王軍
摘 要:在漫長的歷史發(fā)展進程中,陶瓷不僅僅是一種實用品,更浸透了深厚的中華傳統(tǒng)文化,二者互為映襯、相得益彰,對后世產生了深遠影響。文章結合傳統(tǒng)文化的特點,針對傳統(tǒng)文化在陶藝設計中的應用與體現(xiàn),基于二者的共性和內在聯(lián)系,從由此及彼的表現(xiàn)手法、意味深長的精神層面、現(xiàn)代與傳統(tǒng)的融會貫通等三個層面分析了傳統(tǒng)文化元素在陶藝設計中的應用,為陶藝設計水平的持續(xù)提升和傳統(tǒng)文化的發(fā)揚光大開辟了新路徑。
關鍵詞:傳統(tǒng)文化元素;陶藝設計;傳統(tǒng)圖案
我國是一個擁有五千年歷史的文明古國,在歷史進程中創(chuàng)造了光輝燦爛的傳統(tǒng)文化,這些文化來自生產生活實踐,同時也對生產力提升起到了促進作用。陶瓷藝術作為一門古老技藝,自誕生之初就受傳統(tǒng)文化影響,二者在漫長歷史發(fā)展過程中逐漸融合、互相滲透,實現(xiàn)了技術性、文化性的統(tǒng)一?,F(xiàn)如今,現(xiàn)代陶瓷的實用功能逐漸被藝術功能、觀賞功能所取代,加之以材料學為代表的現(xiàn)代技術提高了生產工藝,在這一背景下,傳統(tǒng)文化元素在陶藝設計中的應用范圍更廣、形式更多。
一、傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代陶藝設計中的體現(xiàn)
陶藝經過幾千年的發(fā)展,在圖案、造型等方面既隨著時代發(fā)展而不斷創(chuàng)新,也保留了傳統(tǒng)文化的精華。無論是傳統(tǒng)陶藝,還是現(xiàn)代陶藝,無一例外都自始至終受到了文化因素的熏陶與影響,同時也因受文化的影響而變得更具魅力。
(一)傳統(tǒng)圖案的運用
縱觀古今中外的陶瓷作品,其圖案造型具有一定的規(guī)律性,即風景圖案、花卉圖案、動物圖案、幾何圖案占據了絕大多數(shù),而且也在所有的瓷器圖案中最具代表性。這些圖案之所以歷久彌新且樣式相對固定,很大程度上是由于這些圖案具備高度的抽象性,歷經多年的總結、沉淀而形成。因此,陶瓷藝術在后續(xù)借鑒這些圖案時,只需在保留基本圖形的前提下在一定范圍內將其與現(xiàn)代技術融合、創(chuàng)新就可以為我所用。以常用的魚形圖案為例,自古至今,這一圖案在陶藝此作品中多次出現(xiàn),其最根本的緣由在于其所代表的文化內蘊。這一圖案取自“年年有余”的諧音,表達了對未來美好生活的祝福和祈盼,也正是有了這一層寓意,魚形圖案才能歷經千年而不息,在包括陶藝在內的很多藝術設計中都得到了廣泛應用。與古代陶藝相比,現(xiàn)代陶藝設計中魚的圖案無論是顏色還是形態(tài)都有了長足進步,這體現(xiàn)了作者對傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代理解。而且,隨著拼接工藝的改進,傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代陶藝中獲得新生,給人以更好的藝術享受。
(二)傳統(tǒng)造型的應用
造型,指通過器物的點、線、面、體和材料的色彩、形狀等,表現(xiàn)作品藝術內涵的一種手段[1]。作為一種立體造型藝術,陶瓷作品尤為注重對細節(jié)立體技術的展示與凸顯,創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖主要是通過整體造型來加以展示。在傳統(tǒng)文化要素中,流暢的線條、圓潤的器物和穩(wěn)定的重心這三個方面是對陶瓷造型的要求。陶瓷技藝雖歷經幾千年的發(fā)展,但這三項基本原則卻沿用至今。現(xiàn)代陶藝設計既要凸顯創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖和時代特色,同時又不能脫離傳統(tǒng)文化的基本范圍,實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代陶瓷藝術造型的靈活運用,促進了陶藝造型的多元化、豐富化。尤其從細節(jié)層面加以審視、分析我們不難發(fā)現(xiàn),雖然現(xiàn)代陶藝設計中大量應用窄口、寬腹等這樣相對傳統(tǒng)的造型,但卻突破了造型的約束,更容易引發(fā)現(xiàn)代人的情感共鳴。
(三)傳統(tǒng)審美觀念的影響
作為一種新型藝術門類,現(xiàn)代陶藝與傳統(tǒng)陶瓷藝術相比,在技術層面取得了翻天覆地的變化,但二者本質上都是借助水與火,實現(xiàn)對土壤的升華,從這一層面分析,二者具有高度一致性。檢驗一門藝術、一種藝術品水平高下的主要標準之一就是市場認可度,而這又取決于大眾對藝術品審美性的認可[2]。因此,現(xiàn)代陶藝之所以能夠綿延至今,很重要的一個原因在于實現(xiàn)了對傳統(tǒng)審美觀念的繼承與發(fā)展,并與時代特點融合,形成了自己獨特的風格,并獲得了市場的認可。釉面的光滑、細膩程度以及器型的對稱性、規(guī)整性和平衡性等都是自古至今對一件陶瓷作品優(yōu)劣的重要衡量指標,在這些審美觀念的影響下,借助盤筑、手捏、拼接等現(xiàn)代成型方法,現(xiàn)代陶藝取得了更為理想的審美效果。
二、傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代陶藝設計中的
融合與應用
(一)由此及彼的表現(xiàn)手法
陶瓷藝術具有悠久歷史,自問世至今歷經千年而經久不息,且這一藝術門類在傳承中不斷吸收傳統(tǒng)文化的精髓,鑄就了一件件精致典雅、流芳百世的藝術佳作?,F(xiàn)代陶藝發(fā)展至今,雖然借鑒了多元現(xiàn)代技術、材料的優(yōu)勢,但仍與傳統(tǒng)文化之間具有千絲萬縷的關系,且陶藝愈是向前發(fā)展,其受傳統(tǒng)文化的影響范圍就愈廣泛、層次愈深入。在陶藝發(fā)展過程中所借鑒的多元文化元素中,“寫意”既是一種典型的創(chuàng)作手法,也是傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代陶藝影響的典型例證。所謂“寫意”,指的是創(chuàng)作者從宏觀、整體的意境層面對客觀存在的觀察和感悟,并在這一基礎上感知客觀事物的生命力,在抒發(fā)自身情感的過程中從精神層面對客觀存在加以概括。在陶藝設計過程中,作品的創(chuàng)作風格、形式直接受創(chuàng)作者喜好、情緒等內在精神層面的影響和制約。無論是圖案,還是造型,如果創(chuàng)作者情緒高漲,其作品的色彩會較為艷麗,器型會更為飽滿、圓潤,而一旦創(chuàng)作者情緒低落,那么作品在圖案、造型方面多多少少也會受到影響。因此,由此及彼是現(xiàn)代陶藝設計與傳統(tǒng)文化融合的一種重要應用手法。
(二)意味深長的精神層面
傳統(tǒng)文化包羅萬象,其內在因素所涉及的范圍更是如汪洋大海,且任何一種文化因素背后都隱藏著豐富的內涵,因此,這些文化因素在應用于現(xiàn)代陶藝設計中時,更為強調精神層面。以造型為例,陶瓷作品除了受到創(chuàng)作者所處年代、社會等多種因素的影響,更與設計師自身在精神層面對傳統(tǒng)文化的領悟深度、廣度直接相關[3]。換言之,現(xiàn)代陶藝作品的靈魂在很大程度上來自于設計師對傳統(tǒng)文化精神元素的領悟。即便在當今社會中,現(xiàn)代陶藝在設計過程中仍離不開設計師對傳統(tǒng)文化精神層面的挖掘與應用,以確保作品的藝術性、文化性與現(xiàn)代性的統(tǒng)一。我們仍以作品外在的具體刻畫和造型的設計為例,其文化性的凸顯幾乎全憑設計師自身在精神層面的領悟,尤其是對傳統(tǒng)文化的內在精髓的領悟,可以體現(xiàn)設計師的精神世界和思想情感。因此,從這一層面分析,在精神層面的挖掘、借鑒是現(xiàn)代陶藝設計對傳統(tǒng)文化元素應用中必不可缺的環(huán)節(jié),且意義重大。
(三)現(xiàn)代與傳統(tǒng)的融會貫通
傳統(tǒng)是現(xiàn)代的“母體”,而后者是從前者中逐漸發(fā)展演變壯大的,并在日后的發(fā)展過程中與各個時代的特點、優(yōu)點相融合,而逐漸形成了更為個性化、多元化的陶藝設計風格。同理,陶藝設計也遵循這一原理,現(xiàn)代陶藝肇始于原始的傳統(tǒng)文化中,在發(fā)展過程中保留了各個時代獨特風格與特色的同時,更為關鍵的是繼承了傳統(tǒng)文化的精髓,并實現(xiàn)了現(xiàn)代與傳統(tǒng)的融會貫通。對于現(xiàn)代陶藝設計而言,將傳統(tǒng)文化應用在陶瓷造型、圖案的設計當中,不僅僅是增強了陶瓷藝術品的魅力與價值,更是對文化的一種傳承與認可。因此,現(xiàn)代與傳統(tǒng)二者互為依靠、互相借鑒,共同促進了傳統(tǒng)文化因素在現(xiàn)代陶藝設計中的應用,提升了陶瓷藝術品的藝術魅力和價值。
三、結語
我國的傳統(tǒng)文化源遠流長,博大精深,在各種藝術形式中都有很好的展現(xiàn),其中各種陶瓷作品便是脫胎于傳統(tǒng)文化之中,經歷了千年的發(fā)展,二者互相促進、互為借鑒。傳統(tǒng)文化元素使得陶瓷作品更具特色,而陶瓷作品極大豐富了中華民族的精神家園。陶藝設計在運用現(xiàn)代科技、材料、方法的前提下,應當適當借鑒、傳承傳統(tǒng)文化元素,這對于提升陶藝設計層次、促進文化傳承、提升陶瓷藝術品價值等方面都大有裨益。
參考文獻:
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[2]劉寧,鐘新.傳統(tǒng)文化在陶藝造型設計中的應用研究[J].赤峰學院學報(自然科學版),2017(14):86-88.
[3]劉旋子.舉民族文化自信,承千年陶藝之光:中國(齊河)傳統(tǒng)文化黑陶傳承與發(fā)展研討會紀實[J].陶瓷科學與藝術,2018(4):90-93.
作者單位:
蘭州財經大學長青學院