摘 要:寫意雕塑的概念雖然提出的時(shí)間不久,但是其文化內(nèi)涵卻在中國(guó)存在已久,甚至可以說中國(guó)藝術(shù)的精神就是“寫意”二字??v觀中國(guó)雕塑史,先秦的雕塑還具有明顯寫實(shí)色彩,兩漢以后的雕塑基本都呈現(xiàn)出寫意傾向。其涵蓋民間建筑中的磚、木、石雕刻;佛教寺廟和石窟的宗教造像;皇家陵墓和貴族園林中的石雕;甚至文人把玩之物等等都充滿著寫意的色彩??梢哉f寫意是中國(guó)獨(dú)有的藝術(shù)語言,也是當(dāng)代藝術(shù)取之不盡、用之不竭寶貴資源。
關(guān)鍵詞:寫意;寫意雕塑;教學(xué)與創(chuàng)作
一、寫意雕塑的歷史淵源
吳為山教授在《雕塑的詩(shī)性》一書提到:“寫意”,先有意,而后寫之?!耙狻钡囊蛩?,使雕塑與理想貼近;“象”的成分,使雕塑與現(xiàn)實(shí)相聯(lián)系。齊白石講:“似與不似之間”。
人們經(jīng)常把寫意雕塑與寫實(shí)雕塑、抽象雕塑去做比較研究,認(rèn)為寫意是在寫實(shí)和抽象之間。筆者認(rèn)為這種比較研究雖有一定的意義,但是將寫意概念定位在寫實(shí)與抽象之間卻并不妥當(dāng)?shù)?。各種藝術(shù)的名詞更像樹狀結(jié)構(gòu),單單用線性結(jié)構(gòu)中的位置去概括很難給予其明確的解釋?!耙狻笔侵袊?guó)特有美學(xué)范疇,所謂“意象”,在中國(guó)哲學(xué)和美學(xué)中的含義豐富。但在中國(guó)歷史中寫意雕塑的位置卻一直從屬于文人書畫,甚至直接受文人書畫審美趣味的左右。要討論雕塑中的寫意性是無法繞開中國(guó)文人書畫的寫意精神而單獨(dú)討論的。
《易傳》中的“立象以盡意”;王弼講的“得意而忘象”;顧愷之講究的“傳神寫照”,都一再?gòu)?qiáng)調(diào)著 “意”是藝術(shù)的核心追求。中國(guó)造物在于表達(dá)胸中意氣,意在歷史發(fā)展中具有著時(shí)代共性和藝術(shù)家個(gè)性這雙重屬性。而 “象”在傳統(tǒng)造型中是“寫照”的概念,歷史上的 “象”是不斷的、半自我否定的存在,象的意義在于通過否定自我來成全意的表達(dá)。象在半自我否定中也形成了寫意雕塑獨(dú)有的形式語言,這就脫離了寫實(shí)范疇。而寫意雕塑是中國(guó)特有的表達(dá)體系,具有中國(guó)本土的美學(xué)色彩。這種特指的“意”審美追求在于氣韻的表達(dá)生動(dòng)與否,從而使其脫離了抽象的范疇。
二、寫意雕塑的形式特征
觀今天寫意雕塑創(chuàng)作經(jīng)常出現(xiàn)以下兩種現(xiàn)象。一、很多藝術(shù)從業(yè)者將寫實(shí)創(chuàng)作過程處在半完成狀態(tài)時(shí),因?yàn)榫植炕蚣?xì)節(jié)充滿"意味"的泥感,而將這種泥感進(jìn)行強(qiáng)調(diào)和放大,并稱之為寫意雕塑。雖然在視覺效果上具有寫意形式,但寫意精神表達(dá)卻不夠深入,流于表面,最多應(yīng)該屬于小寫意之范疇內(nèi)。二、沒能把當(dāng)代寫意雕塑與濫觴的民間工藝之間拉開距離。寫意雕塑的審美價(jià)值應(yīng)該高于民俗雕塑的審美價(jià)值。不能因?yàn)槠湫问矫栏信c傳統(tǒng)民間藝術(shù)之間的形式語言在線條和造型方式上有一定的相似性,而錯(cuò)把復(fù)制小趣味當(dāng)作韻味。意的精神高度是寫意雕塑的區(qū)別于民俗雕塑的首要要求。當(dāng)然不少優(yōu)秀的傳統(tǒng)民俗雕塑也擁有較高的寫意意蘊(yùn),在這里就不多加贅述了。
寫意雕塑擁有自己獨(dú)特的形式語言,高度提煉的線條美、造型中的物態(tài)天趣之美、表達(dá)氣韻的生動(dòng)之美是寫意雕塑具有高辨識(shí)度的特征。線條的美感從倉(cāng)頡象形造字起,將事物形象以線條的方式記錄下來,并作為交流符號(hào)進(jìn)行傳播,就注定線條與中國(guó)藝術(shù)深層次的關(guān)系。甚至線條以書法的方式獨(dú)立成為一門高深的藝術(shù)門類。寫意雕塑的形體美講究虛實(shí)相生,將以實(shí)寫虛和以虛寫實(shí)結(jié)合起來,最求物態(tài)與心靈的相契合。而氣韻美是寫意雕塑乃至中國(guó)一切藝術(shù)門類的不懈追求,即對(duì)宇宙真理和生命真諦的不懈追求。
三、關(guān)于景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)寫意雕塑課程
景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)雕塑專業(yè)早年就已經(jīng)開設(shè)寫意雕塑的課程。而寫意雕塑在景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)的雕塑體系中早已確立,從周國(guó)楨老師對(duì)漢代粗獷天真寫意美學(xué)的追求,到姚永康老師對(duì)宋代清雅寫意美學(xué)的追求,再到黃勝老師站在當(dāng)代視野下,從文人角度以書法作為支撐,追溯寫意之道的美學(xué)追求,并將書法課程作為雕塑乃至所以藝術(shù)專業(yè)的必修課程。在一代又一代的教師們探索之下,景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)的寫意雕塑課程從理論指導(dǎo)、課程安排到實(shí)操創(chuàng)作等方面也日漸清晰。
首先,寫意雕塑需要一個(gè)觀物——忘物——造物的過程,在觀物和忘物的過程中留下的是藝術(shù)家經(jīng)過藝術(shù)處理之后的藝術(shù)形象,其通過刪拔大要、凝想形物的藝術(shù)處理之后得到的藝術(shù)形象是高度概括、提煉和創(chuàng)造性的。在此基礎(chǔ)上的再造物,每個(gè)線條和形體的經(jīng)營(yíng)都是為了追求意的傳達(dá)。這種處理方式在古典繪畫中常見,在寫意雕塑中也同樣適用。寫意雕塑的創(chuàng)作不僅需要將已經(jīng)發(fā)育完善的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫語言合理的運(yùn)用到創(chuàng)作之中,也需要優(yōu)秀的傳統(tǒng)造物方式的借鑒和學(xué)習(xí)。
再者,寫意雕塑需要傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的支撐。寫意境界的實(shí)現(xiàn),依賴藝術(shù)家平素的精神涵養(yǎng),天機(jī)的培植,在活潑潑的心靈飛躍而又凝神寂照的體驗(yàn)中突然地成就。文化底蘊(yùn)的高度直接決定著作者的視野和傳達(dá)價(jià)值的高度。通古今中外,飽覽群書而文心游藝。在豐富的理論支撐下藝術(shù)家的藝術(shù)生命力才能足夠強(qiáng)大,不至于被流行和商業(yè)過分影響。
最后,寫意雕塑的美學(xué)追求是當(dāng)今中國(guó)文化自信的重要一環(huán),具有深刻的時(shí)代意義和文化意味。當(dāng)代藝術(shù)以觀念為內(nèi)核而形式包羅萬象。在這種語境下,隨著中國(guó)國(guó)力的不斷發(fā)展,中國(guó)當(dāng)代寫意雕塑創(chuàng)作在中國(guó)文化和世界文化建設(shè)中愈顯其重要價(jià)值。
作者簡(jiǎn)介:
任斐祥,男,生于1989年,山西運(yùn)城人,畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué),碩士,現(xiàn)為景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)教師,研究方向:現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)。