文/ 吳 曉

“行有不得，反求諸己?！痹凇睹献印分袩o意讀到的這句話，使筆者萌生了寫這篇文章的念頭。這句話的意思是事情做不好，要先以自身為出發(fā)點(diǎn)進(jìn)行分析。作為一名專業(yè)教師，教學(xué)中經(jīng)常會遇到一些技術(shù)有困難的學(xué)生，他們每天都在“刷”音階與琶音，但是技術(shù)似乎還是沒有什么進(jìn)步；很多藝考生在考前需要突擊的時(shí)候，技術(shù)很難提高。遇到這些問題，老師該怎么辦？是否足夠了解學(xué)生，能夠根據(jù)他本身的現(xiàn)有條件進(jìn)行有針對性的教學(xué)？單純的一個(gè)“練”字顯得蒼白無力，怎么練？如何有針對性地布局安排學(xué)生的每日練習(xí)計(jì)劃？這些，不得不讓我常常思考。

成功的鋼琴演奏需要兩個(gè)方面的互相輔助，一個(gè)是心理因素，主要體現(xiàn)在趣味、想象力、理解力、還有色彩感等；另一個(gè)是生理因素，主要是人體機(jī)能的靈巧和演奏時(shí)的各種復(fù)雜動作，這一因素如果在教學(xué)中有針對性的對癥下藥，事半功倍絕不是夢。因此，技術(shù)訓(xùn)練必須要具有明確針對性，要“對癥下藥”，既要有一個(gè)長期的計(jì)劃，也需要研發(fā)某些專門練習(xí)，可以幫助演奏者速成或者短期迅速提高。但專項(xiàng)練習(xí)的時(shí)間不宜過長、過多，而且可以分配在不同的曲目中進(jìn)行訓(xùn)練，具體的時(shí)長和內(nèi)容，教師可以根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)的作品進(jìn)行適度調(diào)配。

筆者在汗牛充棟的鋼琴習(xí)作庫中，搜羅出了幾本比較有代表性的教材分享給大家，并進(jìn)行簡要分析，這些練習(xí)冊都是教學(xué)專家們在不斷的教學(xué)積累中編纂積累出來的精萃，是在分析了浩若煙海的鋼琴文獻(xiàn)后總結(jié)出來的主要音樂表現(xiàn)技術(shù)手段。這幾本技術(shù)專項(xiàng)訓(xùn)練教材分別是：恩斯特·馮·多納伊《全面掌握鋼琴演奏技術(shù)精要的手指練習(xí)》（Ernst von Dohnányi，Essential Finger exercises for Obtaining A Sure Piano Technique）、拉斐爾·約瑟夫《高級鋼琴演奏技巧》（Rafael Joseffy，School of Advanced Piano Playing）、阿爾伯特·喬納斯《現(xiàn)代鋼琴演奏大師們的超凡手指練習(xí)》（Alberto Jonas，Master School of Modern Piano Playing & Virtuosity）、阿爾弗雷德·科爾托《鋼琴技術(shù)的合理原則》（Alfred Cortot，Rational Principles of Piano Technique）、卡琳娜·波波娃《現(xiàn)代鋼琴演奏技巧實(shí)用教程》（Galyna Popova，Practical Guide on Modern Piano Performance Techniques）［前三套大家可以在國際樂譜庫網(wǎng)站上下載免費(fèi)英文版本（imslp.org），后兩本國內(nèi)已經(jīng)出版了中文版］。希望大家由此可以對鋼琴技巧有一個(gè)新的認(rèn)識。每個(gè)人學(xué)習(xí)過的曲目不同，面臨的困難也不同，所以觸類旁通的“點(diǎn)”也會迥異。當(dāng)你更清晰地了解自己，教學(xué)時(shí)才能更好地指導(dǎo)學(xué)生。

首先介紹的是恩斯特·馮·多納伊，著名的匈牙利鋼琴家、教育家，出生于1877年，師從李斯特的學(xué)生伊斯特萬·托曼（Istvan Thoman），他最著名的學(xué)生包括作曲家巴托克和鋼琴家席夫。早年，多納伊就以極高的成績獲得了作曲和鋼琴的文憑，之后曾短暫師從李斯特另外一位學(xué)生達(dá)爾貝特?！度嬲莆珍撉傺葑嗉夹g(shù)精要的手指練習(xí)》出版于1929年，由40條練習(xí)和相關(guān)變體組成，作者在前言中說希望學(xué)生通過學(xué)習(xí)這本教材因繁就簡，直指本源。40條練習(xí)分成手指的獨(dú)立和強(qiáng)化、音階與和弦、雙音三大部分，并按照難度指數(shù)又混合劃分成簡單、較難、難三部分。作者在每一類練習(xí)中還提出了具體的轉(zhuǎn)調(diào)位置的練習(xí)方式，以供使用者選擇。

第二本書的作者拉斐爾·約瑟夫，1852年出生于匈牙利，在布達(dá)佩斯師從海勒的老師鮑爾（Friedrich Brauer），之后又去萊比錫與莫舍萊斯學(xué)習(xí)，然后去了柏林師從陶西格，最后又在魏瑪師從李斯特。這位技巧輝煌的鋼琴家因?yàn)閷τ谖枧_的恐懼很早就選擇了教學(xué)來發(fā)揮自己的余熱?！陡呒変撉傺葑嗉记伞愤@本書一共分為24個(gè)章節(jié)，作者并沒有寫下詳細(xì)的前言或者使用說明，但是詳細(xì)的分類目錄可以讓每一位使用者找到自己需要的部分。在此特將這24個(gè)章節(jié)的標(biāo)題大意譯出：1.五指練習(xí)；2.帶保留音的手指練習(xí)；3.穿指；4.音階練習(xí)；5.顫音；6.琶音；7.六度；8.八度；9.半音階練習(xí)；10.同鍵換指；11輕巧的手腕動作訓(xùn)練；12.增強(qiáng)手指獨(dú)立性和力量；13.和弦與手腕的練習(xí)；14.雙手的交替和交錯(cuò)；15.各種觸鍵；16.大指練習(xí)；17.黑鍵和白鍵的滑行；18.刮鍵；19.跳躍；20.裝飾音；21.分解和弦和聲部輪廓練習(xí)；22.手指的伸張；23.弱和極弱的力度練習(xí)；24.節(jié)奏練習(xí)。讀完這24個(gè)標(biāo)題，相信大家一定發(fā)現(xiàn)這個(gè)基本上也是作者對于技術(shù)拓展的看法。通過固定位置和五指獨(dú)立性的手指技術(shù)訓(xùn)練，拓展到手臂、手腕技術(shù)，然后各項(xiàng)內(nèi)容繼續(xù)深入再拓展。1903年出版了這本書之后，這位勤奮的鋼琴教授又在1913年出版了另外一本《鋼琴必學(xué)技巧》（First Study for The Piano），這本書的副標(biāo)題為向高級程度前進(jìn)。和前一本相比這本書在開篇增加了無聲的鍵上手臂和手腕練習(xí)，并在上一冊的24類練習(xí)的基礎(chǔ)上擴(kuò)充到近八十種練習(xí)內(nèi)容，有興趣的讀者可以擴(kuò)充閱讀一下。

第三本書的作者阿爾弗雷德·科爾托的名字，大家一定不陌生，他1877年出生于瑞士，曾經(jīng)先后師從肖邦的學(xué)生德孔布（Emile Descombes）和迪梅。他的這本《鋼琴技術(shù)的合理原則》出版于1928年，中文版于1985年出版，翻譯者是曾經(jīng)在巴黎師從于他的中央音樂學(xué)院鋼琴系教授洪士銈先生。這本書和第一本一樣，都有一篇值得詳細(xì)閱讀的前言和使用說明，科爾托在他的這本書里還詳細(xì)闡述了練習(xí)計(jì)劃，如何使用和安排練習(xí)結(jié)構(gòu)，并再三強(qiáng)調(diào)休息的重要性，同時(shí)，還附有一張專門的變化表，供移調(diào)練習(xí)參考。書中特別要求每次練習(xí)以《每日鍵上運(yùn)動》作為開篇，九個(gè)為了手指、手、手腕活動的預(yù)備練習(xí)主要是指導(dǎo)學(xué)習(xí)者練琴前需要先活動開關(guān)節(jié)，類似體育訓(xùn)練中的熱身練習(xí)。和之前的兩本教材不同，這位法國教育家把鋼琴技術(shù)分成五類進(jìn)行訓(xùn)練設(shè)計(jì)：1. 手指的獨(dú)立、平均和靈活；2. 大拇指的向內(nèi)旋轉(zhuǎn)（音階、琶音）；3. 雙音和復(fù)調(diào)練習(xí)；4. 手指的伸張；5. 手腕的技巧、和弦的演奏。在這本書中作者極為詳細(xì)地解釋了每種技術(shù)的演奏方式，最有趣的是正文結(jié)束以后還附有一個(gè)按照技術(shù)類型劃分的曲目表格，囊括了大多數(shù)重要鋼琴文獻(xiàn)。大家通過對照閱讀，會有很多新的體會和收獲。1982年我國還出版過和科爾托同時(shí)代的法國著名鋼琴家瑪格麗特·隆的《鋼琴技巧練習(xí)》（Le Piano），現(xiàn)已絕版。

第四本書的作者卡琳娜·波波娃教授長期執(zhí)教于星海音樂學(xué)院，曾經(jīng)擔(dān)任烏克蘭敖德薩音樂學(xué)院鋼琴系主任。俄羅斯學(xué)派對于技術(shù)的訓(xùn)練卓有成效，也有很多專門的教材，但是轉(zhuǎn)譯為中文或者英文的極為少見，2015年出版的這本《現(xiàn)代鋼琴演奏技巧實(shí)用教程》由作者的學(xué)生龍穎女士翻譯，這個(gè)教程將練習(xí)譜例和教學(xué)指導(dǎo)分為兩本出版。通過閱讀，大家能夠比較完整、全面地了解俄羅斯學(xué)派的技術(shù)訓(xùn)練思路和方法。全書一共分為基礎(chǔ)和高級兩大部分，基礎(chǔ)練習(xí)包括11項(xiàng)內(nèi)容：預(yù)備練習(xí)——聲音傳導(dǎo)練習(xí)；單音與單指支撐練習(xí)；和弦支撐練習(xí)；弧形抬手練習(xí)；連奏練習(xí)；五種奏法與觸鍵練習(xí)；手指主動性、獨(dú)立性與協(xié)調(diào)性練習(xí)；發(fā)展4指、5指的練習(xí)；伸展練習(xí)；大拇指轉(zhuǎn)指練習(xí)；琶音練習(xí)。高級練習(xí)包括七項(xiàng)內(nèi)容：同音開始的十二個(gè)琶音練習(xí)；同音開始的十二個(gè)和弦練習(xí)；梅特涅手掌伸縮練習(xí)；陶西格半音與全音練習(xí)；全音音階練習(xí)；腦力訓(xùn)練；季馬金三音組合練習(xí)。從開篇的聲音傳導(dǎo)訓(xùn)練中我們就能發(fā)現(xiàn)俄羅斯學(xué)派訓(xùn)練理念的不同。在研讀完前三本練習(xí)以后，可以以此換一個(gè)角度看技術(shù)訓(xùn)練的進(jìn)階設(shè)計(jì)。

最后要介紹的是阿爾伯特·喬納斯的皇皇巨著，這位教育家1868年生于馬德里，1943年在費(fèi)城去世，他是一位西班牙鋼琴家、作曲家。喬納斯的藝術(shù)生涯今日已不為大部分人所知，即便當(dāng)年他的演奏也以技藝精湛聞名。他在馬德里皇家音樂學(xué)院畢業(yè)后，游歷歐洲，曾經(jīng)和李斯特的學(xué)生阿圖爾·德·格里夫（Arthur De Greef）學(xué)習(xí)鋼琴。維基百科中這樣介紹這套著作：“交游甚廣的他突發(fā)奇想，與當(dāng)時(shí)的很多音樂家和鋼琴家通信，詢問一些現(xiàn)代鋼琴演奏技術(shù)中存在的問題，把他們的想法總結(jié)起來編成一本書。這一想法很快得到了很多鋼琴家的積極響應(yīng)，有些鋼琴家特意把他們訓(xùn)練手指的樂譜寫下來寄給喬納斯，同時(shí)把他們自己的關(guān)于技術(shù)、踏板、指法、練習(xí)方法、句法、背譜等方面的經(jīng)驗(yàn)告知喬納斯。此外，他們甚至描繪了可以通過手腕動作來闡述觀點(diǎn)的示意圖……”書中收錄有當(dāng)時(shí)最著名的鋼琴家如弗里德海姆（Arthur Friedheim）、弗里德曼（Ignaz Friedman）、薩萬諾夫（Vasily Safonov）、布佐尼（Ferruccio Busoni）、古德森（Katharine Goodson）、戈多夫斯基（Leopold Godowsky）、科爾托（A l f r e d C o r t o t）、甘茲（R u d o l p h Ganz）、巴克豪斯（Wilhelm Backhaus）、布魯門菲爾德（Fannie Bloomfield Zeisler）、多納伊（Ernst von Dohnányi）、加布里羅維奇（Ossip Gabrilowitsch）、列文涅（Josef Lhévinne）、菲利浦（I s i d o r P h i l i p p）、羅森塔爾（M o r i z Rosenthal）、紹爾（Emil von Sauer）、什密特（Leopold Schmidt）、斯托約夫斯基（Zygmunt Stojowski）等人提供的上千份技術(shù)練習(xí)，這套書中的一些譜例源自一些帶有典型的技術(shù)難點(diǎn)的鋼琴文獻(xiàn)，書中還附有作者以英、法、德、西四國文字編纂的詳細(xì)解說。與前四本相比，除了詳細(xì)的使用指南、編輯意圖外，這本的編者還給使用者提供了詳細(xì)的基于2、4、6小時(shí)等不同時(shí)長的詳細(xì)的技術(shù)訓(xùn)練安排，每項(xiàng)練習(xí)的時(shí)間精確到分鐘。這套教程已經(jīng)不是一本簡單的技術(shù)訓(xùn)練，而是一個(gè)史無前例的集成。厚厚七大本的皇皇巨著，的確讓后人在無比佩服之外，再大大地倒吸一口涼氣。這套書，將技術(shù)分解成七大冊：《手指》《音階》《琶音》《雙音、八度、和弦與跳音》《力度、自由速度、踏板與記憶》《裝飾音、表情與風(fēng)格》。限于篇幅，筆者僅在此簡單介紹一下第一卷《手指》的內(nèi)容。這一卷分為四大部分：伸張練習(xí)、固定位置練習(xí)、1指的靈活、靈巧訓(xùn)練、手指練習(xí)。每一大類中又分為基本和衍生練習(xí)兩部分。而從第二冊開始不僅僅是在闡述訓(xùn)練技巧的方式方法，更加討論了演奏技巧的藝術(shù)化。這套書是筆者目前看到過的最全面、最詳盡的技巧訓(xùn)練寶典。

五本教材的介紹到此結(jié)束，如果大家可以有機(jī)會去翻一下書，在琴上彈一彈，才能有真實(shí)的體會和感悟。教師只有對于所有的演奏技術(shù)，以及教材的訓(xùn)練目的和進(jìn)階了然于心的時(shí)候，才能給學(xué)生最合適的指導(dǎo)和教學(xué)設(shè)計(jì)。同樣，以上教材的介紹順序，也是一個(gè)對于鋼琴技術(shù)在教學(xué)中的梳理和認(rèn)知過程。與大家分享的同時(shí)，也請批評指正。