李婧熙

摘 要：在讀大學(xué)本科時(shí)期，在一次音樂(lè)欣賞課上，無(wú)意間聽(tīng)到了老師給播放的一段音樂(lè)，當(dāng)時(shí)瞬間受到了深深地震撼，那聲音婉轉(zhuǎn)似夜鶯在歌唱，不像是人能發(fā)出的聲音，技巧性很強(qiáng)，同時(shí)又非常輕松，音域很高，同時(shí)又具有顆粒感，非常清晰，一連串的聲音過(guò)去，我已然聽(tīng)得如癡如醉，后來(lái)由于很感興趣，詢問(wèn)老師，知道了這種高難度的演唱技巧，叫花腔。

關(guān)鍵詞：花腔;演唱技巧;聲音特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J616 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）18-00-02

花腔，英文是Coloratura，它來(lái)源于德文的Koloratura，意為花腔，而其英文解釋為花腔地，花腔音地，有裝飾性技巧的花腔女高音?；ㄇ皇窃诨镜某簧霞踊ㄟM(jìn)行演唱，并且能顧在超過(guò)兩個(gè)八度的音域中，進(jìn)行各種高難度炫技的表演。一般一首難度很大的花腔作品，都是需要運(yùn)用到很多的技巧在其中，比如：跨度很大的兩個(gè)甚至兩個(gè)以上的音域，快速的音階走句，持續(xù)的顫音，滑音，琶音，或是同音反復(fù)等。

花腔是一種聲樂(lè)技巧，它可以出現(xiàn)在任何一個(gè)聲部當(dāng)中，當(dāng)然花腔女高音是我們無(wú)論在音樂(lè)會(huì)的欣賞還是聲樂(lè)的學(xué)習(xí)當(dāng)中都是見(jiàn)得最多的。但花腔其實(shí)還可以供很多聲部演唱，比如，男高音、男中音、男低音、女次高音、女中音、女低音都是可以運(yùn)用花腔這一技巧在演唱當(dāng)中的。

一、花腔女高音的演唱以及創(chuàng)作特點(diǎn)

歌劇的發(fā)展對(duì)于花腔唱法的發(fā)展有著很深遠(yuǎn)的影響，巴洛克時(shí)期的正歌劇非常嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真，人們開始轉(zhuǎn)向?qū)τ谳p松的喜歌劇的追求，幽默的喜歌劇便代替了正歌劇從此登上了歷史舞臺(tái)，音樂(lè)風(fēng)格也開始由宮廷轉(zhuǎn)向世俗。18世紀(jì)中期，偉大的音樂(lè)家進(jìn)行了著名的歌劇改革，其中尤以格魯克為杰出代表，他提倡以情節(jié)簡(jiǎn)單自然，質(zhì)樸通俗的方式來(lái)進(jìn)行歌劇的創(chuàng)作。在古典主義時(shí)期，音樂(lè)的總體風(fēng)格簡(jiǎn)潔精悍，淳樸自然，花腔女高音的演唱與巴洛克時(shí)期的炫技、隨意地加花，對(duì)于作品結(jié)構(gòu)的破壞，形成了鮮明的對(duì)比，這一時(shí)期的花腔演唱無(wú)論從演唱還是創(chuàng)作，都沒(méi)有了往日的夸張與浮華，更加想表達(dá)來(lái)自人們內(nèi)心深處的聲音。其花腔唱段中的音樂(lè)處理也趨于規(guī)范化，華彩部分的創(chuàng)作由無(wú)止境的炫技轉(zhuǎn)變?yōu)楦訕?biāo)準(zhǔn)規(guī)范化的表達(dá)，音樂(lè)既有一定技巧的呈現(xiàn)，同時(shí)又能體現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作情感 。

古典主義時(shí)期的花腔作品質(zhì)樸嚴(yán)謹(jǐn)，這一時(shí)期涌現(xiàn)了許多著名的作曲家，莫扎特就是當(dāng)時(shí)杰出的代表人物之一，他創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的歌劇作品，深受人們的喜愛(ài)。他的音樂(lè)題材簡(jiǎn)潔明快，很有特點(diǎn)。在他創(chuàng)作的眾多優(yōu)秀的歌劇作品中，每個(gè)人物形象都刻畫的細(xì)膩鮮活，讓人們記憶深刻。他的作品《離開這個(gè)負(fù)心漢》就是歌劇《唐璜》中的一首花腔作品。該作品是貴婦埃爾維拉的詠嘆調(diào)，在全曲的結(jié)尾處出現(xiàn)了兩組快速跑動(dòng)的音階，這就要求演唱者要有扎實(shí)的氣息支撐，并且還要注意音準(zhǔn)以及節(jié)奏的準(zhǔn)確性，能夠做到顆粒清晰。同時(shí)還應(yīng)注意對(duì)于速度的把控，不可越唱越急，越唱越快。在音階的不斷上行到達(dá)最高音La時(shí)，要有氣息的支撐以及聲音的張力。[1]

莫扎特的又一著名的代表作品歌劇《女人心》中的《對(duì)愛(ài)情忠貞不渝》就鮮明地體現(xiàn)了莫扎特時(shí)期的創(chuàng)作特點(diǎn)，非常簡(jiǎn)潔明快，音樂(lè)質(zhì)樸而不追求華麗的炫技。該作品樂(lè)句中出現(xiàn)多處連音與跳音的對(duì)比，莫扎特通過(guò)不斷的重復(fù)并強(qiáng)調(diào)這兩種音型，體現(xiàn)了女主人公對(duì)待愛(ài)情興奮而又執(zhí)著的心情。在此處的連音演唱時(shí)，要注意氣息的連貫性，把樂(lè)曲演唱的具有流動(dòng)性和線條感而不能中間隨意換氣斷開，打破音樂(lè)性。而在樂(lè)曲中的跳音演唱時(shí)，要將氣息靈活運(yùn)用，演唱時(shí)要注意樂(lè)句的連貫性與跳音的活潑性的音樂(lè)表達(dá)，既要兩者形成鮮明對(duì)比，又要兩者協(xié)調(diào)統(tǒng)一。莫扎特通過(guò)對(duì)作品中連音和跳音的創(chuàng)作處理，把女主人公對(duì)待愛(ài)情的執(zhí)著與忠貞刻畫的深入人心。古典主義時(shí)期的花腔創(chuàng)作，在音樂(lè)上體現(xiàn)的華麗又不失理性色彩。這一時(shí)期的音樂(lè)作品的創(chuàng)作手法嚴(yán)格規(guī)范、具有邏輯性。其中莫扎特的歌劇創(chuàng)作便影響著整個(gè)古典主義時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格及其創(chuàng)作特點(diǎn)，他的花腔作品精悍明朗、質(zhì)樸自然，沒(méi)有了巴洛克時(shí)期作品中那些夸張的炫技，給人一種清新的感覺(jué)，同時(shí)他的音樂(lè)創(chuàng)作也推動(dòng)了意大利喜歌劇的發(fā)展。其歌劇作品 《女人心》中《對(duì)愛(ài)情忠貞不渝》的三連音音階跑動(dòng)演唱在整首作品出體現(xiàn)得異常耀眼，這段樂(lè)曲十分考驗(yàn)演唱者的花腔演唱技巧，演唱者不僅要有深厚扎實(shí)的氣息支撐，還要對(duì)于速度以及音準(zhǔn)有一個(gè)準(zhǔn)確的把控。莫扎特在樂(lè)句中多次采用了三連音的音型，通過(guò)對(duì)旋律的不斷向上模進(jìn)，加強(qiáng)了音樂(lè)的表現(xiàn)力以及感染力。此處也是整首歌曲的演唱難點(diǎn)，演唱時(shí)要注意每一個(gè)音符的顆粒性，要清晰演唱，三連音應(yīng)唱的均勻，這也是一個(gè)難點(diǎn)，很多歌者對(duì)于三連音的演唱速度把控不準(zhǔn)確，節(jié)奏常常與前十六或者后十六節(jié)奏型混淆。在演唱莫扎特的作品時(shí)，一定要注意作品當(dāng)中的每一個(gè)音樂(lè)術(shù)語(yǔ)，嚴(yán)格按照譜面規(guī)定速度與力度去演唱，切記不要隨意更改譜面或自由發(fā)揮。音樂(lè)的情緒處理也要相對(duì)含蓄內(nèi)斂，不可過(guò)分的表現(xiàn)強(qiáng)烈的情感沖突。[2]

二、花腔女高音的訓(xùn)練技巧

（一）花腔女高音要以頭腔共鳴演唱

花腔是能夠體現(xiàn)歌者在演唱高音時(shí)候的一種炫技形式，演唱花腔作品時(shí)，一定注意頭聲，也就是我們常說(shuō)的頭腔共鳴，必須做到高位置演唱，并能夠在整首作品當(dāng)中都能保持，在演唱時(shí)，我們首先要考慮花腔作品的最高音應(yīng)該在哪個(gè)位置上，然后保持住我們找到的這個(gè)位置，一定是在鼻腔的最頂端，平時(shí)要注意多加練習(xí)在這個(gè)位置上的發(fā)聲，也就是所謂的鼻腔共鳴，我們保證一發(fā)聲就能夠在這個(gè)位置上，并且在后面的演唱過(guò)程中還要一直保持這個(gè)鼻腔共鳴的位置，不能上下或者左右搖擺，這樣才能夠使高音上下演唱都游刃有余。如果聲音沒(méi)有在鼻腔甚至頭腔上，那么這樣的花腔演唱就會(huì)喪失其靈活性，導(dǎo)致演唱笨重的效果。[3]

（二）花腔女高音的訓(xùn)練方法

花腔女高音演唱聲音質(zhì)量的好壞，取決于花腔女高音對(duì)聲音的把控以及駕馭能力，花腔女高音在演唱花腔時(shí)能夠非常熟練并且很有把握的駕馭對(duì)于高音區(qū)的演唱，是考驗(yàn)花腔高音聲音質(zhì)量的關(guān)鍵因素，只有能夠在高音區(qū)靈活自如地控制發(fā)音以及氣息的女高音才具備演唱花腔作品的條件。

首先，應(yīng)注意對(duì)嗓音的反復(fù)磨煉，這就要求演唱者每天都要對(duì)著鏡子去反復(fù)練習(xí)，練法是先找到鼻子堵住的感覺(jué)去先哼唱，從而找到頭聲，然后在鋼琴上彈出音階，上行下行音階練習(xí)，由最低到最高，再由最高到最低，可以半音半音向上升，但一定要記住在練習(xí)時(shí)保持聲音位置的統(tǒng)一，必須要在鼻腔和頭腔中進(jìn)行，否則就是白費(fèi)功夫，效果會(huì)大打折扣，甚至適得其反。

其次，在花腔的演唱中氣息就顯得尤為重要，俗話常說(shuō)氣沉丹田，只有花腔歌者在演唱時(shí)能夠時(shí)刻保持氣息的厚度與深度，才能在花腔的炫技過(guò)程中發(fā)揮出色。所以平時(shí)應(yīng)加強(qiáng)對(duì)于氣息的訓(xùn)練，讓氣息長(zhǎng)而穩(wěn)，比如可以發(fā)“S”的聲音，來(lái)體會(huì)氣息在肚子上的運(yùn)動(dòng)，并且通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的保持，能讓演唱者感受到腹部的作用力，并且將注意力下移，脫離開嗓子， 讓演唱者能跟好的調(diào)整氣息深度，從而支持花腔的演唱。腹部氣息的訓(xùn)練在于反復(fù)的練習(xí)，先練長(zhǎng)氣“S”下沉，即一口氣發(fā)完一個(gè)音，直至氣流停止發(fā)不出聲音為止。經(jīng)常做這樣的練習(xí)，氣流自然會(huì)下沉，聲音自然會(huì)上升，這是腹腔練習(xí)的基本要領(lǐng)，是任何一種唱法的基本練習(xí)。

其實(shí)花腔女高音的條件是練不出來(lái)的，這是個(gè)天賦問(wèn)題，也就是所謂的聲帶條件問(wèn)題，有的人出生就具有高亢嘹亮的聲音，這樣的聲音多見(jiàn)于山西以及陜北地區(qū)，那里的人們天生適合演唱高音域的作品，也就是我們所說(shuō)的男高音，女高音，但是只有具備了先天的嗓音條件，才會(huì)在后天的科學(xué)發(fā)聲訓(xùn)練中成為花腔女高音。[4]

而有的人出生下來(lái)就無(wú)法完成高音域作品的演唱，而俗話說(shuō)上帝為你關(guān)了一扇門，一定會(huì)再打開一扇窗，所以這樣的歌者往往在中低聲區(qū)有著極為扎實(shí)且精彩的聲音以及演唱能力，這就是所謂的男女中音，男女低音，代表性的歌唱家有降央卓瑪以及關(guān)牧村廖昌永等，他們的聲音在中低聲區(qū)有著不同于高音歌者的聲音，會(huì)讓人非常舒服，往往比較純凈自然，而且聲音寬厚悠長(zhǎng)。

花腔的演唱者還應(yīng)具備一種天生的樂(lè)感，有一部分天生對(duì)于音高音準(zhǔn)有把握，并且通過(guò)科學(xué)的聽(tīng)力以及訓(xùn)練能夠達(dá)到非常精準(zhǔn)的效果，與鋼琴音準(zhǔn)無(wú)異。而有一部分人可能天生對(duì)于聲音的敏感程度不夠，也就是所謂的天賦不夠，那這樣就會(huì)與前者形成一個(gè)比較大的差距，人的樂(lè)感是一種天生，但后天的訓(xùn)練也尤為重要，具備先天樂(lè)感好的歌者往往比后者更易在演唱中取得成效。[5]

花腔女高音是非常具有時(shí)代特征的，而每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代對(duì)于花腔女高音的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，在人們對(duì)花腔女高音的不懈追求過(guò)程中，不斷有著名的成功歌唱家涌現(xiàn)出來(lái)。雖然各個(gè)時(shí)代有不同，但花腔仍然是人們?cè)谛蕾p音樂(lè)過(guò)程中的一種重要形式。

音樂(lè)是一種精神食糧，它看不見(jiàn)，摸不著，卻可以撫慰人們心靈，而花腔女高音則是歌劇創(chuàng)作和演唱中不可或缺的瑰麗珠寶，永遠(yuǎn)散發(fā)著燦爛，奪目的光芒。

參考文獻(xiàn)：

[1]管謹(jǐn)義.西方聲樂(lè)藝術(shù)史[M].北京：人民音樂(lè)出版社，2005.

[2]尚家驤.歐洲聲樂(lè)發(fā)展史[M].北京：華樂(lè)出版社，2003.

[3]李維渤.西洋聲樂(lè)反戰(zhàn)概略餓[M].北京：世界圖書出版公司，1999.

[4]劉新叢.歐洲聲樂(lè)史[M].北京：中國(guó)青年出版社，2011.

[5]唐琳.聲樂(lè)教學(xué)泛論[M].上海：上海音樂(lè)學(xué)院出版社，2004.