摘要：現(xiàn)代科技的發(fā)展和數(shù)碼科技的進程改變了傳統(tǒng)藝術(shù)的語言形態(tài)和創(chuàng)作模式，同時促進了新的藝術(shù)觀念和藝術(shù)傳播方式的產(chǎn)生，形成了世界藝術(shù)發(fā)展的新趨向，即所謂的新媒體藝術(shù)。它是在新媒體技術(shù)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的藝術(shù)形式，新媒體藝術(shù)依傍高科技而發(fā)展，導(dǎo)致藝術(shù)審美的感覺、體驗和思維等方面產(chǎn)生深刻變革。在公共空間這塊運用也十分廣泛。

關(guān)鍵詞：新媒體技術(shù);公共空間

第一章 ?新媒體發(fā)展簡述

第一節(jié) ?新媒體的來源

新媒體藝術(shù)的先驅(qū)羅伊·阿斯科特（ROYASCOTT）說：新媒體藝術(shù)最鮮明的特質(zhì)為連結(jié)性與互動性。了解新媒體藝術(shù)創(chuàng)作需要經(jīng)過五個階段：連結(jié)、融入、互動、轉(zhuǎn)化、出現(xiàn)。首先必須連結(jié)，并全身融入其中（而非僅僅在遠(yuǎn)距離觀看），與系統(tǒng)和他人產(chǎn)生互動，這將導(dǎo)致作品與意識轉(zhuǎn)化，最后出現(xiàn)全新的影像、關(guān)系、思維與經(jīng)驗。我們一般說的新媒體藝術(shù)，主要是指電路傳輸和結(jié)合計算機的創(chuàng)作。然而，這個以硅晶與電子為基礎(chǔ)的媒體，正與生物學(xué)系統(tǒng)，以及源自于分子科學(xué)與基因?qū)W的概念相融合。最新穎的新媒體藝術(shù)將是“干性”硅晶計算機科學(xué)和“濕性”生物學(xué)的結(jié)合。這種剛剛崛起的新媒體藝術(shù)被羅伊·阿斯科特稱之為“濕媒體”（MOIST MEDIA）。

新媒體藝術(shù)的表現(xiàn)形式很多，但它們的共通點只有一個，那就是——使用者經(jīng)由和作品之間的直接互動，參與改變了作品的影像、造型、甚至意義。他們以不同的方式來引發(fā)作品的轉(zhuǎn)化——觸摸、空間移動、發(fā)聲等。不論與作品之間的接口為鍵盤、鼠標(biāo)、燈光或聲音感應(yīng)器、抑或其它更復(fù)雜精密、甚至是看不見的“板機”，欣賞者與作品之間的關(guān)系主要還是互動在傳統(tǒng)觀念中，美術(shù)藝術(shù)形式往往被分為兩種，一種實在二維平面內(nèi)的，即油畫，攝影，平面創(chuàng)作，版畫等等。另外一種就是三維空間中的雕塑，行為藝術(shù)，裝置藝術(shù)等等

在這種創(chuàng)作過程中，可以與觀眾與創(chuàng)作者產(chǎn)生交流和互動嚴(yán)格來說，新媒體藝術(shù)只是一類藝術(shù)形式的總稱，而在它下面有很多細(xì)分的種類，比如：電腦繪圖藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、交互裝置、虛擬藝術(shù)、3D打印、生物學(xué)藝術(shù)、人機交互、身體藝術(shù)、數(shù)碼藝術(shù)等等。

我們廣義上會將新媒體藝術(shù)默認(rèn)為數(shù)碼藝術(shù)，但其實上述的每一門學(xué)科之下都還可以細(xì)分出更細(xì)致的專業(yè)方向。

第二章 ?新媒體的分類形式

第一節(jié) ?優(yōu)秀的作品

將新媒體藝術(shù)大致分為這幾個類型：影像藝術(shù)，交互藝術(shù)，3D Mapping，裝置藝術(shù)，數(shù)碼藝術(shù)，公共藝術(shù)，虛擬現(xiàn)實藝術(shù)，空間設(shè)計藝術(shù)。這幾類比較典型，作品數(shù)量也比較多。

下面的舉例是我個人挑了一些自己喜歡的，不具有很大的代表性哈～

影像藝術(shù)：

Raven Kwok 189D0 | MANA

Tobias Gremmler Visualizing Motion and Music

SWEATSHOPPE Video Painting Europe

交互藝術(shù)：

Chevalvert Mèchanè：“上帝之手” | MANA

teamLab teamLab作品：《超越邊界（Transcending Boundaries）》 | MANA

Wonderlabs 法航“發(fā)現(xiàn)法國藝術(shù)之旅”Air France France in the Air，Interactive Installations

Mark Eats 可以互動的“旋轉(zhuǎn)銀河”Primary Forms | MANA

3D Mapping：

ONE ART JOHNLIN 饅頭山mapping項目 | MANA

Nobumichi Asai 《紀(jì)子（祈禱者）/ INORI（Prayer）》

Moment Factory 蒙特利爾圣母大教堂獨特的沉浸式體驗 AURA | MANA

SILA SVETA 三維舞臺展示表演 LEVITATION | MANA

裝置藝術(shù)：

Tundra 我的鯨魚 My Whale（inner revision）

[第五屆流明獎項入圍作品] ANIMA iki - Nick Verstand &onformative Pufferfish

Pfadfinderei 用美學(xué)融化了屏幕的視覺雕塑 Monolith | MANA

數(shù)碼藝術(shù)：

Refik Anadol 提取城市數(shù)據(jù)演變而來的驚艷城市景觀 Virtual Depictions | MANA

Nick Cobby Remnants - 用音樂傳達腦電波 | MANA

隔江山色 - Hills Beyond a River

公共藝術(shù)：

布拉格廣場上 旋轉(zhuǎn)變幻著45噸的卡夫卡頭像 | MANA芝加哥最大的多媒體藝術(shù)裝置“活雕塑”150 Media Stream | MANAWells Fargo Center，Denver，by ESI Design on VimeoDiffusion Choir | MANA

虛擬現(xiàn)實藝術(shù)：

Adrien M&Claire B 幻影與奇跡 Mirages miracles | MANA

Keiichi Matsuda 日本超現(xiàn)實AR微電影 HYPER-REALITY | MANA

“創(chuàng)造” 田曉磊作品 | MANA

第二節(jié) ?創(chuàng)作來源

新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作往往基于藝術(shù)家提出的某一理念和希望向外界傳達的觀點，這與大部分傳統(tǒng)藝術(shù)無異。但相較于其他藝術(shù)形式，新媒體藝術(shù)明顯的更趨向于互動性與關(guān)聯(lián)性。藝術(shù)家們更希望將藝術(shù)作品作為一種媒介來將自己與觀眾連接在一起。

人們在觀看時不再需要像觀看傳統(tǒng)的藝術(shù)作品那樣被“不可拍照”、“不可觸摸”、“不可靠近”的要求限制，新媒體藝術(shù)需要觀眾參與進藝術(shù)作品中，成為使藝術(shù)作品創(chuàng)作得以完成的一部分。

當(dāng)觀眾開始融入藝術(shù)作品，開始與藝術(shù)作品產(chǎn)生聯(lián)系，觀眾就會有更多的心理活動反饋給藝術(shù)家和藝術(shù)作品。這時藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品之初所設(shè)想的創(chuàng)作理念才得以實現(xiàn)。我在這些優(yōu)秀的作品當(dāng)中學(xué)到了很多我怎么樣去實現(xiàn)我心里面想要表達的元素，并且展現(xiàn)方式可以而更好的體現(xiàn)。

參考文獻：

[1] ?《他人的力量》

[2] ?《入門編程》

[3] ?《數(shù)字動畫的開始》

[4] ?《進入新媒體》

作者簡介：龔可（1996.0719），女，漢族，湖北武漢人，廣西藝術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)學(xué)院，18級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：雕塑，導(dǎo)師：黃月薪，研究方向：雕塑研究。

（作者單位：廣西藝術(shù)學(xué)院）