江百靈

摘要：在聲樂藝術(shù)中，伴奏襯托功能是它的基本所在;情緒表達(dá)作用是它的升華表現(xiàn);指導(dǎo)作用則是它的重中之重，它們之間是相輔相成，和諧共生的。藝術(shù)指導(dǎo)作為近年新興發(fā)展的一個(gè)專業(yè)，在國內(nèi)還需要更多的關(guān)注與機(jī)會(huì)，使這個(gè)專業(yè)的功用得到最大化的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)指導(dǎo);藝術(shù)歌曲;協(xié)作鋼琴

一、歌曲刨作背景

《母親教我的歌》是作曲家安東尼一德沃夏克中期的藝術(shù)歌曲作品，選自《吉普賽歌曲集》第四首，該作品集共七首歌曲，創(chuàng)作于1880年。德沃夏克的創(chuàng)作體裁主要涉及藝術(shù)歌曲、歌劇、合唱、室內(nèi)樂、交響樂等。他幾乎在每個(gè)體裁領(lǐng)域都有很深的造詣，而藝術(shù)歌曲《母親教我的歌》被譽(yù)為“世界上最美的旋律之一”。

二、藝術(shù)指導(dǎo)的定義及作用

（一）藝術(shù)指導(dǎo)的由來

藝術(shù)指導(dǎo)這個(gè)名詞來自英文“Coach”，用英文直譯過來即為“教練”的意思。在國外，藝術(shù)指導(dǎo)和鋼琴伴奏是有嚴(yán)格界定區(qū)分的。

我國最早正式提出“藝術(shù)指導(dǎo)”一詞，是于1998年，在由文化部主辦、中央音樂學(xué)院和聊城師范學(xué)院承辦的“全國鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)研討會(huì)”上，業(yè)內(nèi)專家們鄭重地提出了將鋼琴伴奏正名為藝術(shù)指導(dǎo)的建議。這次會(huì)議的召開對(duì)藝術(shù)指導(dǎo)這一專業(yè)的建設(shè)發(fā)展和推進(jìn)具有重要的歷史意義。

（二）藝術(shù)指導(dǎo)的作用

1.伴奏襯托功能

參看《母親教我的歌》人聲聲部運(yùn)用2/4拍，而鋼琴聲部采用6/8拍，伴奏部分還帶有切分效果，這種二對(duì)三的特別處理，內(nèi)緊外松。并帶有穩(wěn)定長音，作為整個(gè)作品持續(xù)的鋪墊。這種伴奏織體使該作品更具流動(dòng)性，可以填補(bǔ)音樂的單薄，襯托出演唱者表演的飽滿，以及不斷推進(jìn)演出的節(jié)奏感。藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂表演中，最基礎(chǔ)的功能即為伴奏與襯托演唱者的表演，如觸鍵的深淺、主旋律的強(qiáng)弱變化、樂句的漸強(qiáng)漸弱皆是烘托表演者的方法。給予表演者提示和附和表演者的節(jié)奏呼吸更是毋庸置疑的伴奏基本。優(yōu)秀的藝術(shù)指導(dǎo)不會(huì)喧賓奪主，只會(huì)做到錦上添花的效果。因?yàn)?，藝術(shù)指導(dǎo)的伴奏襯托功能是藝術(shù)指導(dǎo)之本。

2.情緒表達(dá)作用

以《母親教我的歌》為例，全曲演唱者主要沉浸于思念母親的深沉情緒里，而德沃夏克在沒有歌唱旋律的鋼琴部分巧妙地加入了一系列裝飾音，這一做法恰如其分的使表演的意境中顯露了一絲活潑與輕盈，藝術(shù)指導(dǎo)的這一效果則是作曲家所增添的回憶往昔歡愉之情緒。在有些無法用歌唱表現(xiàn)出來的細(xì)節(jié)中，藝術(shù)指導(dǎo)可以及時(shí)彌補(bǔ)上這一缺憾。由此可見，藝術(shù)指導(dǎo)在表演中可以豐富作品的表達(dá)，使作品的情緒得到多層次、多元化的展現(xiàn)，也更進(jìn)一步擴(kuò)大了聲樂演唱者的渲染力。所以說，藝術(shù)指導(dǎo)的情緒表達(dá)作用是藝術(shù)指導(dǎo)功能的進(jìn)階體現(xiàn)。

3.指導(dǎo)功能

在《母親教我的歌》中，鋼琴與聲樂運(yùn)用不同的節(jié)拍展開，旋律節(jié)奏的律動(dòng)經(jīng)過碰撞巧妙的融合在一起，但節(jié)拍的不同極容易導(dǎo)致合樂時(shí)音樂不能完美的契合，因此在進(jìn)行的合作練習(xí)時(shí)，節(jié)奏的拿捏感要強(qiáng)。鋼琴需要自身準(zhǔn)確把握節(jié)奏的平衡，并指導(dǎo)演唱者在節(jié)奏上達(dá)成一致統(tǒng)一。中央音樂學(xué)院聲歌系張佳林教授在四川音樂學(xué)院歌劇與合唱系開展的藝術(shù)指導(dǎo)公開課中提到，“藝術(shù)指導(dǎo)之所以稱之為藝術(shù)指導(dǎo)，是指其在教學(xué)領(lǐng)域中不僅僅提供鋼琴伴奏的工作，還應(yīng)給予學(xué)生包括曲目選擇、音樂處理、節(jié)奏、語言等各方面的建議?！变撉偎囆g(shù)指導(dǎo)不能取代系統(tǒng)且專業(yè)的聲樂技巧教學(xué)，但是可以在演唱者建立起了基本的正確演唱方法的基礎(chǔ)之上，引領(lǐng)其演唱的深度和對(duì)作品的處理表現(xiàn)更上一層樓。例如，對(duì)于語言的拼讀，音樂風(fēng)格特征的把握，音樂速度、節(jié)奏的處理，由藝術(shù)指導(dǎo)在平日的課堂上配合聲樂老師一起進(jìn)行指導(dǎo)。藝術(shù)指導(dǎo)的指導(dǎo)功能主要通過和聲襯托、旋律節(jié)奏的主動(dòng)帶動(dòng)、適時(shí)的情感支撐以及合理的激情推動(dòng)等種種形式和手法來體現(xiàn)的。這種指導(dǎo)功能多發(fā)生作用在舞臺(tái)表演之下，但其效果體現(xiàn)于舞臺(tái)表現(xiàn)之上，故此，藝術(shù)指導(dǎo)之所以稱之為藝術(shù)指導(dǎo)，最重要的功用即指導(dǎo)功能。

三、藝術(shù)指導(dǎo)在藝術(shù)歌曲中的特殊顯現(xiàn)

由于藝術(shù)歌曲這種聲樂作品的特殊性，有別于歌劇詠嘆調(diào)等體裁，演唱與鋼琴都是協(xié)作形式表現(xiàn)給觀眾。這是因?yàn)閯?chuàng)作者往往賦予了聲樂旋律和伴奏音樂各自相對(duì)獨(dú)立卻又相輔相成的特點(diǎn)。聲樂旋律既不凌駕于鋼琴伴奏之上，而鋼琴伴奏亦沒有完全傀儡般依附于聲樂主角之畔。所以藝術(shù)歌曲中的藝術(shù)指導(dǎo)準(zhǔn)確來講應(yīng)該是與所有演奏演唱者以協(xié)作的模式進(jìn)行表演?，F(xiàn)如今藝術(shù)歌曲中的鋼琴角色被稱作“協(xié)作鋼琴（Collaborative Piano）”（也稱“合作鋼琴”）。協(xié)作鋼琴一詞最早是由朱利亞音樂學(xué)院鋼琴教授桑德斯提出，在此之前只有鋼琴伴奏“Piano Accompanying”專業(yè)。隨著藝術(shù)歌曲逐漸受到更多的重視，在歐美國家的許多音樂學(xué)院，在研究生階段將“合作鋼琴”歸人“室內(nèi)樂演奏”領(lǐng)域。在國際學(xué)術(shù)界，對(duì)于19世紀(jì)后半葉以后的歐洲藝術(shù)歌曲，更多的是用“聲樂與鋼琴的重奏”視角去審視與研究，而不是“鋼琴伴奏的獨(dú)唱曲”。在國內(nèi)，自2014年“第一屆中央音樂學(xué)院協(xié)作鋼琴藝術(shù)節(jié)”舉辦以來，“協(xié)作鋼琴”一詞被廣泛接受與傳播，逐漸取代“鋼琴伴奏”這一說法。

結(jié)語

藝術(shù)指導(dǎo)作為聲樂演唱藝術(shù)中不可或缺的一個(gè)重要元素，它與聲樂演唱本身不是從屬的上下級(jí)關(guān)系，而是和諧共生的相互依存的關(guān)系。我國的藝術(shù)指導(dǎo)還處于一個(gè)萌芽的階段，雖然在高校教育中，藝術(shù)指導(dǎo)作為一門單獨(dú)的專業(yè)學(xué)科還未遍地開花，但在各相關(guān)學(xué)者專家的努力下，這門專業(yè)正欣欣向榮的發(fā)展。筆者希望藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)可以擁有更多的資源與專家，讓這個(gè)學(xué)科有更具體準(zhǔn)確的定義和劃分，能夠使更多人正確認(rèn)識(shí)藝術(shù)指導(dǎo)在我國音樂藝術(shù)發(fā)展中的重要作用，讓越來越多的年輕一代可以系統(tǒng)準(zhǔn)確的學(xué)習(xí)這門專業(yè)。