周勵光
(美國俄亥俄州立大學(xué)音樂學(xué)院,俄亥俄州 哥倫布 43210)
簡約派是一種藝術(shù)風(fēng)格,通過運用簡單的音樂素材和重復(fù)來組成音樂。在音樂藝術(shù)中,是一種創(chuàng)新。簡約派音樂家們在作品中廣泛地運用模式和重復(fù)(patterns and repetitions)。在鋼琴演奏中,模式和重復(fù)可以在技巧上帶領(lǐng)雙手進(jìn)入一種慣性動作。這對訓(xùn)練手指與前臂的靈活性起到至關(guān)重要的作用。鋼琴教師可以在教學(xué)中多加運用這種音樂作品,使得鋼琴學(xué)習(xí)者可以在練習(xí)模式和重復(fù)中受益。與此同時,鋼琴教師也可以為學(xué)生創(chuàng)作簡易的簡約派鋼琴作品。本文中,筆者介紹了為學(xué)生創(chuàng)作此類作品并且運用到教學(xué)實踐中,獲得相對理想的教學(xué)效果。
在西方音樂的教學(xué)傳統(tǒng)中,鋼琴教師既授課又作曲,如巴赫、莫扎特、克萊門蒂、貝多芬、車爾尼、托克和李斯特等,他們?yōu)閷W(xué)生創(chuàng)作練習(xí)曲等體裁的作品。如今,很多鋼琴教師搜集大量廣為流傳的作品并編訂成教學(xué)曲集。也有很多鋼琴教師秉承了既教學(xué)又作曲的傳統(tǒng),他們?yōu)閷W(xué)生創(chuàng)作教學(xué)曲目。筆者近期在當(dāng)?shù)氐膸准乙魳窌隇g覽了大量由鋼琴教師創(chuàng)作的教學(xué)作品。威廉·吉洛克(William Gillock,1917-1993)和蘭道·菲伯爾(Randall Faber)是眾多教師-作曲家中的代表。這些鋼琴小曲跟據(jù)風(fēng)格、難度和教學(xué)目的而分類。風(fēng)格包含巴洛克、古典、浪漫、印象和爵士等;難度范圍從零基礎(chǔ)到高級;教學(xué)目的分為訓(xùn)練、音樂理論、鋼琴課和演奏會等。這些鋼琴教師繼承并且鞏固了鋼琴教學(xué)三百余年的傳統(tǒng)。筆者身為一名鋼琴教師,被深深地觸動,也決心為學(xué)生創(chuàng)作教學(xué)曲目。
帶著這個特別的興趣與好奇心,筆者在近年來新創(chuàng)作的鋼琴教學(xué)曲目中進(jìn)行搜尋。盡管浩如煙海的作品風(fēng)格各異,但筆者發(fā)現(xiàn)在這個范圍內(nèi)并沒有很多簡約主義的作品。當(dāng)然,簡約主義似乎與鋼琴教學(xué)無關(guān)。但經(jīng)過分析與探索,筆者驚奇地發(fā)現(xiàn)它與傳統(tǒng)意義上的鋼琴教學(xué)曲目有著極大的共性,那就是模式與重復(fù)。因此,鋼琴教師可以深入研究和發(fā)展這種教學(xué)理念。教師可以根據(jù)學(xué)生練習(xí)的需要來為其創(chuàng)作簡約派的教學(xué)曲目。這是值得鋼琴教師嘗試的,特別是對于那些投身教學(xué)而又有熱情為學(xué)生創(chuàng)作新作品的教師們。筆者將做如下解釋。
在西方古典音樂眾多的作曲家中,卡爾·車爾尼 (Carl Czerny,1791-1857)是一位以創(chuàng)作鋼琴練習(xí)曲與教學(xué)法專著而知名的作曲家。他是貝多芬(L.Beethoven,1770-1827)最有名望的學(xué)生之一,李斯特(F.Liszt,1811-1886)是他最成功的學(xué)生之一。車爾尼畢生創(chuàng)作了八百多部作品,大量的鋼琴練習(xí)曲占據(jù)其中。一些著名的練習(xí)曲集已被全世界的鋼琴教師延用了一個多世紀(jì),如作品599、作品849、作品299、作品636、作品553、作品718和作品740等。車爾尼在作品中頻繁地運用模式和重復(fù),特別是在伴奏音型中。筆者不曾記得在練琴中多少次彈奏并且重復(fù)這樣的分解和弦,如C-E-G,或者C-E-G-E,后者又被稱為阿爾貝蒂低音(Alberti bass)。(例1)其他的作曲家也經(jīng)常在鋼琴教學(xué)曲目中運用模式和重復(fù),來實現(xiàn)音樂上持續(xù)的動力感。(例2)對于鋼琴學(xué)習(xí)者和鋼琴家而言,彈奏重復(fù)的音型在技巧上比彈奏變化的音型更容易。從聽眾的角度而論,這樣的手法也更悅耳,因為(旋律的或節(jié)奏的)重復(fù)可以讓人們在音樂進(jìn)入新的變化之前有時間去思考和領(lǐng)會。
例1 車爾尼,作品599,第14首
例2 柴可夫斯基“冬天的早晨”選自《少年鋼琴曲集》,作品39,第2首
但是,音樂家們在創(chuàng)作中運用這兩種手法已有幾個世紀(jì)。從審美的角度來講,模式和重復(fù)是大自然的特性。如艾利克斯·羅斯(Alex Ross,1968-)所寫:“重復(fù)是聲學(xué)的本質(zhì),音律傳到空間中形成有頻率的波段。它也是思維去處理超然物外的方式中的本質(zhì)。”簡約派是古典音樂范疇中的一種現(xiàn)代的類型,在20世紀(jì)60年代興起于美國紐約。其定義為一首簡約主義作品通常運用一個小的音樂動機(jī),可以是一段旋律或節(jié)奏的模式。然后,這個模式被多次地重復(fù)。在重復(fù)的過程中,會加入一些微小的變化。(例3)在簡約派作曲家中,史蒂芬·里奇(Steve Reich,1936-),菲利普·格拉斯(Philip Glass,1937-),泰瑞·瑞利(Terry Riley,1935-)是代表人物。
例3 菲利普·格拉斯《第二練習(xí)曲》
所以出于興趣時常寫下一些簡單的音型,也有意為學(xué)生創(chuàng)作教學(xué)作品來解決和提高學(xué)生們的演奏技術(shù)。最終,筆者決心做此嘗試。首先,筆者從一個短小的音型開始,這個音型來自于學(xué)生彈奏中的一個技術(shù)問題。然后,筆者以此勾勒出一個音樂動機(jī),然后使之不斷重復(fù)。在其重復(fù)結(jié)束后,筆者又把這個動機(jī)移位到鋼琴鍵盤的其它位置并使其繼續(xù)重復(fù)??偠灾P者在作品中運用動機(jī)與其重復(fù)和移位,來為學(xué)生提供足夠的訓(xùn)練。初學(xué)者的普遍問題有折指、手型坍塌、手腕過低、不流暢和視奏困難等。在鋼琴課中,筆者及時記錄這些問題。課后,根據(jù)這些問題來自創(chuàng)曲目,試圖幫助學(xué)生解決困難并提高彈奏水平。但是,教師們可能要問怎樣在作品中處理和聲進(jìn)行。筆者在創(chuàng)作中運用以下兩種途徑來處理和聲,它們既簡單又實用。第一種是運用古典音樂中非常普遍的和聲進(jìn)行,如V-I、IV-V和IV-V-I。另一種是對和聲的自由運用,因為現(xiàn)代音樂不要求十分嚴(yán)格地遵循傳統(tǒng)的和聲進(jìn)行,所以作品中時常會出現(xiàn)不協(xié)和的,甚至是混雜的音響。還有,在曲式方面,簡易的鋼琴作品通常是單二部曲式、再現(xiàn)單二部曲式或單三部曲式。教師可以參考巴赫(J. S. Bach,1685-1750)的一些小步舞曲。而且,對教師而言,寫出短小的教學(xué)曲目并不困難。教師也可以在此基礎(chǔ)上選擇在一個段落的結(jié)束部位加上反復(fù)記號,來使其再演奏一遍。
筆者的學(xué)生是一名14歲的男生,業(yè)余學(xué)習(xí)鋼琴兩年有余。在他練習(xí)貝多芬《月光奏鳴曲》的第一樂章時(例4),他面臨如下技術(shù)難題。首先,讀譜很困難。其次,右手要突出旋律聲部對他是而言一種挑戰(zhàn),因為右手在擔(dān)任彈奏旋律的同時還要兼顧旋律下方的三連音并使其被彈奏得很弱與均勻。再有,右手前臂的放松和轉(zhuǎn)動對他來說也有一定困難,特別是在旋律與三連音同時進(jìn)行的情況下。
例4 貝多芬《月光奏鳴曲》,第一樂章,作品27,第2首
為解決上述的三個技術(shù)問題,筆者創(chuàng)作了一首簡約派作品《夜空》(例5),來幫助他解決這些問題。這首作品的第一部分是C大調(diào)—筆者模仿了《月光》的三連音音型,但有意避免了其復(fù)雜的黑鍵與白鍵的搭配。作品的第二部分轉(zhuǎn)入升C大調(diào),黑鍵被自然地融入到彈奏中??傮w上,這首樂曲運用了三連音音型并且不斷重復(fù),上方?jīng)]有被加入旋律。在和聲方面,筆者主要運用了傳統(tǒng)的和聲進(jìn)行,如IV-V、IV-I和IV-V-I。
例5 周勵光《夜空》
作為一名鋼琴教師,筆者鼓勵這名學(xué)生練習(xí)《夜空》這首作品。練習(xí)后,當(dāng)他再次彈奏《月光》第一樂章時,上述的三個技術(shù)問題已被很大程度地解決,為學(xué)生創(chuàng)作簡約派作品在教學(xué)實踐的嘗試中得到較理想的教學(xué)效果。這首《夜空》不僅是一首獨立的鋼琴小曲,也成為學(xué)習(xí)《月光》第一樂章的“緩沖”。筆者把這種實踐更深入應(yīng)用到教學(xué)中,目前已為學(xué)生創(chuàng)作更多的簡約派作品,如《晴日》《日出在云端》《云的能量》與《和諧的黃昏》等等。筆者在非常享受這種付出的同時,也為學(xué)生們獲得的進(jìn)步與提高感到欣慰。筆者也夢想能像其他教學(xué)法專家那樣出版自己的教學(xué)作品。(例6-例9)
例6 周勵光《晴日》
例7 周勵光《日出在云端》
例8 周勵光《云的能量》
例9 周勵光《和諧的黃昏》
這些教師既獻(xiàn)身于教學(xué)活動,又為鋼琴文獻(xiàn)做出了巨大貢獻(xiàn)。如今,這種實踐依然在鋼琴教學(xué)領(lǐng)域中發(fā)光發(fā)熱。教師們把自創(chuàng)的曲目編訂成教學(xué)曲集然后出版。但古往今來,這種實踐也不再局限于鋼琴教學(xué)的領(lǐng)域。
但是,21世紀(jì)是一個自由風(fēng)格的時代,正如人們可以從自助餐廳的飲料機(jī)所提供的選擇來進(jìn)行口味的“混搭”。更進(jìn)一步來講,簡約主義為鋼琴教師的音樂創(chuàng)作提供了一種解決方案。教師們不妨一試!當(dāng)教師在教學(xué)實踐中運用自創(chuàng)的作品并看到學(xué)生由此而獲得進(jìn)步時,會感覺到欣慰和快樂。最終,當(dāng)學(xué)生可以背譜彈奏教師創(chuàng)作的作品并登臺表演時,教師或許會有更強(qiáng)烈的幸福感。當(dāng)然,如果在不久的將來教師出版了自創(chuàng)的教學(xué)作品,那也將是非常令人激動的。
當(dāng)筆者在此宣傳并提倡鋼琴教師的這種教學(xué)與創(chuàng)作相結(jié)合的實踐時,也想把這種理念介紹和推廣給各類音樂教師(器樂和聲樂)。教師可以在教學(xué)中嘗試這種實踐并獲得快樂,為豐富教學(xué)文獻(xiàn)盡自己的一份力量。