摘要：當(dāng)前，傳統(tǒng)的中國古典舞基訓(xùn)課，依靠著內(nèi)在的身體韻律、外在的剛?cè)岵?jì)，依附著身法、身韻及技術(shù)技巧的相結(jié)合，成為了獨(dú)一無二的教學(xué)手段。為了繼續(xù)探索中國古典舞基訓(xùn)課的未來發(fā)展，本文通過重新審視古典舞基訓(xùn)課的形成過程，及深刻分析古典舞基訓(xùn)課的基本特點(diǎn)之后，對(duì)古典舞基訓(xùn)課的未來發(fā)展路徑進(jìn)行探索。隨著社會(huì)進(jìn)步的，大眾審美要求不斷提升，在古典舞基訓(xùn)的未來，必將會(huì)在無止境的發(fā)展下，不斷探索，充實(shí)自身，助推我國文化產(chǎn)業(yè)的新高度。

關(guān)鍵詞：古典舞基訓(xùn);特點(diǎn)分析;探索發(fā)展

一、中國古典舞基訓(xùn)的形成

目前中國舞蹈界最為主流的專業(yè)之一就包括中國古典舞，可以與國內(nèi)的民族民間舞、當(dāng)代舞旗鼓相當(dāng)，與西方的芭蕾舞、現(xiàn)代舞相以媲美。其影響力受到了海內(nèi)外的廣泛認(rèn)可。是當(dāng)代多數(shù)舞蹈演員不可缺少的基本素質(zhì)，是在舞臺(tái)上呈現(xiàn)完美舞姿、舞段的必要手段。

（一）中國古典舞基訓(xùn)的基本框架

著名的戲劇藝術(shù)家歐陽予倩先生于1949年認(rèn)為，傳統(tǒng)戲曲就是中國古代舞蹈藝術(shù)的精準(zhǔn)典型繼承，它的許多動(dòng)作具有古典舞蹈非常強(qiáng)烈的美學(xué)特征，因此可以從戲曲中完善舞蹈姿勢(shì)，然后以戲曲舞作為一種可供臨摹學(xué)習(xí)的樣本對(duì)中國古典舞蹈加以復(fù)興。這種說法在當(dāng)時(shí)是一種主流思想。1954年，文化部成立了“中國古典舞教材研究小組”，舞蹈教育工作者葉寧先生為組長，孫瑩，唐滿成，李正一為組員。經(jīng)過磋商和研究，小組成員同意堅(jiān)持戲曲舞蹈的基礎(chǔ)性原則，在充分借鑒更科學(xué)的基礎(chǔ)訓(xùn)練體系和芭蕾舞經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，逐漸形成。芭蕾與戲曲二者的交融對(duì)中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練體系初步構(gòu)建起了重要的作用。

（二）中國古典舞基訓(xùn)的改進(jìn)和完善

在建立古典舞蹈訓(xùn)練課程的基本框架和教學(xué)模型之后，下一步工作是改進(jìn)和完善該課程，包括“進(jìn)一步探索舞蹈動(dòng)作的含義”和“進(jìn)一步豐富舞蹈訓(xùn)練方法”? 兩個(gè)主題。在本階段，中國古典舞教學(xué)進(jìn)入了一個(gè)平穩(wěn)上升的時(shí)期。在1961年舉行的“舞蹈教材審查會(huì)議”上，對(duì)《中國古典舞教學(xué)法》的實(shí)際效果進(jìn)行了評(píng)估，基于當(dāng)時(shí)的一些課程中出現(xiàn)的問題，李正一和王萍提出了“民族古典舞風(fēng)格”和“民族舞蹈風(fēng)格與戲曲的關(guān)系”等問題。二者認(rèn)為民族古典舞的風(fēng)格應(yīng)該基于戲曲但不能受戲曲的動(dòng)作限制，并依據(jù)于此在不久的將來提出了“身韻”的說法。在“舞蹈教材審查會(huì)議”之后成立的北京舞蹈學(xué)校的“身段團(tuán)體”為未來的古典舞蹈“身韻”提案也奠定了良好的基礎(chǔ)。

二、中國古典舞基訓(xùn)的特點(diǎn)分析

基于中國古典舞的特點(diǎn)，可以闡明中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練課程屬性的基本原則，以此為依據(jù)我們可以對(duì)訓(xùn)練的目的和手段進(jìn)一步明確，最終達(dá)到培養(yǎng)具有中國古典舞技巧、韻味和綜合才能的演員的目標(biāo)。要想做到以上的細(xì)節(jié)，我們應(yīng)當(dāng)充分認(rèn)識(shí)并理解中國古典舞的體態(tài)特點(diǎn)、要素與元素的特點(diǎn)、節(jié)奏的特點(diǎn)，并最終在實(shí)踐中求真知，謀發(fā)展。

（一）體態(tài)的特點(diǎn)分析

“擰、傾、圓、曲”完美的描述了中國古典舞的體態(tài)特點(diǎn)，這是中國舞者絕妙的通過手、眼、身、法、步與優(yōu)美而多樣的舞蹈姿勢(shì)結(jié)合在一起而呈現(xiàn)出來的畫卷。這樣的特色舞蹈表演藝術(shù)為傳播民族情感，達(dá)到民族內(nèi)涵提供了豐富的舞蹈語匯。但是，不斷變化的舞姿形態(tài)，總是與“擰、傾、圓、曲”密不可分。

（二）節(jié)奏的特點(diǎn)分析

中國古典舞非常的重視舞蹈動(dòng)作以及節(jié)奏處理，通常用“點(diǎn)”與“線”來表現(xiàn)。在節(jié)奏上來說，并不是勻速就是好的，通常來說中國古典舞的節(jié)奏是非常自由的而且存在一定的變動(dòng)規(guī)律，也就是我們常說的動(dòng)靜結(jié)合，慢不斷、快不亂。關(guān)于動(dòng)作，力度也有著輕、重、緩、急、強(qiáng)、弱、快、慢等區(qū)分，肢體動(dòng)作可以完美的表現(xiàn)出這些特點(diǎn)。此外，中國古典舞的獨(dú)特之處就在于其形神兼?zhèn)涞捻嵨叮约包c(diǎn)線、身心、內(nèi)外節(jié)奏的完美匹配。

三、中國古典舞基訓(xùn)的未來發(fā)展探索

中國古典舞基訓(xùn)，從建國初期的形成，經(jīng)過不斷發(fā)展、探索，得以成就今天的風(fēng)格特點(diǎn)及審美意識(shí)。不過就目前而言，如今的中國古典舞基訓(xùn)，無論是在課堂的音樂上、還是基訓(xùn)的動(dòng)作上，都略顯單一性和枯燥性。因此，在未來的古典舞基訓(xùn)中，動(dòng)作元素還是需要拓展、音樂形式依舊需要開發(fā)、課堂情境仍然需要展開。既要保留傳統(tǒng)，還要將傳統(tǒng)發(fā)揚(yáng)光大。勿忘初心的同時(shí)，更要堅(jiān)挺的邁出發(fā)展的腳步。

（一）中國古典舞基訓(xùn)課對(duì)于音樂形式的發(fā)展探索

“音樂是無形的舞蹈，舞蹈是有形的音樂?！币魳放c舞蹈二者緊密相連、珠聯(lián)璧合、相互促進(jìn)并能相互提升。一首合拍的音樂對(duì)一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈來說無疑是畫龍點(diǎn)睛、錦上添花，那正是因?yàn)槿绱?，中國古典舞基?xùn)課對(duì)音樂就更加的嚴(yán)格，流暢的旋律、悅耳的音色，與舞蹈身韻能融為一體的合拍等等這些都是中國古典舞基訓(xùn)中對(duì)音樂提出的要求。

目前，中國古典舞基訓(xùn)的伴奏音樂，由民歌改編居多，如《茉莉花》、《南泥灣》、《梁?！?、《瀏陽河》等等。諸如此類的音樂在古典舞基訓(xùn)的課堂中，比比皆是。如果其他音樂形式能夠成功的介入，可能會(huì)更加有效的提高課堂的教學(xué)質(zhì)量。從古典舞基訓(xùn)當(dāng)中的動(dòng)作來看，多數(shù)舞姿及動(dòng)作都是從武術(shù)中改編而來的，如仆步、青龍?zhí)秸?、掃堂腿等等，基?xùn)課的伴奏音樂可以借鑒動(dòng)作及武俠影視作品的插曲或主題曲作為伴奏的旋律，這樣會(huì)使動(dòng)作與音樂更加相輔相成;從古典舞基訓(xùn)中的身韻來看，身韻是從戲曲的身段演變而來，基訓(xùn)課的伴奏音樂可借鑒昆曲、京劇等其他戲曲中的音樂元素作為伴奏旋律，這樣會(huì)使動(dòng)作更有韻味;

合適的音樂素材的相關(guān)梳理與深入研究對(duì)中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練來說是很重要的，為了使學(xué)生更好的完成要求的動(dòng)作，對(duì)音樂的選取與運(yùn)用也有特殊的要求，只有要求被滿足，伴奏老師才能夠更加合理的使用音樂素材，達(dá)到訓(xùn)練的目的。但值得注意的是，芭蕾舞音樂經(jīng)過長時(shí)間的發(fā)展與磨合已經(jīng)形成了自己獨(dú)特的體系，而中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的音樂還需要長期的積累與選擇才能達(dá)到這一層次，因此是非常有必要對(duì)中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的音樂素材進(jìn)行梳理與研究的。

（二）古典舞基訓(xùn)課對(duì)于動(dòng)作加入劇情的發(fā)展探索

舞蹈作為一門藝術(shù)，最直白的表現(xiàn)形式就是通過人體動(dòng)作，而人體動(dòng)作和形態(tài)也是舞蹈表現(xiàn)敘事功能的重要手段，還可以進(jìn)一步展現(xiàn)舞蹈的“物事”、“心事 ”、“繁事”、“簡(jiǎn)事 ”，舞蹈方式的差異也會(huì)影響到敘事功能的不同，敘事功能最重要的一點(diǎn)就是把各種“事”通過動(dòng)作展現(xiàn)清楚，這樣才可以體現(xiàn)出舞蹈的藝術(shù)特征與文學(xué)特征。也就是說舞蹈中的敘事方式以及具體所展現(xiàn)出來的功能都需要我們進(jìn)一步的探討，才可以更好地分析其動(dòng)作的敘事特點(diǎn)。

例如古典舞基訓(xùn)課中把上的單腿蹲，可為此動(dòng)作命名為《孔明謀戰(zhàn)》。利用單腿蹲的動(dòng)作，表達(dá)諸葛孔明在謀劃戰(zhàn)事的情景。腿部動(dòng)作可表現(xiàn)人物在帳內(nèi)的踱步而行。上肢可出現(xiàn)劍指向遠(yuǎn)方或穿掌橫擰看下方，既有遠(yuǎn)觀地勢(shì)，也有紙上談兵的表現(xiàn);再如古典舞基訓(xùn)課中把下的行進(jìn)踢腿，可為此動(dòng)作命名為《景陽岡虣》。“虣”字由“武”、“虎”兩字組成，意為猛獸，表達(dá)在景陽岡武松打虎的場(chǎng)景。通過行進(jìn)有力的踢腿動(dòng)作及帶有精氣神的身韻舞姿，方可表現(xiàn)出武松在景陽岡遇見猛獸的無畏精神。

四、結(jié)語

過去，我們的先輩按照舞蹈藝術(shù)自身的特性與規(guī)律，借鑒和吸收民間舞蹈、戲曲舞蹈甚至芭蕾舞的元素加以發(fā)展創(chuàng)造的具有鮮明民族性、藝術(shù)性、舞蹈性、科學(xué)性和時(shí)代性，從而形成具有中國特色的舞種和科學(xué)的教學(xué)體系。當(dāng)前，已經(jīng)是信息時(shí)代，更多的藝術(shù)種類通過網(wǎng)絡(luò)或媒體應(yīng)運(yùn)而生。如今當(dāng)下，一切事物的產(chǎn)生都是在時(shí)代發(fā)展的環(huán)境下誕生與生存。而奮斗的我們，唯獨(dú)有保持繼續(xù)發(fā)展的態(tài)度，才能為明天的中國古典舞基訓(xùn)提供更多的可能。

作者簡(jiǎn)介：

李洪墨（1989年6月—），男，回族，遼寧沈陽人，現(xiàn)任沈陽師范大學(xué)戲劇藝術(shù)學(xué)院教師，從事舞蹈教學(xué)工作。

作者單位：沈陽師范大學(xué)戲劇藝術(shù)學(xué)院