邱春林

中國(guó)藝術(shù)研究院工藝美術(shù)研究所所長(zhǎng) 研究員 博導(dǎo)

2017年12 月9 日，由中國(guó)藝術(shù)研究院主辦、中國(guó)國(guó)家博物館協(xié)辦的“千年青花開生面——邱春林青花瓷藝術(shù)研討會(huì)” 在中國(guó)國(guó)家博物館舉行。與會(huì)專家學(xué)者就他的青花瓷創(chuàng)作展開了熱烈討論，分別對(duì)他的藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)觀念和工藝態(tài)度等進(jìn)行了學(xué)術(shù)評(píng)論，自然話題也延展到對(duì)當(dāng)代青花瓷藝術(shù)有一個(gè)整體觀察。以下是部分專家學(xué)者的發(fā)言錄音整理摘要：

連輯：（中國(guó)藝術(shù)研究院院長(zhǎng)、中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心主任、中國(guó)國(guó)學(xué)研究發(fā)展中心主任）

總書記在十九大報(bào)告中說(shuō)“文化是一個(gè)國(guó)家的靈魂”。邱春林作為一名藝術(shù)家的前提是他首先是一個(gè)文人。它具有文人所必備的文字功底、理論功底和學(xué)術(shù)功底。邱春林對(duì)藝術(shù)的表達(dá)是有目的性的，他以文人、學(xué)者的身份探尋藝術(shù)，表達(dá)出一種藝術(shù)主張、一種藝術(shù)觀念、一種時(shí)代精神及對(duì)歷史文化的一種看法。第二，怎么看文化和藝術(shù)的關(guān)系？這也是值得我們很好研究的。我最近讀十九大報(bào)告得出一個(gè)很重要的觀點(diǎn)：文化包含著藝術(shù)。一定要從前堂，按部就班地登文化大雅之堂，然后游于藝，進(jìn)入藝術(shù)之殿。邱春林所堅(jiān)持的和現(xiàn)在中央所倡導(dǎo)的，以及和文化部、我們?cè)核蟮母叨纫恢?。他在和藝術(shù)大師們交往時(shí)的文化形象一定是帶有引領(lǐng)性、楷模性的[1]。第三，邱春林的文人青花瓷從藝術(shù)本體來(lái)講，形成了他自己的藝術(shù)思考和獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)。他的創(chuàng)作繼承了中華民族美學(xué)精神，且他的這種美學(xué)追求精神又和他的個(gè)人修養(yǎng)和為人高度契合。第四，在藝術(shù)表達(dá)上也有他的特點(diǎn)。邱春林的文人青花瓷通過(guò)工于刻畫和全景式布局來(lái)加強(qiáng)青花瓷的溫度、生命感、鮮活度，表達(dá)了文人的山水情懷和崇尚自然的情懷。在他畫面的意境上來(lái)看，安靜是他畫面意境的本質(zhì)。我個(gè)人理解出于三點(diǎn)考慮：一是中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的美學(xué)精神，靜本來(lái)就是中國(guó)文化的美學(xué)追求；二是個(gè)人的品德養(yǎng)成所使然；三是和當(dāng)前的喧鬧反其道而行之，我認(rèn)為這可能是一種有意識(shí)追求，這也是值得肯定的[2]。

李硯祖：（清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師）

所謂“文人畫”，文人之畫也。特點(diǎn)是“文”字當(dāng)頭。中國(guó)傳統(tǒng)書畫藝術(shù)作為文士階層的藝術(shù)，起表達(dá)形式有兩種：一是文字，二是繪畫。文字的書寫具有日常的普遍性，繪畫的書寫則具有更多的專業(yè)性和個(gè)人的選擇性，其共性，建基于文化的職業(yè)性和與此相適應(yīng)的高度文化修養(yǎng)上。離開了文化、文品、修養(yǎng)就沒有所謂的文人畫。邱春林以文人、學(xué)者的身份探尋繪畫藝術(shù)，以文學(xué)修畫藝，而通過(guò)繪畫促進(jìn)文學(xué)修養(yǎng)，實(shí)現(xiàn)學(xué)術(shù)與藝術(shù)實(shí)踐的雙修。

陶瓷世有七十二道工序之說(shuō)，從原礦到成瓷是一個(gè)歷練的過(guò)程，該工藝專業(yè)技術(shù)性很強(qiáng)，每一道工序都需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的實(shí)踐才能掌握。邱春林博士一頭扎進(jìn)窯場(chǎng)，像窯工一樣勞作，在勞作中學(xué)習(xí)和把握各種工藝和材料；在此基礎(chǔ)上，不斷探索筆墨表現(xiàn)與陶瓷以及陶瓷工藝之間的互為關(guān)系。與人一樣，不同“身量”的陶瓷“氣度”不同，短頸鼓腹矮足的大罐顯得氣壯，身長(zhǎng)頸長(zhǎng)的瓶子顯得氣清；小口罐氣斂，大口罐氣敞；上大下小的瓶子氣升；上小下大的瓶子氣沉，上下一致的瓶子氣勻……在陶瓷裝飾于陶瓷繪畫之前，了解陶瓷瓷瓶的各項(xiàng)性能和特點(diǎn)非常重要的”。這種對(duì)陶瓷瓶性的獨(dú)特感受非一般人能夠體會(huì)和認(rèn)知，這歸結(jié)為他敏捷的思維和深刻的思考。邱春林與很多藝術(shù)家到景德鎮(zhèn)蜻蜓點(diǎn)水般將自己的筆墨移植到瓷胚上，不懂也不顧及陶瓷材料與工藝的規(guī)律不同，一味追求“意到”不同，而是尊重陶瓷的特質(zhì)，盡力把握各種陶瓷工藝和釉料的特性，尤其是瓷胚與青花釉料的關(guān)系，需工則工，能寫則寫，將藝術(shù)表現(xiàn)統(tǒng)合在陶瓷工藝和材料的規(guī)定性之中，而不是之外，所以，他的青花瓷作品，繪畫不外在于瓷，而是畫與瓷相得益彰渾然一體[3][4]。

呂品田（中國(guó)藝術(shù)研究院常務(wù)副院長(zhǎng)、研究生院院長(zhǎng)、研究員、博導(dǎo)）

邱春林通過(guò)“山水”文人青花瓷來(lái)追求自己的學(xué)術(shù)理論和實(shí)現(xiàn)自己的人格理想。在他心中，“山水”是一條通道。春林借助這一藝術(shù)通道，可以在中華傳統(tǒng)文化中最優(yōu)美的境界中認(rèn)識(shí)隔世的師友同道。在這個(gè)沒有現(xiàn)實(shí)的“山頭”或門派的藝術(shù)天地中，只存在精神相通與呼吸相感的審美知音，以至他樂于沉浸其中。

2017年12 月9 日中國(guó)國(guó)家博物館“邱春林青花瓷藝術(shù)研討會(huì)”現(xiàn)場(chǎng)

“甘受和，白受采?！保ā抖Y記?禮器》）素白的基底好做彩繪的文章。白瓷質(zhì)地就像宣紙那般素白，以此為材料基礎(chǔ)更能顯現(xiàn)出青花之美。然而，在陶瓷素坯上彩繪與在宣紙上落墨則是有很大區(qū)別，不能等同而論。如今有些畫家以瓷坯瓷胎當(dāng)作宣紙而直接作畫，卻不加以琢磨瓷道瓷藝方面的技術(shù)，以致于有形無(wú)實(shí)，缺乏瓷風(fēng)瓷韻之美。春林努力以自己的實(shí)踐反撥他所不屑的這般作風(fēng)。他的青花山水既有紙卷上的筆墨韻味，同時(shí)也遵循青花料性、體貼瓷坯器表的施繪講究。春林能巧妙的把宣紙上畫作所重視的筆墨規(guī)范、章法布局和意境營(yíng)造，轉(zhuǎn)換為契合陶瓷工藝語(yǔ)言的相應(yīng)處理，以至將繪畫樣式和陶瓷品性自然交融，形成一個(gè)有機(jī)的整體[5]。

寧鋼（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)校長(zhǎng)、教授、博士生導(dǎo)師）

邱春林先生的青花瓷作品素潔淡雅，猶如一幅清麗俊朗的水墨畫，這種視覺效果主要是從以下兩個(gè)方面展現(xiàn)的：

其一，他的作品在題材與意匠上充滿了君子之風(fēng)。梅、竹、荷花是他最常描寫的藝術(shù)形象，這三類植物自古至今便是君子品格的象征，在邱先生的筆下，它們既展現(xiàn)著清雋秀麗的風(fēng)骨，更因形體姿態(tài)的俯仰轉(zhuǎn)折而充滿了生活的氣息。高高在上的“風(fēng)骨”與充滿了煙火氣的“生活”，這兩個(gè)看似毫不相關(guān)的特征之所以能在他的作品中得到統(tǒng)一，其主要原因當(dāng)是作者巧妙的意匠，在他的精心布局下，這些“君子品格”的藝術(shù)符號(hào)以一種極為日常的姿態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)，它們不再是單純地以清冷孤傲為特征的藝術(shù)對(duì)象，而是被更多地賦予了生活的意味，那些在日常生活中常常發(fā)生卻并不一定會(huì)被注意到的細(xì)節(jié)被作者有意識(shí)地放大了，因此，我們不僅能從淡雅的筆墨中看見晨曦中瑩瑩的水光，甚至于還能聽到微風(fēng)吹拂過(guò)竹林時(shí)發(fā)出的沙沙聲，所有這些無(wú)不是生活的妙趣所在。

青花大鑲器煙江無(wú)際

其二，他的構(gòu)圖與筆法率真而不失古意。邱先生的青花瓷作品構(gòu)圖常于平淡之中見細(xì)節(jié)，枝條的轉(zhuǎn)折頓挫與莖稈的疏密排布不僅展現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)繪畫里的“黑白關(guān)系”，還利用由此而產(chǎn)生的虛實(shí)對(duì)比表達(dá)出光影的律動(dòng)，在斑駁的光影里，筆墨呈現(xiàn)出率真而質(zhì)樸的韻味。同時(shí)，他的構(gòu)圖常能于傳統(tǒng)之中見創(chuàng)新，纏繞蔓延的枝蔓在轉(zhuǎn)折的空間里構(gòu)建出新的畫面，濃淡相間的花葉對(duì)比出清朗明麗的色塊，因此，我們?cè)谛蕾p邱先生的作品時(shí)，常常會(huì)產(chǎn)生初見為傳統(tǒng)、再觀見新意的審美樂趣。

唐克美（第六、七屆中國(guó)工藝美術(shù)大師評(píng)審委員會(huì)副主任、總工藝師）

青花大鑲器峻嶺崇山

邱春林先生現(xiàn)任中國(guó)藝術(shù)研究院工藝美術(shù)研究所所長(zhǎng)，是一位具有廣博學(xué)識(shí)的藝術(shù)理論家和陶瓷藝術(shù)家，他于中國(guó)繪畫和西洋油畫方面也頗有造詣。在多年的學(xué)術(shù)生涯中，他始終主張：做一個(gè)有真知灼見、有獨(dú)到建樹的理論家，必須踐行理論與實(shí)踐相結(jié)合之路。他身體力行，以理論修養(yǎng)中體悟到的藝術(shù)之“道”，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐，并認(rèn)真把握心、手、技、藝之度，精心地探索民族傳統(tǒng)與時(shí)代創(chuàng)新之關(guān)系。經(jīng)年鍥而不舍的努力和豐厚的造型藝術(shù)功底，使他的青花瓷藝術(shù)獨(dú)具人文情懷。他的作品神清骨秀、氣象生動(dòng)、筆道華滋、優(yōu)美典雅，體現(xiàn)了中國(guó)文人山水畫的詩(shī)情畫意之氣質(zhì)，瓷畫以中國(guó)傳統(tǒng)的形式美洋溢出豐實(shí)、多彩的藝術(shù)情趣。

青花蓋罐松風(fēng)竹韻

邱春林先生在藝術(shù)創(chuàng)造中秉持傳統(tǒng)，師法自然以抒發(fā)胸臆。因此，他的作品鮮明地綻放著濃郁的中國(guó)“青花”韻味和時(shí)代審美情致，給人以美的享受！

周道生（中國(guó)工藝美術(shù)大師、原北京工藝美術(shù)研究所所長(zhǎng)）

當(dāng)?shù)谝谎劭吹角癫┦康那嗷ù勺髌窌r(shí)，使我有一種久在霧霾中突然呼吸到一縷清新的空氣一樣的感受。他的作品在點(diǎn)劃間透著一種安靜、優(yōu)雅，沒有一點(diǎn)浮躁粗俗氣。作品既又傳統(tǒng)又有創(chuàng)新，看得出他對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)深厚的研究和沉積。空間靜謐、詩(shī)意充盈，少了塵世的喧囂，輕松并富有藝術(shù)大膽想象。寫實(shí)與抽象，裝飾與浪漫的藝術(shù)語(yǔ)言，既統(tǒng)一又各有特點(diǎn)，展現(xiàn)了自身的個(gè)性和藝術(shù)修養(yǎng)，讓觀者感受到優(yōu)雅渾厚、痛快淋漓的藝術(shù)熏陶。他讓青花瓷少了些匠氣，賦予了鮮明的文雅特質(zhì)。

青花花器君子愛蓮

傅益瑤（旅日著名水墨畫家、2016年“中華之光”獎(jiǎng)獲得者）

邱春林從做學(xué)問(wèn)的自在到畫家的自在，學(xué)問(wèn)厚，藝術(shù)自然就厚；他的山水畫和青花瓷既有古趣，又有新意，走的是師古人之心非師古人之跡的正路。與常見的沒內(nèi)涵的幾何形裝飾性游戲不同，他的作品依靠?jī)?yōu)秀傳統(tǒng)筆墨技法支撐下出來(lái)的裝飾性美感很耐人尋味……

器之小，宇致大，能容我心中之宇宙——我站在邱春林的青花瓷前面就是這樣一種感受和心境！

夏侯文（中國(guó)工藝美術(shù)大師、龍泉青瓷燒制技藝國(guó)家級(jí)非遺代表性傳承人）

我認(rèn)識(shí)春林很多年了，我一直認(rèn)為他是搞研究的，搞藝術(shù)理論的，但是這次看到他畫出這么好的青花感到非常驚喜！

水墨畫景德鎮(zhèn)高嶺村之古樟

水墨畫山中何所有

水墨畫婺源

我做學(xué)生的時(shí)候畫過(guò)青花，大學(xué)二年級(jí)的時(shí)候，當(dāng)時(shí)我們班同學(xué)比較少，十多個(gè)人，有一批南方來(lái)的畫家走到我們教室參觀，其中一個(gè)女畫家看到我們很認(rèn)真地在那練線條，青花的基本功是描線和汾水。女畫家說(shuō)，這很容易嘛！我們班一個(gè)最調(diào)皮的同學(xué)立馬站起來(lái)說(shuō)，要不請(qǐng)你來(lái)表演示范一下？她根本不懂我們青花料的使用，拿料一蘸到瓷板上，結(jié)果畫不動(dòng)，因?yàn)榇砂逡还趾瘢幌裥埬敲幢?，她筆下去以后水分被快速吸干了，筆就拖不動(dòng)了，當(dāng)她使勁把筆提起來(lái)的時(shí)候筆已經(jīng)成掃把樣子了。同學(xué)們都嘲笑她，她就走出去了。

這個(gè)小故事說(shuō)明我們的陶瓷，如果你是外行，即使你畫宣紙畫得很好，但是畫青花不一定畫得好，因?yàn)榍嗷ǖ牧闲圆灰粯?，比重很大。青花料是用茶葉水調(diào)的，里面還有一定的油，這樣才會(huì)比較好操作，否則很快就沉淀，一沉淀筆拿不起，沒辦法畫。

我講這個(gè)歷史是想說(shuō)春林能在很短的時(shí)間里把青花畫得這么好，用筆、用料這么嫻熟，當(dāng)然跟他的技法和他畫國(guó)畫能力有關(guān)，但是畫青花的工藝技法是經(jīng)過(guò)艱辛練出來(lái)的，不是一般人能夠達(dá)到這個(gè)水平的。

春林的作品有中國(guó)畫的技法，也有傳統(tǒng)青花的工藝，已經(jīng)把青花瓷推到最高點(diǎn)。這個(gè)文人青花我第一次見到，我過(guò)去畫過(guò)傳統(tǒng)青花，那種傳統(tǒng)青花我見得多，大家也都見過(guò)，但是他這種文人青花，很有文化品味，一看還是青花。為什么呢？因?yàn)榍嗷ǖ谋举|(zhì)沒有丟，青花的魂在里面。所以他的文人青花在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上有了傳承和發(fā)展。

黃云鵬（中國(guó)古陶瓷工藝美術(shù)大師、景德鎮(zhèn)陶瓷燒制技藝國(guó)家級(jí)非遺代表性傳承人）

我從事古陶瓷研究，仿古瓷搞了一輩子，對(duì)青花有一定認(rèn)識(shí)。邱春林最大的優(yōu)勢(shì)就是他有文化。我認(rèn)識(shí)邱春林先生有十多年了，我一開始對(duì)他的印象是理論家，不知道他有這么高的畫畫功夫。他的繪畫技藝可以說(shuō)突飛猛進(jìn)，日新月異，現(xiàn)在畫到這么高的水平是很不容易的。什么原因呢？剛才連院長(zhǎng)講得很清楚，春林有文化，是文化人，而且有深厚的美術(shù)基礎(chǔ)，他繪畫也有很長(zhǎng)時(shí)間，所以文化人來(lái)畫文人畫肯定進(jìn)步很快。繪畫藝術(shù)到一定程度的時(shí)候是要有修養(yǎng)，修養(yǎng)越高藝術(shù)境界越高，才能越打動(dòng)人心。沒有文化的人要把繪畫畫得很好不太可能。

水墨畫景德鎮(zhèn)瑤里之橋影

水墨畫雪后

古人講“四分讀書、三分寫字、三分畫畫”，這是文人和手藝人、工匠的差異。手藝人當(dāng)然也有文化的，像齊白石沒有讀多少書，但是后面自學(xué)文化很高，像他的詩(shī)、他的字都很了不起。還有“珠山八友”的王步，工匠出身，但他這個(gè)人很聰明、好學(xué)，他的字、詩(shī)也不錯(cuò)。我深切體會(huì)到，我們要向邱春林學(xué)習(xí)，先做文化人，才能登堂入室；沒有文化難登大雅之堂。邱春林先生青花山水保持著文人畫的文雅。陶瓷是類玉，玉的品格就是瓷器的本質(zhì)，所以青花瓷要保持文氣、文雅的特征。畫青花不能太重，太重就容易跳出來(lái)，與陶瓷結(jié)合不好。邱春林主要以點(diǎn)、線造型，構(gòu)圖空靈，層次分明，繪畫和瓷融為一體。

李正安（清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院陶瓷系教授、博導(dǎo)）

與邱春林老師相識(shí)多年，總是相見于有關(guān)陶瓷學(xué)術(shù)研討會(huì)上或是評(píng)審工作中，確未見過(guò)其陶瓷作品。鄰近2016年歲末，忽聞元旦期間將展出其一批青花瓷作品，這著實(shí)用令我頗感訝異。繼而見識(shí)其青花作品后，不免感慨邱老師出手不凡……。

青花刻花大瓶清涼一夏

青花大罐秋山如妝

一般我琢磨青花，無(wú)非是觀其形色，品其意味。此間的形，不只是畫面樣式或構(gòu)圖，因?yàn)樗鼈兪且栏皆谄魑镏系模蚨鴮?duì)器物形的講究與否，即可初步分辨出創(chuàng)作者追求之高低。就此而言，邱老師沒有懈怠。其用器物形態(tài)有變且有意于手制成型，為畫面構(gòu)圖與繪畫提供了良好的可能。此間的色，只此青花一色。古人特別講究國(guó)畫中的“墨分五色”，此間亦被作者轉(zhuǎn)化成“青分五色”。我較有感于那幾件上方下圓的四面鑲器，青花山水圖紋順著器形體面轉(zhuǎn)換，可見畫面安排主次有別，物像配置虛實(shí)相間，景物之間疏密有致；觀者既可靜態(tài)觀其獨(dú)立成幅，亦可動(dòng)態(tài)賞其延伸成卷。再析作者用筆用色熟練自如的背后，應(yīng)不乏國(guó)畫功底與心境；泥坯上畫筆抑揚(yáng)頓挫之痕跡，成瓷后青花色澤干濕濃淡之呈現(xiàn)，除表明作者繪畫態(tài)度及功底之外，亦體現(xiàn)其對(duì)青花瓷工藝具相應(yīng)的掌控能力。當(dāng)然，作者那種寄情于山水與生靈之間，再現(xiàn)其于青花瓷之上的情懷更令人感嘆。還有些青花作品也引人關(guān)注，有的形色似扇面展開，映入眼簾之風(fēng)光甚是開朗；有的畫面隨器形蒼勁挺拔，讀之心性逐覺明快；有的瓶形端莊畫面典雅，如同形成某種宜人的氛圍；從而盡顯各有千秋之形色，觀者若赴現(xiàn)場(chǎng)感受之，想必會(huì)有更多的發(fā)現(xiàn)或共鳴。

以前邱老師那般風(fēng)風(fēng)火火顯見于會(huì)議與活動(dòng)中的印象，如今在他的作品面前悄然隱退，青花瓷后面作者鮮為人知的一面，還是經(jīng)由其作品透漏于人。也許那些兼有理論與實(shí)踐才干的人，最有可能給人帶來(lái)意想不到的觸動(dòng)。

饒曉晴（中國(guó)工藝美術(shù)大師、中國(guó)輕工業(yè)陶瓷研究所副所長(zhǎng)、總工藝師）

我和邱老師聊過(guò)很多次，因?yàn)椤拔母铩钡脑?，中?guó)誰(shuí)都不敢當(dāng)“臭老九”，誰(shuí)都不敢當(dāng)文人，文人階層的消失造成文人沒有表現(xiàn)自己的平臺(tái)。中國(guó)經(jīng)過(guò)這么多年的改革開放，邱老師在文人的階層里面充分表現(xiàn)了一種能力，這種能力我相信就是文化的力量，是道德人格的力量。

青花雙面鏡屏疏林雅客至，春風(fēng)水一灣

青花大梅瓶云山太古色，遒松千歲姿

歷史經(jīng)驗(yàn)說(shuō)明，在很多領(lǐng)域，只有文人這個(gè)階層發(fā)揮應(yīng)有的作用，文化藝術(shù)才會(huì)進(jìn)步。這些年出現(xiàn)了許多我們不可理解的社會(huì)現(xiàn)象，需要通過(guò)文人的引領(lǐng)來(lái)改變現(xiàn)實(shí)。中國(guó)已經(jīng)不能窮得沒有文化了，文人學(xué)者必須要站起來(lái)！我相信邱老師就是先站起來(lái)的人。我們今天談的這個(gè)話題不是單純談邱老師的藝術(shù)，而是談?wù)撐娜嗽趺凑酒饋?lái)，為這個(gè)社會(huì)服務(wù)，表現(xiàn)自己。我相信傳統(tǒng)文人的品格才能維護(hù)社會(huì)倫理道德水準(zhǔn)。我的另外一個(gè)看法，青花本身是很地域的東西，是景德鎮(zhèn)的地域文化。但是這批文人藝術(shù)家，包括邱老師進(jìn)來(lái)以后，他們把地域文化逐步提升到中國(guó)文化高度，我相信隨著歷史的推移，青花瓷的魅力會(huì)更加大。

我看邱老師的作品綜合了很多元素，無(wú)論是唐宋，包括明，包括景德鎮(zhèn)的工藝傳統(tǒng)，有很多綜合性元素，很感謝邱老師所做的工作！

苗長(zhǎng)強(qiáng)（中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師、鈞瓷燒制技藝國(guó)家級(jí)非遺代表性傳承人）

和邱老師探討過(guò)有關(guān)繪畫和陶瓷藝術(shù)方面的事情，今天看到了邱老師的青花藝術(shù)作品，很震撼！用我們河南話說(shuō)就是中。中在哪里？來(lái)自邱老師本人平時(shí)對(duì)中華五千年文化的高度認(rèn)知和對(duì)文學(xué)藝術(shù)的靜心修煉。我從事鈞瓷生產(chǎn)已經(jīng)幾十年了，給我的感覺，大多數(shù)匠人永遠(yuǎn)是匠人，達(dá)不到大師的水準(zhǔn)。對(duì)鈞瓷來(lái)講，大師和匠人有天壤之別。我希望像邱老師這樣的文人的創(chuàng)造要通過(guò)大量的展覽和活動(dòng)，充分體現(xiàn)文人對(duì)陶瓷領(lǐng)域、藝術(shù)領(lǐng)域的重要性。歷史上，文人對(duì)藝術(shù)的升華起著決定性作用，匠人永遠(yuǎn)跑不出自己這個(gè)圈子，文人藝術(shù)才是自覺的藝術(shù)，這一點(diǎn)邱老師做得好！

周武（中國(guó)美術(shù)學(xué)院手工藝學(xué)院院長(zhǎng)、教授、博導(dǎo)）

今天的研討會(huì)讓我想起北宋畫家郭熙的《山水訓(xùn)》：“真山水之煙嵐四時(shí)不同，春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈如妝，冬山慘淡而如睡。”作者用心和身的體驗(yàn)來(lái)觀看自然，凝練出了山水的體貌，這種山水即身，身即山水的心靈觀照為東方審美思想所獨(dú)有，頗具禪意。我覺得和今天的場(chǎng)域也有某種契合。東方的青花藝術(shù)以技載道，折射著人對(duì)事物的態(tài)度，以筆墨為眼睛，以泥胚為山體，以鈷料為血液，以自然為情懷，以料性為思想，憑借創(chuàng)作者身心對(duì)青花的體驗(yàn)認(rèn)知，探索人與自然的純粹本質(zhì)。

“文人的青花”的提出，在我看來(lái)，在當(dāng)下陶瓷設(shè)計(jì)語(yǔ)言同質(zhì)化泛濫的時(shí)期，應(yīng)該說(shuō)有其深層次的社會(huì)意義。文人的青花是人的無(wú)盡之意融入于藍(lán)白瓷上的心靈擺渡。這種青花的藝術(shù)承載著民族文化的基因，是族群生活方式與審美取向的標(biāo)簽，蘊(yùn)含著思想的靈光、手藝的神奇。從文人的情懷路徑指向思想的創(chuàng)作，可以說(shuō)是一種詩(shī)性的勞動(dòng)。

紅墨彩松影

青花蓋罐春水碧波

文人的青花以古法為用，運(yùn)用山水、花鳥、人物寄情的方式，開啟對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的多維觀看，以此來(lái)抒發(fā)人們懷揣思想之意，在料和水的調(diào)和中去尋找創(chuàng)作者心靈的平復(fù)。

就人文青花藝術(shù)而言，在我看來(lái)美是隱藏在鈷料、濃淡、筆墨、形象、構(gòu)圖、器形背后那份心靈的光照。文人的青花凝結(jié)著人身心于不盡之意，于千辛萬(wàn)苦的勞作之中，傳遞的是心的感知和心的誠(chéng)意。

總的說(shuō)來(lái)，邱老師的青花造詣已經(jīng)達(dá)到一定高度，具有三方面特質(zhì)：一是他的青花包含了文人的情懷；二是凝結(jié)了手工勞作的精神；三是彰顯出畫家獨(dú)特的手眼品味。這是今天在這個(gè)場(chǎng)合，他的青花瓷讓我產(chǎn)生的三點(diǎn)感受。

劉偉：（中國(guó)工藝美術(shù)大師、景德鎮(zhèn)市陶瓷研究所高級(jí)工藝美術(shù)師 ）

邱春林先生的陶瓷藝術(shù)作品融匯了傳統(tǒng)筆墨，結(jié)合陶瓷材質(zhì)，用青花凈簡(jiǎn)的語(yǔ)匯，表達(dá)一種神韻超逸、蕭然物外的意境。其陶瓷作品從器形、色釉到胎釉都經(jīng)過(guò)嚴(yán)格提純和精工，青花作品呈現(xiàn)出嬌艷青翠、清新明快的色調(diào)，層次分明的色階。無(wú)論遠(yuǎn)山近水，層巒疊嶂，還是跌宕高古、陰陽(yáng)反側(cè)、疏落茂密，邱先生均能得心應(yīng)手。仁者智山，智者樂水。觀其畫而知其性，入其境而知其心。