹，文本結構嚴謹，在人物內(nèi)心世界的處理上更多的是靠故事本身的邏輯演變以及演員表演的細節(jié)處理，與今天主流作品中追求聲、光、電技術以及各種視聽手段（導演手段）相比顯得更加質樸自然。然而，《牛大叔“提干”》所迸發(fā)出的舞臺魅力卻是強烈的，它主要表現(xiàn)在舞臺氣氛營造的諸多方面，本文以其為范本，以舞臺氣氛的營造為切入點進行分析。

一、《牛大叔“提干”》中營造舞臺氣氛的主要手段

我們在講舞臺氣氛的時候就一定會提到舞臺節(jié)奏，二者無法割裂，他們的關系就像是一對雙生兄弟，各自連接又相互作用。舞臺氣氛的產(chǎn)生主要來自于由舞臺節(jié)奏帶來的速度與力度，而舞臺節(jié)奏也隨著劇情的推進和舞臺氣氛的變化而變化，從而使觀眾從結構中感受到節(jié)奏帶來的張弛，感受到舞臺氣氛帶來的情感沖擊。舞臺氣氛是將作品所蘊含的情感表達出來，與觀眾尋求情緒上的共鳴和期待，服務于人物形象的塑造和作品主題的表達。從產(chǎn)生來看，它是創(chuàng)作者制造情緒性觀感的主觀創(chuàng)造，主要利用演員的表演、舞臺調(diào)度、音樂音響、以及視覺化的舞臺造型處理、劇情的對比反差而形成的舞臺必要。在《牛大叔“提干”》當中，我們不難發(fā)現(xiàn)舞臺氣氛的手段主要來自于演員的表演處理以及場面調(diào)度兩個方面。

開場部分：

胡秘書：（上場）我說，你們別等我，你們先吃著喝著啊～呵呵呵～ （拍手）怎么整的，你說這玩意兒～

服務員：（上場）哎，胡秘書。

胡秘書：干啥？

服務員：你怎么還在這呢？

胡秘書：怎么的？

服務員：那桌客人都等著你呢！

胡秘書：那桌也等著我呢，可這桌誰陪呀？

胡秘書的開場就是利用臺詞和表演拓展了現(xiàn)實的舞臺空間，利用飯桌上的“客氣話”讓觀眾立刻明白時空的特殊性，胡秘書“屋里屋外”的反差態(tài)度讓觀眾在開場就感受到了稍許緊張的氣氛，胡秘書展現(xiàn)時間的緊迫接續(xù)服務員的提醒，“三言兩語”就將事件發(fā)展的前提交代清楚，同時也將胡秘書的“兩面派”形象塑造出來。此時牛大叔的出現(xiàn)讓事件出現(xiàn)了“轉機”：

牛大叔：認錯人了，你也看我像馬經(jīng)理？

服務員：像，真像 （看胡秘書）。

（胡秘書看牛大叔）

牛大叔：不光你自己看我像，剛才我一進你們公司大門口，好幾個人把我圍上了，有的遞煙，有的點頭，有的哈腰，還有一女的，長得挺漂亮，個兒挺高，說啥要給我當秘書兼保鏢，說說話眼睛還沖我瞟，把我心瞟得亂七八糟的。

服務員：呵呵（退） 。

牛大叔的出場將現(xiàn)場的氣氛暫時緩和下來，由服務員視線焦點的轉移開始，我們就相信了牛大叔與馬經(jīng)理相像的事實，在處理這一部分的時候導演很巧妙得將服務員迅速調(diào)向牛大叔身邊，而胡秘書的遲疑也將自己與服務員之間的形象對比表現(xiàn)了出來。牛大叔順口溜式的開場臺詞戲謔地諷刺了官場以及商場的丑相，也將劇中的虛擬人物“馬經(jīng)理”的人物形象的輪廓做了一定的描摹，場上節(jié)奏由緊張漸漸轉向舒緩，舞臺的輕松氣氛也因牛大叔的質樸形象而彌散開來，此時，觀眾對于整個事件的推進條件已經(jīng)基本掌握。服務員因羞澀而暫時離開，胡秘書此時與牛大叔進行了視線上的連接，緊接著就是一個環(huán)視的調(diào)度，戲演到這里，我們已經(jīng)對于舞臺焦點完成了轉移，我們知道胡秘書已經(jīng)對牛大叔打上了主意。從作品的開端部分來看，營造舞臺氣氛的效果要落實在兩個方面，一是展現(xiàn)特定時空下的情況的特殊性與緊迫感，二是要完成主要人物形象的初期塑造，導演很好的完成了這個階段的行動組織，為接下來的事件發(fā)展做好了鋪墊。

二、《牛大叔“提干”》中影響舞臺氣氛的主要因素

舞臺行動構成了矛盾沖突的基礎，同時也包含著人物關系、人物情感的主要方面。為了能夠更好地捕捉人物形象，建立與觀眾的情感共鳴，導演往往要格外注意場上的節(jié)奏與氣氛的強調(diào)，這時我們就要細致得將影響舞臺氣氛因素提取出來，為實際的導演工作做好的分析和處理。在本部分的分析中，我們大致從兩個個方面進行分析：

首先是舞臺行動。舞臺行動是導演在處理戲的環(huán)節(jié)中最關鍵因素，在舞臺氣氛的營造上亦是主要因素。在《牛大叔“提干”》的發(fā)展部分，牛大叔為了達成換玻璃的“全村使命”而義不容辭，但在“裝經(jīng)理”的行動開展之間，胡秘書對于眼前這位牛大叔的“經(jīng)理基本素質”還抱有懷疑態(tài)度，而在這一段行動中，牛大叔并不是完全和胡秘書進行學習，而是憑著自己的見聞和經(jīng)驗進行了經(jīng)理的自我演繹，牛大叔以“學問都在這包上呢”進行了馬經(jīng)理的形象再創(chuàng)造，產(chǎn)生了良好的喜劇效果。而就當胡秘書對于牛大叔進行積極配合的時候，牛大叔卻立刻以馬經(jīng)理的身份讓胡秘書去裝兩箱玻璃，這一處理可以說非常恰切，牛大叔始終沒有忘了自己的真實目的，觀眾也在這樣的行動處理當中看見一個擁有著樸實執(zhí)著性格的“人”。

另一個方面是人物情感。人物情感的建立是多方面的，它來自于人物性格、人物動機、人物的成長歷程以及主要事件的推進對于個體人物身份功能的刺激、以及人物面對的困境和因果等等。人物情感的展現(xiàn)，對于舞臺氣氛節(jié)奏的重要性不言而喻，無論我們是否走進劇場，我們對于環(huán)境之中的氣氛變化的主要感知來源都是自我或他人的情感的內(nèi)化或外化。牛大叔在高潮（轉折）部分的情感展現(xiàn)是令人震撼的，當聽到服務員說這樣一桌飯菜倒掉重做是常事的時候，牛大叔先是一個反問：“常事？”。緊接著他回身看向這一桌飯菜，身體的扭動是遲疑的，緊接著是一個動靜對比的反差，完成了繞著桌子一圈的調(diào)度，此時，牛大叔是接近一分鐘的“失語”。此時，我們看到一個從馬經(jīng)理到質樸農(nóng)民形象的還原，我們仿佛能夠聽到牛大叔的心里話，也能看到鄉(xiāng)親們對于牛大叔的期盼，也能看到孩子們渴望好的學習環(huán)境的期待的眼神。這里我們能夠看到演員心理節(jié)奏與外部行動之間的有機結合，緊張、無奈、憤慨的復雜情感的極致展現(xiàn)。場上的氣氛是凝固的，是撕裂的，場上只剩胡秘書一個人還在算糊涂賬，牛大叔已經(jīng)帶領觀眾清醒了過來。

以上兩個方面是在本作品中最為重要的兩個方面，當然，影響舞臺氣氛的因素還有很多比如矛盾沖突、情節(jié)設置、體裁風格等等。值得我們注意的是，導演要在把握舞臺氣氛的諸多因素中注意細節(jié)的處理，遵循情感傳遞與人物形象相符合、人物行動發(fā)展與主題揭示相符合的處理原則。

三、營造舞臺氣氛過程中需要注意的問題

以導演的二度創(chuàng)作的視角去看《牛大叔“提干”》中的氣氛營造顯然是不足夠的，我們在處理舞臺氣氛以及節(jié)奏的相關元素的時候也不能忽視一些問題：

首先是不能脫離于劇本，為了追求好的現(xiàn)場效果而濫用手段。所有的手段應追求“自然應用”和“有機應用”，這里的自然指的就是：任何手段都應是導演在處理戲的時候對于文本內(nèi)涵的精準把握和個性化的自然流露，而不是東施效顰、衣冠優(yōu)孟。而有機指的就是在反復閱讀文本和進行了細致的案頭工作之后合理化的使用和意義化的使用，這當然要求導演的專業(yè)知識要扎實，在業(yè)務能力不斷的提升和進步中來實現(xiàn)的。

其次，舞臺氣氛節(jié)奏的現(xiàn)場把控對于演員也提出了極高的要求，既要在戲中把握主旨、關注自己的實際狀態(tài)，也要在戲外感知現(xiàn)場的客觀的條件變化、觀眾的反映，對于戲劇作品的演出做出及時合理的調(diào)整和變化?！杜４笫濉疤岣伞薄分汹w本山和范偉雖然是首次合作，但我們依然能看到兩人在表演層面的默契，趙本山飾演的牛大叔的角色可謂絲絲入扣，細節(jié)生動，同時也保證與觀眾有一定的交流性;而范圍飾演的胡秘書雖有些青澀，但依然能夠卡好語言和行動的節(jié)奏點，在完成既有角色的塑造中抓住典型人物的典型特點讓我們真實得去看見，去思考。

最后要強調(diào)的是，導演在處理舞臺氣氛的時候要考慮“整體性”的概念?！杜４笫濉疤岣伞薄纷鳛橼w本山在春晚舞臺上的“轉型之作”，主題上從溫馨走向了思考，從期許走向了現(xiàn)實。它告訴我我們，一部好的戲劇作品一定是在“念頭”到“作品”的實現(xiàn)過程中找到這部戲最好的呈現(xiàn)理念，這個理念就應當是一個整體性的理念，它使戲的風格凸顯、使戲的思想顯現(xiàn)、使戲在這個理念之下的創(chuàng)作展現(xiàn)出一以貫之的韻律感和風格美。

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