【摘要】西方音樂(lè)史是高校音樂(lè)學(xué)生所必修的一門理論課程。而如何引導(dǎo)學(xué)生學(xué)以致用,則是這門課程教學(xué)創(chuàng)新與改革的關(guān)鍵所在。有鑒于此,本文將在援引、解讀西方音樂(lè)發(fā)展史實(shí)的基礎(chǔ)上,從西方音樂(lè)道德審美價(jià)值、個(gè)性化音樂(lè)創(chuàng)作與“分眾化”音樂(lè)接受的角度切入,淺析西方音樂(lè)史教學(xué)對(duì)信息時(shí)代音樂(lè)創(chuàng)作與表演機(jī)制革新所發(fā)揮的宏觀啟示作用。
【關(guān)鍵詞】西方音樂(lè)史;審美;個(gè)性化;啟示
【中圖分類號(hào)】J609 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
西方音樂(lè)是西方各民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展中所創(chuàng)造之精神生活方式的藝術(shù)結(jié)晶,它反映著西方各民族人民對(duì)于世界的認(rèn)知理念、價(jià)值判斷以及把握世界的方式和途徑。進(jìn)而,循著西方歷史的演進(jìn)過(guò)程,我們還可以從音樂(lè)演化的歷程入手梳理、勾勒各個(gè)歷史時(shí)期西方民眾價(jià)值觀念的變化軌跡。
一、音樂(lè)道德教化價(jià)值判斷的削弱與審美價(jià)值判斷的彰顯
古希臘是西方文明的源頭。雖然古希臘音樂(lè)中出現(xiàn)了弗里幾亞、多利亞、利第亞等多樣化的音階調(diào)式,但基本仍是單聲音樂(lè),且被視為道德教化之附庸。所以,古希臘及其后的古羅馬時(shí)代,音樂(lè)的藝術(shù)本體之美尚未作為專門對(duì)象進(jìn)入主流價(jià)值判斷的視野。而社會(huì)對(duì)音樂(lè)的價(jià)值判斷,基本也都聚焦在道德教化功能層面。
當(dāng)西方歷史進(jìn)入中世紀(jì)基督教社會(huì)后,主流人群對(duì)于音樂(lè)道德教化功能的價(jià)值判斷并未受到絲毫削弱,相反卻獲得了空前強(qiáng)化。這是因?yàn)?,在?dāng)時(shí)處于絕對(duì)統(tǒng)治地位的教士階層看來(lái),音樂(lè)的唯一功能在于頌揚(yáng)上帝的偉大與恩德。所以,音樂(lè)創(chuàng)作與表演幾乎完全被教堂壟斷,世俗音樂(lè)無(wú)論是種類、數(shù)量還是藝術(shù)成就都難以同教會(huì)音樂(lè)匹敵。在這一時(shí)期雖然出現(xiàn)了奧爾加農(nóng)、狄斯康特等復(fù)調(diào)形式,但它們的出現(xiàn)完全得益于分聲部詠唱圣歌的需要。所以,此期音樂(lè)調(diào)式和織體的多樣化,完全是其履行道德教化功能的副產(chǎn)品。
14世紀(jì)以來(lái),涌現(xiàn)了綿延二百余年的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。隨著歐洲商品經(jīng)濟(jì)發(fā)展,無(wú)論是對(duì)貴族還是市民階層來(lái)說(shuō),世俗感官享受的誘惑再也不能被腐朽的天主教會(huì)所禁絕,人們紛紛投身于音樂(lè)欣賞而博取感官愉悅,這無(wú)疑催生了音樂(lè)創(chuàng)作的大爆發(fā)。歐洲各地出現(xiàn)了勃艮第樂(lè)派、法—弗蘭德樂(lè)派、羅馬樂(lè)派、威尼斯樂(lè)派等多樣的創(chuàng)作派別。雖然像維拉爾特、班舒瓦等當(dāng)時(shí)著名的作曲家仍主要?jiǎng)?chuàng)作彌撒曲等宗教音樂(lè),但其作品中已融入了更多個(gè)性化因素,完全打破了中世紀(jì)早期和中期教會(huì)調(diào)式一統(tǒng)樂(lè)壇的局面。這顯然是為了促使作品更加動(dòng)聽(tīng),但卻也標(biāo)志著文藝復(fù)興時(shí)期的音樂(lè)已然悄然從娛神轉(zhuǎn)向了娛人。而1597年、1600年,《達(dá)芙妮》和《尤麗狄西》在文藝復(fù)興的中心城市佛羅倫薩分別被創(chuàng)作成功而得以公演面世,成為此期音樂(lè)彰顯娛人審美屬性的顯著標(biāo)志。所以,文藝復(fù)興時(shí)期音樂(lè)的道德教化價(jià)值判斷開(kāi)始削弱,而其作為藝術(shù)的審美價(jià)值判斷卻相應(yīng)得到強(qiáng)化。
此后的古典主義、浪漫主義以及現(xiàn)代主義時(shí)期,音樂(lè)創(chuàng)作的主場(chǎng)已然完全從教會(huì)轉(zhuǎn)移到了宮廷、宴會(huì)、劇院乃至街頭巷尾的酒吧餐廳。無(wú)論是為了娛樂(lè)貴族階層還是普通民眾,音樂(lè)的娛樂(lè)審美功能都得到了持續(xù)的強(qiáng)化彰顯,其審美價(jià)值已然完全擺脫了道德教化而得到了獨(dú)立彰顯,音樂(lè)作為美的藝術(shù),也得到了文藝復(fù)興以來(lái)西方各國(guó)、各時(shí)期、各階層公眾的一致認(rèn)可。
二、西方音樂(lè)個(gè)性化創(chuàng)作取向逐步彰顯的發(fā)展歷程
如果說(shuō)中世紀(jì)的西方音樂(lè)旨在服務(wù)于教會(huì)超越世俗的威權(quán),而文藝復(fù)興時(shí)期的歌劇等創(chuàng)作,則將音樂(lè)再次拉向了世俗社會(huì)開(kāi)始服務(wù)于普通人的娛樂(lè)視聽(tīng);那么,從文藝復(fù)興之后的巴洛克時(shí)代開(kāi)始,西方的音樂(lè)創(chuàng)作和表演,就已開(kāi)始有針對(duì)性地服務(wù)于某個(gè)階級(jí)或階層了。巴洛克原意是指形狀不規(guī)則的珍珠。由于文藝復(fù)興之后西方作曲家開(kāi)始采用豐富多彩的大、小調(diào)式代替了古板的教會(huì)調(diào)式,使得此期音樂(lè)相對(duì)于中世紀(jì)教會(huì)音樂(lè)變得“不太規(guī)則”;而且還引入了像多樣的對(duì)位法、繁復(fù)的節(jié)奏型以及通奏低音等各種繁復(fù)的協(xié)作手法,使得音樂(lè)變得像珍珠般華麗多彩。因此,這一時(shí)期的西方音樂(lè)就被賦予了巴洛克的綽號(hào)。而它,則正吻合了當(dāng)時(shí)借助“掠奪新大陸金銀”而成為暴發(fā)戶的歐洲城市工商業(yè)資產(chǎn)階級(jí)及部分封建貴族的欣賞趣尚——他們正需要借助這種華麗的巴洛克音樂(lè)來(lái)抒發(fā)經(jīng)濟(jì)地位陡然崛起的志得意滿之情,表達(dá)自身迥異于普通民眾的“高尚”趣味,同時(shí)借此表現(xiàn)對(duì)未來(lái)遠(yuǎn)大前程的熱切期盼??梢哉f(shuō),巴洛克音樂(lè)就表征了那一時(shí)期嶄露頭角的歐洲資產(chǎn)階級(jí)和新貴族認(rèn)識(shí)、把握世界的一種全新文娛生活方式。相對(duì)于文藝復(fù)興之際剛剛被從“靈界”拉回到人間的西方音樂(lè)來(lái)說(shuō),巴洛克音樂(lè)因其針對(duì)性地服務(wù)于特定社會(huì)階層,而首次彰顯出了鮮明的藝術(shù)風(fēng)格與個(gè)性,促使西方音樂(lè)在個(gè)性化的創(chuàng)作道路上邁出了第一步。
當(dāng)巴赫等一眾巴洛克大師逝去后,西方音樂(lè)發(fā)展的接力棒交到了海頓手中,從此開(kāi)啟了古典樂(lè)派。在海頓、莫扎特等古典樂(lè)派作曲家手中,像奏鳴曲、四重奏、交響樂(lè)等眾多器樂(lè)曲式紛紛登上舞臺(tái),在愉悅宮廷貴族的演奏歷程中綻放出了奪目的藝術(shù)生命之光。然而,雖同是服務(wù)于封建社會(huì)末期的貴族宮廷,但不同作曲家基于其對(duì)時(shí)代精神的不同感悟和理解,卻在古典樂(lè)派內(nèi)部呈現(xiàn)出了比較鮮明的個(gè)性、風(fēng)格之分異。比如,海頓音樂(lè)創(chuàng)作的多產(chǎn)期正是特蕾西亞女皇及其子約瑟夫主導(dǎo)的奧地利“開(kāi)明專制”時(shí)期。此時(shí)歐洲貴族仍具備一定的政治生命力,尚能勉力掌控?fù)u搖欲墜的局面。所以,海頓憑借宏大的樂(lè)章結(jié)構(gòu)洋溢出了飽滿熱烈的情懷,來(lái)表現(xiàn)與宮廷生活相適應(yīng)的雍容、典雅之氣象。而稍晚的莫扎特則憑借其略帶多愁善感傾向的個(gè)人情懷,敏銳地察覺(jué)到了法國(guó)大革命前夕貴族宮廷“山雨欲來(lái)風(fēng)滿樓”的危機(jī)處境,所以在輕快、明媚的奏鳴曲和協(xié)奏曲中又流露出了一絲淡淡的憂郁情調(diào)。而古典主義晚期處于集大成地位的貝多芬,則更是將自身個(gè)性傾注到了音樂(lè)創(chuàng)作之中。比如著名的第三交響曲《英雄交響曲》,就打破了自巴洛克乃至古典樂(lè)派以來(lái)的各種創(chuàng)作程式,具象表現(xiàn)了貝多芬對(duì)于心中英雄——拿破侖稱帝行為的復(fù)雜心態(tài)。這迫使聽(tīng)眾只有在掌握拿破侖與法國(guó)大革命史實(shí)的情況下,才能正確領(lǐng)悟作曲家的心境及作品意圖??梢哉f(shuō),到了貝多芬手中,音樂(lè)已悄然轉(zhuǎn)化成為了抒發(fā)作曲家對(duì)于世界、社會(huì)之獨(dú)特看法與感受的一件藝術(shù)工具,這也正是貝多芬被譽(yù)為浪漫樂(lè)派啟蒙大師的原因所在。
此后,像李斯特、肖邦、勃拉姆斯、門德?tīng)査傻纫槐娨魳?lè)家都是沿著貝多芬所開(kāi)辟的藝術(shù)道路而奮力前行。其共同特征是,他們都采取個(gè)性化的想象和聯(lián)想來(lái)組織樂(lè)思,日益傾向表現(xiàn)音樂(lè)家個(gè)人對(duì)世界的認(rèn)知和理解。而在柴可夫斯基、格里格、德沃夏克等各家創(chuàng)作催生的民族樂(lè)派,本質(zhì)上也還是這些作曲家憑借各自民族音樂(lè)元素來(lái)把握世界的一種特殊體現(xiàn)形式。19—20世紀(jì)之交,德彪西借鑒美術(shù)領(lǐng)域“印象派”概念而將其音樂(lè)創(chuàng)作冠以“印象音樂(lè)”之名,標(biāo)志著音樂(lè)家已將自身對(duì)于世界的個(gè)性化認(rèn)知和感受作為音樂(lè)表現(xiàn)的基本內(nèi)容來(lái)看待。此后,以勛伯格十二音技法為先導(dǎo)而崛起的西方現(xiàn)代主義和先鋒音樂(lè),正是沿著這條道路將個(gè)性化創(chuàng)作觀念發(fā)揮到了越來(lái)越臻于極致的水平。
三、拓展與總結(jié):西方音樂(lè)發(fā)展歷程對(duì)于當(dāng)前音樂(lè)創(chuàng)作的啟示
正如本文摘要部分所述,西方音樂(lè)史的教學(xué)不能坐而論道,必須服務(wù)于當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作及表演實(shí)踐。而從上文所分析、論述的史實(shí)來(lái)看,西方音樂(lè)正是從擺脫道德教化這一桎梏開(kāi)始,逐步走出了一條發(fā)揚(yáng)藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性的演化之路。而我們當(dāng)前所處的信息社會(huì),正是這樣一個(gè)高揚(yáng)“藝術(shù)個(gè)性”旗幟的時(shí)代。正是由于移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)及各種新媒體的普及,催生了數(shù)字化娛樂(lè)服務(wù)、數(shù)字廣播影視與視聽(tīng)節(jié)目服務(wù)、數(shù)字廣播影視與視聽(tīng)內(nèi)容服務(wù)、數(shù)字新媒體服務(wù)等各種類型的文娛市場(chǎng)新業(yè)態(tài)。這促使音樂(lè)創(chuàng)作者與表演者與觀眾之間的聯(lián)系模式正在從傳統(tǒng)的P2M轉(zhuǎn)向P2P的方式。其結(jié)果是:借助網(wǎng)絡(luò)這一虛擬空間,音樂(lè)受眾與創(chuàng)作者之間的聯(lián)系正在得到空前的強(qiáng)化。在這一趨勢(shì)的主導(dǎo)之下,創(chuàng)作者越來(lái)越容易精確地了解、把握受眾的欣賞取向,從而“量身定做”其所喜愛(ài)的音樂(lè)節(jié)目;而受眾則越來(lái)越傾向于從網(wǎng)絡(luò)空間中獲取高度吻合自身欣賞取向的音樂(lè)娛樂(lè)資源。這樣,在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的主導(dǎo)之下,此前由各種人群模糊合和而成的大眾化音樂(lè)受眾群體,日益分裂成為若干小眾化受眾群體。而且,隨著網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的日益進(jìn)步,這種“受眾分層分化”的傾向變得日益鮮明。
網(wǎng)絡(luò)時(shí)代,音樂(lè)文娛市場(chǎng)的上述“分眾化”發(fā)展傾向,實(shí)際代表著具有不同音樂(lè)審美觀的受眾,正在發(fā)出對(duì)于高度契合自身欣賞個(gè)性之音樂(lè)作品的強(qiáng)烈呼喚。有鑒于此,當(dāng)前的音樂(lè)創(chuàng)作及表演者,有必要從西方音樂(lè)的發(fā)展史實(shí)中汲取個(gè)性化的理念作為自身音樂(lè)創(chuàng)作的指導(dǎo),借此更為密切地?fù)肀ЬW(wǎng)絡(luò)文娛市場(chǎng)。通過(guò)與網(wǎng)絡(luò)受眾的緊密交流,來(lái)了解不同受眾群體對(duì)于音樂(lè)作品的個(gè)性化審美期待,以此盡可能精準(zhǔn)地把握當(dāng)前音樂(lè)市場(chǎng)“分眾化”發(fā)展的具體指向和路徑。這樣,音樂(lè)家才能綜合運(yùn)用自己所掌握的知識(shí)和創(chuàng)作技法,采取兼收并蓄、轉(zhuǎn)益多師的開(kāi)放態(tài)度,借助高度彰顯藝術(shù)個(gè)性的音樂(lè)創(chuàng)作和表演盡可能精確地契合、匹配不同受眾群體對(duì)于音樂(lè)作品的個(gè)性化期待取向。惟其如此,才有望發(fā)展出高度適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)信息時(shí)代傳播——接受特征的全新音樂(lè)創(chuàng)作之路。而這也正是西方音樂(lè)史教學(xué)對(duì)當(dāng)前音樂(lè)創(chuàng)作與表演機(jī)制革新所提供的宏觀啟示所在。
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作者簡(jiǎn)介:宋博媛(1978-),女,河北唐山,韓國(guó)全北國(guó)立大學(xué)博士,研究方向:民族音樂(lè)學(xué),音樂(lè)治療。